《人民美术网》编者按语:
8.丝绸之路北方行
这是赵文元作品展示的第八部分,也是30幅画作,读后有一个强烈感受——《祖国处处都是家》。
在画中我们看到北国风光溢彩着远方的《家园》,塞北驼铃声里传来了古城的呼唤;鸿雁飞过金色的草原,又是一年那达慕盛会开始了,见到了草原汉子矫健的身影;勇敢彪悍的套马人,将驯服的良马,送往那遥远的地方;美丽的新疆喀纳斯湖清澈见底,青翠的大树倒影于湖水之上,哈萨族姑娘赶着心爱的宝马来到河边;祖国的北疆银装素裹,地白水黑雪飘之季,是鄂伦春人骑马狩猎时节;萧萧的马鸣,杂沓的蹄声里,是丝绸之路来自北方的呼唤。
这组作品地域跨度大,从南到北、从东到西,涉猎的民族众多;草海大漠、春水秋林,边关沃野、黑水白雪等景色反差强烈,极富视觉的观赏性。
1赵文元画作的两种表现方式,形成作品的艺术特色。
一种是将马和人物组合,通过人马的亲和关系,来表现主题。作品中人与马融为一体相互氛围,彼此协调。如《春暖花香》《日斜西山头》等,构图生动,人马传神。另一种表现方式是只画马不画人,通过马的形貌神态做自由式的抒发。如《浓似浮云淡似烟》《银装素裹》等,马成为天地的主宰,大自然的骄子。两种组合,增强了艺术魅力。
2画面的两种艺术形态,彰显着画家的学术特质。
一种是通过静态的画面来传情达意,给人以联想的空间。如《春风吹拂着大地》人与马驻足向远方眺望,《老子英雄》与《北国风情》,此处无声胜有声,静逸的气氛中内蕴着富有的诗意年华。另一种是通过动态的画面来营造和记录历史的同期声。如《草原汉子》《放鹰逐犬》等,尤其《草原鸿雁》的画面上,骑手策马向着正前方疾驰而来,给观众以惊险刺激的视觉感受。这一静一动的画面,使得“丝绸之路北方行”以酣畅淋漓情感,苍茫悠远的内涵,书写出别具一格的篇章。
总之,赵文元既善于表现静态马,也善于表现动态马,捕捉和把握的形神兼备的态势,将动静组合起来,洋溢着一种动感和气势,和静态的曼妙,来表现整体的恢弘气势。画面张弛有度,疏密有别,从马的自然形态转换为人文精神的寓意表达。
与从者甚众的水墨写意马的画不同,赵文元画马是以工笔马开笔,追求的是唐马缜密的造型,以细笔勾勒,轻渲慢染,将结构筋骨蕴涵于丰盈饱满的体态中,呈现出古雅的意趣,展现出汉风唐韵的民族魂魄与文化精神。
在探索中,他从纯工笔的画法演变开来,转化为“笔写而意工”之法。因此,不论是从中国画语言的寻根上,还是从中国文化的气象上,赵文元的探索一条中国画的创新之路。虽师法大唐,可笔下的这些马却又是唐时所没有的,是鞍马画作中的“赵家样”。
作者笔下的马,不再是奔驰在现实的大地上,而是驰骋在历史的长河里;既穿越了五千年的时空,也跨过了九万里的河山,升华为形而上的宏观神骏。
就这样,画家与马融为一体,走向高新的境界,赢得了尊严和荣誉。
李人毅
2024.3.14于北京
(李人毅 中国作家协会会员、中国美术家协会会员,国家一级美术师、美术评论家,原《美术》主编助理、编委,现《人民美术网》总编)
赵文元:1946年出生于江苏镇江,1964年元月入伍,1969年到1987年先后入中国美术学院国画系、解放军艺术学院美术系、中央美术学院国画系深造。在北京中国美术馆举办过一次九人联展,两次个人画展,并拾多次在全国各地举办过个人画展。历任江苏省美术家协会副主席,江苏省徐悲鸿研究会副会长,江苏省年、连、宣、漫艺委会主任,中国工笔画会理事,江苏省炎黄画院副院长,中国美协创作中心副主任,江苏文联创作中心副主任,中国画马艺术研究会副会长,中国美协连环画艺委会委员,南京军区政治部专业文艺创作室副主任,一级美术师。
祖国处处都是家240cm×120cm2017年
远方的家园240cm×120cm2016年
春暖花香240cm×120cm2019年
塞北驼铃声240cm×120cm2017年
又是一度那达慕240cm×120cm2019年
草原汉子240cm×120cm2019年
北国风光240cm×120cm2017年
金色的草原240cm×120cm2017年
草原鸿雁240cm×120cm2017年
歌声驼铃古城240cm×120cm2017年
在那遥远的地方
美丽的新疆喀纳斯湖清澈见底,青翠的大树倒影于湖水之上,哈萨族姑娘赶着心爱的宝马来到河边,宁静美丽。不得不使人想起新疆民歌《在那遥远的地方》。
