美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

李兰芳:2012当代水墨会有大作为

时间 : 12-25 投稿人 : 小红帽 点击 :

记者:无论是展览抑或收藏,艺·凯旋一直是偏重架上绘画,其中水墨也占有一定的比例,能为我们介绍一下艺·凯旋目前的水墨收藏状况吗?

李兰芳(以下简称“李”):事实上艺·凯旋的前身是从收藏近现代书画和当代水墨开始的,且伴随着水墨的发展一步一步累积到今天,可以说艺·凯旋对水墨有着一份特殊的情感。画廊发展至今,水墨方面的展览虽然不多,但近现代书画和当代水墨收藏始终是我们关注的重点。做收藏一定要结合画廊的综合实力和定位取向,毕竟收藏本身也体现了某种文化概念的延续性。每年艺·凯旋艺术机构在水墨作品这方面收藏的资金投入比当代艺术要多得多,藏品涉猎很广,包括近现代水墨大家的精品,例如徐悲鸿、张大千、傅抱石、林风眠、李可染、黄胄等大师的作品我们都有收藏。

记者:水墨和油画这两种绘画语言给您最大的不同感受是什么?

李:就我个人而言,除了材料的不同,水墨与油画最大的不同之处在于它更真实直接地体现了中国的传统精神。现在越来越多的艺术家开始回归传统,发现中国几千年来延承下来的传统才是他们最宝贵的精神家园。正如水墨中的“意境”,不是简单的平远、高远、深远就能概括和解释得通的,水墨的主要特征在中国南朝画家谢赫提出绘画的“六法”中概括得最精深,与油画最大的不同便是气韵生动,就是说真正的水墨其实在精神上是抽象的最高境界,它既不是物质的,也并非视觉的,而是令人感官上融会贯通,是一种身心的净化过程,在西方的词汇里很难找到对这个词合适的解释,所以这就是为什么我们在西方油画里很少能体会到水墨的“意境与空灵”。从文化的传承来看,水墨的重要性不单纯体现在美术史里,它甚至涵盖整个中国历史发展的人文景观,通过水墨,后人依然可以看到当时社会生活的发展和文化脉络,它包罗万象,绝非一花一草之简单,它可以带你穿越历史,融汇古今。

记者:作为资深藏家,您怎么看待传统水墨和当代水墨未来的发展?

李:历史和市场是最好的试金石,但水墨收藏一定要谨慎。中国自古就有“文人相轻”和“文人相欺”的弊端,历朝历代无一不是,尤其是文人攀附于权贵之后,极易丧失独立精神,缺乏学术讨论的风气,更容不得别人有半点超越。所以水墨,尤其是传统水墨,艺术家实现自我超越和理性调整与沉淀是当务之急。在水墨收藏过程中,当代水墨中的“实验水墨”占的比重相对较小,发展也较晚,有待藏家去发现,但实验水墨尚没有确定自己稳固的语言体系,大部分艺术家尚处于摸索和实验过程中,缺乏当代性的文化渗透意义,没有太多文化思想的持续发展和建设性,所以投资者不应操之过急,以免造成有价无市的局面。

记者:艺·凯旋在选择艺术家和艺术家作品的时候,一般基于什么样的判断标准和定位?

李:艺术需要体现个性,这是不争的事实。艺术家从寻找到最终形成个人语言风格的过程漫长而又艰辛。评判的标准在不同的人眼里有不同的方法论,但是无论怎样评判,艺术家都应该创新理念,坚持文化的延续和具有批判的精神。今年三月份我们会做艺术家张天幕的个展,她将综合材料和坦培拉技法相结合,视觉上却呈现出水墨的效果,她用这种特有的艺术方式传达出她个人生活的体验,体现出他们这一代人对生活情境的可控性,被童话的空间让人耳目一新。我个人比较欣赏富有“才情”的艺术家,不拘泥于传统,但又能尊重和传承传统,这个其实很难做到。

记者:即将开始的2012春拍,一些拍卖公司纷纷推出当代水墨专场,可以理解为藏家现在正在逐步转向当代水墨市场吗?

李:无论是展览还是拍卖,当代水墨会是今年成绩最好的板块。2003年非典时期近现代水墨和当代艺术突飞猛进,一时独霸天下。近几年艺术市场受到金融危机的影响,藏家开始回归理性,古书画和经典油画又慢慢升温,成为保值的硬通货。而当代水墨这一板块依然不温不火,价格存在上升空间,亟待市场去挖掘。艺术和其他社会门类一样,都有其自身的发展规律,无需杞人忧天,但也不必厚此薄彼,历史会还原一切,也会评判一切。

相关文章

  • 严歌苓:文学是我的精神诉求 写作是我的全部[图文]
    严歌苓:文学是我的精神诉求 写作是我的全部[图文]

    今年3月,央视青年电视公开课《开讲啦》,邀请到享誉世界文坛的中国作家严歌苓,向青年们讲述她对文学、电影、阅读的看法。言谈中,她新颖的观点、自信从容的谈吐,赢得在场青年阵阵掌声。游走于中西文化之间架起文学魅力之桥出生于书香门第的严歌苓,父亲是作家,母亲是戏剧演员。爱好读书的父亲,书房里收藏了中外所有经典名著,任歌苓喜好阅读。中越自卫反击战时,不到20岁的严歌苓毅然申请到前线的包扎所工作。战争...

