上师大美院冯祥云的写生作品
上师大美院程璐的太行山写生作品
张振兴:早在1990年代就跟随萧海春老师写生,通过写生可以解决很多问题,比如能够发现古人的画法与表达,更重要的是体会到自然的山林之气,与书本互参,在实际创作过程中就有更多的深度,画出的山林之气就会更显得到位。画山水画,没有山林之气可以说是失败或不到位的。还有,住在山村之中,可以充分体会到一方水土一方人的含义所在,太行山的苍茫、野趣,包括杂草,都会在画中形成苍莽的风格。
朱忠民:萧海春老师所讲的传统与一般意义的传统有本质的区别。画山水画,不仅仅是从文本上临摹,更要从自然与生活中提取符号,与经典的文本作品对照,再寻找自己的符号。我跟随萧老师十多年,如在黄山画松,与宋画中的松对照起来,可以看出很多生长物理的状态,而这不写生是解决不了的,如果仅仅从画本到画本,就没有生机,通过写生后就会活了,自然生发的有一种生机。这样结合起来,才是传承,对后来者有很大的启示作用,对传统扎进去,另外一个走出去,到自然立体的山水中去。
冯祥云:我2008年曾经自驾车去太行山,行程6000多公里,当时我还不是萧老师的学生,当时感觉到云烟的变幻、山体的气势,后来把这些告诉萧老师,萧老师说以前去过,但很多年不去了,他也想去,但一直没有机会,直到今年才抽出时间。为什么去太行山呢?焦作是南太行山的源头,这是最精彩的,包括云台山,南太行万仙山风景区的郭亮是非常入画的,那是一个古村落,在海拔700米处,可俯视,可仰视,郭熙的《早春图》就是画的云台山,从其种角度而言,这次写生之行也是追随郭熙的《早春图》。这次回到上海后,我们几位同学后来又专门去了郭亮村写生。
刘箫:写生不是看风景,比如黄山变化多,通过写生就会知道变化。而一直临摹经典画作就变化少,与古人太接近,而通过写生可以加入很多新的东西。这次看(萧老师)新作,写生以后,发现有不少变化,如颜色上就受到太行写生的影响,以前除了青绿山水,他画山水一般是水墨为主,颜色相对用得比较少,这次就有赭、黄等颜色,气韵上也有不同。
程璐:我想称这次太行山之行为人生中的第一次写生,原因只为“用心”二字。虽然之前亦有过些许次数的写生,但多半带有玩乐的心态,心思自然偏倚了方向,画出的画能成个样的就那么寥寥几张少之可怜。
在返回学校的这段时日,我反复琢磨着这次作业,其实,画面画的还是太多,我需要再进入一段时间的临摹,这样,让写生与临摹交错进行,在一定的量变中深入体会古意,尤其是画面的品格,因为画之上品者,古之品评以格调至上。