水墨动画面临无以为继的尴尬[图文]

时间 : 12-29 投稿人 : 苹果点击 : 次

水墨动画面临无以为继的尴尬 | 美术趣闻

《小蝌蚪找妈妈》剧照

今年“十一”，中国先哲孔子的水墨动画形象出现在美国纽约时报广场的户外大屏幕上，传递着来自东方的君子之风。

水墨动画可以说是中国动画的一大创举。它将传统的中国水墨画引入到动画制作中。虚虚实实的意境，轻灵优雅的画面，让动画片的艺术格调有了重大突破。

“似与不似之间”的美学

与一般的动画片不同，水墨动画没有轮廓线，水墨在宣纸上自然渲染，浑然天成，一个个场景就是一幅幅出色的水墨画。角色的动作和表情优美灵动，泼墨山水的背景豪放壮丽，柔和的笔调充满诗意。它体现了中国画“似与不似之间”的美学，意境深远。画面细腻，感情含蓄，是纯粹的“中国格调”。

1960年，上海美影厂拍了一部称作“水墨动画片断”的短片，作为实验。同年，第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生，其中的小动物造型取自齐白石笔下。该片一问世便轰动全世界。

水墨画最重要的一点是渲染。墨重一点就是实的。画脸不能是实的，要用淡淡的墨，但眉毛是实的，而衣服则不能虚得太厉害。一个画面实、虚要自然分开，才能表现出水墨的质感。

在《小蝌蚪找妈妈》的水墨动画工艺创新中，经过反复实验，钱家骏、段孝萱等人总结出了“大虚、中虚、小虚”的标准。按此标准绘画、拍摄出的画面能更逼真地表现出水墨画的质感。例如画蝌蚪，黑蝌蚪就用小虚，灰蝌蚪就用中虚，尾巴都用大虚，再运用多次曝光的方法拍摄。这一系列的水墨动画制作工艺后来被评为国家发明奖，并被列为“国家机密”。

由于要分层渲染着色，制作工艺非常复杂，一部短片所耗费的时间和人力是惊人的。上海美影厂对水墨片投入巨大，制作班底也是异常雄厚，除了特伟、钱家骏这样的老一辈动画大师，国画名家李可染、程十发也曾参与艺术指导。正是因为这样不惜工本的艺术追求，中国水墨动画在国际上博得了交口称赞，日本动画界甚至称之为“奇迹”。

精益求精的制作工序

水墨动画作业并不是都在宣纸上完成的。虽然在荧幕上，我们看到的是活动的水墨滃染效果，但只有在静止的背景画面中才能找到真正的水墨笔触，只有背景画面才是如假包换的中国水墨画。

原画师和动画人员在影片的整个绘制过桯中，始终都是用铅笔在动画纸上作业，一切工作如同画一般的动画片，原画师一样要设计主要动作，动画人员一样要精细地加好中间画，不能有半点差错；如果真的要在宣纸上用水墨画出那么多连续动作，世上没有一位画家能把连续画面上的人物或者动物的水分控制得始终如一。

水墨动画的奥秘集中在摄影部门。画在动画纸上的每一张人物或者动物，到了着色部分都必须分层上色。即同样一头水牛，必须分出四、五种颜色。有大块面的浅灰、深灰或者只是牛角和眼睛边框线中的焦墨颜色，分别涂在好几张透明的赛璐璐片上。每一张赛璐璐片都由动画摄影师分开重复拍摄，最后再重合在一起用摄影方法处理成水墨渲染的效果。因此，荧幕上所看到的形象，最终还得靠动画摄影师“画”出来。

工序如此繁复，光是用在摄影一部水墨动画片的时间，就足够拍成四、五部同样长度的普通动画片。难怪已初步掌握水墨动画拍摄技巧的日本人都不想轻易尝试。正是凭着这种水滴石穿的功夫和毅力，中国水墨动画片引起了国际动画界人士的赞叹。

面临无以为继的尴尬

2008年前后，一部中央电视台的广告宣传片在网上被热传，全片以水墨的风格展现，行云流水，令年轻人耳目一新。网友惊呼原来水墨还能这样玩，那些曾在上世纪七八十年代看过水墨动画的人也有重温旧日时光的感觉。可如今，水墨动画的形式基本仅在广告片和宣传短片中出现，已基本绝迹于动画影片。

正是由于繁复的制作过程，水墨动画现在正面临着艺术价值同商业价值的脱节，面临着无以为继的尴尬。在国内，曾经参与手工制作水墨动画的人多已年逾耄耋，虽仍被请去指导一些水墨动作短片，但没有过正式的传承。

随着电脑技术在动画制作中的运用，水墨动画的效果已能在电脑中轻易实现。一些广告、宣传片开始运用水墨动画展现传统特色，吸引眼球。电脑制作可以给水墨动画带来一个升级，但感觉没有手工那么细腻，韵味也感觉少一点。

但要制作影院级的水墨动画长片仍有困难。首先，水墨动画成本仍较高，相同时长的影片水墨是普通动画片成本的4—5倍。另外，水墨动画讲究意境，目前动画片较偏重的叙事性不易体现出来，人物夸张的动作变化也不易通过水墨完成。

标签美术理论美术常识艺术科普艺术杂谈

上一篇：姜宝林既要笔墨又要现代曾与香榧树结深厚感情[图文] 下一篇：以当代艺术介入中国问题

老舍胡絜青藏画说[图文]

1561齐白石(1864-1957)雨后云烟129×35cm立轴水墨纸本估价:2,500,000-3,500,000老舍一生爱画，我们翻看老舍的文集，能看到很多有关他谈论画的文章，例如：《观画偶感》、《观画》、《沫若抱石两先生书画展捧词》、《桑子中画集序》、《假如我有那么一箱子画》等，老舍用最朴实的文字表达着自己对画、对画家的独到见解，是个十足的“画”迷...
835 美术知识美术资料艺术常识艺术杂谈
城市涂鸦：街头艺术还是墙面垃圾[图文]

图片资料“涂鸦”一词，原是唐朝卢仝说其儿子乱写乱画的顽皮之举，后来人们便从卢仝的诗句里得出“涂鸦”一词，流传至今。不过，您别误会，现代意义上所说的“涂鸦”并非上述的“乱涂乱画”，而是舶来品。城市涂鸦发源于上世纪60年代的纽约布朗克斯区，这是纽约最穷的街区，当时这个区域的年轻人喜欢在墙上涂画各自帮派的...
688 美术理论艺术理论艺术知识美术观点
北野武：如果我成为首相会被暗杀[图文]

北野武北野武，1947年生于东京。曾因摩托车车祸导致右脸麻痹。1973年开始活跃于电视及广播界，并以辛辣和黑色幽默受到欢迎，成为日本80年代相声热潮的灵魂人物。1981年开始参与电影以及电视剧的演出，1989年自导自演了处女作《凶暴的男人》而一鸣惊人，代表作品有《菊次郎的夏天》《花火》《座头市》《坏孩子的天空》等。与新片《极恶非道2》中以一挑百的冷静复仇过程类似，置身威尼斯的北野武要以车轮般的...
653 艺术理论艺术常识美术科普美术文摘
曾梵志：我可不敢做局因为太受关注[图文]

2013年香港苏富比秋拍中，曾梵志《最后的晚餐》拍出1.8亿港元(约合1.42亿元人民币)，刷新了亚洲当代艺术品纪录。人物周刊：你的作品总是贯穿着不安和痛苦，这种痛感来源于哪里？曾梵志：我从小记忆力好。亲眼所见的支离破碎的记忆，一闭上眼，就像放电影一样出现。人的极限我都经历过，饿得不行，隔着玻璃看冒热气的包子，想吃，但是没钱。16岁在印刷厂，连着3天熬夜加班，体力透支，不停搬东西，累得可以在任...
375 美术知识美术资料艺术常识艺术杂谈
米原康正：我的摄影与色情无关[图文]

图片资料自从2004年在东京的Spaceforce首度举办名为“Loveyone”的个人摄影展后，出生于上世纪50年代的米原就被扣上了“情色潮流教父”的名号，同时在《NumeroTokyo》、《EyeScream》、《Nicola》等数家日本著名时尚潮流杂志拥有自己的摄影专栏。与荒木经惟夸张、恣意、沉溺于描摹死亡与肉体关系的风格截然不同，米原康正...
1206 美术理论美术常识艺术科普艺术杂谈
那些被遮蔽的民国艺术家们[图文]

彭友善《紫气东来》近现代国画市场上，最受瞩目的一向是张大千、齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、林风眠等几位大师级人物，其作品动辄百万千万的高价广为人知。不过在这些闪耀的名字后面，还有一长串艺术家长期扮演“沉默的大多数”的角色。近年来，随着艺术市场的发展，人们的眼界不断扩大，学者、收藏家们挖掘出许多以前被遮蔽的艺术家，他们的作品也让人眼前一亮，成为新的收藏热点。彭友...
1372 美术理论美术常识艺术科普艺术杂谈
经典名画解读阅读的12种姿态[图文]

世界、书本、身体，构成了阅读的基本要素，三者之间的关系简单而有趣：世界存在于书本，书本被身体掌握，身体又处在世界的某一处。就像人们自由选择自己的读本一样，人们更有权利选择自己阅读的姿态。这说起来是很私性，平常甚至不会意识到这是个问题，但在反映阅读情形的艺术作品那里，它确实又有些微言大意：阅读定格了那些时空的主人和他们的年代，就像福楼拜说的那样，“阅读是为了活着”。绘画证明...
221 美术理论美术常识艺术科普艺术杂谈
黎光成：好书画贵在有滋味[图文]

花鸟（国画）黎光成成文洛杉矶加州大学、普林斯顿大学、华美协进社……2014年的早春，这些美国的学术与文化重镇，迎来了一位从巴蜀大地走出来的书画艺术家——黎光成。黎光成，生于四川省仁寿县籍田镇，别号浣花堂主，署红碑山人，中国书法家协会会员，精于行草，善治花鸟绘画，曾主编《走进金沙·首届全国书画名家学术邀请展》大型书画册，著有《黎光...
1346 美术理论美术常识艺术科普艺术杂谈
王克平：木性与人性[图文]

王克平和他的木雕作品。王克平，一提到这个名字，一系列历史词语立即会窜出来：星星画会、游行、口号、标语、传单、西单民主墙、改革开放……，但一看到他展览中的作品，所有的历史思绪又立刻安静了下来。以艺术家本人命名的展览“王克平”正在北京尤伦斯当代艺术中心(UCCA)展出，作为中国当代艺术领域最早的雕刻家之一，王克平几乎将全部的创作精力投注于他所选...
1175 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
吴理人：巧以六法绘西湖[图文]

孙志刚千秋寒月系列二179×210cm什么叫六法？六朝南齐时谢赫早就提出，气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。这中国传统绘画的“六法”，是千百年来指导绘画创作的不二法门，也一直是我创作的指针。我画杭州西湖已有几十年了，出版了《钱塘里巷风情》、《运河杭州风情》、《跨越钱塘》和《西湖四时幽赏图》、《西湖赋图》等几十本书画集。我自己归纳，就是...
1355 美术理论美术常识艺术科普艺术杂谈
欧阳中石：练书法不可偏信下苦功应以少胜多[图文]

记者王苡萱摄昨天，首都师范大学教授欧阳中石先生(右图)在中国记协就“中国书法与中国文化”所作学术讲座中指出，书法的学习不能偏信下苦功，应该“学得少，抱得紧，以少胜多”。在欧阳中石看来，学习书法不可偏信下苦功，“倘若领会有误，再下苦功去重复，久而久之会将毛病巩固，反而有害无益”。他主张尽可能地理解学习对象的规律，多方面地理...
447 艺术理论美术知识美术文摘美术评论
“一代梅王”王云山的铁骨冰心[图文]

画家王云山梅花奇特的自然美、艺术美以及精神美，符合了中国人的审美观念和理想追求，从而成为中华民族精神美的象征。古之画梅者众,成就卓著者不乏其人,出现了像于锡、徐崇嗣、陈常、释仲仁、王冕、关山月等众多的画梅大师。“一代梅王”王云山幼时习画，后师从于著名画家何景五先生。他解读了许多画梅高手笔下的梅花，并以自己坎坷的人生阅历、非凡的胸襟魄力，以及跃动的生命力和梅花的风骨神韵融...
479 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
在巴黎：约会艺术（上）[图文]

韦罗内塞卡纳的婚宴巴黎，是繁华旖旎的艺术之都，是世界时尚的中心，是建筑艺术的代表，是古城保护的楷模，是文化环境的典范，是我心目中的艺术伊甸园，多少年来总是让我魂牵梦萦。辛卯孟冬，我有幸接到法国美术家协会主席贝莱克先生的邀请，踏上了去往巴黎的航班。来到卢浮宫馆藏馆已是第二天下午2点。面对数十万件来自世界各地的稀世珍宝，顷刻间仿佛回到了中古世纪。雕塑《维纳斯》，柔媚而单纯，优雅而高贵，充溢着青春...
617 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
画家张大千：艺术成就属于聪慧而多情之人[图文]

张大千画作摘要：1983年4月2日，被誉为“五百年来第一人”的张大千先生在宝岛台湾溘然长逝，享年八十五岁。回望其传奇一生，为世人带来的是无数艺术精品，而他带走的，则是对巴山蜀水的无限眷恋。每个关心其艺术创作的人心中都有对先生的不同评判和解读。先生身后备受争议有三：一是造假，其仿制名家作品，却又常常自揭真相。二是敦煌临画，说其苦行僧般临摹壁画将古老文化发扬光大者有，责其...
1393 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
兀自绽放[图文]

孙海艳早安太阳油画当我走进孙海艳的画室，满墙的油画向日葵映入我眼帘时，这是反映在我脑海里的第一个词汇。那一株株沉甸甸的向日葵，那么绚丽，那么灿烂，那么自信地存在着。不管风吹云动，不管日月更迭，就那样静观时变，兀自绽放……从景物到绘画语言，要通过画者内心世界这座熔炉，从这个意义上讲，绘画语言不是对大自然的模仿，它首先是艺术家内心生活的自画像。于喧嚣的都市一隅，突然看到她...
1803 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识