赵军：当前中国艺术的燃眉之急

时间 : 12-29 投稿人 : nicholas 点击 : 次

随着中国经济实力的增强，文化本土重建的命题成为必需。所谓的文化本土重建就是建立符合新时代需要的本土的思维模式和新型的文化体系。要重建本土文化，经济条件和政策都是必需的。然而，单纯依靠雄厚的资金和举国的综合优势可以给艺术发展一个良好的平台，却未必就能由此真正重建文化。

近期艺术界充满了一种前所未有的乐观气氛，经历了2008年金融危机沉寂的艺术圈又开始活跃起来。之所以如此，一方面因为整个社会对文化事业的关注，国家专门颁布了关于深化文化体制改革，推动社会主义文化大发展的政策;另一方面由于金融形势的转向，原先的热门投资行业受到了很大的冲击，对于艺术品的投资成了投资者们的新热点。然而，面对如此良好境遇，我们如果就此认为中国艺术的崛起就将来临，则未免太简单化了。

一切文化的创造基于新的思维体系和方法论的诞生。而当前的中国艺术的燃眉之急就在于原创性的、本土的思维体系和方法论的缺失。

20世纪的中国经历了太多的变革，变革的代价不仅从根本上改变了社会，更改变了传统的思维方式与文化体系。传统的思维方式与新时代格格不入，从总体趋势而言，就是西方现代模式对东方的冲击。自20世纪以来，不管多少能人智士如何维护传统，向西方学习，适应西方模式一直是主趋势。艺术当然也不例外。不论是20世纪初的艺术探索，还是当今中国慢慢为世人所接受的当代艺术，模仿的痕迹依然如故。

21世纪初，随着中国经济实力的增强，文化本土重建的命题成为必需。所谓的文化本土重建就是建立符合新时代需要的本土的思维模式和新型的文化体系。要重建本土文化，经济条件和政策都是必需的。然而，单纯依靠雄厚的资金和举国的综合优势可以给艺术发展一个良好的平台，却未必就能由此真正重建文化。

新文化体系的建构在当前，作为中国艺术学界首先就必须全面准确地向西方来展示有力量的方法，并首当其冲地废黜对艺术现代性的唯西方中心的思维与论述;同时，站在全球语境，从彰显中国艺术对当下世界文化的有力补充、对当下世界精神危机有所建树的基础来思考。唯有如此，中国传统文化艺术才有可能转化为一种新型的、独特的思维体系被世界所接受。

从当前的中国艺术现状而言，这样的沉思还是很薄弱。正如有国外知名文化策略专家指出，从二十一世纪初开始，国外对当代中国艺术的兴趣是源于中国经济和世界经济的日益融合，是源于策展商人，而不是源于国外艺术家，而且这种动力常常需要从大量国外的商业艺术展卖会上去体验，而非国外艺术家们的创作中心和大学。毫不夸张地讲，中国当代艺术的地位充其量也就是一种商业层面上的成功，因此所谓对新时期东方(中国文化)思维体系和方法论的艺术体系的重建，基本还处于萌芽状态。

新型的艺术体系不仅需要资金和政策的支持，更需要具有本土关怀的、严谨的艺术史研究与真知灼见的艺术评论，以及一批为探索新型艺术体系竭尽心力，甚至不惜忍受孤独与寂寞的，具有独立精神的艺术家。

这里我们可以借鉴一下美国当代艺术的发展史。首先，如果仅仅认为美国只是依靠发达的经济实力和国家的综合优势就能使纽约成为取代巴黎的世界艺术中心，这样的判断过于简单而片面。事实上，日本在上世纪80年代经济起飞阶段也曾斥巨资大量购买西方艺术品，但并没有由此成为艺术中心，甚至也未能成为亚洲艺术中心。美国建国以来的艺术历史一直被认为没有走出欧洲艺术的阴影，美国艺术真正的非欧洲化从上世纪六七十年代开始。从安迪·沃霍尔这一代起，美国艺术不仅具有自成一体的艺术面貌，也形成了以艺术史批评、艺术馆展示、艺术商业和艺术基金构成的完整的现代艺术体系，从而使二战后世界艺术中心从巴黎转移到了纽约。不仅如此，它在当时创造的波普艺术、概念艺术、大地艺术、极少主义以及Video艺术等，事实上在艺术思潮和美学上反过来影响欧洲艺术。

值得注意的是，美国的综合国力和经济基础在战后虽然如日中天，但实际上从上世纪50年代到70年代这三十年内，进行先锋探索的艺术家都处于经济极端艰难的时期。大部分美国民众、中产阶级和上层阶级实际上并不认同和理解这些后来为美国赢得世界影响和大国形象的先锋艺术。50年代的波洛克几乎穷困潦倒，安迪·沃霍尔的作品一开始在60年代无人问津，十年后才开始大量销售;而像海因兹等人在荒野几乎过着流浪艺术家的生活，却从未放弃对艺术的无限追求。

正是由于涌现了像波洛克、安迪·沃霍尔、勒维特、史密森、纽曼这些伟大的艺术家，改变了或至少怀疑了长期以来有欧洲艺术建构起来的艺术本质，在对艺术概念本身、艺术和商业、艺术和大众文化、艺术和美术馆、艺术和哲学、艺术和电子影像、艺术和抽象视觉等广泛的方面都进行了重大突破，美国艺术的崛起才真正名至实归。

当然，中国的情况与美国有很多的不同，但在去欧洲化，重建本土文化的道路上有着极为相似的地方。随着中国国力的不断增强，拥有更为深厚和独特文化资源的文明古国如何在当下世界重建新型的现代文化体系成为一种燃眉之急，中国艺术学界任重而道远。

标签美术趣闻艺术评论美术理论艺术知识

上一篇：齐白石黄宾虹和潘天寿的山水画的历史线索研究下一篇：鉴定是一门科学[图文]

明艺术天才徐渭作品治好了藏家腹泻病[图文]

徐渭《柳荫读易秋郊策蹇》手卷的两个主体部分除资料图片外，均为现代快报记者路军摄徐渭是个充满着传奇的名字。这位明代文豪才华横溢，诗文、戏曲、军事、书法、绘画皆有建树。明人袁宏道认为徐渭的诗文“一扫近代芜秽之习，百世而下，自有定论”，又评论徐渭的书法“诚八法之散圣，字林之侠客”，又评价徐渭“自负才略，多奇计，谭兵多中”，肯定其...
725 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
时尚史的碎片：安迪·沃霍尔与波普艺术[图文]

安迪·沃霍尔沃霍尔不仅是一位波普艺术家，他所涉猎的艺术领域非常广泛，绘画、电影、电视节目，书籍与印刷品、摄影、唱片封面、雕塑、表演艺术、海报、墙纸等全部都有他的作品，可以说他是二十世纪最多才多艺的艺术家之一。安迪·沃霍尔(AndyWarhol)，1928年出生于美国宾夕法尼亚州的匹兹堡，是一位艺术家、印刷家、电影摄影师，是波普艺术运动最有名的开创者之一。在作为商业...
1265 美术理论艺术理论艺术知识美术观点
文化的“尴尬” [图文]

李杜，中国作家协会会员，山西省作家协会副主席。名字显狂，人倒平实。上过若干年学,读过若干本书,写过若干诗文并结集出版过若干个小册子。推崇“五柳”先生,有口头禅一句，曰：无所谓。余秋雨先生又出书了，套装5册，总称《余秋雨书系》，包括《何谓文化》《中国文脉》《山河之书》《千年一叹》《行者无疆》。五部书，有四部是以前见过读过的，唯有《何谓文化》一书未曾见过，是以格外留意了一下...
586 艺术理论美术知识美术文摘美术评论
被全国美展接纳和被卡塞尔接纳有什么区别[图文]

第12届全国美展参展的实验艺术作品前不久全国美展实验艺术展区的开幕在艺术圈引起了不小的争议，有激进的年轻批评家大骂当代艺术家又被集体招安；也有姿态温和的批评家认为当代艺术又拓展了自己的生存空间，甚至认为美协向实验艺术敞开大门是某种进步。其实这一切不过是2011年中国美协成立实验艺术专业委员会的必然结果。当年进入委员会出任主任的央美副院长谭平一直做着安全的抽象艺术，曾经激情洋溢的北大朱青生如今也...
1195 美术理论艺术理论艺术知识美术观点
周春芽：蓝顶是一种精神[图文]

周春芽蓝顶不是一个组织，不是一种风格，不是一个流派，也不仅仅是一个艺术区。它可能相当于一个地区概念，这个地区还在变化，在不断地扩大;它更是一种精神，许多愿意从事当代艺术的人，因此聚集到一起来了，这里面的人的风格也是各异的，大家对艺术的观点也不一样，但都不影响大家在一起，这个是很重要的，因为有一种共同的当代艺术精神;它还是一个现象，这很有意思，蓝顶其实有三个方面，艺术家是一个主体，蓝顶的开发者...
1662 美术知识美术资料艺术常识艺术杂谈
星云大师说文解字谈“诚信” 重视人格价值 [图文]

4月6日，星云大师在博鳌亚洲论坛上和凤凰卫视董事局主席刘长乐对谈“诚信的力量”。中新社发张浩摄中新社博鳌4月6日电(记者关向东)“一个人的手脚病了，会影响到自身；可如果诚信病了，就会影响他人，影响社会”。“不诚信、不守信用的人，是没有悟到，诚信其实是一个人人格的价值。他不诚实，不守信用，以为自己占了便宜，其实是失去了自己为人的价值。...
515 美术知识美术资料艺术常识艺术杂谈
中国书法口决[图文]

李德哲作品1、方字不方正，左右都内行。（田白回向）阴笔划细，右阳粗笔明2、划斜体不斜，整体要端正。（五古直质）斜虽明显，立稳是主功。3、中划长启下，横担要分明。（喜吾娄安）一笔揽腰过，不失砥柱用。4、人字八交叉，叉处空中顶。（会合金命）下部要对准，不要偏西东。5、八字下交叉，亦在字正中。（天父文支）如若偏东西，此字不成形。6、本来字端正，横笔斜上行。（主王生正）倘要平或下，反倒...
382 美术趣闻艺术评论美术理论艺术知识
经得起时间磨蚀的艺术[图文]

姜宝林早春249×125cm2013年姜宝林是当今画坛一位有突出成就的艺术家。他在不同艺术时期所创造的山水风貌与大写花卉，都秉承着“既要笔墨，又要现代”的艺术理念，由此具备了独特的艺术面貌与鲜明的个性特征，获得了东西方观众广泛的关注与认同。特别是，在他的艺术成长、转型、成熟的30多年间，姜宝林始终没有脱离创新的精神主线，他创作的泼墨山水、积墨山水、白描山水、大...
1335 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
杨小彦：要从历史的眼神里辨别真相[图文]

1955年3月号《人民画报》封面日前，中山大学教授杨小彦在中山大学“政务论坛”进行题为“革命：从现实到想象———20世纪下半叶中国革命的视觉记忆及其变异”的讲座。杨小彦用多年来收集的历史照片，从视觉记忆的角度讲述了“革命”概念的历史变化，陈述了图片的历史价值。杨小彦首先厘...
1291 艺术理论美术知识美术文摘美术评论
张演钦：百年关山月是否意味国画现代化[图文]

祁连牧居关山月展厅新论10月25日，“纪念关山月100周年诞辰艺术展”在广州美院美术馆开幕。展览前言说：“关山月是在20世纪中国美术的现代化进程中作出卓越贡献并产生重大影响的杰出中国画家。”从关山月诞生到今天，整整100年过去了，这100年在中国绘画史上占据特殊位置。经过梳理，我们发现，百年后，以关山月为代表的数代中国画画家，业已形成新的国画传统...
1922 艺术理论美术知识美术文摘美术评论
看多少中国人假冒抽象绘画欺世盗名[图文]

康定斯基作品《滑稽声响》近年来我国画坛空前繁荣，写实主义、表现主义、超现实主义、观念具象、艳俗和卡通等各种画风应有尽有，其中抽象绘画更是无比兴旺。恰如雨后的蘑菇，中国画坛一夜之间冒出了一大批的抽象画家。从中国美术馆到798艺术区，抽象绘画展览大量举办，令人应接不暇。除了实体空间中的展示，有人还在互联网上举办抽象绘画群展。最近笔者更得知抽象艺术家联盟和抽象艺术基金即将建立。中国抽象绘画呈现如此...
1778 美术趣闻艺术评论美术理论艺术知识
广东人引领近现代雕塑风气之先[图文]

年轻时代的李金发采写信息时报记者冯钰20世纪上半叶，西风东渐，西方雕塑体系传入中国，中国现代雕塑得以兴起，成为中国近代美术发展史的重要组成部分。作为中国思想文化变革最早也最剧烈的地区，广东在许多领域都开风气之先。在今天回望百年美术史，一个容易被忽略的事实是，最早的现代意义上的中国雕塑家也在这片热土上产生，在近现代雕塑实践与教育方面，广东人起了不可忽视的重要作用。李金发作品“黄少...
1872 艺术理论美术知识美术文摘美术评论
形神兼备技近乎道—李英的人物画艺术（组图)

工笔重彩人物画是中国最古老的一门画种，发展到东晋日渐成熟，作品开始注重刻画人物神态。顾恺之用线把过去粗拙简单发展到圆润挺秀，如“背云浮空”、“流水行地”般舒展流畅。唐代工笔人物画达到鼎盛期，后来随着文人画的兴起逐渐衰落。明清时期虽然也出现了陈洪绶、任伯年这样的大家，但总体上仍是水墨山水画占统治地位。直到现代，工笔重彩人物画才迎来了大的复兴，吸收了西...
1963 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
谈中国书画的丑书[图文]

傅山《五言诗隶书轴》董水荣品书如品酒。读清朝伊秉绶书写的对联“诗到老年惟有辣，书如佳酒不宜甜”，说的就是品书的感受。我们听到大家对书法的评价基本是两个字：“美”与“丑”。这种说法停留在直观的视觉欣赏层面，没有更深入地涉及到书法背后的情愫、灵性、情怀、观念等等。虽然对于一般的读者不必要有如此深入的研究。但是“...
523 艺术理论艺术常识美术科普美术文摘
看西方艺术中的道法自然[图文]

《“剑兰主题”的花瓶》路易斯·康福特·蒂凡尼设计（美国，1848–1933）约1909年2月1日到5月9日在中国国家博物馆[微博]展出的“道法自然：大都会艺术博物馆馆藏精品展”被视为2013年开春最值得关注的展览之一。美国纽约大都会艺术博物馆(TheMetropolitanMuseumofArt)以数量巨...
1186 艺术理论美术知识美术文摘美术评论