美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

西沐:文化腐败的势头需及早治理

时间 : 12-18 投稿人 : 辛辛 点击 :

我们之所以关注文化腐败,是因为我们看到了这样一个大势,那就是在实现中国梦的过程中,文化的大发展、大繁荣是其必由之路。但是,随着文化发展重要性的进一步的展开,越来越多的文化资源被激发、调动及整合进来,文化领域的利益格局正在进行着新的架构与分割。我们不可否认的是,在利益格局的建构过程中,围绕有限资源的配置这一主线,出现了不少问题及动向,值得我们重视。因为这些现象及行为的不断发酵与放大,由于没有规范的、硬性的制约及校正机制,极易会以文化大发展、大繁荣之名,去达成一部分人行文化腐败之实,并且堂而皇之。如果我们不能正确地认识与分析这一问题的严重性,文化腐败的蔓延就会极大地伤害到我们的文艺路线与方针,直接阻碍民族文化精神的弘扬与培育,延误民族复兴的伟业,所以应充分认识到问题的严重性与急迫性。

概括地讲,文化领域中的腐败不是单层面的,而是多向度的,最为突出的是,既有文化经济领域的腐败,如项目腐败等,也有懒惰、庸政及不作为造成的腐败,还有由于对文化发展的规律认识不清、不准所造成的腐败,更有不健康的政绩观、发展观而带来的贪大求洋等腐败现象等等,不一而举。它们共同的特点就是滥用行政资源造成资源的浪费与异化。

1.文化发展不能重蹈当下经济发展的腐败泥潭

实事求是地讲,在大环境未有大改观的状况下,想让文化的发展能独善其身或是出污泥而不染,也的确不是一件易事,或用官话讲,也的确是一个重大而又系统的社会工程与课题。问题的关键是要尽早、尽快转变认识与发展的理念,充分在机制的建构与选择上下大功夫,要积极推动竞争机制与公开参与机制的形成,努力变“相马”为“赛马”,创新财政支出,创新变项目审批为购买好的服务、好的作品、好的效果,多发挥行业协会的专业作用,多开辟人民群众参与的通道与平台,既然成果是让人民群众共享,对财政创新支出的评判就一定要让人民大众参与,避免“两张皮”的产生。而参与的机制就不能只是老路子,需要创新。

我们讲,我们当下存在的最为迫切的问题很多,但最为主要的可概括为两个方面:一是腐败问题。在这个问题上,我们不可走现有的体制性路子,在文化的发展过程中产生新的腐败现象或是样式。我们知道,就以三公消费来讲,据披露,以2004年为例来谈三公消费,公款吃喝3700亿元,几乎是国防军费的1.5倍,公车费用是4080亿元,公款旅游是3000个亿,而我们当年的财政收入才3万多亿元,1万多亿元被愉快地消耗了,大家你好我也好,相安无事。如果在文化发展的过程中又出现了这些老问题,我们又应该如何面对文化发展成果的共享问题?如果这样的话,那威胁我们的就不仅仅是制度,更重要的是威胁到我们民族赖以存在的精神与凝聚力的文化与价值根基。二是贫富悬殊问题,也就是改革开放的成果是由人民大众共享还是由一部分利益共同体来瓜分的问题,针对文化的发展来讲,那就是文化发展的成果是由人民大众共生共享还是由精英与既得利益者所瓜分。事实上,这两个问题的核心是民生问题。落实到文化发展领域,这个核心就是文化民生问题,其最为重要的关键点是在文化发展的进程中,就是要充分发挥与尊重人民群众的主体性、参与性与创造性,达到共生共享的局面与格局。在这个问题上,需要深刻反思我们长期以来所执行的文化政策,特别是改革开放以来的文化发展政策,要高度重视文化的参与功能,倡导在参与中提升素质,以达到人的全面发展的诉求。文化的教育功能只是文化发展与人的全面发展过程中的一个部分,但绝不是全部,我们要相信并信任人民大众的判断力。

2.文化发展重在强调人民大众的主体性与参与性

文化发展重在强调人民大众的主体性,不宜过分地强调精英及体制内的主导性,更不能强调其主渠道的引导作用,谨防让精英及体制内包办文化发展的错误倾向,防止资源的配置过分倾斜而使人民大众无法参与、无法享受到文化发展的成果。具体讲就是要重视:一是要认识到大众文化艺术是文艺坚持以人民为中心的创作导向的重要组成部分;二是要认识到大众文化艺术是增强全民族文化创造活力的生力军;三是大众文化艺术资源是推动文化事业全面繁荣、文化产业快速发展的重要支撑;四是大众文化艺术是落实文化民生的重要抓手。

3.要防止官本位意识对文化资源的过度侵蚀

文化资源是一种特殊资源,要防止官本位意识对文化资源的过度侵蚀。首先,要防止官本位好大喜功,好做表面文章,彰显政绩浪费资源,造成错误导向。特别是一说文化大发展,不看条件与环境,不分析比较优势,遍地涌现出十分趋同的所谓文化创意聚集区;一说发展文化,不顾文化发展的特质与规律,重硬件轻软件,重投资、重级别、重背景,轻大众需求、轻人才、轻持续发展、轻效果;一说发展文化,更多地重数量及新闻效应、重形象,轻学术、轻深度、轻系统性;一说发展文化,就不计成本,只重事件本身的“大”与“高”,过分媚上与排场,无视战略性资源的发掘与价值发现。

其次,要防止官本位的过分渗透与通吃。只要是有利益的事均沾,而不是依靠竞争能力、市场的机制去获得资源,更多地是采用非市场化、非竞争手段去获取支配及占有资源。具体表现在:当艺术家的官也要,名也要,利更少不了,什么位置都要霸着,什么利益都要占着。当官的又不甘寂寞,扎进艺术圈子,利用“码头”与地位狂拉圈子,狂揽利益,以压制别人的发展空间来膨胀自己的欲求。据报道,陕西省书法家协会公布主席团成员名单,其中正、副主席、名誉主席共45人,加上正、副秘书长、顾问,主席团成员超过60人。这引起公众的质疑太正常了。这协会那协会,机构日渐臃肿,行政色彩日趋浓厚,名曰群众组织,却官气十足——这样的艺术官本位化就是典型的一例。虽然这种现象不会引起社会事件,但我们之所以还是感到问题的严重性,就在于他们的“示范”作用正在瓦解或是破坏正常的文化艺术发展生态与环境,以及损坏正在构建的文化秩序与价值立场,扭曲应有的价值评价标准,瓦解了价值发现能力,使艺术的话语权高度依附于官场中的个别人,动摇了“人民艺术为人民”的宗旨,其祸害更甚于食品界的地沟油。

三是,要防止官本位将文化当成点缀。当下,我们最大的挑战是在各种制度建设与体制发育还不完善的条件下,政府在文化领域中掌握了过多的资源,并处于文化资源配置的主导地位。在这个大背景下,如果没有很好地认识与掌握文化发展规律,把文化发展当点缀,要得到更多的资源,就要围着政府转,阻碍了文化发展核心能力与创造力的形成,红红火火热热闹闹,花的是财政资金,贴的是金,转来转去还是原地不动。

4.确保人民大众不会被排斥在文化发展的过程之外

防止体制内、部门内等利益集团的不断纠结,形成资源分配的共同体,成为人民大众参与的壁垒。要从思想上重视、体制上保证,确保人民大众不会被排斥在文化发展的过程之外。文化大发展、大繁荣所带来的资源大聚合、大调整,以及财政及社会的大投入,不应单纯成为精英及体制内的狂欢,相关部门更应开阔眼界,眼睛向下,关注人民大众的参与及其旺盛的独创性,真正将民间大众与民生、民族关联起来,充分利用市场机制在资源配置中的基础性地位,利用平等竞争的机制,真正将那些艺术水准高、文化含量足的好艺术作品作为支持对象,而不仅仅只是盯着所谓精英与体制内的那几个人,以避免造成民族文化创造力因为圈子、因为圈养、因为不接地气,更因为脱离母体的人民大众而萎缩或畸形。没有人民大众的充分参与,人民群众不能成为文化创造的主体之一,文化大发展、大繁荣只能是一种梦想,难以接地气。文化的发展需要回归,我们的路线方针更需要明晰,更需要直面问题,更需要理直气壮。

5.要重视研究新形势下文化发展的方式与方法,谨防文化发展与人民大众对立

文化的发展要更加注意对发展方针的研究与重视,重视人民群众在文化发展中的地位,不是强调用老陈旧的发展方式去发展文化,而是必须用新的、更为有效的方式去发展,否则,我们的要求就会脱离现实的语境,走向我们愿望的反面。我们要防止将强调人民群众在文化发展中的地位与作用与新的、先进的文化发展方式相对立的倾向。要警惕以先进文化为幌子,在市场的聚集度与关注度明显增加的环境中,不是将有限的资源按照国家战略布局及市场机制进行有效的配置,相反,资源正在以一种权贵加资本的方式集中与聚集,以人民大众的幌子为权贵服务。

6.谨防把满足人民大众多方面、多样化、多层次的文化需求当成负担,而不是重要的民生工程

在文化领域,我们最大的政治就是在现有的环境与条件下,满足人民大众多方面、多样化、多层次的文化需求。要把文化发展当作是让人民群众享有健康丰富的精神文化生活的重要载体与平台,看作是提高人民大众收入的一个重要途径,当成是全面建设小康社会的重要内容。这就要求我们,在力促人民大众全面发展的同时,最大限度地实现其在文化背景与坐标中的个人价值。我们只有把人的解放与全面发展,即人的个性发展和创造力的全面释放看作人的幸福的基本条件时,当代中国文化发展的重要使命才能落实。文化不仅仅是意识形态,更多的时候,文化是一种资源,在发展特色社会主义理论的指导下,我们更应强调其特有的资源特性,使人民大众在参与中创造,在创造中创造价值、共享价值,而不仅仅是旁观者,或是受教育者。

文化腐败为什么更为引人痛恨,不仅仅是因为浪费了一些资源,挥霍了一些财银,延误了一些发展的时机,更为严重的是,他败坏了民族文化发展的评判标准,重创了民族文化的创造力,使中华民族在行进之中,不断地模糊自己的文化身份、立场与定位,并逐渐迷失在世界文化发展的洪流之中。

相关文章

  • 陈丹青:朱乃正老师二三事[图文]
    陈丹青:朱乃正老师二三事[图文]

    朱乃正先生1957年“反右”运动期间,朱乃正、傅小石、汪志杰、蔡亮,被中央美院定为右派学生,获罪时二十出头,大学刚毕业,老校友说起,均称是当年美院的“四大才子”。其中朱、汪、蔡三位,上海人,汪志杰遣返上海,蔡亮发配陕西,朱乃正发配青海,傅小石是傅抱石公子,不知被罚去哪里。年龄更小的美院右派学生,是袁运生,亦当年校中公认的才子,发配去了东北。我还...

    1510 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • 马未都:博物馆门票应比电影票稍微贵一些[图文]
    马未都:博物馆门票应比电影票稍微贵一些[图文]

    图:马未都近影“我甚至曾经想过,将来,如果有一天,观复博物馆的条件能够允许,我会在博物馆外面的草坪上,给100个为博物馆做过贡献的人塑一个铜像。这些捐助人可以选择自己喜欢的姿势,蹲着也行、趴草地上也行、牵着宠物狗抱着宠物猫都行……想来,这100个雕像,放在博物馆外,也是一道风景……”“我想,如果有可能...

    1765 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • 朱德群:国立艺专的最后一位剑客[图文]
    朱德群:国立艺专的最后一位剑客[图文]

    朱德群本报记者蒋肖斌朱德群在国内并不是耳熟能详的名字,相比于他的老师林风眠、他的同门师弟吴冠中,朱德群只能说是名声在外——他是法兰西学院艺术院200多年来第一位华人院士。他的名字最近一次出现在国内媒体,是因为3月26日傍晚,“胡润艺术榜”发布了2013年度公开拍卖市场作品总成交额排名前100位的中国在世艺术家,其中油画家朱德群排名第二。然而,当...

    544 美术理论 艺术理论 艺术知识 美术观点
  • 徐累:我们是传统和现代的挑夫[图文]
    徐累:我们是传统和现代的挑夫[图文]

    谈到当下兴起的新水墨,徐累是必然要提到的艺术家。他在五年以前关于“传统的复活”的观点可以说预言了2010年以来中国当代艺术的走势。虽然徐累认为水墨一直是当代艺术中的二等公民,但正是因为他和同辈水墨艺术家的坚持,越来越多的人开始把新水墨纳入到中国当代艺术的讨论之中来。把握新水墨的平衡感Hi:通过你的观察,新水墨这一块儿有没有一个核心的价值观,比如说对传统,对笔墨的看法上...

    1440 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
  • 王春辰:青年艺术家应警惕模式固化[图文]
    王春辰:青年艺术家应警惕模式固化[图文]

    导言:刚刚过去的2012年被外界称之为“调整年”,受经济影响,艺术市场遇冷。拍卖行成绩平平,画廊业的动作也显得更为谨慎。春节前夕,99艺术网就“2013中国艺术预测”话题,采访了中央美术学院美术馆学术部,策展人王春辰。艺术行业受经济影响遇冷不会影响策展人对艺术家的关注记者:中国艺术品行业去年一直受到政治、经济大环境以及艺术市场的影响,您认为今年...

    349 美术理论 艺术理论 艺术知识 美术观点
  • 书画修复非容易事:最复杂的当属分离画心[图文]
    书画修复非容易事:最复杂的当属分离画心[图文]

    油画作品《蓝衣女站像》修复效果对比,左为修复前,右为修复后。一场特殊的藏品修复展正在中央美术学院美术馆举行。在展览现场,观众们不仅可以欣赏到中央美院的馆藏精品,还能同时看到这些作品被专业人员修复的详细分解过程。有意思的是,不少民间书画收藏者特地赶到这里,请修复师们开个“药方”,让自家珍藏的宝贝也获得“重生”。修复师周末忙赶场王少陵的油画《揽镜》...

    1189 艺术理论 艺术常识 美术科普 美术文摘
  • 后写实与新经典[图文]
    后写实与新经典[图文]

    曾传兴听海130×150cm2014年20世纪90年代初,中国当代艺术进入到以后现代主义和消费主义为主要特征的时期。新生代,就是在那个转折时刻出现的重要艺术概念。由新生代引领的当代艺术潮流主导了至今20多年的艺术方向,而今,多年稳定的格局隐隐生变,新的艺术代际——后生代正在崛起。作为一个艺术批评概念,“新生代”形成于上世纪90年代初那...

    1288 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 心素似简:略论薛国泰先生的书法艺术[图文]
    心素似简:略论薛国泰先生的书法艺术[图文]

    薛国泰书法在中国书法现代化的进程中,传统的书法艺术经历了文化生态的深刻变化与书法主流群体身份的专业化嬗变。伴随着传统文化生态的渐行渐远,直接导致了古典书法文化的式微。然而,在现代化书法运动的底层,有这么一个坚守传统文化的乡贤群体,他们的身上有着浓郁的怀古情节与传统底蕴,他们的书法表面上看起来平淡无奇、心素似简,根底里却充盈着传统文化的基因,他们延续着古典书法的生长机制,虽然在当代书坛是非主流的...

    1981 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
  • 漆画妙在似与不似之间[图文]
    漆画妙在似与不似之间[图文]

    《广州农民运动讲习所》漆画320cm×160cm清华大学美术学院教授、著名漆画艺术家乔十光——漆画妙在似与不似之间文、图/记者金叶乔十光是中国漆画界“教父级”的艺术家,是将中国数千年的漆艺传统引入到平面绘画世界中的第一人。3月6日,“漆墨春秋——乔十光漆画艺术五十年全国巡展·广州站...

    1624 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 宾虹之“黑”与新安之“辣”[图文]
    宾虹之“黑”与新安之“辣”[图文]

    初中海白云在山68×68cm编者按:初中海,黄宾虹艺术的隔代知音。不仅仅在于他的焦墨山水直接发轫于黄宾虹晚年的焦墨绘画,由黄宾虹这个历史“坐标”逆流而上追溯中国绘画的千年传统,传承而有创新,在当代画坛独树一帜自成一家;更在于他孜孜不倦,对黄宾虹艺术的探讨与研究,《宾虹之“黑”与新安之“辣”》即是他目前为止对黄宾...

    1001 美术理论 艺术理论 艺术知识 美术观点
  • 荷赛摄影奖为何爱葬礼[图文]
    荷赛摄影奖为何爱葬礼[图文]

    “荷赛”为何爱葬礼?张浩孩子的尸体,拥挤的人群,局促的巷子,悲痛和哭泣,阳光和苍白。又是一张令人无法从悲伤的基调中走出的照片,正如多年来无法舒缓的巴以关系;又是一张拍摄葬礼获得“荷赛”年度大奖的照片,正如21世纪以来战争的新闻仍不时占据报纸的头版。2013年2月15日,第56届世界新闻摄影比赛(即WPP,因该项目总部在荷兰阿姆斯特丹,中国媒体...

    259 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • 肖像画是美术史绕不开的“盆栽”[图文]
    肖像画是美术史绕不开的“盆栽”[图文]

    徐悲鸿泰戈尔像画肖像是一个画家的基本功,但也是最显功夫的试金石,看似门槛很低,实则是真正艺术精神的地平线。即使很多画家终身从事所谓造像工作,但真正能为人称道的代表作永远也就那么几幅或一幅,当然也有人仅凭几幅肖像画就青史留名,永载史册了。忻东旺朋友中国传统意义上的肖像画多是写意的,但凡流传下来的皇帝像、将军像、祖先像几乎都还是道谜语,再如何生动传神也是点到为止,到底他们长什么样,后人一边看画一边...

    928 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 朱新昌:画聊斋先得接地气[图文]
    朱新昌:画聊斋先得接地气[图文]

    朱新昌作品《劳山道士》知名人物画家朱新昌历时两年潜心为古典文学名著《聊斋志异》“造像”终于告竣,120幅画作组成的规模宏大的《聊斋绘本》,传神地勾勒出蒲松龄笔下的花妖狐魅世界。这些画作近期将先后于上海中国画院和蒲松龄家乡山东淄博博物馆亮相。这也是国内画家首次系统地将《聊斋志异》的故事以中国画方式呈现。近日,朱新昌就这一题材的创作与《东方早报·艺术评论》进行...

    1862 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • 略论中国草书与西方抽象画[图文]
    略论中国草书与西方抽象画[图文]

    宋·黄庭坚李白忆旧游诗草(局部)中国草书与西方抽象画本属两个不同的审美范畴,前者是由方块汉字演化的艺术形态,后者是西方彩色绘画的蜕变。在艺术创新上,两者有相似和相通之处;在创作方法上,却又有本质的差异。首先,中国草书也属于抽象艺术,其主要的构成元素是毛笔书写的线条(包括点),西方抽象画的构成元素中也有线和点,而更显眼的通常是各种色块和几何图形。西方抽象画是相对于真实而形象地反映客...

    261 美术理论 艺术理论 艺术知识 美术观点
  • 刘玉来:说说文人字(书法)的衰落[图文]
    刘玉来:说说文人字(书法)的衰落[图文]

    郁达夫随着社会的进步,文人在面对社会进行创作时书写的形式也会来适应社会,为此书写形式、能力也会起着相应的变化。从我国来看,大致经历了如下阶段:在龟甲兽骨上刻写、在竹简上用毛笔书写、在帛麻上用毛笔书写、在宣纸类纸上用毛笔书写、用钢笔圆珠笔在洋纸上书写、用电脑来“书写”。这里钢笔进入后,毛笔是逐渐退出的,并未戛然而止;电脑书写为主后,硬笔书写也仍在延续。民国以前,封建时代...

    1480 艺术理论 艺术常识 美术科普 美术文摘
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: