| 中文名 | 苏绣十一面观世音像唐卡 |
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| 外文名 | |
| 创作者 | |
| 别名 | 苏绣十一面观世音像唐卡 |
| 时代 | |
| 门类 | 宫廷宗教 |
| 出土 | |
| 备注 | 文物号(故00073001) |
| 文保级别 | |
| 馆藏地点 | 故宫博物院 |
苏绣十一面观世音像唐卡❖图片
苏绣十一面观世音像挂轴“唐卡”
苏绣十一面观世音像挂轴“唐卡”题签
苏绣十一面观世音像唐卡❖简介
苏绣十一面观世音像唐卡，清乾隆，苏州绣制，画心长70.7厘米，宽50厘米。清宫旧藏。
此唐卡以红、黄地缠枝花织金缎镶边，黄绸衬里，银轴头，轴头嵌有绿松石和珊瑚珠。画心是在缎底上采用不露地的技法绣制，亦称“满地绣”，此为苏州的一种精致绣种。唐卡主尊为十一面千手千眼观音。其上首绣宝盖，宝盖两侧绣6尊化佛，结跏趺坐于流云上。云间有放光的日、月。观音立于出水莲花之上，莲花两侧各绣一尊藏传佛教的师祖像，并以云、山、树木为衬。
此唐卡使用多种彩色绒线，采用多种针法绣制。观音的11个颜面以绿、白、蓝、藕荷四色绒线绣制。千手是以色线绣出轮廓，以呈现出立体感。师祖像及化佛、日、月、流云、山水、树木则以杏黄、深绿、浅绿、枣红等不同颜色的绒线采用套针、戗针、擞和针、施针、钉线、平金等10几种针法绣制。绣面针脚匀齐，绣工精致，色线运用浓淡适度，退晕自如，恰到好处。加之画面上又着墨渲染，使得此唐卡呈现出构图严谨、画面生动而又庄重的艺术效果，为唐卡作品中的上乘之作。
此唐卡曾由乾隆皇帝钦命章嘉 胡土克图国师认看审查，有唐卡挂轴的衬里上所钉白绫墨书汉、藏、满、蒙四种文字的记载为证：“乾隆四十五年四月二十日，钦命章嘉胡土克图认看，供奉利益绣像，十一面观世音菩萨，番称坚赉资克珠智克沙尔，清称尊额穆德楞额济兰尼布勒库余佛哷，蒙古称啊哷班尼果哷图和穆什穆博第萨刺哆。”故宫博物院还藏有另一件相同的唐卡，从其画面的内容、构图等方面看，与此件唐卡系按照同一画稿绣制，上亦有乾隆皇帝钦命章嘉胡土克图认看的白绫墨书纪录。
相关知识科普
苏绣
江南一带细丝淡彩绣品的统称，其杰出代表为上海露香园韩媛绣。
唐卡
亦称布画，是西藏特有的艺术作品。可以彩画、刺绣、堆绫等多种艺术手法创作。彩画作品使用矿、植物颜料，调以动物胶、牛胆汁等，以保持色泽鲜艳，久不褪色。作品四周镶以锦边，上下贯以木轴，以便于悬挂供奉和宣讲。题材有佛、菩萨、佛母、护法金刚、高僧、祖师传记等，现代作品也有反映民间风俗者。其形式一般为方形，尺寸小至一尺，大至一丈或几丈见方。
画心
是书画装潢中对书法或绘画作品原件的称呼。
缠枝
中国传统装饰花纹之一。所绘花朵系以植物的枝干或蔓藤作骨架，枝叶相互缠绕，构成四方连续或二方连续的图案，统一中寓变化。有缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹和缠枝宝相花等多种纹样。
织金缎
以缎组织为基础组织，以金线为主体表现，大量用金的丝织品。
织金
亦称库金，是清代宫廷御用品，因织成后要交清宫内务府存放于缎库而得名。纹饰多为金线织出的显花，但有时也使用银线。不论织金、织银，同属一类品种。织金有织金锦和织金缎之分。
珊瑚
珊瑚是由生长在海里的一种低级腔肠动物珊瑚虫分泌出来的大量石灰质堆积而成，多呈树枝状，断面有同心层状花纹。其化学成分为碳酸钙，主要以方解石的形式出现，硬度为3.5—4，比重为2.60—2.70。不耐酸碱。珊瑚主要有红、白、绿、紫等颜色，其中以颜色纯正的红珊瑚为上品。
珊瑚质地细腻柔韧坚实，可用来雕刻工艺品或镶嵌首饰，还可入药。在亚洲，珊瑚的主要产地在日本到台湾一线海域，海南岛及西沙群岛亦有出产。
清代，一、二品官员的顶戴都是用红珊瑚制成。
千手千眼观音
又名“千臂千眼观音”，简称“千手观音”，为密宗六观音之一。据唐伽梵达摩译《千手千眼观音菩萨广大圆满无碍大悲心陀罗尼经》记载：观音在过去“无量亿劫”，听千光王静住如来讲“大悲心陀罗尼”后，即发誓要“利益安乐一切众生”，于是身上化生出千手千眼。千手以示遍护众生，千眼则示遍观世间，所谓为祈求世人解脱苦难所应机化身的。
观音
梵文 （Avalokitesvara）的意译，观世音的略称。其与大势至菩萨同为阿弥陀佛的左右胁侍，称为“西方三圣”。又是我国佛教中的四大菩萨之一。佛典称观音为发大慈悲，即普救世人的大慈大悲菩萨。又作光世音菩萨、观自在菩萨、观世自在菩萨、观世音自在菩萨、现音声菩萨、窥音菩萨。
结跏趺坐
又称全跏坐，正跏坐，是各种佛像中最常见的一种坐法。结砌趺坐的姿式是以左右两脚的脚背置于左右两股上，足心朝天。佛教认为这种坐法最安稳，不容易疲劳，且身端心正。相传释迎牟尼在菩提树下进入禅思，修悟正道，采用的就是这种坐姿。
藏传佛教
中国佛教两大派系之一，形成于藏族地区，发展、传播于藏、蒙、土、裕固、纳西等少数民族地区，是具有民族地方特色的佛教。 7世纪佛教传入西藏，松赞干布、赤松德赞等几代赞普支持佛教，翻译佛经，创建桑耶寺，佛教有了初步发展。 9世纪中叶，朗达玛上台兴苯灭佛，佛教受到毁灭性打击。10世纪后期佛教又从阿里和多康地区复兴，根据不同的佛法传承，形成宁玛、噶丹、萨迦、噶举等众多教派。元朝以后，萨迦派、噶举派、格鲁派在中央政府扶持下曾先后取得西藏地方政教合一的统治权。藏传佛教中有由《丹珠尔》、《甘珠尔》两部分组成的藏文《大藏经》，其寺院组织严密，学经制度健全，修行上“显密并重”。以无上瑜伽部密法为最高最深之法。
绒线
即不加捻的丝线。
套针
苏绣主要针法之一。始于唐代，盛于宋代，至明清时期更为发展，流传很广。根据纹样表现效果，可分平套、集套、散套等。 一，平套针法。根据纹样分皮绣制：第一皮出边，外缘齐整；第二皮称“套”，用一针隔一针的稀针嵌入第一皮线条的中间，要罩过第一皮的十分之八；第三皮与第二皮线条长短相同，每针嵌入第二皮线条的中间，并要与第一皮线条的尾端衔接。各皮依此类推，绣到纹样边尽处。针脚要齐整，丝丝相夹，使镶色和顺，绣面平服。 二，集套针法。大致与平套相同，由于集套用于绣圆形纹样，绣时第一皮出边要外缘齐整，向内长短参差，外缘排针略稀而内较密，每一针都要对着圆心，最后一皮的针迹集中于圆心，近圆心处要藏针，越近圆心藏针越多，直到绣满为止。 三，散套针法。是苏绣欣赏品中最常用的针法，亦是运用最广泛的针法之一。其主要特点是第一皮出边外缘整齐，排针密，内则长短参差。
戗针
苏绣传统针法之一。其绣制特点是层次清晰匀齐，富有装饰性，又分正戗与反戗两种针法。 一、正戗针法是用齐针分皮由里向外顺序绣制，后针继前针，第一皮先按纹样外缘用齐针出边，针脚要整齐，第二皮起称“抢”，要接第一皮线条的末尾。以后类推。设色逐渐由深至浅或由浅入深均可，但要按顺序进行绣制，层次要清晰。 二、反戗针的特点是先将所绣制的纹样分成若干皮，除第一皮外都要绣一扣线，由内向外按顺序绣制，每一皮绣线都要比正抢清晰齐整。笫一皮采用齐针绣，第二皮开始绣扣线，扣线绣在前一皮两侧线条的末尾横绣一针，在第二皮绣线的中心点起针，将横线绣成弧形，从中心点向两侧绣制，以后类推。 无论正戗与反戗针法，均为刺绣品中经常运用的针法。
擞和针
我国传统刺绣基本技法之一，又称长短针、羼针，针法组织与套针类似。其法先由内向外分皮绣制，第一皮用长短线条参差排列，第二皮用等长线条上下参差间隔，嵌入第一皮线条空隙中，第三皮线条与第一皮线条尾端衔接，以后各皮依此类推。针线较平铺、细薄、显露，不受色彩层次限制，镶色和顺，适于绣制花鸟、人物、树石、书法。
施针
刺绣针法之一。第一层用稀针打底，线条等长参差，排针间距依需要灵活掌握，但要相等。然后再用稀针分层逐步加密，以便于加色。其丝理转折自然，线条组织灵活。
钉线
钉线是将绣成的线条一针钉紧以起到钉牢加固作用的针法。
平金
用金线在绣面上盘出图案的一种针法。其绣法是用金线、丝线两种线沿纹样外缘逐步向内铺扎而成，金线为铺线，丝线为钉线，行与行之间钉线相互间隔，形成桂花形，直到绣满纹样为止。此种针法在明清时期为京绣、苏绣所常用。
退晕
古建筑彩画工艺做法。纹饰的轮廓线内的底色，先平涂浅色的小色（彩画中用量较少、颜色较浅的颜色），在纹饰的中部或一侧画与小色相同色相的深色。图案由外至内的层次为白、浅色、深色。
渲染
中国画技法之一，属辅助性用笔，为突出形象之用。“渲”是在皴擦处略敷水墨或色彩，“染”是用大面积的湿笔在形象的外围着色或着墨，烘托画面形象。
章嘉
章嘉是清代黄教（藏传佛教格鲁派）四大活佛之一，余为达赖、班禅、哲布尊丹巴。
胡土克图
清朝封授藏传佛教中大喇嘛、活佛的封号，是藏语“朱必古”的蒙语音译，意为“化身”，其地位崇高。
菩萨
菩提萨埵之略称，为十界之一。即指以智上求无上菩提，以悲下化众生，修诸波罗密行，于未来成就佛果之修行者。亦即自利利他二行圆满、勇猛求菩提者。
