美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

虚弱的吐槽:全国美展湖北区事件透视

时间 : 12-01 投稿人 : 小雪 点击 :

全国美展被诟病已久,从评选机制到获奖作品的质量,批评之声此起彼伏,不绝于耳,已然成众矢之的。仅凭“全国美展”或“中国美协”这样的概念,就足以吸引业内乃至社会的眼球。前面乱哄哄的中国作协主办的鲁迅文学奖诗歌奖得主周啸天事件的喧嚣声还未平息,这边就有人吐槽全国美展湖北区获奖名单都是画坛“官二代”、“关系户”。真真是“乱哄哄你方唱罢我登场”。

一则题为《黑幕——12届全国美展湖北区获奖内幕》的帖子,称湖北区在评选中存在不透明操作,获奖作品大多出自湖北省国画院、湖北美术学院、湖北省美术院、武汉画院四家单位的领导关系户,获奖者多为评委子女或学生。

其实,鲁迅笔下的那些中国人喜欢围观、看热闹的秉性今天依然丝毫不减。这篇帖子的几个关键词也深知并迎合了国人这样的看客心理,特别是圈内长期以来对全国美展又爱又恨的复杂心理:黑幕、内幕、领导、评委、关系……单就这几个词,就足以让读者浮想联翩了,这种浮想联翩的广度和深度也早已远远超越了美术圈,大家条件反射般地立刻惯性地聚拢在一起了。这也就决定了这种多少有些噱头的吐槽、条件反射或者习惯性会有有一些非理性的东西在里面。

很快,正像大家预料的一样,被吐槽方很快出来“辟谣”和辩解了。针对帖子的内容,湖北省美术家协会展览艺术工作部副调研员吴佳在接受采访时说,“在我们看来就是发泄,主观性太强!”并对此次评委组成及作品评选标准解释说,评委会按照惯例由湖北省美术家协会主席团成员和各个专业艺委会主任、副主任组成;省美术家协会已有14年没有换届,本届评委会成员共17人,多为70多岁的老画家,资历、社会地位和行政级别都到达一定高度,有着专业的艺术判断、有自身的艺术良心。“一个教授来看美术作品,他分不清好坏吗?”“还有什么说师生关系、家庭成员关系,这个很简单,他从小就在这个熏陶当中,你要是半路出家的,这个能比吗?”“本来就是高师徒弟,能差到哪儿去呢?”“就我们美协的工作人员来讲,根本就不屑一顾。”

看到这里,我不禁哑然失笑。这哪里是辟谣和争辩?分明是步步给自己挖陷阱啊,不但没有达到预期效果,反而每一句都越发暴露出自身存在的巨大弊端和问题。真是越辟越乱,越辩越黑。

静观这个事件中吐槽和争辩的双方,一个不得要领,反而真的多少有“发泄”之嫌,另一个则避重就轻,左顾言他,越说越错。看着双方虚弱的“辩手”,人们发现不但问题没有得到任何的厘清与解决,反而离真相越来越远。

吐槽者的问题很明显,除了第一眼的嘘头感之外,其列举的所谓内幕并不具有多少杀伤力。谁规定了评委的子女或学生不能获奖?特别是学生,资历较老的评委大都桃李满天下,只要画得好,为什么不能获奖呢?米芾、黄荃当评委,米友仁、黄居寀获奖就是黑幕?王羲之当评委,王献之是不是就不能写书法了?所以不排除要么是出于习惯性的社会性的仇富、仇官心理,要么真是由于自己或者亲友的落选而心中不平所致的“发泄”。之所以社会上对官二代、富二代如此反感,一个重要原因是他们轻而易举地得到了那些其实多数普通人也能胜任,但待遇优厚,没有门路休想染指的职位,而这些人往往在能力、工作态度和品行上还不及普通人。但艺术不同于官场或其他工作,艺术虽然没有贵贱之分,却又高下之别,纵使你是玉皇大帝的儿子,画不好就是画不好,糊弄不得。所以,获奖者是否官二代并不是重点,画得好,官二代又有何妨?画不好,祖上三代贫农也不行。

而湖北美协方面的回应非但没有一句有效的反击,而且暴露出自身更多更大的问题,反而授人以柄,贻笑大方。

首先,说吐槽者是“发泄,主观性太强!”那么请问,对方为何要发泄?如果评奖流程和结果真的完全公平公正公开,无懈可击,让人心服口服,为何还要“发泄”?

其次,自爆“省美术家协会已有14年没有换届,本届评委会成员共17人,多为70多岁的老画家”。老天!14年没有换届!多数评委70多岁了,这有什么可沾沾自喜、引以为傲的?老画家当然是财富,但评委主体年龄如此偏大、没有合理的年龄构成,不难想象其在作品风格和内容的评判上会有怎样的倾向性。

三、“资历、社会地位和行政级别都到达一定高度,有着专业的艺术判断、有自身的艺术良心。”最可怕的来了,这些关键词哪一个是真正艺术家的充分和必要条件?在高校去行政化呼声日涨的今天,居然还那这个说事儿。唯有“专业的艺术判断”和“自身的艺术良心”还靠谱,但往往又是最不靠谱的,是最容易受到各方面因素左右的。评委的“艺术判断”专业与否以及“自身的艺术良心”之多少,还需要得到圈内人的共识。所以,“一个教授来看美术作品,他分不清好坏吗?”的说法也是不可靠的,一则现在很多所谓教授、专家的水平和品行早已被无情曝光,北大清华的博导不是也照样不乏抄袭自己学生的论文案例吗?二则,即便是真正的艺术家教授,分得清好坏是一回事,能不能经得起诱惑和人情,又是另一回事。

四、“还有什么说师生关系、家庭成员关系,这个很简单,他从小就在这个熏陶当中,你要是半路出家的,这个能比吗?”“本来就是高师徒弟,能差到哪儿去呢?”这两句说的大体是有道理的。文学、艺术,往往与家学与家庭条件有着密切关系,没有长期的熏染和物质的支持,平常百姓是很难出头的。张彦远说,自古善画者,莫匪衣冠贵胄,逸士高人,振妙一时,传芳千祀,非闾阎鄙贱之所能为也。说的就是这个意思。艺术从来就是精英式的、小众的。

但这两句话也暴露出很多问题。作为一个地区性的评比,这些“官二代”、“关系户”获奖甚至占据多数也可以理解,毕竟湖北的美术积淀和实力不俗,很多作品出自特定风格特征也属正常。君不见各大美院和艺术院系毕业展,一大批模仿老师风格的作品充斥着展厅。这种“近亲繁殖”在求学、探索阶段尚可理解,如果刻意追求而无个人思考,恐怕就是灾难了。而这样的作品参展,作为评委的老师们自然是一目了然、心知肚明的。如果这些“官二代”、“关系户”占据了获奖名单的绝大多数,则对于整个地区的美术生态来说也是灾难。话说回来,难道除了这些师出同门或者血缘相通的作者,湖北区难道就没有在外省以及国外受过良好教育、非“半路出家”的优秀艺术家参与吗?如果有,他们的作品受到公正对待了吗?如果没有,恰恰又说明湖北区的美术教育“近亲繁殖”的严重程度。再纠正一个错误的、想当然的概念,谁说“半路出家”的就一定比科班出身的差?这样的例子不用举了吧?

最后,至于“本来就是高师徒弟,能差到哪儿去呢?”一说,完全是在偷换概念。要放在过去的师徒相授时代,这句话大概是没错的。苛刻的招徒条件,严格、长期的训练,大量的临摹和阅读,的确是“名师出高徒”。如今的美术院校本科和研究生教育,无论是从教学模式、教学心态和教学结果来看,都与过去不可同日而语。名师未必出高徒,高徒也未必出自名师。一个老师就上那么一两门课,班里学生的水平,相差的那可真是“海了去了”。

虚弱的吐槽与争辩,说到底,双方都没有真正对长久以来的美展评选问题理性地思考,也缺乏必要的责任感和担当意识。总之一句话,美展的核心还是作品,让作品说话,胜过一切吐槽与争辩。

相关文章

  • 探究非常规视觉的山水写生[图文]
    探究非常规视觉的山水写生[图文]

    上海东方明珠夜晚到拂晓之变说起山水写生,我会想起两个掌故:一是陆俨少早年在四川秋雨乍晴,见一处山水岚翠犹湿,白云红树灿然如锦,使他惊呼好像黄公望的《秋山图》。未料数日后重游该地,其所见之景却索然无味。难道是因晴雨而不同?他又趁雨再往,仍不见那日佳景。直至晚年陆老犹感叹此事:观山亦须有缘。二是傅抱石上世纪50年代末率江苏画院万里写生,行至华山脚下因体力不济,他只得在山下远观华山,并参酌摄影图片思...

    2007 美术理论 美术常识 艺术科普 艺术杂谈
  • 访当代油画大家俞晓夫:画幅外的独白者[图文]
    访当代油画大家俞晓夫:画幅外的独白者[图文]

    外白渡桥不远处的秦皇岛路,是浦江轮渡的所在地。此岸彼岸的过往中,黄浦江静静见证着这座东方都市的沧海桑田。旧时英国人“棉花码头”旁,由一座老仓库改建成的庞大画室里,俞晓夫和他的学生们用画笔和历史进行着时空逆反中的对话。经旅居沪上的常州籍油画家刘伟光先生介绍,当代著名油画大家俞晓夫在这里接待了来自家乡的记者。一个半月时间里,临摹了600张《星火》插图俞晓夫的祖父是位常州...

    1533 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
  • 年画岂能消失[图文]
    年画岂能消失[图文]

    麒麟送子图苏州桃花坞年画编者按:年画,是中国民间最普及的艺术品之一,每逢岁末,多数地方都有张贴年画的习俗,以增添节日的喜庆气氛,寄托对美好生活的向往。在许多人的回忆里,年画是心中那份醇正的“年味”,不变的乡情。而随着时代的发展,如今这些“墙上的风景”正离我们渐行渐远,现代住宅环境和人们生活习俗的改变,流水线生产方式对传统手工艺的冲击、后继乏人等因素...

    1132 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
  • 不可忽视的抽象艺术[图文]
    不可忽视的抽象艺术[图文]

    德库宁梅里特大道油画抽象艺术作为社会科学的组成部分,以它反映本质的自然为特征,始终没有离开我们的生活。我们知道:“艺术的目的是使我们进入一种与尘世相对应的超越性意境。(摘自《美学》)”那么,这种超越性正是在通过抽象形式和语言秩序的提炼与形成过程中才能获得。如果艺术仅仅停留在对自然外部现象的描绘和罗列,它就不成其为艺术。抽象艺术的应用极为广泛,自旧石器时代,就出现了扁桃形...

    1989 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 新水墨:何处求新
    新水墨:何处求新

    空城记(水墨)徐累盛葳如果说新时期的“新水墨”有一种共同点,那么就是排除了前述传统文人画和新中国成立以来“蒋徐体系”的写实中国画。在对其边界缺乏共识,对时间节点不预设的前提下,“新水墨”只能是一个临时性的方案。新水墨之新,不应是题材之新、手法之新、图像之新,而应是观念之新、哲学之新。对于任何一个艺术评论家而言,谈论&l...

    1946 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
  • 郭健濂:画画是我的生活方式[图文]
    郭健濂:画画是我的生活方式[图文]

    在浙江,挖掘具有潜质的中青年艺术家当然绕不开中国美术学院,在中国美院,那就得说说这位曾经是该院最年轻的一位油画博士——郭健濂。从本科、硕士、博士这么一路下来,可以说他是标准的“学院派”,极其令人称羡,但郭健濂自己却显得非常谦虚:“我并没有把读书、考研、考博当作一座座要攻下的城池,只是到了那个点,有了进一步学习的需要;既然有需要就好好去做...

    1047 美术理论 美术常识 艺术科普 艺术杂谈
  • 易中天:为大众服务的学术明星[图文]
    易中天:为大众服务的学术明星[图文]

    易中天接受新京报采访时,回忆起25年前的时光,他说,25年前自己在上课、写论文,跟其他青年教师没什么两样。资料图片易中天25年前,时为武大教师,41岁的易中天出版了第一本学术专著《〈文心雕龙〉美学思想论稿》,开始了自己在学术上的孜孜追求。进入上世纪90年代之后,面对文化界、学术界的低潮,他转而追求学术和思想的公众影响力,走出象牙塔进行“学术冒险”,而《闲话中国人》等...

    962 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 东阳木雕受机械化冲击 谁来传承传统工艺?[图文]
    东阳木雕受机械化冲击 谁来传承传统工艺?[图文]

    木雕艺人郭辉英在认真雕琢《十二金钗图》。老一辈雕刻大师终将离世,流水线上的年轻雕刻者如何承担传承重任?近日,工艺美术品和木雕(红木)家具行业最大规模的盛会——第六届中国(东阳)木雕竹编工艺美术博览会在浙江省东阳市中国木雕城隆重举行。记者在无锡灵山展厅内看到一尊数米高的东阳木雕花瓶,一米多高的瓶颈部分是用整块楠木雕刻而成,上面“生”着数十朵精妙...

    496 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
  • 草间弥生在纽约[图文]
    草间弥生在纽约[图文]

    波点拥有太阳的形状,这是世界和生活力量的象征;它也有着月亮的形状,这意味着宁静。圆形、柔软、色彩斑斓、无知无觉、不可捉摸,波点成了一种运动。波点是通往无限的方式。1969年3月17日,草间弥生与一些艺术家在纽约中央公园83岁时,草间弥生再次来到纽约这座对其影响至深的城市。她一生的作品,从她尚未到达纽约的上世纪40年代,到其离开纽约的70年代之后,被精心挑选,以回顾展的形式,陈列在纽约惠特尼美术...

    1319 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 美术作品的版权保护[图文]
    美术作品的版权保护[图文]

    裘安曼文_裘安曼作者简介:裘安曼:祖籍浙江,生长于北京。所受教育领域包括英语、中国语言文学、法律和国际工商管理。工作经历涉及编辑、翻译、出版、版权、专利和国际组织。曾参加中国著作权法的起草工作以及中美知识产权和中国加入国际版权公约的谈判。曾多年在联合国世界知识产权组织从事专利审查工作。曾任中国大百科全书出版社编辑部副主任,国家版权局副司长,中国音乐著作权协会总干事,中华版权代理总公司副总经...

    365 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • “名家班”实乃“名利班”[图文]
    “名家班”实乃“名利班”[图文]

    有一种史学观认为,我们的历史仍处于“近代”,社会还处于“前现代”。这种观点当然是以西方的历史发展史实为对照导论出来的,因为西方近、现代历史发展分期是跟现代宪政制度的探索、建立、发展和完成紧密关联的,并且较其古代和中世纪有本质区别。而我们从近代以来一直就在进行社会制度的现代化探索,但一直延续封建社会的诸多惰性,确实说不上哪个具体时间节点是制度现代化、...

    635 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 滑田友:泥巴里的灵魂[图文]
    滑田友:泥巴里的灵魂[图文]

    图片说明:圆雕《陈散原像》泥巴里的灵魂——雕塑家滑田友的斧凿人生本报记者柳青中华艺术宫“名家馆”专题陈列中,滑田友(1901-1986)是唯一的雕塑家。如果不是偶然得到徐悲鸿的赏识,滑田友也许会终老于苏北的小县城,做一辈子小学美术教员。1930年初的寒假,他在淮阴老家,用因陋就简的材料给三岁的儿子刻了只木雕兔子,看到孩子欢喜极了,他又找来一块...

    420 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 解读莫言瑞典之行服饰:细节倾诉中国情怀[图文]
    解读莫言瑞典之行服饰:细节倾诉中国情怀[图文]

    当地时间12月10日,2012年诺贝尔颁奖仪式在瑞典斯德哥尔摩音乐厅举行。图为莫言与瑞典国王卡尔十六世·古斯塔夫握手致意近日,莫言赴瑞典领取诺贝尔文学奖,在公开场合共展示四套服饰搭配,其中,既有个人符号浓厚的印满篆体“莫言”的衬衣,也有中国传统服饰中山装,还有符合西方礼仪的燕尾服,秉承其一贯低调稳重个性,将民族文化与西方传统完美融合,获得外界一致好评。五...

    999 艺术理论 艺术常识 美术科普 美术文摘
  • 中国当代艺术家的西方解读[图文]
    中国当代艺术家的西方解读[图文]

    《最后的晚餐》去年十月,曾梵志油画作品《最后的晚餐》(见上图)在香港苏富比秋季拍卖会上以1.6亿港元成交,创下中国当代艺术品世界最贵新纪录,这给了2008年后由世界经济危机导致跌落的中国当代艺术品市场注射了一针莫名的兴奋剂。当代艺术的门道和玄妙让很多圈外人无法参透。是谁决定了好和坏?又是谁操纵着巨额资金的走向?芬兰导演米迦•马迪拉(MikaMattila)一直觉得这是个令他琢磨且颇为...

    982 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
  • 漫画家寄语年轻漫画人:坚持画自己最擅长的题材[图文]
    漫画家寄语年轻漫画人:坚持画自己最擅长的题材[图文]

    就在前几天,袁伟江的《豌豆笑传》第十七集面世,《豌豆笑传》的总发行量已超四百万册,几乎是出版界的奇迹。除了袁伟江,像天朝羽、勾犇、南靖北玲、阿酸、冥王星精灵、章珉等,均是本土著名年轻漫画原创作家,他们的平均读者超过千万,像天朝羽的《黑白奇境》总点击率达4亿。记者安文联好的漫画中都有作者的影子就在前几天,由云南出版集团出版的《豌豆笑传》第十七集面世,《豌豆笑传》几乎是在国内任意一家书刊亭都可...

    942 美术理论 艺术理论 艺术知识 美术观点
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: