中国篆刻艺术语言钩沉[图文]

时间 : 12-12 投稿人 : 大熊点击 : 次

中国篆刻艺术语言钩沉 | 美术文摘

中国篆刻艺术

□庞任隆

中国篆刻艺术自明清以来，经历了思考、探索、开拓，发展到了一个全新阶段。我经过30多年的学习和探索，体悟到其特殊的语言内涵不仅表现在篆意、墨趣、刀味和石韵的原真性上，而且表现在款识、纽饰、情感和意境的拓展性上，并在创作、设计、制作、鉴赏等方面有着不同的要求和界定。

一、篆意要正确

篆意，即篆刻文字所表现出来的意向和意味。这里首先是文必正，如果文不正，其篆意再美，亦会失去意义。诸如战国有大篆、秦有小篆、汉有缪篆，无论如何变通融汇，必须字字有源，反对文见不博、偏旁点画成字凑合的恶习。“邓派”领袖邓石如一生不事仕途，其篆刻主张“印由书出”。详考其文字笔画要义，可以发现其作品不仅富有书写的意味，而且还表现出小篆文字的正确性和线条美，我们从邓石如的“江流有声，断岸千尺”(见图一)等作品中可窥见一斑。

二、墨趣要浓郁

墨趣，是指篆刻艺术作品要反映笔墨的痕迹和情趣。这里主要强调“写篆”。晚清篆刻巨匠吴昌硕曾有一枚写好篆文后尚未刻的石章“吴氏雍穆堂印”(见图二)对后人很有启示。从石章上可以看出，吴氏用笔苍劲老辣，篆法婀娜多姿，虽是反文篆书，但熟练程度与正写字的墨迹无甚轩轾。当代篆刻家韩天衡《自刻自语印例举隅》是我们学习的楷范，其许多妙品佳构都来源于“写篆”。写印稿本身就是寻求墨趣的过程，如果没有这一阶段的创意，就很难刻出篆意、墨趣俱佳的作品来。

三、刀味要突出

篆刻是以刀代笔，其作品不仅要反映笔法的意味，而且要体现出运刀的迹象。刀法的意义在于表达立意、传达笔意、完善章法，这一切含义都要靠“刀味”来表现。如何“快狠奏刀”？如何“痛快淋漓”？对刀法有着高深造诣的“西泠八家”之一的丁敬，“篆刻思离群”，注重刀与创作情感的结合，创造了“切刀法”(见图三，丁敬刻“南屏明中”印)，线条节节碎切相接，使印文显示出沉着、厚重、生涩之感。

四、石韵要明显

篆刻艺术作品是在石头上完成，并钤盖于纸上进行欣赏的。不同产地、不同质地的印材，在篆刻的刀下将会表现出不同风格的金石韵味和审美情趣。元末王冕用“花乳石”为章始，尔后文人雅士均以石治印，开辟篆刻用材的新时代。诸如温润、绵密、细腻的寿山石可以表现出光洁平整的艺术效果，如黄士陵的“袛雅楼印”(见图四)；细润、坚硬而不腻的青田石可以再现流丽斑斓的艺术风格；结密、凝韧、纯净的昌化石展现出明净肃穆的艺术情趣；亦翠亦绵的巴林石可以显示出苍茫秀逸的艺术特点。这些风格独具的金石韵味是书法、绘画和雕塑等艺术门类不能比拟的。

五、款式要精到

款式，指篆刻印章边款、上下款、题跋等文字的安排与样式。款字有大有小，体例有行有楷、有篆有隶，一般多阴文。丁敬用单刀刻款，朴拙浑厚；邓石如用双刀刻篆，势如贯珠；吴让之则用菱形刀刻款，别有笔趣；晚清杰出艺术家赵之谦对边款的刻治更为讲究，集前代大成，取法六朝造像碑刻，开创了用阳文制款之先河，如其所刻的“仁和魏锡曾稼孙之印”的边款(见图五)。1994年冬，我在北京拜见了时任西泠印社社长的赵朴初先生，赵老用放大镜一边仔细观看我为他敬刻的印章边款，一边风趣地说：“篆刻款式很重要，它既是作者、年代、创作背景的考释，又是一幅精美的袖珍式书法，你研究金石篆刻，可别忽视它的运用。”

六、纽饰要美观

纽饰亦称“印饰”，指篆刻印章主体上具有装饰美的雕刻作品。其表现形式包括圆雕、浮雕和线刻，我们平时说的印纽只是装饰雕刻中的一个重要类别。以古代官印印纽为例，秦有鼻纽、螭纽、台纽，汉晋有龟、蛇、马等不同之纽，来区别帝王百官之等级。今天印饰与印文、印款、印石一样，具有高品位的鉴赏价值。近年来名家的印饰作品成为人们求购、收藏的热门艺术品，如黄士陵所刻寿山带纽“师实”印、齐白石所刻虎皮青田带纽“三砚斋”印(见图六)等，都在印章拍卖活动中受到青睐。

七、情感要充沛

情感亦称情调，指印人思想感情所表现出来的格调。明清时，印人就开始讲究“以印抒情”，如吴昌硕的“明月前身”“泰山残石楼”、赵之谦的“餐经养年”、齐白石的“牵牛不饮洗耳水”、黄宾虹的“黄娥”等等，都幽默风趣、情景交融。吴昌硕先生曾有诗：“天下几人学秦汉，但索形似成疲癃。我性疏阔类野鹤，不受束缚雕镌中。”很显然，吴氏于篆刻反对只求“形似”，要求在方寸之间要有自己的个性表现。当代篆刻家叶一苇的“庐山飞瀑”“泰山日出”(见图七)、傅嘉仪先生的“老陕”“关中男子”等，均是这一方面的代表作。

八、意境要深远

意境，是通过形象化的语言所表现出来的境界和情调。篆刻的境界亦称“印境”，也作“印外求印”，是篆刻艺术所追求的最高境界。意境的营造是个体艺术风格形式的基础，意气的酝酿是创造最佳意境的前提。书画皆意气，同样道理，篆刻家在凑刀之前也要“运气”，即神专气连，一气呵成。拙作“陕西楞娃”(见图八)是我在奔放激昂、粗犷豪爽的“陕西楞娃精神”驱使下创作出来的，可以说是作者追求意境的一次大胆赏试。

实践告诉我们，篆刻艺术是一门综合性很强的造型艺术，既有书法的笔意、绘画的风采，又有妙不可言的诗情、跳动的音符。在这里，篆意是前提，墨趣是基础；抛开了篆意的准确性、墨趣的生动性，再概括的刀味、再有风格的刀韵也将会失去意义。反之，篆意正确，墨趣生动，会赋予刀味和石韵以更强的表现力和感染力，再附上精美的款式、漂亮的纽饰，一件完整的篆刻艺术品将活脱脱地展现在我们面前。

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