33、辽宁魏哲行草学明代书家张瑞图，不过，他把张瑞图的线条学薄了、学轻了、学浅了：张瑞图的以折代转变为断笔或轻笔直转，张瑞图的以笔做刀入木三分变为浮躁尖刻，张瑞图的桀骜不驯的创新精神变为奴化的摹习，去古贤远甚。学张瑞图的字主要是对“棱角”的处理，张书有棱角但不乏肉、不乏沉雄之态，私以为张书为古来最具“碑”骨者。张怀瓘云：“棱角书之弊薄也。”魏哲书“棱角”有“薄”、“露”、“尖”之病。风格过于逼近某家这本身就是为艺之大忌，可是遍观书坛，学今人、学古人酷似者竟然成为名家，真是匪夷所思——而且，偏偏是人们见怪不怪了，书家本人也会在潜意识中将古人的既定个性风格理想化地覆盖在自己身上升华为自我风格——比如徐渭书法有个性，而某某学了徐渭书法后自以为也很有个性，其实忘掉了自己是在学别人的风格——这叫掩耳盗铃式的名家书风自我迁移。其缘由，我以为这与当代注重技巧，唯技巧论有关。你看当代很多名家都是临某个碑帖有真功夫而走红。人们似乎不太在意风格的高下，技巧即风格，或曰风格即技巧而已。这种认识误区导致当下青年书家习书自始至终没有将风格创新意识贯穿始终，而一旦获奖或成名即代表已达至艺术的顶峰，随后年龄增长，大量书写卖字体，眼花手疲，精细的技巧日下矣。所以理解古人是个漫长的过程，理解后再蜕变是个痛苦的过程，书风明显烙有他人印记乃艺术上的失败。
34、湖北徐本一的行书举手投足间规规矩矩，稳扎稳打，虽无大的创造但亦不随人脚后行。近年来风格走向了激烈，用笔也不老实起来，而且玩起了榜书，足见先生是一位不甘寂寞勇于创新的书家。我们知道，行书书家有各自的结字原型，有的是显现的，有的是潜在的。徐本一的结字原型为那种稳中求结构内部分割变化者——也就是说，他的字是在一个稳稳的，方方的字形框架内将里面的笔画适当移动原有位置，产生视觉的新奇变化。结字原型的泛常还是独到与否决定着行书家可能达到的艺术创新高度，由于徐本一这种结字原型较为泛常化，作品气韵较“实”，又没有文人气的滋养，所以他的作品风格高度一般。那么，一般化的风格不管你将某个字形尽力夸张也好，尽力用枯笔也好，变成丈八榜书也好，他的“质”不变。故此，书家用功我以为是“字内功”——即多在结字原型上下苦功，动脑筋而不必在“字外功”上百变。艺术，看的是内质，拼的是风格。
