美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

伟大的艺术需要自得与自足

时间 : 12-25 投稿人 : 小琪 点击 :

北漂从前就有,江南或其他地方的画家进京,为提高帝王的生活品质服务,自己也得以过上不错的日子,以至清代雍正朝归内务府管理的画家就被称为“南匠”。当然更多弄书画的还是靠市场活着,那就不一定非入京,呆在水陆码头、商业比较发达的地方就行。

如今更加丰富的体制内资源,仍是吸引画家进京的重要原因,但还有另外一种至少与之相当的因素,京城也是国内最大的艺术品投资交易市场,聚集在那里的不只有人民币,还有美元与其他国际货币。

今天北京第三产业占GDP的比重已经超过70%,达到发达国家水平,其中文化产业无疑占了重要一项。北漂的何止画家?从电影群众演员到摇滚歌手,即使很难挣到什么钱的文学青年,也喜欢往北京挤。除了考虑文化氛围与影响的辐射力之外,市场是重要原因。

自古以来,绘画与市场从来没有结合得像今天这么紧密过。这种本来属于个人表达与修为的方式(所谓琴棋书画是也)在最近若干年演变成了越来越流行的投资品。人们买它不是为了欣赏,甚至根本不挂出来,而是如同收藏黄金一样,希望保值;仿佛投资房地产一样,可以变本加厉地增值。

因此资本最集中的地方,也就成了画家最集中的地方。包括成功的画家,也包括企图挤进成功行列的画家,尤其当代艺术的盛行使拍品成了无须真正功夫,也没有任何标准的东西,可以完全由资本说了算。从前指鹿为马得有帝王的威权才行,现在资本就可以做到这一点。这是大的背景。

追名逐利是画家北漂与进京现象背后的潜因。进京是体制内存在,相对简单;北漂是体制外存在,因为追逐的具体对象不同,形成颇为复杂的局面。譬如试图在外商那里卖出高价,就得考虑人家的价值观与审美取向,这让艺术活动往往与思想观念甚至政治沾边,京郊的一些艺术家聚居地因此变得很敏感。至于那些主要由内资购买用作特殊消费的艺术品,则需要顾及官员的艺术知识与喜好。两者都有让创作变俗的趋势与驱动。

当然也有例外。一些人看中北京更浓的文化氛围,同道间可以有更多切磋与碰撞机会,因而聚集在一起,也确实产生了推动自身进步的作用。

若干年后又回到中国美院执教的一些前毕业生就有不少是北漂过的,此种经历让他们与一直呆在学校的同仁不大一样,往往有比较特别的教学观念和更加另类的创造性。

时代就是这样一个时代,身处其间,免俗很难。

对画家而言,这无疑是个幸福的时代,整个社会崇尚金钱,画家尽管不算最有钱的,却几乎是挣钱最容易的,至少在文化圈内如此(当然不能与那些用权力寻租的官员和垄断行业领导相比),一些当红画家的经济效益已被认为相当于印钞机。

这让太多定力不够的人迷失了方向,世俗的成功当然也是一种成功,真正的艺术家却无法因此满足,从而挣扎在矛盾冲突中。

若干年后回过头来,我们会发现这种遭际对艺术家创造力的无情扼杀,很容易首先从精神上把你毁了。这么一种情势,无法产生足以传世的大师,尽管现在“大师”满天飞,成了一个普遍而让人受用的称呼,但明白人知道:今天这样的气氛与现实,没人能够传世。

名利双收者一定落到历史上籍籍无名的地步,也许荒山野岭间还有真正的高人,根本不屑于这个年头的游戏,他独自游戏,乃至不意间游进了将来。

这样的高人是不是真有,我并不知道。

而眼下风光无限的,只能是俗人。

误区在于一定数量以上的金钱其实于当事者无用,一个纸本艺术家,你在金箔上作画?

真正的艺术家,给他最大快乐的一定是作画本身,而非其它附带的效用。

但因为我们生活在几十年还是人人皆穷人的岁月,都穷怕了,也就很容易对金钱寄予更多的幻想,也和这个社会一样把聚敛金钱的多少作为成功与否的标志,结果使自己成了金钱自觉与不自觉的奴隶。

这是一个迷乱的时代,中国人从来没有像今天一样,陷入绝对的唯物主义,视其它一切的作用为无。道德沦落、知识与艺术的价值惟在换钱,生态遭遇巨大与不可逆转的破坏,这么一种时代气氛对艺术的摧折和当年打右派有异曲同工之效。

真正的创作与为钱动笔肯定是不一样的,当艺术家被改造成金钱动物,他已不是一个艺术家。这既是当事者的悲哀,更是艺术的悲哀。

我有时想,盛行阶级斗争的年代,个人很难甚至根本无法规避那样一种折腾,而进入市场经济后,要不要挣钱,挣多少钱就是自己的事了。

但很少人能有不被裹挟其中的觉悟。

人生在世其实只需要有限的物质,过分的欲望属于疯狂。古人对此有非常清醒的认识,只是我们这代人糊涂。

我们能不能清醒一点?

说到伟大的艺术,即使表达激奋乃至张狂,创作过程需要的也是一份自得与自足,其本身即目的。我们曾经把艺术当政治的工具,大言不惭地称它为“齿轮与镙丝钉”,如今此道稍衰,却又成了敛财的手段。凡此种种,如何可能出现伟大的艺术?

人生在世其实只需要有限的物质,过分的欲望属于疯狂。古人对此有非常清醒的认识,只是我们这代人糊涂。

我们能不能清醒一点?

相关文章

  • 争议漩涡中的平行展[图文]
    争议漩涡中的平行展[图文]

    无论是主题展,国家馆还是平行展,真正能够闪光的还是要看作品本身。只要是有价值的作品,无论是通过何种途径出现在威尼斯双年展上,始终是代表中国,代表中国当代艺术,这其间无法将之割裂开来。威尼斯双年展主要是三种结构:由组委会任命的总策展人策划的主题展,由各国家馆构成的国家馆区,以及各个艺术机构策划的外围展。外围展的策展人申请并获得组委会审查通过授权使用官网LOGO“collateralev...

    269 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
  • 尚辉:后现代境遇的花鸟探索与发现[图文]
    尚辉:后现代境遇的花鸟探索与发现[图文]

    秋光(中国画)柯桐枝柯桐枝花鸟画的当代意义,首先便表现在他对于传统花鸟画当代生命主题的自觉转变上。在他的作品里,已完全看不到古代文人士大夫的伤春感时、哀怨落寞、孤芳自赏,而是对于多姿多彩的花草世界的高歌赞美。他的《艳秋》《灿灿金杯》《欣欣向荣》《赏花欲趁春三月》和《万木霜天红烂漫》等,无不把花朵绽放的娇艳妍丽作为描绘的视点。在这些作品里,他择取南国热带亚热带的奇花异木、编织繁密茂盛的构图、厚敷...

    898 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 汪国真:创作优秀作品是改变诗歌边缘化的重要方式[图文]
    汪国真:创作优秀作品是改变诗歌边缘化的重要方式[图文]

    汪国真接受中新网记者专访。柯小军摄中新网清远11月3日电(奚婉婷程景伟承孟华)著名诗人汪国真3日接受记者采访时表示,现在的诗歌有点被边缘化,而改变这种状态最好的方式就是创作更多优秀的诗歌,他还寄语年轻诗歌创作者深入生活、观察生活,不断积累进步。由中国新闻社广东分社、中国美林湖主办的首届诗歌文化节2日至3日在广东清远举行。汪国真作为论坛嘉宾出席了本次活动,他戴着金属框眼镜,说话轻声细语,言语间...

    1789 艺术理论 艺术常识 美术科普 美术文摘
  • 刘默:吴昌硕不断重复自己[图文]
    刘默:吴昌硕不断重复自己[图文]

    吴昌硕吴昌硕是当之无愧的大师,无论从哪方面来说,在20世纪,他都是不可超越的。他的篆刻开宗立派,书法开宗立派,绘画也开宗立派———在中国艺术史上,像他这样开宗立派的人物,还是不多的。评论家刘墨对于吴昌硕的“不可超越”深表赞同,不过,他亦点出这位大师的硬伤———题材方面没有多少开拓,画面俗气未尽,艺...

    1332 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • 艺术史家巫鸿出新作 用“艺术家的眼睛”写艺术史[图文]
    艺术史家巫鸿出新作 用“艺术家的眼睛”写艺术史[图文]

    近日,艺术史家巫鸿的著作《荣荣的东村:中国实验艺术的瞬间》由世纪文景出版中文简体版。东村位于北京东三环和东四环之间。1990年代,一群挣扎在贫困线上的艺术家和音乐人,包括张洹、左小祖咒、段英梅、马六明、荣荣等,把这个破败村庄当做自己的家园,组成了一个前卫艺术的核心群体“东村艺术家”,他们创作出一系列中国实验艺术经典作品,包括《为鱼塘增高水位》、《12平方米》、《原音》等...

    842 美术理论 艺术理论 艺术知识 美术观点
  • 4万件艺术品登陆电商平台:美经济学家批掉价[图文]
    4万件艺术品登陆电商平台:美经济学家批掉价[图文]

    傅抱石《细擘桃花掷流水》(中国画)105cm×40cm8月6日,“亚马逊艺术”正式宣布上线,4500个艺术家的超过4万件艺术作品通过网络实现与顾客“面对面”。而就国内来看,据报道,全国艺术品电商逾千家,似乎,艺术品电商热潮正风生水起。然而,就在亚马逊开卖艺术品的第二天,美国经济学家泰勒·科文却毫不留情地指出,一件艺术品出...

    1801 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 何勇的自我建设与更新[图文]
    何勇的自我建设与更新[图文]

    何勇作品修其身,养其性。书法艺术的创作应笔墨当先,“心不到则境不达,神不到则难入妙”。有句古话说的好,心正则笔正,笔正则有真在、正言、正语、正见、正精进。由此可以看出,心态才是最重要的。书法家的经历与创作之间的关系是十分密切的。在看作品的时候我们能看见何勇的怎么心手相映,寄情传神的。何勇仕途的一次次的起步,在生活和工作中的顽强拼搏进取的精神,以及雷厉风行的办事的作风,做...

    1565 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
  • 青年艺术家成长四重门[图文]
    青年艺术家成长四重门[图文]

    图片资料无论从任何一个时代来看,青年艺术都是艺术业界高度关注的一大话题。而众多“潜力股”在脱颖成为该时代的焦点之前,几乎都逃不过面临自我、学术、市场、和受众的四重考验。成立于2007年,已经6岁的“CreativeM50创意新锐评选”在2013年1月7日举行了青年艺术家发展论坛暨颁奖典礼,同日并在M艺术空间对2012年度获奖及提名青年艺术家作品进...

    1298 美术理论 美术常识 艺术科普 艺术杂谈
  • 蜕变中的思考[图文]
    蜕变中的思考[图文]

    2012年8月导师王颖生教授赴英国参加其在伦敦皇家艺术学院举办的“咏华之美·中国艺术作品展”,开幕式上岳小飞与王老师在其作品前合影于释博(以下简称于):首先祝贺你以优异的成绩从伦敦艺术大学切尔西学院硕士毕业,并获得了英国格瑞费艺术奖提名,能给我们简单介绍一下这个奖吗?岳小飞(以下简称岳):谢谢,GriffinArtPrize是一项专为以英国为工作背景的画家...

    1639 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
  • 陈显宝:艺术品有双重属性 既是投资品也是收藏品
    陈显宝:艺术品有双重属性 既是投资品也是收藏品

    “2014亚布力中国企业家论坛夏季高峰会”于2014年8月22日-24日在河南郑州召开。上图为宅急送快运股份有限公司董事长陈显宝。2014亚布力中国企业家论坛夏季高峰会,于8月22日-24日在河南郑州召开。在中国经济已由高增长转为中低速增长的大背景下,我们需要一种新的“增长观”,为经济转型、深化改革赢取时间。本届夏峰会的主题为可持续增长的动力。在...

    1685 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 朱非书法:谦谦君子的刚正雄壮[图文]
    朱非书法:谦谦君子的刚正雄壮[图文]

    有个朋友推荐我看朱非的书法,我先没在意,这年头会写字的人多了去了,但能遇到真正打动人心的作品,却要看缘分。经不起他又次推荐,就拿来一看。这一看真就惊了,眼睛盯着字面,久久不能移开,耳边仿佛响起大提琴低沉而又悠扬的声音。是的,是大提琴。这声音低沉却不乏热情,稳健中有奔放的豪气,这么大气又流动着韵律的作品,真乃书法中的精品。你看这正楷,笔法庄严而有法度,大气豪迈,你看这行书,字划神逸...

    695 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • 民间剪纸:剪出民俗[图文]
    民间剪纸:剪出民俗[图文]

    李守白的海派剪纸作品上海的海派剪纸发展至今走过近半个世纪之路,诞生了王子淦、林曦明两位剪纸代表性人物。曾师从这两位先生的李守白目前仍从事剪纸艺术,他在接受《东方早报·艺术评论》采访时表示:“民间文化在大都市发展是一个很大的课题,原生态的剪纸直接带到大城市来是没有生命力的,一定要经过提炼。”陆斯嘉剪纸,作为民间文化的一支已有1500多年历史,剪纸不仅具有实...

    574 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • 张择端《清明上河图》仍有谜待解[图文]
    张择端《清明上河图》仍有谜待解[图文]

    张择端《清明上河图》局部《清明上河图》是每个中国人都熟知的宋朝张择端名画。日前,云南大学教授苏升乾登上央视《百家讲坛》,讲述《清明上河读宋史》,引起人们对《清明上河图》的再度好奇和对那个时代的关注。图中所画是春天还是秋天从《清明上河图》卷首开始,画面中的树木枝叶稀疏,画中的人穿长袖衣服为主,只有少数劳动者、赶路的人穿短袖,或是把衣服缠在腰间。那么张择端画的到底是初春还是晚秋呢?对这个问题有...

    632 美术理论 美术常识 艺术科普 艺术杂谈
  • 台湾现当代艺术中的抗争政治[图文]
    台湾现当代艺术中的抗争政治[图文]

    黄灿荣《二二八事件》,木刻版画文/李公明有多种角度和层面研究台湾现当代美术的发展,其中一个非常重要而且比较独特的方向是从社会转型正义的角度研究艺术在其中的表现、作用和审美价值。这种研究角度的独特性在于从威权政治走向民主政治过程中的艺术与政治关系具有前所未有的特征,转型正义中的政治成为批判性艺术成长的重要土壤与推进器,艺术从一个侧面成为政治史上的图像抗争注释与视觉经验。一所谓“...

    230 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
  • 安迪·沃霍尔的生活与艺术[图文]
    安迪·沃霍尔的生活与艺术[图文]

    近日,上海当代艺术博物馆“安迪•沃霍尔:十五分钟的永恒”开幕之际,美国安迪•沃霍尔美术馆的出版部主任艾比•佛兰森-希恩女士远道而来,在小剧场旁的会议室里进行了展览的开幕讲座。艾比•佛兰森-希恩女士通过对安迪•沃霍尔的作品介绍,分别从安迪•沃霍尔的成长经历、职业生涯以及他从生意人到画家各种身份的跨...

    973 美术理论 艺术理论 艺术知识 美术观点
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: