吴冠南是一位颇有影响力的写意花鸟画家。他的画形写意畅,开合恣纵,收放有度,笔墨淋漓,所呈显的艺术精神与传统经典一脉相承而独具个性。他时常以笔指结合作画,点线交织,色墨冲融,表现出法外生法,不拘一格的创作激情。 江苏省国画院院长周京新 范迪安:吴冠南先生的作品中,蕴藉着他对传统艺术文化的深度修养,画中的笔墨、书法、诗文等因素都令人晓见他的学殖不同凡响。重要的是,他从深度的传统学术境地中走出了一条直通当代的道路,从而实现了与我们在当代文化情况下的沟通。在典雅、高古、个性的土壤上,他创造的是一篇散发出充沛生命光彩的灿烂文章。 刘骁纯:吴冠南最独特的突破点在色彩。吴冠南的贡献是将泼彩转化为破彩。破彩者,写彩也。吴冠南将写彩推向了新的极端而独开了古艳新境。由泼彩到写彩,形退而实进。表面上是向书法用笔的古典规范后退,实际上是向心灵表达的深层结构切进。 陈传席:中国传统书画的创作历来讲究“散”、“淡”。即完全放松,彻底自由。吴冠南作画真是“散”、“淡”到了极点,他用笔轻松自然,犹如按着音乐的节拍在舞蹈、自由自在。 范景中:吴冠南之画擅长于开合处细心收拾,故其布局悉能收细屑归于统一。其法以墨色之中多用水铺,使一纸之内润泽圆通。虽复斑烂五彩,而不害其和。 其画之有得于近世山水大家若黄宾虹辈者甚巨,仅此一诣,顿使花鸟画坛注入生机,其为功也! 艺术简介 吴冠南 江苏宜兴人,1950年生。1962年步入画道,初学芥子园画谱后学吴昌硕、旁涉黄宾虹、齐白石。近年来致力于本土传统文化艺术的拓展与创新。如:消解山水与花鸟画的边界;利用平面构成肢解传统花鸟画的构图;用纯色彩表现形象,一反传统以墨为主的方法,将墨作为众多色彩中的一种颜色来运用等项研究,并得到学术界的肯定。出版个人著作十余部。获2004年中国艺术研究院、中国画研究院美术学术奖、“黄宾虹奖”、2004年南京传媒水墨画三年展“傅抱石奖”。现任职于江苏省国画院,江苏省国画院艺委会委员,国家一级美术师。
吴冠南作品
传统花鸟
残荷阅世
懒妆
重彩花鸟
构成花鸟
和平万岁老题新做
岁寒三友画桃得桃