书法家朱非
就目前的艺术来看,现代人有着越来越多的选择,可以传统,可以现代,也可以很民间。在书法的领域里更是如此。书法一途,由于时代的开化,现代人对于书法的审美也产生了变化,这种变化使得书法的学习更加自由,经典、民间、流行,只要乐意,大可以学习一个遍。但是,就书法家朱非而言,真正使他收益的,是取法于晋唐。尤其是欧体一脉,对朱非书法风格的形成产生了极大影响。
朱非书法——郁达夫句
欧体书法极为俊美,清净。魏晋二王一途则偏重于挥洒逸趣。朱非的意义在于极大程度上保持欧体的结字有吸收了二王的野逸。最终使自己的书风面目定位在传统之中。朱非染指翰墨半个世纪有余,之所以能够潜心于传统,大抵深明书画乃是寂寞之道也。于是在朱非的那些书法作品里,我看到他对书法的追逐和敏感的直觉。书法中的点线在他的笔下凝聚成形,开合自由。这种自由更多的是由生命体验所产生的一种对书写空间的安排能力。这种能力不必像今天常见的流行书风那样,利用拆散、打破文字的方式来获得新的视觉图像。我想,这是对传统的坚守,这种坚守除了需要的艺术自觉,还需要有着独到的艺术审美。朱非是有着自己的审美的,他糅合野逸于清净,在矛盾中寻求统一,便使他的作品有着更多的未知,这种未知潜伏者无数可能的艺术情景,向往着一个形而上的异域之境。
朱非书法——贯休诗句
朱非对晋唐书法的理解和再现有着个人化的体现,因为,无论对传统的热爱到何种程度,我们都明白我们不是古人,书法创作最终都只是主观的的个人行为,而朱非在个人与传统之间游走并屡有进境则是数十年如一日的操练,最终使自己对汉字的形式和书写空间有着娴熟得控制。这种控制能力使书法作品深处的精神内核被挖掘到极处,通过宣纸的承载,朱非让那些线条迹化成自己的精神意味与生命底蕴。
朱非书法——前汉书司马迁传
说到底,书法创作在当代不过是一件简单之事,只是许多人乐意把书法说的玄之又玄的。徐悲鸿先生曾说过,天下有简单事,而为愚人制成复杂,愈远愈失去益远者,中国书法其一端已。之所以这么说,在于朱非对于书法创作的态度,这种态度使他的作品少了时下贯见的流俗,浮躁,自然地,便多了几许自由与自我个性之美。朱非有意识的把这种美转化为一种精神,是书法的,也是艺术的。在将这种精神渗透于笔底和宣纸之上时,朱非便能在书法中入虚探玄,钩深致远,从而便得以超脱一切形质实在,也正是这种态度,使朱非的每一次书写,每一次提按转折,都契合了魏晋以来的精神风度,这样的态度使他的作品也潜移默化的向中国艺术真正的意义趋近,也正如我们目前看到的那样,他的书法充满了人性的、精神的、生命的意味。 (文/钱小鱼 新锐青年艺术评论人)