    1694 美术理论 艺术理论 艺术知识 美术观点
  • 迷失在威尼斯,迷失的中国当代艺术[图文]
    迷失在威尼斯,迷失的中国当代艺术[图文]

    封面用图:观众在第55届威尼斯双年展英国馆中,欣赏英国艺术家杰里米·戴勒(JeremyDeller)的作品。威尼斯双年展开展之际,中国当代艺术家们蜂拥而至,以至于“普通话几乎成为(威尼斯)主要语言了”。曾是威尼斯中国馆赞助者的戴志康在接受《东方早报·艺术评论》采访时回顾了2005年前往威尼斯的情景:“我在威尼斯看各种各样的当代艺...

    1382 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
  • 裹挟在商业利益之下的青年艺术家[图文]
    裹挟在商业利益之下的青年艺术家[图文]

    “HIHEY中国未来——新兴艺术家计划”随着前一阶段国内大规模青年艺术家群展的纷纷落幕,“青年艺术家的成长”、“艺术品低端市场前景”、“艺术品消费产业化”等成为业内讨论的话题。那么,大型“汇展”、集中推广的模式,能否真正做到扶持青年艺术家?能否为沉闷、...

    1983 美术理论 美术常识 艺术科普 艺术杂谈
  • 朱德群:聆听宇宙的天籁[图文]
    朱德群:聆听宇宙的天籁[图文]

    本报记者严葭淇北京报道“看画和绘画,觉得在聆听宇宙的天籁。”在被英国牛津大学教授苏立文问及创作感觉时,朱德群如此作答。“我画中的意境是与我对自然的感悟密不可分,尤其是被自然激发出来的一种情感,在画面上的表现用语言很难形容。”朱德群后来解释,“这里的关键是要对自然真正有所感之后的真情流露,这样画出来的画就很融洽,就形成了画面意境和境界...

    217 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 陈丹青:我顶多能被称为“写家” 非常讨厌游记[图文]
    陈丹青:我顶多能被称为“写家” 非常讨厌游记[图文]

    陈丹青(右)与蒋方舟对话(特派记者欧阳春艳)昨日,3年未出书的陈丹青在京首发3部新作——访谈录《谈话的泥沼》、杂文集《草草集》、游记《无知的游历》。在这个演艺明星、情感专家、商人都号称“作家”的时代,陈丹青在首发式现场却发出质问:“什么人都可以称为作家吗?你有独立的创作吗?你写过什么正经的小说吗?就我而言,我顶多能被称为‘...

    1699 美术理论 美术常识 艺术科普 艺术杂谈
  • 开放的传统[图文]
    开放的传统[图文]

    刘建音乐之都维也纳97×90cm2014年20世纪中国画有了空前的发展,先有“岭南画派”,后有徐悲鸿、林风眠的中西融合。新中国建立后,“新金陵画派”以及李可染的“写生画派”、“长安画派”又陆续崛起。它们共同汇聚成20世纪的新中国画潮流,激励了一个时代的艺术革新,并形成“中国画...

    1845 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 继承传统,走向现代——青年画家张鸿武[图文]
    继承传统,走向现代——青年画家张鸿武[图文]

    张鸿武,男,1986年生于河北省衡水市饶阳县,2011年毕业于河北师范大学美术与设计学院国画系,获学士学位。现为北京市怀柔区美术家协会会员,于河北省沧州市泊头市第二中学任教。与张鸿武老师交谈是很舒服的一件事情,在整个过程中,他都表现出一种宽容与理性的智者风度,正如他个人对于国画的态度:传统与现代兼顾。张鸿武老师并不一味的批判传统,也不彻底的否认现代,而是理性地对待两者,以海纳百川的气势,在继承...

    1307 艺术理论 艺术常识 美术科普 美术文摘
  • 评王浩山水艺术[图文]
    评王浩山水艺术[图文]

    因为习画与王浩先生相识于中央美院,他有着同龄人似火般的激情,同时又有超越这个年龄的持重,在央美研究生的光环下蕴含着些许内敛,在当下人心浮躁的社会环境中流露着常人不多见的温和与从容。其画亦如其人,雄强不失秀润,浑厚不失灵动,质朴不失文雅。王浩的山水画在中央美院四年本科学习阶段就打下了坚实的基础,其间他深究古法,精研画理,大量写生,细推物理。同时不断丰富学养,以求师古而能化。进入央美研究生阶段后,王...

