黄宾虹的白与黑独特的“三段式”艺术历程[图文]

时间 : 04-01 投稿人 : 企鹅点击 : 次

黄宾虹的白与黑独特的“三段式”艺术历程 | 艺术科普《湖山泊舟图》

黄宾虹最大的爱好就是诗词、书画、篆刻。这一爱好一直伴随了他终生，并成为他最引以为傲的事业。其中，黄宾虹在艺术上独特的“三段式”成长转变也颇为人称道。

黄宾虹去青城山途中遭遇大雨，全身都被淋得湿透，于是他索性坐于雨中细赏山色变幻，从此大悟山水画的画法。

小时候，黄宾虹就显露出对艺术的极大热忱和天分。他从8岁开始临摹家里收藏的历代名画，9岁开始学习篆刻，10岁就能做五言诗，并题在自己的山水画轴上……总之，黄宾虹在准备科举考试之外，最大的爱好就是诗词、书画、篆刻。这一爱好一直伴随了他终生，并成为他最引以为傲的事业。其中，黄宾虹在艺术上独特的“三段式”成长转变也颇为人称道。

黄宾虹的白与黑独特的“三段式”艺术历程 | 艺术科普《册水二帧》

摹古·白宾虹

在22岁到扬州任两淮盐运使署录事之余，黄宾虹仍然在坚持学画，跟随当地的一些名家临摹古画。其早期作品已经不多见，但是三四十岁的作品还能见到一些，绝大部分都是在临摹古代名家的作品，还谈不上自我面貌的出现。例如作于1893年、35岁时的《山水》，画面构图完全承袭古代作品，显露出浓郁的临摹气息，画中的山石树木采用传统画法，画面风貌接近清末常见的山水画面貌，和当时画坛其他山水画家的作品区别不大。此时的黄宾虹还处在对传统“厚积”的阶段。

1922年，在黄宾虹59岁的时候，他家中收藏的古玺印被盗了。失去了古玺印精品数十钮，他便售去劫后长物，打算去安徽贵池定居。不过后来因为贵池发大水，淹没了他购置的房屋水塘，所以他又回到上海居住。这段时间之后，黄宾虹的大量作品仍然是拟古人作品画意作画，但是画面较之原来单纯的临摹移写古人画迹又略有不同。在画面的构图中，加入了自我的营构；在细节的刻画中，加入了对自然的写生化入。他的作品渐渐显露出一些新鲜的气息，点染之间画面有了真山真水的影子，游历各地的自然风貌逐渐进入画图中，不再是早期临摹古代山水疏淡清秀的面貌。

例如他作于1926年、63岁时的《青莲寺》，画面上段奇峰突起，中段峰峦攒聚，下段秋叶扶疏，都显示出了黄宾虹自我的建构。山脉的走向和构图，不再是古人常用的图式，完全是自出机杼的全新布局。

按照著名理论家、黄宾虹入室弟子王伯敏的说法：“黄宾虹的熟，就其笔墨论，曾有两次。第一次为50岁至70岁。这时的熟，熟在他对传统山水的了解，熟在对古画的临写。所以这个时期，他的作品，几乎笔笔有出处，点点有来路，以至他的章法，有人评为是一种麓台体，也即是白宾虹时期；第二次熟是在80岁至其谢世。正是由熟而转生的熟，如有的评者认为黄老的画，出现老面孔，所画不像过去，愈画愈密，愈画愈厚，愈画愈墨，也即是黑宾虹时期。”

黄宾虹的白与黑独特的“三段式”艺术历程 | 艺术科普《春江归棹图》

转变·黑宾虹

上世纪30年代初期，70岁左右的黄宾虹游历蜀地山川。这是黄宾虹艺术探索之途中最重要的一站，这就是著名的“青城坐雨”和“瞿塘夜游”。

“青城坐雨”是在1933年的早春，黄宾虹去青城山途中遭遇大雨，全身都被淋得湿透，于是他索性坐于雨中细赏山色变幻，从此大悟山水画的画法。经过一夜的思索和构思，第二天，他连续画了《青城烟雨册》十余幅，这些作品集中使用了焦墨、泼墨、干皴加宿墨种种技法。在这些笔墨试验中，他要找到“雨淋墙头”那种湿润淋漓、浑然天成的感觉。他的诗句：“泼墨山前远近峰，米家难点万千重。青城坐雨乾坤大，入蜀方知画意浓。”即表达出了这次“青城坐雨”对他内心的深刻震动。从此以后，他的画面中就多了水汽氤氲、湿润华滋的感觉。

“瞿塘夜游”是发生在游青城后的这一年5月，他回上海途中经过奉节。有一天晚上，黄宾虹想去看看杜甫当年在此所见到的“石上藤萝月”，便沿江边朝白帝城方向走去。月色下的夜山深深地吸引着他，于是在月光下摸索着画了一个多小时的速写。翌晨，黄宾虹看着速写稿大声叫道：“月移壁，月移壁！实中虚，虚中实。妙，妙，妙极了！”至此，黄宾虹的夜山面貌得以成型，润泽淋漓的雨山、浓黑厚重的夜山成为其最擅长、最经常的绘画主题。描绘夜山和雨山的作品，浑厚华滋，厚重苍茫，成为黄宾虹艺术风貌的代表作。

此时的黄宾虹已届70高龄，经过大半生在传统中研习、继承，深刻领悟和把握了传统的崇高意境，他又融合了全国各地实地写生形成的全新艺术面貌，厚积而薄发，画面风貌逐步转向“黑宾虹”时期。

1937年到1948年，黄宾虹在北平羁留了11年。这11年间，他拒绝了日伪的邀约和延请，以历代遗民画家的精神气节自励，潜心钻研画艺。与上海相比，北京11年间，黄宾虹有更多的时间专注于自己的世界，就如他自言“谢绝酬应，惟于故纸堆中与蠹鱼争生活，书籍、金石、字画，竟日不择手”。

北平时期的黄宾虹，画面较之上海时期，更加抛离了物象的表面，抛弃了对自然形态的摹拟，更多表达内在精神世界的营造。例如他画于1943年、80岁时候的《云林晚山》，无论是“木落崖枯”还是“荒寒岑寂”都是极富古意的意象，但是在黄宾虹的笔下，这些意象都完全脱去古人窠臼，展现出极富自我个性、独具自我风格的面貌。和古人的作品相比，初看可谓天壤之别，然后细细品味，其内在意境仍然一致，仍然是荒凉枯寒意境，确实“意在笔墨之外”。

值得一提的是，作为一个文化上的先驱者，黄宾虹是寂寞前行的，他同时代的人鲜有在精神世界上懂得他的人，因为在他在世的时候，大部分人都认为他的画是漆黑一团，毫无可观之处，“嗤其迂陋，略一翻览即弃去”。只有学贯中西的傅雷是他的平生知己。面对知者甚少的境况，黄宾虹在世的时候说自己的画：“五十年后为世人识”，显示了他坚定的文化自信心。

黄宾虹的白与黑独特的“三段式”艺术历程 | 艺术科普《江山卧游图》四条屏

黄宾虹的白与黑独特的“三段式”艺术历程 | 艺术科普《秋江泛舟图》

创新·水墨丹青合体

在北平的11年，黄宾虹完成“黑宾虹”的转变后，又进行“水墨丹青合体”的试验。用点染法将石色的朱砂、石青、石绿厚厚地点染到黑密的水墨之中，“丹青隐墨，墨隐丹青”，这是受西方印象派启发，将中国山水画两大体系即水墨与青绿进行融合的一大创举。这一时期的代表作如《水墨丹青合体法之三》，点点青绿与水墨混合，使得画面层次更加丰富，视觉感受更加鲜明，画面内涵更加深远，在浑厚华滋之外透露出一种远古的悠远气息。

1948年之后，黄宾虹定居杭州，老年备受白内障折磨，但是作品却更趋抽象，更加黑重。不再以具象的林壑和晴雨为描绘对象，而是组合起来密集的线或点，信笔纵横，密密匝匝，不辨物象，但是内心世界的坚定与圆融，仍然使得作品浑厚大气，气势逼人。如作于1953年患白内障时期的《山水》，画上题款言：“北宋人画法简而意繁，不在形之疏密，其变化在意，元人写意亦同”。这幅作品真可谓“法简而意繁”，笔墨大开大合，点染率意而为，但是表达出来的精神境界仍然崇高、丰硕，展示了一个令人高山仰止的艺术境界。

1953年夏天，黄宾虹入医院割治白内障，治疗后虽然深度近视，但是恢复了视力。他的作品回归具体物象刻画，和患白内障时期的大开大合有着明显区别，例如同样作于1953年的《舟行所见》，画中房屋树木较之手术之前有着粗细之别，画面更加具象，刻画更加深入，意境却仍然是浑厚华滋、苍茫厚重。

水墨丹青合体是黄宾虹晚年作品的一个重要特色，他作于1955年、92岁时的《山水》，水墨之中混合了青绿山水的画法，表明老先生在人生的最后一年还在探索水墨丹青合体的画法，画面意境清远幽深，然则不乏厚重苍茫，展现出人书俱老、炉火纯青的神韵，艺术境界已臻化境。

标签艺术常识艺术杂谈美术评论美术常识

上一篇：常玉与赵无极：谁是真正的拍场“王者无敌”[图文] 下一篇：即使无盈利为何小画廊仍挤破头申请各大艺博会？[图文]

2020特别推荐艺术先锋人物：尹育虎[图文]

【艺术简介】尹育虎,男,汉族,甘肃成县人,毕业于天水师范学院中文系。2018年结业于中国国家画院陈钰铭工作室高研班。中国美术家协会会员。甘肃省成县美术馆副馆长,同谷书画院副院长。作品《薯乡秋实》入选“逐梦.威海卫”2016年全国中国画作品展;作品《圣地梵音》入选2017年“白山黑水·美丽四平”全国中国画作品展;作品《早春二月》入选2018年“大潮起珠江——纪念改革开放作品展”。作品《春风行》...
966 美术教学美术文摘艺术常识艺术杂谈
战争、血腥、悲哀绝非通向荷赛必然之路[图文]

对有58年历史，举办了56届的荷赛来说,也需要在“血腥、射杀、悲哀”的惯有取向之外进行反思——看世界要更全面地去看，所以在类别上设计了当代热点和日常生活。鼓励摄影记者在当代议题和日常生活里面，对生活展开更大胆的探索。作为唯一一位进入荷赛终审评委圈的中国人，顾铮强调：“起到决定性作用的是图像本身。”获奖作品《叙利亚之困》，在顾铮...
1834 艺术评论美术趣闻艺术美文美术百科
这只鸟凭什么能上《国家宝藏》[图文]

如果给《西游记》里的妖怪们来个排位，谁是实力担当、流量担当、甚至颜值担当，每个人给出的答案可能都不一样，但要说哪个妖怪咖位最大、地位最高，估计所有人都会想到同一个名字——大鹏金翅鸟（金翅大鹏鸟）原因嘛，大家都懂的人家可是如来佛祖的“亲娘舅”还能找出比这关系更硬的吗？不过，还是要奉劝大家佛祖和大鹏金翅鸟这关系，看《西游记》的时候乐呵一下就算了，千万别当真娘舅什么的，只是吴承恩同学为了文学创作杜撰的，...
451 艺术理论艺术知识艺术科普美术学术
吴昌硕的金石契与石鼓缘[图文]

任伯年《酸寒尉像》展览铁笔生花——故宫博物院藏吴昌硕书画篆刻特展时间2018年6月3日–2018年7月15日地点故宫博物院文华殿吴昌硕《红梅图》6月，故宫文华殿大门口甬道两旁的海棠花早已落尽，此时正绿叶婆娑。我在脑海中努力复原4月的光景，在一片由粉白色花瓣编织成的粉色云雾中，踏入大殿，与一生爱花画花的吴昌硕相遇。我知道，他最喜爱的不是海棠，而是梅花。1927年11月29日，84岁的...
1127 艺术市场美术理论美术百科艺术百科
千年一梦旧曾谙——品评贺文斌的艺术语境[图文]

后园-惊艳130x110仲敬干（美术评论家）结识旅居苏州的艺术家贺文斌先生，是在早春时分的南京。我赴南京，是应江苏省油雕院院长孙俊先生及职业艺术家王成先生之约的。也就是这次金陵之行，在王成的工作室遇见了“当代”艺术家贺文斌先生。我引住“当代”，那是我无法去拿捏“当代”，当然也没有人告诉我“当代”所指向的是什么年代才可以是“当代”。但是，当我翻开文斌的画集时，我还是感受到强烈的“当代”性。文斌...
330 美术资料美术科普美术评论美术常识
同一文化的认同和尊崇 ——康里巎巎其人其艺[图文]

汉文化实在有一种奇异的力量。记得余秋雨说过，汉文化就像一个强大的磁场。君临华夏的少数民族，无不对其倾心学习。康里巎巎在这一点上，可称为佼佼者。康里巎巎（1295年～1345年），字子山，号正斋、恕叟，色目康里部（蒙古族）人，元代少数民族书法家，曾任礼部尚书、奎章阁大学士，官至翰林学士承旨，兼修国史。康里巎巎以书法名世，与赵孟頫、鲜于枢、邓文原齐名，世称“北巎南赵”，其主要成就在行草方面，代表作有...
692 艺术理论艺术知识艺术科普美术学术
物性的激发：当下雕塑材料的意义思考[图文]

赵建成作品艺术最核心最根本最真实的目标是更准确更完整地物化艺术家内心的价值观和情感。对于雕塑创作者来说选择合适的材料，使用合适的方法，创作出符合自己内心价值观和情感的雕塑是他们的目的。材料是雕塑的基本点，尤其是在媒介种类繁多的当代，装置艺术以及网络、录像、电视、电影中的虚拟雕塑对雕塑产生了巨大的影响。但是在这种延生过程中最致命的是放弃了雕塑物质性实体的属性。作为三维...
1118 美术教学美术文摘艺术常识艺术杂谈
“唯技法论”者不值得同情[图文]

当代中国画的发展中存在一种“唯技法论”的现象，也就是画家对于技法的过度追求，将技法视为绘画创作的目的。这类画家将“技法”置于错位的位置，同时也将“艺术”与“游戏”混为一谈。毫无疑问，技法是中国画创作的必要手段，离开技艺技法，创作主体也就失去了在绘画创作中的自由，其结果就是“迹不逮意”。对于中国画来讲，“技法”是将画家头脑中形成的典型意象物化为可供视觉把握的艺术形象的中间环节，是将“胸中之竹”转...
363 美术资料美术科普美术评论美术常识
吴为山：堆积成山的雕塑是我的生命轨迹[图文]

着名雕塑家吴为山有一双柔软而有力的手。30多年来习惯用右手塑造泥塑的他，右手拇指相较左手异常发达。他首创中国现代“写意雕塑”之风，提出“写意雕塑”理论和“中国雕塑八大风格论”。2016年他当选为俄罗斯国家艺术科学院荣誉院士；2018年当选为法兰西艺术院通讯院士，成为继吴冠中之后第二位当选该院通讯院士的中国艺术家；2019年当选意大利艺术研究院院士并获颁米开朗基罗勋章。他的作品遍布二十多个国家，被...
1291 艺术科普艺术常识艺术杂谈美术观点
蔡勇 — 一颗赤子之心挥写花鸟画人生[图文]

蔡勇，一九七零年生于北京，国家一级美术师、中央国家机关美术家协会会员、中国西促会西部书画院副院长。幼年时曾拜遇李苦禅先生，受写意花鸟画启蒙，后转益多师，先后问业于穆景云、启功、邓锡良、高士尊、贾浩义、姚治华、沈鹏、赵宁安、郭石夫、霍春阳等先生。擅长大写意花鸟，兼工笔花鸟、山水、书法、诗词及美术史论研究，曾多次在国内举办个人画展，毕业于北京画院，中央美院高研班。一九九九年作品参加在联合国举办的“9...
1783 美术教学美术文摘艺术常识艺术杂谈
感受深厚底蕴——著名艺术家汤子为书法欣赏[图文]

人物简介:汤子为,1942 年生,江苏靖江人。当代著名书法家;“国家高级书法师,中国国宾礼艺术家,中国书法高级传承师,中国书法非遗传人”。他的创作以草书为主,其书作用笔劲健流畅,豪放激昂。无论是提案转折,还是急缓顿挫,如呼叫狂奔,气势宏伟。其笔法之变化,如鬼斧神工,莫测高深;字里行间之布阵,更是意态万状,呼应生情,气雄韵胜。整幅之气势似大海澎湃的波涛,又如强烈雄壮的交响诗,无不神采跃发。细赏...
1532 艺术常识艺术杂谈美术评论美术常识
新美术馆的运营之道[图文]

日前，一场有关“美术馆发展”的论坛在烟台美术博物馆举办，在原有的基础上，美术馆的展览策展、公共教育与美术馆制度等一系列主题从新的层面和角度展开，更重要的是论坛中各位美术馆馆长和专家的演讲和讨论，让笔者感受到新美术馆学的实践已经或隐或现地进行了，中国的快速发展让美术馆馆长进行这样的思维转型是必要的，并以接地的勇气让它在本土别开生面。新美术馆不是封闭的或者象牙塔式、殿堂式的美术馆，而是打破美术馆围...
642 艺术市场美术理论美术百科艺术百科
广州当代艺术市场回暖？培养收藏群体任重道远[图文]

春节的热闹刚过，广州各个艺术机构就接棒热闹起来。3月，超过20个新展开幕，数量比去年同期翻了一倍。同时，展览的内容和层次也比以往更加丰富，艺术家来源多样，作品类型全面，构成了一个立体的、不同面向的展览业态。另外，一个全新的购物艺术中心——广州K11也踩着3月的尾巴开业了，它位于广州地标之一东塔，拥有超过8000平方米的经营面积，倡导艺术+商业的新型消费模式。开业当天，场面火爆，花式“打卡”照刷...
1723 艺术常识艺术杂谈美术评论美术常识
民营美术馆发展之我见：精品意识和本土意识[图文]

紫藤下（国画） 2017年刘巨德方旭东日前，由文化部艺术司主办、中央文化管理干部学院承办的“2017年全国美术馆馆长培训班”在北京拉开帷幕，本次培训课程内容丰富，涉及文化发展与美术馆管理、美术馆文创产品开发相关政策、美术馆与公共教育、美术馆策展实践之中国问题等诸多课题。来自全国各地的40余名美术馆馆长参加了培训。本人作为民营美术馆领域的一名新兵，通过此次系统学习，不仅政策理论水平有所提升，...
1524 美术资料美术科普美术观点艺术评论
2023年度书画焦点人物——石倩[图文]

艺术简历石倩：字人青.号柳荷轩主，写意花鸟画画家，中国美术家协会会员，山东省书法家协会会员，山东省东方辰龙书画院常务副院长,平度石倩美术馆馆长。自幼酷爱绘画艺术，遵循传统，刻苦钻研，博采众长，富于创新。其绘画作品表现出意境深邃，情趣盎然，具有个性鲜明的艺术风格，一贯追求古风古意并流入现代气息。在其人物画创作中线条流畅，自然奔放，笔墨语言中富于表现人物的深刻性。并在其擅长的写意画鸟画创作中，兼...
909 美术资料美术科普美术观点艺术评论