朱其：中国当代艺术看了想吐

时间 : 12-29 投稿人 : 弘弘点击 : 次

这几年的各种当代艺术展览，各种作品的艺术形式和表现题材大同小异，找不出最好的作品，也找不出最差的作品，几乎看得让人想吐。这种“看得要吐”的感觉还不是我这个策展人的感觉，最近有几个收藏家和艺术投资人也告诉我说看当代艺术展要吐。连原来不懂艺术的人都要吐，这个问题显然十分严重了。所以，最近几个月大家把卖不掉作品都归结为金融危机一半冤枉了美国，实际上，不少收藏家和投资人“看见当代艺术想吐”也是一大原因。让人不吐的作品真的很少。

1.拼贴：

把各种像拼在一起，以前是画在一起，现在是先在电脑里组合，或者输出变成观念摄影，或者把电脑效果图画成油画。这后面一招这几年把暴发户和记者骗得不行，因为暴发户和记者总以为画得跟摄影一样逼真的写实油画功力了得。其实现在很多写实功力不够的画家可以找各种办法画得很像，一是找枪手画，二是将图像用幻灯片投影在画布上，钩好轮廓填色;三是直接用丝网印刷将图像的轮廓印到画布上，再填色，并将丝网轮廓线用颜色盖掉。这叫很像“写实油画”的写实油画。一般暴发户和记者很难分得清这种很像“写实油画”的写实油画和真功夫写实油画在变形、笔触和色调上的区别。其实区别是很明显的，但一般人就是分不清楚。

2.复制：

现在玩这一大师手法的艺术家越来越多，动不动就把一个真实的家庭、车间现场在美术馆和画廊展厅里按原样复制出来，或者把一个天安门广场上的柱子、大庆油田的石油钻井机一模一样复制到展厅，这样的作品还要卖几十万几百万，这一招要是记者、农民工都知道了，大家真的都要来做当代艺术家了。比如你可以把上海外滩复制到展厅，他可以把四川九寨沟复制到展厅。在后现代的名义下，复制照搬成了一门艺术，我想798的下岗工人掌握这些招数并不难。

3.挪用：

自从安迪·沃霍尔挪用了玛丽莲·梦露和可口可乐罐头的图像之后，这一招全世界都在用，时隔四十年之后，中国当代艺术家更是靠这一招屡试不爽。傻帽艺术家还有继续用玛丽莲·蒙露和可口可乐的，聪明的艺术家会改用中国图像，比如工农兵、红卫兵、天安门、毛泽东，后来扩展到挪用一切：老照片、艺术史、电影史、军事武器史、船舶史、生物史、家具史、建筑史以及时尚杂志上的一切图像。我曾经见过一些艺术家的工作室居然放着生物史、武器史的儿童启蒙读物，原来前些年凡是一般艺术家所能想到的图像都被在当代艺术用过了，于是一些艺术家就去开发一些偏门的图像，比如史前怪物、恐龙、基因交配不好的怪猪，最近好像恐龙、怪猪也被滥用得不行。

4.摆拍：

这些年观念摄影几乎成了“摆一个怪动作摄影”，或者“化装成一个什么人摄影”。摆怪动作基本上是两个手举在肩膀两边朝上，五指张开，类似于猴子抓狂状或者佛教中夜叉动作。装扮“角色”这两年最时髦的是红卫兵、村姑、千手佛、妖女。前几年还时兴模仿各种著名的新闻照片、历史图片、经典绘画，用的最滥的是顾闳中的《韩熙载夜宴图》、梅杜萨的《美杜萨之筏》，这两张画不仅是被“观念摄影”表演模仿，Video、雕塑、绘画也都在挪用。

5.里希特

我在上文提到的很像“写实油画”的写实油画大行其道，在于暴发户和记者不懂写实油画。不过里希特式的写实油画这些年还可以更巧妙的遮盖一部分画家写实功夫不到家的缺陷，而且反而可以搞得画面很艺术。早期模仿者基本上是直接学里希特画照片，将最难画的人物轮廓边缘部分画得模模糊糊的。自从李松松的“色块摄影画法”发明之后，很多人都开始用这一招了。“色块摄影画法”就是将一张照片打格，每一块格用颜料画成一块块疤痕，再让未干的颜料滴下来，在画布上保持滴痕，这样就显得像一幅“观念绘画”，也可以叫很像“观念绘画”的观念绘画，这个比画里希特更省事，里希特至少还得画细部，“色块摄影画法”不用练写实就能画得很有感觉。

6.达米恩·赫斯特

达米恩·赫斯特发明的手法这几年也被广泛模仿，“达哥”发明的手法较多，比如将一个现成的动物劈开，分装在两个玻璃柜中;自动、半自动机械绘画，将一张画布固定在一个转台上，转台开始随着马达或者人工转动，从上方将颜料扔下来。赫斯特后来还发明了电脑配色，颜色放到画面上哪个位置说是电脑规定的，这也叫“观念绘画”。这几个手法在中国也有被70后艺术家用滥的趋势，比如有人将一头恐龙劈开，一样一半放在玻璃柜中，有人可能弄不到赫斯特的高科技设备，所以改用人工半机械手法，比如在画面上堆好颜料，用各种锯齿钢轨在画布上转圆圈，或者据说先用电脑配好色，再用手工填到画布上的打过格子的摄影图的小框格内，这也叫“观念绘画”，据说希克买了不少。达米恩·赫斯特最近一个新招又有人开始学了，就是用最昂贵的材料钻石做艺术，其理论是作品再烂卖得再贵，至少这个材料不会让暴发户吃亏。中国艺术做不起钻石材料，大家现在想法用土产昂贵材料，比如千年古树、古董文物，打碎了或者弄成局部作为装置的一部分。

7.基因交配错误的怪物人：

去年美国迈阿米艺术博览会有一个亚洲艺术专场，其中三分之二是中国当代艺术，基本上也可以算作中国专场。这个专场也可以叫做“来自中国的妖魔鬼怪”专场，几乎将这十几年来的中国当代艺术的各种“怪物人”来了个大汇合。各种当代绘画、雕塑、摄影、Video中的怪物人应尽有：傻笑的痴呆者、呲牙咧嘴作猴状的光头人、猪头人、人头恐龙、戴面具的假面人、身体吹胖似的浮肿人、头大身子小的侏儒人、腰身细如绳的妖形美女，还有眼睛被电脑做大的卡通人。现在似乎方力均撇着嘴的光头和王广义模仿安迪·沃霍尔的工农兵都不算很前卫的中国形象了，这些交配错误的中国“怪物人”才是当代艺术在西方的中国形象。

8.山水画、明清家具、假山石，毛泽东、天安门、红卫兵，人民币、麦当劳、卡通人

这里举出的三组形象正好代表传统、文革和当代中国。任何一个当代艺术家卖不掉作品挣不着钱，只要在绘画、雕塑、摄影和Video中像撒胡椒粉似的用三类题材中的几个形象，保准有外国收藏家、中国暴发户们购买。前几年靠这些胡椒面挣得百万的不在少数。我还遇到过一位更狠的画家，他居然把上述所有手法和形象全用在一个画面上。

9.杜尚、达芬奇和德拉克罗瓦

杜尚、达芬奇和德拉克罗瓦这三位大师不知道上辈子欠了中国人多少债，几位大师的代表作“小便池、最后的晚餐、美杜萨之筏和自由引导人民”一遍遍被“挪用”，60后用完了，70后接着用，现在80后又开始用了。这几个符号和画面结构感觉就是一个当代艺术的通行证，任何当代艺术家一旦发愁进不了圈子，只要一用“小便池”，或者模仿“最后的晚餐、美杜萨之筏和自由引导人民”，似乎立刻就获得当代艺术准入证，就可以参加各种当代艺术展和天价拍卖。现在用这几张通行证越来越不容易了，绘画、雕塑、摆拍摄影、Video都被人做过了，就差金子媒介没有做过了。

10.矿工、小姐和农民工

底层题材这些年也成为新的抢手货，矿工、小姐、农民工，把他们当材料用来翻模做超级写实雕塑，作为观念摄影和Video的模特，或者做行为艺术的现场群众演员。可能除了小姐请得不便宜，男矿工、男农民工使用成本一次也就给几十元、一二百人民币足矣，但作品可以卖几万元或几十万元一套。作品既有人文精神，成本小，卖价不菲，如果有Z/F查禁，国外媒体、大使馆和基金会就会打抱不平，邀请你出国参展，《时代周刊》、《纽约时报》、英国BBC和德国《明镜》采访你，或者用美元、欧元买你的底层题材作品。底层题材在中国是一个仍然有现实意义的表现话题，但这个题材就像政治题材一样被浪费了，一个是缺乏真正的底层体验的质感，二是被观念艺术化了，大部分底层题材只是那低层民众来摆一个动作取得形象素材，然后观念艺术化，搞得很艺术，就表示这个作品既有本土性，又有语言上的国际性，但实际上题材和观念都没有真正的深入。

这十大类作品前几年充斥着各大艺术区，总有暴发户和外国人狂买，现在他们中的一些觉悟者自己也开始看着就吐。但我想今后几年这些东西不会再好卖了，这当然是一个进步，再好卖我们的民族就有问题了。

