任泉溪个人照
书画图章本一体 精雄老丑贵传神
——任泉溪的书画印及书画鉴赏初探
珏翕(书法理论博士)
书法,是文字艺术的高级表现形式,它能深刻体现一个人的文化素养和气质风貌,优秀的书法家往往能够达到一种博大精深的境界,他们靠智慧和思想来创造艺术,为我们带来无与伦比的精神享受。任泉溪先生就是这样一位令人钦佩的书法家。
任泉溪,字逢源,号枣林居士,1956年生于山西稷山,现为中国书法家协会会员,河东印社副社长。系当代著名书法家、篆刻家、书画鉴定家。
任泉溪与著名学者、作家、书法篆刻家 林鹏先生
任泉溪与著名画家史国良先生
任先生自幼酷爱书法,学书数十载,驾笔为舟,游于墨海,孜孜不倦,锲而不舍,每日临池不辍,虽苦犹乐。著名书法家林鹏曾说“如果你想成为一个真正的书法家,你就要首先成为一个文化人。你如果想成为一个真正的文化人,除了读书再也没有别的办法。” 任先生深知书法与文史有关;与绘画有关;与篆刻有关;与读书有关;与收藏鉴赏有关,与考古有关,与经济和社会发展等都有关系,故阅读大量史书、文学、书画、美学之类的书籍。学书时,先自唐楷入手,直追汉魏诸家,取唐人之态,求晋人之韵,寻魏之雄强,汉之古朴,书风清秀隽永,高雅质朴,豪放洒脱,俊逸秀丽,浑然天成。
任泉溪与赵忠祥先生等在北京电视台策划《我爱书画》专题节目
任泉溪与齐白石之孙齐秉颐先生
任先生对书法有着独到的领悟和见解,他说:“书法依赖书家自身的修养,在岁月中积累,在激情中表现,在志趣中流露,在个性中张扬,这是书家综合素质的完美体现。”他认为,对于艺术的客观看法,不是一成不变的,而是因人而异,因时而异的;就一家或某一学术观点来说,是百花齐放,百花争艳;兰秀菊芳,尽呈其善;姚黄魏紫,各有千秋,美得让人目不暇接,享受无限。这一切在任泉溪眼中是美好的:没有褒碑抑贴或重唐轻魏,他这种对传统文化的敬仰和学习的精神是可嘉的,因为,学古人也好,拜老师也好,学书是非常单纯和圣洁的事,没有浮华、功利和门户之见,更无旁门左道的误伤误导,曾是传统意义上的伊甸园,一方净土。
任泉溪印和林鹏先生题词
林鹏先生为任泉溪书画展题词:书画图章本一体 精雄老丑贵传承
博学约取而致于世,其心得要者。庄子云:“吾生也有涯,而知无涯,以有涯随无涯,殆矣。”黄庭坚说:“胸中有书数千卷,不随世碌碌,则书不病,而韵似胜。” 任泉溪先生在书法研习历程中用心于真草篆隶诸种书体。他细读《说文解字》,苦学《石鼓文》上追大篆,下学小篆,一笔一画的写;而后大量研习两周金文如《周牆盘》、《虢季子白盘》、《秦公簋》等,直指甲骨文,小篆下沿《袁安碑》、《峄山碑》及大量汉碑额秦砖汉瓦等,锤炼了过硬的小篆功底。几十年来,心无旁骜,孜孜不倦,先生常以篆书书写“法宗秦汉,问鼎商周”主张取法乎上。如不求其上,便得其下。非常严峻和现实。他很欣赏姚奠中先生的书学取向。“殷甲周金汉魏碑,钟王以下亦争奇,工夫端在临池黑,骨力风神各异姿。”
任泉溪给著名画家史国良先生所治两方印章
任泉溪篆刻作品
写书之人,必有一颗平淡而湿润的心。先生的篆书沿袭了古篆的风格,形成了自己独特的韵味,线条清丽生动,笔意质朴洗练,舒卷自如,刚柔相济。既有精奇之致,又存平淡之美;既有殷周铭文那种质朴、圆润、雄浑、厚重的金石气,又展现出一种清新、流畅的勃勃生机。圆匀劲韧的线条,不论长短,气贯力注,如锥画沙,垂柳摇曳,流云舒卷,通畅自如。
先生也喜行草。他师法晋唐,根植二王,在行书中巧妙的糅合个人的性情和笔墨,表现出独一无二的自然意态,那种轻松惬意写来的笔底风光是魏晋风度的一脉传承,是“二王”余绪的远代流注。先生写行书,更重“行”的节奏和韵律,字字独立,不枝不蔓,却又笔笔呼应,顾盼有情。用墨喜和润,用笔取含蓄,其书清婉多姿,温润可人,其文人书卷气息溢于字里行间,谦谦君子风度跃然楮墨之上。取来先生行书作品仔细读来,我们可以发现笔情墨趣一任天机流衍,丝毫没有鼓努造作之处,那是“北窗时有凉风至,闲写黄庭一两章”似的对生命与艺术状态的喜悦,是“偶然把笔山窗下,古树苍烟在眼前”。