在那遥远的地方300cm×145cm2012年
春水融融373cm×145cm2002年
驼铃声声360cm×145cm2003年
日斜西山头120cm×240cm2005年
小憩120cm×240cm2002年
牧马人
彪悍的牧马人,将选择一匹匹优良的骏马,送往远方。套马是一件勇敢而危险的劳动,艰苦的牧马生活,培养了蒙古民族的强悍和勇敢。
牧马人250cm×263cm2010年
北国之春240cm×120cm2018年
雄师200cm×120cm2018年
北国风情200cm×120cm2018年
浓似浮云淡似烟200cm×120cm2018年
老子英雄200cm×120cm2018年
套马240cm×120cm2018年
风轻马蹄疾200cm×124cm2018年
小骑手200cm×124cm2018年
地白水黑雪飘140cm×70cm2020年
春风吹拂着大地140cm×70cm2020年
遥远的地方240cm×120cm2019年
放鹰逐犬200cm×120cm2018年
家园140cm×70cm2020年
银装素裹200cm×120cm2018年
说三道四
文/赵文元
2013年下半年,在中国美术馆举办过第二次个展之后,下一步怎么走,我直迷茫不定。家里人都认为我快70岁了,放松放松,养养身体,不必再有什么大的计划和追求。所以其后两年,我就这样画画小画,轻松自在,可是我并不快乐。2016年春节一过,就已70周岁了,咬咬牙踏踏脚,我还是回到了老习惯吧:定目标、造计划,步步落实。于是我决定去完成一百幅有血有肉的新作。
今年以来,在七个多月的努力下,我完成了十多幅新作,估计到年底完成二十幅应该不会有大的问题。今年是计划的第一年,资料充分、题材熟悉,创作上也有保证,估计以后难度会越来越大,困难也会越来越多,速度也就会越来越慢,只要老天爷批准,健康的创作到80岁,我看完成计划的问题不大。到时如果还很健康的话,再给自己制定新的计划和目标。
年纪大了,回忆也难免多了起来。在我18岁不到的时候,就来到部队这座大学校。由于有绘画天赋,我很快成了宣传队伍上的骨干,当时画过油画,做过雕塑,刻过版画,中国画上的山水、花鸟、人物什么都画,连环画、插图、宣传画只要宣传需要,没有不敢画的。后来我又经过浙江美术学院国画系、解放军艺术学院美术系以及中央美术学院国画系深造,业务水平和艺术观念都有了不小的提高。到80年代中期,“八五思潮”对中国美术事业的冲击,使我对自己的艺术之路进入深深地思考之中走一条什么样的路,怎么走?经过多年的思考之后,我有了自己的答案:继承民族传统,发扬民族精神是艺术追求的方向:闳、约、深、美是追求艺术的方法和道路;做一个多能一专的国画家是我的目标,而对马的研究和创作成了我艺术之路的突破口。
经过几十年的努力,我总算在工笔和写意画马上取得了一定的成绩和突破。后来我到北京举办过三次画展,其中在中国美术馆就举办过两次个展,在江苏、安徽、山东、广东等地都多次举办过个人画展,受到各方关注和好评。70岁之后,我突然感到多能一专要反过来了,一专多能成了我新的创作追求。马还是我创作的主题,但每幅画中涉及山水花鸟,人物,动物都要更专业、更精到把中国绘画的所有艺术含量都能用到位。
现在,我创作内容以丝绸之路和茶马古道为基础,希望自己的艺术之路在70岁后能再有一次突破。
不少朋友常问我,什么画值得收藏什么样的画家才能成得上好画家。这个问题回答起来其实并不轻松,每个人的审美个性不同,对每幅作品都会有不同的看法,但我有几点看法可让朋友参考。
一是要美,美术是美的艺术,无论什么风格什么画种,美化生活,美化环境作品就有存在的价值;二是个性特色这是作品的艺术价值。张三同于李四,李四同于王五,似曾相识、没有个性的艺术品也就失去它的收藏价值;三是要有精湛的技艺,完成别人无法达到的水平,以及高超的制作手段,这就要求画家要有深厚的功力和广博的知识;四是要能创作一批有分量、高水平、有影响的好作品。一个画家总不能靠一张画活一辈子。能掌握这么四点,创作出来的作品我认为一定有收藏价值,而这个画家一定能称得上是个好画家。
终究是年纪大了,拉拉杂杂说了这么多,就此打住。其中然欤否欤,以飨读者。