标签美术理论美术知识艺术科普艺术常识

上一篇：清彩绘本《北京民间生活百图》再现老北京风俗[图文] 下一篇：中国的馆藏文物腐蚀严重

城市雕塑的是非爱恨[图文]

达明·赫斯特作品《真理》姜岑“精彩”是当地人的一种反馈，“丑陋”则是另一种声音——英国当代艺术家达明·赫斯特的雕塑作品《真理》像战士一样伫立在英国南海岸的伊尔弗勒科姆，但却并未获得广泛好评。事实上，面对城市的公共雕塑，一直就有着各种是非与爱恨。《真理》是她的名字，尽管在有些人眼里她倒更有点像嗜...
1178 美术知识美术资料艺术常识艺术杂谈
营造精神的“世外桃源”[图文]

在一个追求功利的时代、一个崇尚金钱的时代，刘道武先生的“风水家园山水画”，也许会被人所诟病、会被主流艺术所排斥和抵触。然而，这仅仅只是我个人的一种假设、一种主观臆断。通过几日来对刘道武“风水家园山水画”的研读，我的内心日趋明朗：刘道武的风水画，没有脱离中国传统山水画的本质，或者可以这样说，刘道武没有在名与利的束缚中，失去道义、责任和情怀，他独创的&...
900 艺术理论美术知识美术文摘美术评论
邵大箴：纪念齐白石先生的当代意义[图文]

邵大箴先生在纪念齐白石先生诞辰150周年座谈会上发言纪念齐白石，首先要回忆一下齐白石在20世纪所受到的遭遇，他的经历。齐白石先生是在“五四运动”之后成长起来的一位具有现代意义和当代意义的中国画家。“五四运动”时期，很多文化先驱都在批判中国的传统文化，提倡新兴的现代文化，齐白石先生受到了“五四运动”的影响，“五四...
243 艺术理论美术知识美术文摘美术评论
谈杨佴旻艺术：闲和严静趣远之心难形[图文]

七色太行，2012年，114X80cm作者：水天中即将过去的一个世纪，被一些学者称之为人类历史上变化最大的世纪。他们所为的变化，包括人类生活的各个方面，从地球环境、科学技术、政治制度到普通人的生活方式、无不经历了惊人的巨变。人们的艺术也出现了巨大的变化，如果一位主持过上一世纪世界美术展览的欧洲文化名流死后复生，请他参观当今世界上有名的艺术展览，他一定会瞠目结舌，怀疑自己走错了地方。艺术形式...
486 美术趣闻艺术评论美术理论艺术知识
浅析谢德庆与中国行为艺术的关系

谢德庆作品人人都是艺术家；艺术应对日常生活介入与思考；艺术不只是艺术家的作品，每个人以充满生命力的态度独立思考，拥有自由自在的创造力与想象力，都是艺术家；自由，等于创作，等于人类，生活本身就是创作的表现，创作也是人类存在的唯一可感形式。——波伊斯（JosephBeuys）波伊斯的这些话今天依旧在中国行为艺术界重复地被奉为精神信条。出生在台湾的谢德庆则通过五年每年一件...
1271 美术理论艺术理论艺术知识美术观点
治史罕人书画大家

编者按：王伯敏是20世纪下半叶中国美术史学科研究领域的杰出带头人，他撰写6部美术专史，有的编著填补了我国以至东方美术史研究的空白，多部著作被国外学者翻释，出版外文版本，他出史入画，也成就不凡。2013年11月29日，王伯敏在杭州逝世。为怀念这位一代美术史论大家，此文从一个美术史论后学的角度，深入阐述了王伯敏的学术、艺术人生。1991年，我考到浙江美术学院美术史论系读大学时，王伯敏先生是美术史论系...
1607 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
莫言赴瑞典领奖将讲什么？从此前演讲中可见端倪[图文]

资料图：莫言中新网北京10月17日电(刘欢)诺贝尔奖颁奖典礼将于12月10日在瑞典首都斯德哥尔摩举行，获得文学奖的莫言届时将亲临现场领奖。外界十分关注他会发表什么内容的演说，对此，莫言巧妙回应，要先找找历届诺贝尔奖获得者的演讲稿，看看他们第一句话怎么说的，自己就怎么说。其实从此前莫言为数不多的几次公开演讲中，可以一窥他的演讲风格和演讲内容。关键词一：风趣幽默从莫言在以往的公开演讲来看，风趣...
301 艺术理论美术知识美术文摘美术评论
徐冰：艺术为人民[图文]

徐冰，中央美术学院副院长。图为徐冰创作《何处惹尘埃》，尘埃是他“9·11事件”后收集的。上世纪70年代末，他进入中央美术学院，接受最传统的社会主义艺术教育。在校期间，他表现优异，先生们评价：根正苗红，人才难得。80年代末，他搞出和学院现实主义艺术风格“完全割裂”的《天书》。在4000多个一本正经却又连他自己都不认得的“...
824 美术知识美术资料艺术常识艺术杂谈
以中国特定文化优势引领世界陶瓷艺术的发展[图文]

汪野亭粉彩《春江晓渡图》瓷板在中国改革开放、经济高速发展的历史拐点，也在世界政治、经济、文化格局重新调整的初始，以及中国重建文化大国的历史机遇中，中国的话语权，该复出时，就当发出。在许多领域，我们已无须尾随西方之后亦步亦趋。尤其在文化领域，我们有6000年的文明发展史，也经历过一个半世纪之多的痛苦反思、奋力学习、自我改造、励精图治、奋起直追的重新塑造，作为一个东方文明的轴心国，在它所建构的文化系...
1737 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
走在现代与传统、碑学与帖学之间[图文]

白砥现代书法“唐”字101×101cm1995年董水荣（书法评论家）书坛上活跃着不同类别的书法家，很多人一眼就让人洞穿了自己隐秘的书法身份，往往以一句“现代派”或“传统派”，亦或是“碑派”和“帖派”就可为他论定了，可见他的书写中有着某种过深且单一的观念烙印，而少...
1289 艺术理论艺术常识美术科普美术文摘
刘玉来：齐白石的画为何坚挺[图文]

多少年来对于齐白石的画作一直被社会公认的看好，虽然其中也有持否定意见的。否定的原因是引起我们此篇论述的原因，我们这里主要是通过否定“否定”达到肯定齐白石所有作品的目的。齐白石一生大概创作了一万多幅画，其中包括山水、人物、花鸟。山水为古风，但属自家风貌；人物基本为清代前形象；花鸟所涉猎的具体内容有：虾、蟹、鸡、蛙、藤萝、兰花、牡丹、玉兰、荷花、芭蕉、鸡冠花、菊花、万年青、凤...
746 美术理论艺术理论艺术知识美术观点
何红舟：因为热爱所以不悔才会坚持[图文]

他是中国美术学院油画系副教授、新具象工作室导师，他的多幅作品获得了全国性展览大奖，他生性温和，却常因被现实所羁绊而懊恼……他是我们今天走访的艺术家——何红舟老师。多年前何老师就把自己的画室定在杭州的老余杭，虽与自己城西的家有些远，但也不辞辛苦来回奔波。刚搬去的时候画室周围还很冷清，现在日益繁盛，渐渐热闹起来，画室前的路似也宽敞许多。童年的回忆...
732 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
在欧洲感受造型艺术多样化[图文]

克劳德·莫奈麦田64.60×81.00cm画布油画1881年以巴黎为中心的欧洲造型艺术考察之旅，使我充分体验到现代绘画、雕塑为主的造型艺术日趋多样化。在国内时常听到艺术多元化的说法，其实“多元”的实质并不具备，但“多样”却是不争的事实。本文并不想在二者之间作概念上的讨论，因为“多元”是哲学概念，而&...
1965 美术理论艺术理论艺术知识美术观点
钟文：用书法传达别样的人文情怀[图文]

《春华秋实》钟文出生于江西赣州，自幼热爱书法艺术，六岁始习柳、颜，好古问古而不拘泥于古。赣州地区自清代以来人才荟萃，少长咸集，大批诗人、学者、政治家、艺术家均居住于此，书法作品触目皆是，所以钟文从小就耳濡目染，用他自己的话说，“华夏民族的血液中就有书法审美的遗传，历代书家赋予了书法别样的文人情怀”。汉字，之于中国人，甚至对整个东方具有极其重要的意义。中国书法是人类最早...
1331 美术理论美术常识艺术科普艺术杂谈
吴学谦：无尽风光在晓峰[图文]

王晓峰无尽江山画图中局部2012年10月，在上海举办的“华夏墨韵·中国画名家邀请展”上，王晓峰一幅高2.33米、长21.92米的巨大山水画《江山如此多娇》，引起了众多名家的赞许，轰动了整个展事，这幅历经数月的倾心之作，与其同展的20幅精美山水画，成为整个展览的重头戏，毫无夸张地说，这算得上王晓峰山水画的一个颠峰所在，杠鼎之作。全部展品悉数为宝龙集团收藏。意...
251 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识