任泉溪篆刻作品
任泉溪篆刻作品
任泉溪先生喜汉印,尤其喜欢鑿铜一脉风格,在学习汉印基础上,上溯先秦,通观六国,而后顺“藤”摸“瓜”至明清流派。对皖浙作雌雄观后,以二者具兼的清末赵之谦做驻足点,随后又喜吴昌硕的雄强厚重,机巧朴茂,再后,喜齐白石的横竖平直,疏密自然,走刀犀利,分朱布白如画一般的图腾气氛。
任先生篆刻风格大气蓬勃,气象古雅。明人朱简说:“天趣流动,超然上乘。”清人袁三俊在解释天趣时说:“天趣在丰神跌宕,姿致鲜举,有不期然而然之妙。远山眉、梅花妆俱是天成,岂俗脂凡粉所能点染?”在任先生篆刻作品中体现出了“匪夷所思”的美:如园林、瓷器一样,尽量淡去“做”的痕迹,使石上留下的痕迹,就像天造地设一样,体现出造化的内在秩序和肌理。
任泉溪作品
书画同源,是中国书画的一句至理名言。 李苦禅先生说:“不练书法,就别想画好画。”古往今来,凡大画家亦都是大书法家,或是很有书法造诣的大家。而书法家,好些既是书家,或转眼即为画家,或成为书画鉴赏家。吴昌硕即以其非凡扎实的书法金石功底,不惑之年才受任伯年的影响始入画行,六十八岁移居上海,成为沪上海派领袖,并出任西泠印社社长。
这充分说明书画艺术是相通的,但不一定学习书法就能与画自通,但起码为之不远。任泉溪喜欢黄子久、徐渭、龚贤、八大山人、海上诸家和齐白石,也喜欢画些小画,其格调清新明丽,质朴率真,淡中以生味,陶然而别致。
林鹏先生是位著名学者、作家、书法篆刻家。他对任泉溪的影响是很大的。任泉溪向林先生学习了严谨的、执着的和独具胆识的治学精神。林先生对其多有指导和鼓励。“书画图章本一体,精雄老丑贵传神”,林老先生曾书石涛名句题赠任泉溪书画印展,以资鼓励和褒扬。
任泉溪作品
庚午八月(1990年),孙功炎先生为任泉溪作空谷兰竹图,题诗云:“幽香空谷本难寻,花谢春归夏已临,自落自开知者少,新篁相伴亦无心。”其时,孙先生已届七八高龄,所写画品格调高洁,恬澹古雅,意境深远,气象骏迈。少为人知的空谷中已春归花谢,但却幽香溢远。已谢兰花与乙丑八月(1985年)题山水画返稷山诗中晚秋夕照中的零落晚花,形成了先生内心深处的一道晚景。这是先生这一时期怀古伤逝的情志表现。任泉溪先生可否算得相伴的小篁?已不得而知,只是留下其对先生的无尽思念和膜拜。
学无止境,艺无止境。任泉溪先生常说,古人已在艺术造诣和人品气质修养方面做出了很好的榜样,我们只有努力的学习,再学习,还不知能否得之百之一二。这是实话,也是他一贯的治学态度。
任泉溪作品
孙功炎先生,字玄常,是我国著名的训诂学家,语文教育学家、诗人、书画家。一九五八年错划右派下放山西稷山劳动改造时,林鹏先生在山西省人事部门工作,有缘结为师友。无独有偶,任泉溪是稷山人,少年时即受人之托,到稷山县教育局进修学校看望孙功炎先生,亦为有缘,多有接触。孙先生平反复职于运城高专后,多有请教和拜望。孙功炎先生与北京故宫书画鉴定家徐邦达先生为同学,又为乡党,任泉溪后来有缘到故宫工作亦为一段佳话。
受孙、林两位先生的影响和指导,任泉溪又在故宫得以观览大量的古代书画及其他古器物,加上自己的努力学习和钻研,不仅对书画鉴赏鉴定有了一定的基础,而且在书法造诣上也如鱼得水,更上层楼。这也充分验证了著名金石学家余任天先生“天才第一,多见次之、多练又次之”的论点并非诳语。任先生不敢妄言天份,只是庆幸自己眼福不浅,有所收获而已。
任泉溪作品
在书画鉴定方面,任泉溪崇尚谢稚柳、徐邦达先生的鉴定方法。现今制假造假手段不断翻新和提高,给鉴定识别带来了不小难度,但假的必定是假的,李鬼无论怎样装扮也不可能成为李逵的。但在市场思潮的影响下,有时(在好多场合)李鬼还有李鬼的用处。可是,如果把李鬼明目雌黄地称为李逵,这与任泉溪的治学方法和性格特征是格格不入的。
任泉溪对一些现当代著名书画家的研究颇有深度。任职或兼职一些文化、文物公司的专家职业,工作上严谨认真专业的态度深受欢迎。其学术观点在业内得到广泛认同和赏识。