庞薰琹：与世界同行的东方巨匠[图文]

时间 : 12-25 投稿人 : 妙妙点击 : 次

庞薰琹：与世界同行的东方巨匠 | 艺术美文

庞薰琹

庞薰琹是20世纪中国美术史上分量极重的人物。他发起和组织中国现代美术史上第一个美术社团——决澜社；他的艺术实践开启了中国艺术的现代之门，使20世纪的中国开始与世界同行；他创造了中国画中西结合的形态，表现了民族化的情感与形式；他一生研究学习传统装饰艺术，开拓工艺美术教育，这都使他成为20世纪中国现代美术的奠基人。由中国民生银行、炎黄艺术馆主办的“中国现代美术奠基人系列——庞薰琹大型艺术展”日前在京亮相，包括油画、水墨、水彩、速写、图案设计等作品及展出的庞薰琹年表、手稿、照片等文献资料，再现了这位艺术大师辉煌的一生。

现代艺术的引领者

庞薰琹是一个艺术思维开阔的人。青年时代的庞薰琹就反对刻板机械地模仿“自然主义”和所谓“写实派”绘画，主张艺术家应该利用各自的技巧，自由地、自然地表现事物和自我。他在《艺术随笔》中写到：画家应该站在社会中观察社会，站在人生中观察人生，观察一切。不论是什么原则或是例外的，不论是统一的或是差别的，不论是本体的或是现象的。画家也应该追寻自己的人生观，找出自己的思想，发觉自己的情感，自然就能产生自我。

对于艺术的创作，庞薰琹认为，对于各国艺术的精品，要兼收并蓄，相互融合。“我国古今好的作品，我们应该要研究，世界各国好的作品，我们也应该研究。但是，不一定呆板板地模仿。我想，我们不妨尽量地接受外来的影响，让他们在我们的神经上起一种融合的作用，再滤过我们的个性来著作，来创造。”

开阔的眼界和深厚的艺术修养，庞薰琹上世纪初首先提出强调个性、自由表现的现代艺术理念，并在1932年，发起和组织中国现代美术史上第一个有宣言、有纲领的美术社团——决澜社，掀起了一股现代主义的潮流。

著名艺术评论家水天中认为，决澜社的创立开启了中国现代美术的方向。“决澜社向中国艺术界展示了现代艺术的活动方式，让人们看到了一种非盈利的，也非传授技艺的真正的艺术社团，并以其开拓性和鲜明的艺术追求，提高了画会组织在中国文化圈中的地位。”美术理论家邵大箴表示，“决澜社”及其领导人庞薰琹推进中国艺术现代化运动的勇气和胆识值得尊敬。他们的实践探索给后人留下了宝贵的精神财富，也鼓舞后人继续前进。

工艺美术教育的先驱

庞薰琹是个不安的灵魂，他为艺术的梦想探索一生、追随一生。著名作家傅雷在《薰的梦》中写到：“薰的梦是艺术的梦，精神的梦。一般的梦是受环境支配的，故梦梦然不知其所以梦。艺术的梦是支配环境的，故是创造的，有意识的，是清醒的梦。”

庞薰琹一生最大的梦想，要在中国建立一所工艺美术学院。对工艺美术图案设计的喜爱，庞薰琹早在巴黎时就已经开始了。回国后他收集了上千幅中国古代青铜、陶瓷、丝绸和漆器上的纹样，创作了一本《工艺美术设计》，还一手开办了中国第一个现代意义的设计机构——大熊工商业美术社。

上世纪40年代，他与著名教育家陶行知谈话说：“我想找一处荒僻的地方，用我们自己的双手，用我们自己的智慧，创造一所学校，培养一批有理想、有劳动、能设计、能制作、能创造一些美好东西的人才。不单为自己，也是为世世代代的后人。”

新中国成立后，周恩来总理提议建立中央工艺美术学院。庞薰琹很快写出了建校的具体设想，建议把中央美术学院工艺美术系和华东分院(即现在的浙江美术学院)实用美术系合并，作为中央工艺美术学院的基础。1956年11月1日，中央工艺美术学院在北京正式建立，庞薰琹27年来梦寐以求的理想终于实现。中国有了自己的工艺美术教育机构，他也被任命为第一副院长。

一个纯粹的艺术大家

庞薰琹是个纯粹的艺术家。这种纯粹不仅在艺术创作上，还有他为人所称道的人品。他说，“画家虽然不必顾及道德的问题来创作，但是画家应该修养自己的人格，自己的人品。人品既已高矣，气韵焉得不高，气韵既已高矣，生动焉得不至，所谓神之又神，而能精也”。

庞薰琹做人的正义、责任、执着，使得他在艺术上的开拓性和地位无人能及。他把色彩作纬，线条作经，整个的人生做材料，织成他花色繁多的梦。他观察、体验、分析如数学家；他又组织、归纳、综合如哲学家。他分析了又综合，综合了又分析，演进不已。他以纯物质的形和色，表现纯幻想的精神境界。他变形，因为要使“形”有特种表白。他要给予事物以某种风格，因为他的特种心境需要特种典型来具体化。

邵大箴认为庞薰琹是一位真正的画家。“假如他不投身于工艺美术事业，也许，中国会少一位杰出的工艺美术事业家和教育家，却多了一位绘画大师。就才具、修养、感觉能力和创造性来说，他是一位大型的艺术家。”

庞薰琹用自己一生的艺术实践与一生的活动，贯穿了一个基本思想：奉献自己，为后人铺路。他写过一首小诗，表达了自己的心情。“在我前进的路上，还有许多艰险的沟渠。假若有必要，让我把自己的身躯，去填塞这些沟渠，让后来的人能顺利前进。”

标签美术知识美术资料艺术常识艺术杂谈

上一篇：当代书法和当代艺术的三人对话下一篇：朱青生：艺术的本质——国家画院讲演

艺术创作是一个自我解放的过程[图文]

李磊2010年作品《初夏的回忆24》艺术创作于我而言是一个“生命体验”的过程，也是一个“自我解放”的过程。有人说艺术创作也是一种宣泄。对于我来说，我就是通过艺术创作来“宣泄”愤懑、“解放”心灵，进而追求精神上的“自由”。我需要面对四个层面的问题。第一，文化身份超界。如何平...
845 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
联盟化和专业化是文交所未来发展方向[图文]

中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举中国文物网讯(编辑张艳)2007年深圳、上海和北京三地提出构建国家级的“文化产权交易所”，2009年国务院核批上海、深圳两块牌照，2010年初，国家9大部委签发《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》，确立了文化产权交易所的产业地位和法律地位，自此文交所在全国遍地开花，霎时间文交所风头无两，但这一发展态势却未能持久，全国文交所...
1689 美术知识美术资料艺术常识艺术杂谈
徐冰：艺术它没法教

王雷《手织手纸NO.2》在中国之外基本不用“实验艺术”的说法，因为艺术本来就是在实验的逻辑中延展的。今天，中国被“提前”放到全球时空关系的焦点上，这关系前所未有且错综复杂、敏感多样。中国正处在对焦的过程中，这使中国成为最具实验性的地方，就必然需要和出现最具实验性的艺术，从而，在中国高等艺术院校的专业教学框架中，普遍性地自然生成了一处“...
706 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
书画杂谈：话说伯乐害马[图文]

众所周知，徐悲鸿不仅是画马大家，更是美术界的伯乐。他任央美校长期间，不断发现人才，培养人才，还不拘一格提拔和重用人才，为新中国美术事业发展作出了重大贡献。白石老人能走进大学讲堂，就是悲鸿先生的功劳。那时，作为“草根艺术家”的白石老人，从没登上过大学讲台，也不会讲课，悲鸿先生就当他的助教，往往是白石画画，悲鸿讲解。在一次画展中，徐悲鸿把白石老人的作品挂在自己作品的前面，标...
1584 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
顾一指：给刘小东提一言[图文]

刘小东即使当代艺术在一些地方的民间艺术机构已经发展得风生水起，但是，如果它进入不了中国公立美术馆（含博物馆，下同）的收藏序列，一些艺术家自我感觉多少有点散仙的意思，仿佛一支游击队哪怕战绩再好也没能成为正规军，总有几分自卑在内。这很可能是当代艺术家刘小东在本届两会上提案《支持公立美术馆收藏当代艺术》的精神初衷，当然，这只是猜测。当代艺术在中国，是缺乏传统传承根源的。可以这么说，当代艺术是横切进...
557 美术理论艺术理论艺术知识美术观点
萧海春：当代水墨画传承需具中华传统文化根基[图文]

图为萧海春今年初创作的大型水墨画《锦绣石壁》，该画长2.37米、高9.65米。由上海美术馆主办的“烟云自在——萧海春水墨艺术展”1日在上海美术馆开幕，105幅涵盖山水、花鸟、人物等各类题材的画作引起了20余位国内知名专家学者、艺术家的关注和赞誉。展览将持续至9月11日。上海博物馆馆长陈燮君下午特意在开幕式前自带相机来现场一睹画作真容。走进上海美...
794 美术趣闻艺术评论美术理论艺术知识
“架上写意”解读上海油画[图文]

俞晓夫2007年作品布面油画《印尼人物写生二》（50cm×60cm）12月22日，“架上·写意——海上油画名家邀请展”在上海朱屺瞻艺术馆开幕。展览汇聚朱屺瞻、陈抱一、潘玉良、刘海粟、关良、周碧初等海派先辈写意油画大师名作。展品借展于朱屺瞻艺术馆馆藏、上博等各大机构以及私人藏家处。邱瑞敏2006年作品布面油画《罗浮宫前广场...
1774 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
女艺术家裸睡铁丝床：庆祝无意义[图文]

周洁暴露和伤害，似乎已成行为艺术的一条基本思路。早在上世纪七八十年代，玛丽娜·阿布拉莫维奇就以《节奏》、《解脱》、《托马斯之唇》等一系列暴虐自残的行为艺术震惊当世。行为艺术家运用身体理所当然，因他们认为，在画布上画人体，不如直接用人体进行表达更为深刻。行为艺术在中国发端已有三十年。三十年来，除了外部环境依然有诸多桎梏，不适于行为艺术的认知和传播之外，行为艺术本身也没有长足的进展。...
368 美术知识美术资料艺术常识艺术杂谈
肖像画是美术史绕不开的“盆栽”[图文]

徐悲鸿泰戈尔像画肖像是一个画家的基本功，但也是最显功夫的试金石，看似门槛很低，实则是真正艺术精神的地平线。即使很多画家终身从事所谓造像工作，但真正能为人称道的代表作永远也就那么几幅或一幅，当然也有人仅凭几幅肖像画就青史留名，永载史册了。忻东旺朋友中国传统意义上的肖像画多是写意的，但凡流传下来的皇帝像、将军像、祖先像几乎都还是道谜语，再如何生动传神也是点到为止，到底他们长什么样，后人一边看画一边...
928 美术知识美术资料艺术常识艺术杂谈
冷军写实绘画是留给艺术最后的一点规矩

摄影：陆峰在写实油画市场走俏的情况下，此次在艺术北京上带去冷军作品的美丽道艺术机构并没有遭遇大卖，这在旁人看来实在是蹊跷，这可是“冷军”的作品。借由“写实油画”这一话题采访到冷军，才了解到原委，原来是艺术家不愿意卖。略微不太好意思，冷军笑着说：“是这样，大部分作品不作销售，我想为自己未来美术馆留着。”据说，这位艺术家还一度在...
1901 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
品读李德哲先生书画艺术[图文]

红果之歌（中国画）李德哲同李德哲先生结缘于书画，未谋其面，先见其画。数年前，观李德哲先生书画作品，印象颇深。近日得暇细品之，其画笔简墨丰，骨力洞达、气畅意雅、厚重质朴、满阳刚之气，读之使人振奋。细回味，感之良多，不揣冒昧，执笔抒怀，一吐为快。古人云，书画乃文人之轶事，观历代之画家皆与传统文脉相承。李德哲先生，号周口店醉翁，心元草堂主人，籍豫之周口，生于军人世家，天赋颖慧，勤学善悟，乃哲学博士...
984 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
潘公凯：中国美术现代性主要体现在艺术家“自觉”[图文]上

“中国现代美术之路”新书出版暨课题成果发布会24日在北京中国美术馆举行。在文化部的大力支持下，由国家近现代美术研究中心、中央美术学院、中国美术馆共同主办的“中国现代美术之路”课题成果发布会暨学术研讨会，于9月24日至25日在中国美术馆召开，引发了诸多专家学者对于中国美术现代性研究的新一轮关注与讨论热潮。在24日的课题成果新书发布会上，由北京大学出...
1991 美术知识美术资料艺术常识艺术杂谈
在似与不似之间求神似[图文]

王清建近照几日来，徜徉在王清建先生的“葡萄园”里，竟然有点流连忘返了。紫葡萄、绿葡萄、金葡萄，王清建的“葡萄园”里，珠圆玉润，硕果盈枝。这些葡萄可观、可赏，但不可以食。人在尺幅之间寻觅，恍然有一种身临其境的感觉，这样的寻觅，显然已超越了一串葡萄意义，思想的行止，其实步入了另一个殿堂：那是意绪美与诗意美交织的世界。葡萄入画，在当下似乎成了一种时...
1366 艺术理论艺术常识美术科普美术文摘
影像批评：那些你早该删掉的“死照片”[图文]

你不知道的史上最强大的快捷键大部分摄影者在一次拍摄之后，都会从众多的照片中挑选出其中不错的作品，然后发布到各个展示平台。然后呢？继续拍摄，拍摄尽可能多的照片吗？有没有想过其实多删照片也是和多拍照片一样有益的好习惯呢？这听起来可能让人觉得不可思议，但其实在拍摄后按下删除键却是一个全面提升摄影技能的好方法。删除没什么不好数码摄影最好的地方在于它提供给我们狂摁快门的机会，我们可以做无数次影像实验...
783 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
实用主义是我们这个时代最大的暴君[图文]

托尼-克拉格身上同时具有艺术家和学者两种气质雕塑家托尼-克拉格(TonyCragg)总是向别人强调自己是一个materialist，刚接触他的人还以为他指的是“唯物主义者”，我一开始也有这样的误解，于是就问他信不信上帝，他爽快地说：“当然！但是这个世界如此复杂有趣，我们研究一辈子也研究不完。上帝创造了物质，我们来研究物质。”这就是他口中mater...
825 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识