    719 美术理论 美术常识 艺术科普 艺术杂谈
  • 当代水墨的坚守与开拓[图文]
    当代水墨的坚守与开拓[图文]

    彭薇秋郊牧马麻纸水墨、绘画装置30宽x22深x53高2008今天看来,自80年代初才在中国艺术界初始的当代化思潮,对今天乃至未来的视觉艺术走向所产生的影响都是深远、不可回避的。这不仅表现在油画、雕塑领域的变革,在传统的中国画领域,也同样兴起了对水墨当代化的探索思潮,并且呈现了后继有序的局面。中国当代艺术在80年代短暂地进入艺术殿堂(中国美术馆)之后迅速转入地下,又在90年代商业化的不断冲撞和发...

    607 艺术理论 艺术常识 美术科普 美术文摘
  • 国画革命派创岭南画派:桃李满天下[图文]
    国画革命派创岭南画派:桃李满天下[图文]

    广州番禺高氏■策划:林波■文/图:侯鹏飞因为家贫,高剑父曾族兄依耕田放牛维生,后获族叔指导画竹。13岁,高剑父拜居廉为师,后走上改革传统中国画之路,创立岭南画派,并以春睡画院为营,培养了诸如黎雄才和关山月等的大批人才。毕其一生,浇灌了这一枝开在中国绘画史中光芒闪耀的花朵。在广州艺博院,一场书画作品展正在如火如荼地举行,以此纪念“岭南三杰”之一—&mdash...

    1418 美术理论 美术常识 艺术科普 艺术杂谈
  • 顾黎明:中国当代艺术的根在哪里[图文]
    顾黎明:中国当代艺术的根在哪里[图文]

    图片资料编者按:2012英国伦敦奥运会期间,由北京国子监油画艺术馆主办的“2012中国油画艺术展”将于本月24日至31日在伦敦奥林匹亚西厅展出,此次展览甄选了具有艺术影响力的老中青三代油画家的代表作品,旨在向英国公众和各国奥运会观众展示具有本土情怀的中国油画。近日,参展艺术家顾黎明老师接受记者专访,向我们讲述了他个人的油画师承故事,他对东、西方绘画语言和文化差异的理解,...

    553 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 潘鹤:我做雕塑是有话要说[图文]
    潘鹤:我做雕塑是有话要说[图文]

    潘鹤潘鹤,别名潘思伟,著名雕塑家,1925年生于广州,籍贯广东南海。曾师从岭南派画家学国画。后在香港、澳门等地从事肖像雕塑。1949年后进入华南人民文艺学院学习。历任广州美术学院讲师、副教授、教授,中国美协常务理事、广东分会副主席和全国城市雕塑艺委会副主任。潘鹤致力于雕塑艺术64年,从事美术教育45年。创作了大量经典雕塑作品,如《深圳开荒牛》、《艰苦岁月》等。早于洞穴时代,人类即已与艺术结缘...

    1017 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
  • 赵无极是否被人为捧得过高[图文]
    赵无极是否被人为捧得过高[图文]

    赵无极早年作品赵无极被人为捧得过高了。热捧者大多从赵无极作品价格来论证其艺术价值,而未见可信服的学术论证过程。更普遍的误区是把赵无极的印象派山水当作抽象画来误读,从而将赵定位为“抽象大师”。而赵无极的印象派山水似乎是“山寨”张大千的泼彩山水。保罗·克利作品“乏味的克利”自从1951年赵无极去瑞士见到克...

    308 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 方绮画虎:神中取韵[图文]
    方绮画虎:神中取韵[图文]

    赏读方绮笔下的虎,犹如走进一个充满磁力的场中,人的心神被控制、被拽住,而这种震惊,却又不同于生理上的胆怯、恐惧,它是磁力在场中的作用,是艺术张力的扩展。此时,那些线条,仿佛构成了一种生命的弹跳与伸缩的韧性,它们在力量的收放中,释放出一种幽游浮动的气息,让你逮不住、抓不着,但你能明显感觉到那种劲道和力度的存在……方绮笔下的虎,有着浑厚的气韵,这是写意上的功夫。当下有不少...

    909 艺术理论 艺术常识 美术科普 美术文摘
  • 品香:从容不迫方见雅[图文]
    品香:从容不迫方见雅[图文]

    沐莲堂主人郭雪如果拿我们的日常生活与古人的生活做一番对比,一定会发现很多差异,除了物质条件和经济、科技发达程度的不同,生活方式也是天差地别。例如,我们的业余时间多数用来上网或摆弄手机,而古代很多文人雅士,除了吟诗作对,还有更具生活情趣的四般雅事:点茶、插花、挂画和品香。旧时雅事今安在?品香对于一个人的内在修养、外观气质都是一种锻炼和提升。中华民族自用香以来,经过长久的发展,形成了悠久而丰富的...

    1745 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: