美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

周生力:好字好画收藏秘笈

时间 : 12-15 投稿人 : 小汤圆 点击 :

中国字画,白纸黑墨,五花八门,如何识得好坏优劣?收藏界之共识,此物难度盖藏品之最,多看多问,加强学习,积累经验,在实践中逐渐成熟,提高眼力。技术学习,唯可识别真假,识别好坏优劣则需要学问、眼力方为可能,非普通学习途径与方法所能及耳,请教高人,高人何在?呜呼!

此等眼力如何具备?是否有捷径可循?今天就此问题,给与回答。由于课题较大,篇幅有限,力求精到,裨益收藏爱好者,我得先从下面几个角度谈起,然后加以归总,引出正题。

中国书画之本质

中国书画乃中国文化之末技,然廊庙登庸,可谓圭璋特达之物。何故?《礼记·聘义》:“圭璋特达,德也。”孔颖达疏:“行聘之时,唯执圭璋,特得通达,不加餘币;言人之有德,亦无事不通,不须假他物而成。言圭璋之特,同人之有德,故云德也。”后人以“圭璋特达”形容德才卓绝,与众不同之意。中国书画又被视为中国文艺之肇端,其根本原因就是这个“德”字!何谓“德”?天地万物皆偕天地之理,万物相杂自有序,能感悟得到“序”的,谓之懂道理,即谓“有德”;能将繁杂之事驾轻就熟地顺理成章地加以解决,谓之“才”,德才卓绝,与众不同,此乃中国书画本质,故谓“人学”。

评定中国书画高下之标准

俗称好坏优劣,行内论画是讲画品的,是论高低的。上述中国书画是“末技”,其源是“本”,“本”是什么?是“人”。书画是人之性情修养水平的毫无掩饰的外在流露,末端故谓“末技”。本末倒置,即为工匠。工匠将笔靠近客体(绘画对象)、交给顾客,文化人将笔靠近主体(画家自身),工匠视毛笔为工具,文人视毛笔为文具。工匠被工具使役,文人驾驭文具,这是一个根本性的区别。当下绝大多数画家均属前者,自命得意,终其一生,不明不白地流逝。在此谨告收藏者,此类画家,不管他的官授头衔有多大,拍卖行情如何,均无价值可言。“大师”的称号不是官授的,大师使笔用墨写韵味,这是他们作品的主要特点,亦是鉴定中国书画之画品高下的重要标准。其作品归属在中华文化主脉上,收藏者的工作就是收藏保护好这些大师的文化产品,这是收藏爱好者的一种历史的责任。

当今画坛之现状与困惑

从画面看,画家们普遍犯了哪些错误呢?一,画山水起伏、桥梁屋宇、树林远近,认真有加,而格调、意境、趣味不足。二,好工恶荒率,好华丽恶质朴,好柔美恶瘦硬,好细腻恶简浑,好浓缛恶雅淡,此乃常人之审美情趣而非文化人之所为。三,执涂之行为,以粗狂为苍浑,以板滞为沉厚,以浅薄为淡远,斤斤于此,舍气韵骨法于不顾。四,书法乃画事之根基,画家们之书全然处在门道之外,惨不能睹,比比皆是,举不胜举。五,以个人出风头,作风格解,早年结壳,不思提升。

我们承认,除了依仗功利主义权势混迹于画坛的人之外,当代画得好的画家大有人在,非常刻苦地不弃不舍地尽其全部人生者比比皆是。但是,100年内几百万人画画,历史仅留几位。这个概率有危言耸听之嫌,但事实就是这样!画家们也很困惑,成功之路何在?何处才是“尽头”?哀哉!岂不知自身素质提高之路即成功之路,品格的高度即是“尽头”。

骨法用笔

画法与书法用笔相通,凡古今绘画大师者,皆能书,且画中笔法与书无异,余不曾见得古之画作有不善书者。谢赫六法:气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摸写。后四点是画家的基本功力,达者甚多,重要的是前两点。谢赫开宗明义,首推气韵生动与骨法用笔,立定基础,至今仍为画坛喝捧,不见有异议。但五代以来正解者甚少。远有赵子昂论画诗曰:“石如飞白木如籀,写竹还须八法通,若也有人能会此,须知书画本来同。”柯九思论画竹曰:“写竹干用篆法,枝用草书法,写叶用八分法……”。历史遗存中,可见古代画家与书家一体的必然现象。近有任伯年、吴昌硕、齐白石、黄宾虹、陆俨少等大师亦如此。玩技法画画者,人被笔使,意在纸上,骨法用笔者,笔被人使,意在心中。小家使笔,毛笔飘忽,以形体表达为目的,大家下笔,肯定有度,根据自身性格和文化理解行笔,舒写胸中之逸气。做人雅则笔迹雅,做人有火则笔迹有火;做人不玩技巧,笔迹不显技巧;做人不搔首弄姿,笔迹就不会搞怪……。敢不敢骨法用笔,是画家自信、坦荡、定力之标志,笔触躲躲闪闪玩巧,这样的书画作品是一定不能以“品”论的!

气韵生动

气者宇宙天地运行之规律,龙之轨迹也,韵者和谐统一有序之象也,生者生命蓬勃向上之意境也,动者灵性也。中华民族视其为中华雅韵。儒、道、释三家在气韵生动上的追求是一致的,南禅在前人基础上,更上一层楼,视气韵生动为禅味。早在先人创造甲骨文时,就超越象形文字的实用性藩篱,注重结字的审美,此审美标准就是雅致。这一雅致气息,一直被继承发扬,篆、草、行、楷、绘画、雕塑、戏曲及民间各类艺术,无一不是以雅韵为判定标准的,至今仍被中华民族视为中华之魂。匠人求之于画面,应客体使笔,如刻舟求剑寻找气韵,必然无果。高人求之于笔墨,精神主司使之,学养深厚则气韵出,真可谓“君子之道可至不可求”也。何为学养?除勤于学问外,将活生生的生活环境视为修业的道场,在人情世故中,总能高屋建瓴,以博大的胸怀包容和正确处理之,体现出很高的思想境界。这就是我们常说的“功夫在画外”的道理。画痴是刻苦画画的画家,每个时代都有数十万人,由于在社会生活中,注重自身各方面的修养的提高不够,甚至堕落成吸取无知百姓血的画钱的机器,历史无情地将他们抛弃,自然在人们的记忆里,也会很快地消失。书画同理,皆以气韵生动为鉴。

墨法的运用

书画之道,除笔法、章法之外,还有一点很重要的就是墨法。气韵生动、骨法用笔,皆以墨法在宣纸上实现的。浓、淡、破、泼、积、焦、宿,其丰富的变化是以和水的调和运作的,墨法实际是水墨法。因此,一般画家枯笔焦墨,恣意涂抹,墨法尽废,一派乱象。即使懂得对水的调用,其变化也不能和谐。最要命的问题就是用墨有火气,行话叫“黑蹴气”。墨法有两点最难:一是纵情泼墨仍显文静;二是焦墨有画龙点睛之功,用焦黑而不感到火气。大师的画卷刚入眼帘,第一印象就是没有火气。收藏爱好者一定要牢记这一点,凡大师者,一定是用墨高手。黄宾虹用“干裂秋风,润含春雨”来形容用墨之精妙,其难度便可想而知了。书法用墨亦是如此,墨的黑度要能体现书法的精气神,但不见火气为行家。

提高鉴赏眼力的捷径与方法

甲骨时代以降,历史长河漫漫三千余年。先贤们为中华民族遗留下精美的书画魁宝无数,时至今日,仍受吾辈爱护,学习研究,继承发展,由于学问高深叵测,弃功名利禄于不顾,潜心用功者仍大有人在,可喜可贺!然清二百余年,八旗欺负与杀戮,为求生存,我中华民族优良之气质,伟大之精神,严重受损。阿庾奉承,摇头摆尾,言语虚伪,投机取巧,精于世俗等俗称之“社会经验”,无意中已附入基因传代。此类现象今天仍无时无刻地破坏着我们正常的社会生活,无益于我们国家的发展,中华文化被贬为“钻空子”的哲学。某些画家通过市场炒作堕落成画钱的骗子,道德已经越过了做人的底线,还在故作高雅,就不作为怪了。何来成为大师之可能呢?悲哉!

本章节着重谈这些时弊,目的是要在收藏者在学习提高眼力之前,有一个基点,不能用俗眼进入学习状态。要把意识放回到本民族曾经非常伟大的精神高度上去看待、琢磨、体会中国书画遗存,看懂它透露出来的文化内涵。先人在干嘛?为什么一定要这么写这么画?

我们把自甲骨文至近代大师(不要当代的)的所有书法帖子放置在枕边,日日翻阅,当你把不同时期,不同书体,不同风格看成是一样时,你就看懂了所有好字好画,就算你养眼成功。看不出也莫急,继续坚持天天看。你就会体会到韵味是一致的,行话叫“味道”,此乃中华文化之主脉,得此者得道也。自然你也会在当代区别好坏了。

相关文章

  • 红楼梦中的书画艺术文化(图)
    红楼梦中的书画艺术文化(图)

    红楼梦中的书画艺术文化三十多年前,中国即兴起了全民性的“书法热”,预示着传统文化的逐渐回归,但在当时,“中国书画”并没有形成什么市场,更没有引起西方世界的太多关注。随着中国的经济情况日渐好转,以“中国书画”为代表的中国传统文化也越来越引起了西方世界的极大兴趣,世界各大拍卖行的“中国书画”价格一路走高...

    286 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • 雄鸡牡丹迎吉祥
    雄鸡牡丹迎吉祥

    风雨同舟纳福迎祥,趋吉避凶,追求幸福,是人们的一种正常心理需求,无论朝代如何更迭,科技有多么发达,这种朴素的哲学思想,自从人类有了思维后,就伴着人类一路走来。同时,又赋予了那些给我们的生活增添了无限情趣的动植物以吉祥意蕴,它们承载着人们的希冀,与人类不离不弃地相依相伴着。《富贵大吉技法全解》(以下简称《富贵大吉》)的作者,就是将人们追求美好生活的心愿,企求生活平安的想望,通过画笔,来教人们,如...

    546 艺术理论 艺术常识 美术科普 美术文摘
  • 融汇中西 涅磐重生——汤卫明其人其画[图文]
    融汇中西 涅磐重生——汤卫明其人其画[图文]

    西部画家汤卫明我早就有为汤沐(汤卫明笔名)先生写点文字的冲动,开始我觉得很容易,但真正想动笔时,却犯起难来。自认为容易是因为我和他相识十年有余尽管各自都忙,但也时常电话联系,总感觉他颇为用功,也不便打扰。偶有相约,也与他话头颇合。每当看到他的新作,都有一种“时别三日,当刮目相看”的感觉。我对中国画一知半解,甚感惭愧,但汤沐先生总是谦和地拿出他的新作让我一一过目,他那种儒...

    517 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
  • 张铁志:年轻的力量正在崛起[图文]
    张铁志:年轻的力量正在崛起[图文]

    “年轻人拍纪录片、办杂志,新的音乐越来越多,通过互联网可以自由交流。‘文艺复兴基金会’希望在此扮演一个重要的角色,推动这种以年轻人为主的文化。文化的核心是更多的独立的创作和思考。”——张铁志台湾文化人、《号外》杂志主编张铁志是“文艺复兴基金会”的召集人之一,在上周六“文艺复兴基金会&r...

    500 美术理论 艺术理论 艺术知识 美术观点
  • 我说当下的“名人题字”[图文]
    我说当下的“名人题字”[图文]

    随着城乡的大拆大建,随着各地开发旅游业步伐的加快,打造文化强势的口号日益轰轰烈烈,随着书法名城、名乡和名山等等的出炉,各种旅游景点和楼堂馆所,招牌匾额、楹联如同雨后春笋破土而出,可谓琳琅满目,随处皆是。其中虽不乏德高望重功力深厚的政府要员、社会名人和书画家的题字,但更多的却是一些书写水平一般,品格差强人意者的涂鸦之作。很多题字者,尽管名头很大,但字写得实在不堪入目,难以卒读。不仅未能给自然山水和人...

    1695 艺术理论 艺术常识 美术科普 美术文摘
  • 刘曼文近期作品的心理分析[图文]
    刘曼文近期作品的心理分析[图文]

    刘曼文作品刘曼文的性格成分是一种很有意思的组合。我想这可能跟她自己的经历,或者跟超乎她自身之外的父母的经历有关系。实际上,我在以这种方式开头来写关于她的作品的评论的时候,已经深深地感受到了一种“宿命”式的人生意义。刘曼文的父母都是南方人,因为命运的安排,他们却远在东北工作、生活。所以她的出生、成长不可避免地要同时面临着来自血缘遗传中的南方的婉约和作为生存环境中北方的粗...

    1107 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
  • 宋天佑:武当山下的民间收藏家[图文]
    宋天佑:武当山下的民间收藏家[图文]

    用心,是收藏的最大动力宋天佑的夫人是新疆人,祖籍广东梅县,外祖父是印尼华侨,祖上数代痴迷于收藏。上世纪80年代中期,宋天佑陪夫人一起回广东梅县探亲,夫人的舅舅见到新婚的小夫妻俩,高兴地拿出自己最中意的藏品,让他们“开开眼”。那时候的十堰,几乎没人有“收藏”。宋天佑请教舅舅:“我现在年轻,没钱,也没有文物方面的知识,想做收藏,怎么做?...

    1365 美术理论 艺术理论 艺术知识 美术观点
  • 钟锦沛:布面的表情[图文]
    钟锦沛:布面的表情[图文]

    《愉悦后的安静20110719》钟锦沛的“绘画”是对日常生活的重新审视,无论是从其最早的作品“都市系列”还是现在进行中的“愉悦后的安静”系列都是如此。正如他所说,很难说自己是在绘画还是在构建一个空间,我们看上去的抽象线条与图案呈现在凹凸不平的画布上,他却解释说这是写实作品。如此,我们眼中的“生活”已...

    1565 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 那些被遮蔽的民国艺术家们[图文]
    那些被遮蔽的民国艺术家们[图文]

    彭友善《紫气东来》近现代国画市场上,最受瞩目的一向是张大千、齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、林风眠等几位大师级人物,其作品动辄百万千万的高价广为人知。不过在这些闪耀的名字后面,还有一长串艺术家长期扮演“沉默的大多数”的角色。近年来,随着艺术市场的发展,人们的眼界不断扩大,学者、收藏家们挖掘出许多以前被遮蔽的艺术家,他们的作品也让人眼前一亮,成为新的收藏热点。彭友...

    1378 美术理论 美术常识 艺术科普 艺术杂谈
  • 作为男性画史附属存在的明清女性绘画[图文]
    作为男性画史附属存在的明清女性绘画[图文]

    方维仪《蕉石罗汉图》轴故宫博物院藏李湜从成书于唐代大中元年(847),中国第一部绘画通史张彦远《历代名画记》开始,至20世纪初的清代末期,在千余年的岁月里,以男性为主体的画史、画传不下百余部,而专门介绍女性画家的书籍却仅有一部,即1831年,汤漱玉在丈夫汪小米的支持下编辑出版的《玉台画史》。从自然人口上看,女性与男性大体应该是比例相当的,而画史上性别比例的失衡,已经向我们展示了女性画家被表述的...

    822 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • 倪瓒《春雨新篁图》赏读
    倪瓒《春雨新篁图》赏读

    倪瓒《春雨新篁图》张德宁“元四家”之一的倪瓒,虽以画独特的“三段式”山水——下方画土坡碎石、草亭、茅屋或杂树数株,中间是空白,意为茫茫湖水,上方则是蜿蜒起伏的远山而著称,但是在他60岁后的晚年,也经常画墨竹图以赠人。然而倪瓒画的墨竹,无论竿、枝、叶,均一笔写就,疏疏落落,十分简率,不似宋以来人们常见的“双钩...

    1077 艺术理论 艺术常识 美术科普 美术文摘
  • 颜文樑:苏州的油画艺术先声[图文]
    颜文樑:苏州的油画艺术先声[图文]

    印度洋夜航 油画 纸板 18x26.2cm 1928年 苏州美术馆藏2014年金秋的苏州城。沧浪亭畔的颜文樑纪念馆内,沧浪之水——苏州美术馆馆藏颜文樑作品特展亮相;不久,拙政园旁的苏州博物馆内,静物——陈丹青画册写生1998-2014特展开幕。与晚年颜文樑有着特别交集的陈丹青在颜文樑作品特展开幕式上,直呼颜文樑是二十世纪中国现代美术的奠基人,是我们现在这批画油画的祖宗!”“西风东渐背景下的油画...

    842 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
  • 当代艺术有待克服无知与歧视[图文]
    当代艺术有待克服无知与歧视[图文]

    当代艺术与生活并不遥远“作品想要表达什么?”4月23日,内地艺术家蒋志在广州美术学院大学城校区主讲了一场“不会讲的讲座”。在讲座上,这位成长在中国20世纪90年代实验艺术背景之下的艺术家只用投影展示了自己过去的一些作品照片,其中包括观念摄影、装置等,却鲜有为这些看似晦涩的当代艺术作品给出解释。除了其间穿插的行为表演,现场几近成了“不...

    1376 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • 黄君:张旭光的意义[图文]
    黄君:张旭光的意义[图文]

    在近几年的中国书坛,张旭光是一位受到广泛关注的代表性书法家。他在担任全国书协副秘书长和创作评审负责人期间,不仅提出“新帖学”、“激活唐楷”等创作理念,而且以一种宏阔大度的书法形式,诠释着自己的理念。笔者以为,象张旭光这样,既能有理性思考,又敢于将自己的理念付诸实践的书家,理应成为时代关注的重点。张旭光是一位对书法艺术抱有虔诚之心,立志要在书法创作...

    1574 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
  • 《中华心 我的中国梦》以精品佳作回报社会[图文]
    《中华心 我的中国梦》以精品佳作回报社会[图文]

    七月流火,西安书院门,毛庐艺术馆气场很盛,馆主毛庐在顶层挥毫泼墨,二楼慕名来访者、求墨宝画作者品茗静候。上下三层的艺术馆古色古朴,满室丹墨飘香,走进艺术馆犹如置身于艺术的天地。画上的山,气势雄浑,莽莽苍苍,似可嗅到山间葱郁的草木香;山涧飞瀑,抛珠溅玉,高原平湖,静水流深,顿感灵气盈溢。大热的天,观其山水画,其画风给人些许清凉,画境又让人体悟岁月静好。几拨人欣然满载而归,笔者一行三人得以采访毛...

    1665 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: