美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

中国动画厨师多工匠少 需要标准化制作制度

时间 : 12-25 投稿人 : 甜甜 点击 :

我们一直都有一个疑问:为什么日本、美国的动画片做得好,而中国的动画片却是另一个样子?有人把原因归结到画功,有人归结到投资,有人归结到市场,有人归结到更细致的一些动画制作环节中去。其实,这些都不是问题的真正所在。

懂得历史的人都知道,秦始皇对中华民族的最大贡献不在于建造了万里长城,而是实现了中国的大一统,统一了文字和度量衡,使得中国的文化、经济得以全面发展。因为只有统一,才能发展。

这个道理,应用在动画界,一样合适——中国动画界需要统一的度量衡。

日本动画如何一夜完成300多个镜头

全日本有几十上百家动画公司,其中,有大型元请公司(指自主制作的公司,包含完整的制作工序),像我们熟知的ProductionI.G、Madhouse、Sunrise等;有可以做制作协力的下请公司(指主要接受外包制作的公司);还有各种专门的工作室,专门负责背景、摄影、原画等。但是,无论任何一家公司,它们的制作环节、专业术语、薪酬制度,都是相同的。而且,很多公司的规模都不大,租一间小民宅,雇3到5个制作人员进行,再找几个作画人,一家公司就成立了。

我们看到的每一部日本动画片,就是在这样类似小作坊的公司中诞生的。做动画是一件非常消耗人力的工作,所以,全日本的动画制作都是相通的,可以把工作发出去,发给自由作画人,发给其他公司。作为一家元请公司,最重要的工作是做前期的各种设定,安排整体制作进度等,具体的制作工作是外发给其他下请公司、专门工作室做的。

日本动画的档期很紧张,经常出现今天画好的动画明天就要播出的情况,这要求全日本所有的动画制作公司的制作流程、专业术语、薪酬制度完全一致才可能实现。举个例子,300多个镜头的摄影任务交给一家公司一夜时间根本做不完,只能同时交给好几家甚至十几家摄影公司去做,而每家摄影公司的要求、水平都不一样,最后各自做出来的东西怎么才能合到一起呢?对一部作品来说,原画、动画、作监、导演、演出、摄影、上色这些人可能根本不在一家公司,甚至根本不在一个国家,他们之间的沟通如何进行?原画怎么知道演出的表演意图?

这一切的一切,都只有一个前提才能实现,这个前提就是——统一的度量衡。制作环节是动画的度,专业术语是动画的量,薪酬制度是动画的衡。

中国动画厨师多,工匠少

对中国动画界来说,这三样东西不统一,就很难发展壮大。中国动画不缺画功高超的人,不缺有钱的投资商,缺的是整体的管理理念,缺的是统一的制度。

我们不是没有优秀的动画作品,不少公司和个人做出来的东西都很好,很多在校大学生的毕业作品非常优秀,这些都是彰显个性的“万里长城”,的确伟岸,的确精美。但是,如果不能建立全国性的或至少是地区性的统一制度,那么,即使再有钱的公司也会垮,再有才华的个人也会消失,再有人气的作品也会“坑”。

现在的中国动画界,没有任何两家动画公司的制作流程完全相同,没有任何两家动画公司的专业术语完全相同,至于薪酬制度的差异,更是天差地别。

这就决定了每家公司都只能自己做自己的东西,如果外发出去,就会产生极大的问题。首先是薪酬问题,同样是加工动画,哈尔滨一张8毛钱的时候,无锡一张5块钱,如果哈尔滨的公司想把工作发到无锡做,可能么?再说制作方面,国内现在很多公司影线还是用黑色铅笔画的,但受到日本影响的公司都开始用彩色铅笔,那他们之间就没有合作的可能了。在制作环节上,有的有修型,有的有作监,有的虽然有作监但是其实干的还是修型的活,有的没设计稿,有的有设计稿,有的设计稿是一个人画的,有的设计稿只是一张概念图,这些公司之间虽然使用的专业术语相同,但是本质上并不是一回事,交流起来,还是会产生很多障碍。

怎么办?我们需要一个标准化的制作制度。打个比方,你家楼下有一个中华餐馆,做的土豆丝很好吃,但当你旅游到另一个城市,还能吃到同样味道的土豆丝么?可是,你能在全世界的麦当劳吃到一样味道的东西,这就是标准化制度的意义。中国菜可以做得很好吃,可以尽情发挥厨师个人的能力,但是换一个厨师,一切都变味了。中国动画人要摆脱凭借个人能力在自己地头的一亩三分地折腾的状况,要更远更大的发展,必须引入标准化流程,让每一个环节、每一个术语、每一分回报都钉是钉铆是铆。

就我个人来说,不是什么天才,我的画功很一般,擅长画点机器人,画人不崩坏,动作感还行,镜头知道点,会写几个字,头脑不算糊涂,仅此而已。在中国,满大街都是比我画得好的人,然而,我们做不出好看的动画片;在日本,满业内都是画得不怎么样的人,但是日本的动画看着顺眼。

想要中国出现动画大师,我们要做的就是培养好多工匠,然后让这些工匠能靠自己赚的钱养活自己,之后自然就会在这些工匠中诞生出一位位大师。所以,我绝对不会把自己的制作技术藏着掖着,我们最大的希望就是,我们培养出来的人,可以在离开我们之后,把我们的技术、环节和理念散发出去,像石子投进湖里激起的涟漪,一圈一圈扩大。做动画,不需要天才,不拒绝蠢才,放下大学生的架子,增强小学生的信心,从一点一滴开始,一步一个脚印,稳稳地走起来,中国动画产业才有灿烂的明天。

相关文章

  • 马欣乐:艺术家要怀有文化自信[图文]
    马欣乐:艺术家要怀有文化自信[图文]

    1999年冬,受时任美国总统克林顿之邀为其所绘《驰骋风雪图》在2014首届大型国际精品书画展上,一幅《龙马精神万世不摧》的作品以其娴熟的笔墨技艺,鲜明的艺术风格吸引了现场的观众频频驻足。这幅精彩之作出自于当代著名画家和书画鉴赏家、美籍华人马欣乐之手。作为一位有着深厚功底的中青年国画艺术家,马欣乐曾师从黄胄、刘文西等多位绘画大家,作品从形式上到内涵,不仅传承了中国绘画艺术的特点,而且具有鲜明的时...

    1042 美术理论 艺术理论 艺术知识 美术观点
  • 这一次,由女人们主导一切[图文]
    这一次,由女人们主导一切[图文]

    詹妮弗·劳伦斯那边,奥巴马正在被指责白宫高官中白人男性比率太高,女性则太少;本届金球奖颁奖典礼却正相反,充分地体现了好莱坞女星们的力量——不仅颁奖典礼由蒂娜·菲和艾米·波勒两位女星担任主持,所有颁奖典礼上的惊人之语也基本来自女性。朱丽安·摩尔蒂娜·菲和艾米·波勒的主持得到媒体的好评。典...

    1686 美术理论 艺术理论 艺术知识 美术观点
  • 陈丹青:怎么看懂毕加索[图文]
    陈丹青:怎么看懂毕加索[图文]

    陈丹青(资料图)毕加索大展的主办方告诉我,大家看了毕加索的作品后还是不太懂。毕加索为什么不好懂,这牵涉到一个知识准备,一个眼界。知识准备对于绘画来说跟文本不太一样,我读不懂法文,也差不多不能直接读英文书籍,但是我不怕,我可以看视觉艺术。国人认识毕加索的百年演变毕加索是1881年生的,跟鲁迅同年,1973年去世的,我们有幸跟毕加索生活在同一个时代,1973年他去世的时候我在江西农村,我知道世...

    275 美术理论 艺术理论 艺术知识 美术观点
  • 苏立文:抛开理论直面20世纪中国艺术[图文]
    苏立文:抛开理论直面20世纪中国艺术[图文]

    封面用图:2010年11月24日,苏立文于杭州97岁高龄的苏立文先生是20世纪第一个系统地向西方介绍中国艺术的西方人。他因为偶然的机会来到中国,也因偶然的机会接触中国艺术,两个偶然造就了这位杰出的中国艺术史家。他曾说:“我没有理论……艺术中的理论如同一连串的有色镜,我们戴着有色镜去看现实,不会看到我们原来要看到的问题。他们模糊了许多东西,以致无法看清整幅...

    473 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 艺术家李象群的访谈[图文]
    艺术家李象群的访谈[图文]

    李象群近影被采访人:李象群身份:清华大学美术学院教授采访人:陈明强、丁楠采访时间:2011年01月15日(星期六)11:45——13:10采访地点:北京798艺术区李象群工作室(李:李象群:陈:陈明强;丁:丁楠)被采访人:李象群身份:清华大学美术学院教授采访人:陈明强、丁楠采访时间:2011年01月15日(星期六)11:45——13:10...

    293 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
  • 《新四大美女图》背后的审美思考[图文]
    《新四大美女图》背后的审美思考[图文]

    新四大美女图“唐伯虎点秋香”的传说至今广为流传。由于这个“美”的故事,世人知道了唐寅爱画仕女画,但是唐寅画作“美”之所在却很少受当代人关注。当代人都很忙,忙于工作、忙于跳槽、忙于购房购车、忙于建家立业、忙于旅游、忙于沉迷网络世界、忙于各种疯狂的新玩法;文化人则更忙,忙于拉建各种关系、忙于加入各种协会、忙于吃喝应酬、忙于走穴...

    1444 艺术理论 艺术常识 美术科普 美术文摘
  • 艺术家贾廷峰:“平尺论”要了中国画家艺术生命[图文]
    艺术家贾廷峰:“平尺论”要了中国画家艺术生命[图文]

    □贾廷峰从业20年来,做过几百位书画家的展览策划。有一个书画市场的怪诞现象始终令笔者如鲠在喉,不吐不快。这就是为什么中国书画的交易价格不论品质优劣,单以尺寸大小而定?每一件艺术品,都承载着艺术家某一时间段的思想和情感,艺术的魅力很大程度上也源于它的原创和不可复制性,即便是出自同一位画家之手,在同一时间段里,也不可能画出两张完全同样的作品,更何况还有风格、题材、构图、笔墨,抑或是早、中、晚期的...

    414 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 姜云宗:绘画艺术的传道士[图文]
    姜云宗:绘画艺术的传道士[图文]

    《原始的呼唤》作为当代中国海洋题材绘画的代表人物,姜云宗少年时代就痴迷绘画,最近20多年来,他以格调刚健、笔墨淋漓、意境高远的创作风格受到画坛瞩目。10月16日,“海魂墨境——2013姜云宗中国画作品邀请展”在中国国家画院美术馆开幕,艺术家近年来创作的140余幅国画作品亮相。姜云宗在接受北京商报记者采访时表示,他想借助笔下的大海,表达一种生命回归...

    422 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
  • 笔精墨妙——记祝秀琴其人其画[图文]
    笔精墨妙——记祝秀琴其人其画[图文]

    画家祝秀琴绘画分中、西,国画亦有工、写两大类。此项下详分如山水、花鸟、人物等数种;如按技巧章法来阐述则分类繁杂,不可枚举,擅绘者亦有专工,能从全事者亦不乏有其人。绘画是个苦差事。但且不说写生、采风过程中那山南海北一通跋山涉水,貌似惬意的表象下,却总掩不去画家那疲惫的眼神。单就背井离乡、遥思故土的那份青灯照壁似的孤独,亦非常人可能体会的。近年来,鉴于少数书画家显露在社会上的那种“无限...

    1678 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
  • 世界范围的艺术惯性巨人症[图文]
    世界范围的艺术惯性巨人症[图文]

    曼哈顿闹市区的全新惠特尼美术馆。在所有的双年展、三年展、四年周乃至全球性的大型群展中,创立于1955年、每五年举办一次的卡塞尔文献展被认为是一场最严谨的、声明式的展会。当然它也能被看作是其它某种东西。从其策展人的勃勃雄心,到数量众多的大型室内外艺术项目,再到它占据的许多场馆,每一件与卡塞尔文献展相关的东西都是巨大的。这令即将于本周六拉开帷幕的第13届卡塞尔文献展成为了宣告艺术界中一种令人困扰的...

    322 美术理论 美术常识 艺术科普 艺术杂谈
  • 乌克兰画家笔下的浓浓运河情[图文]
    乌克兰画家笔下的浓浓运河情[图文]

    小河安德烈·雅郎斯基潘明月杜峥艳无锡绿波美术馆坐落在风景秀美的国家一级风景区——无锡马山太湖国家旅游度假区内,占地3万多平方米,是一个传统与现代艺术相融合的文化艺术机构。无锡绿波美术馆收藏“人民画家”雅勃隆斯卡娅等前苏联艺术大师作品700多幅,其中包括前苏联美协秘书长、现乌克兰中央美院院长、世界线条画大师安德烈·戚培...

    964 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
  • 吴味:出走的精神与方法[图文]
    吴味:出走的精神与方法[图文]

    图片资料在“漂移·当代艺术展”座谈会上的发言首先祝贺这个展览,酝酿了差不多一年的时间,从去年底我们就谈论过,要做一个真正的,撇开架上的一个专题展,我们中间也交流了很多次,有一次还专门叫我一起去讨论作品方案。首先表示祝贺!起码来说,它呈现出来了,这个不简单,你想想,我们深圳有多少这样的展览呢?F518(艺术区)你看得到吗?这个老王(王志忠)最清楚的,最后大...

    815 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • 从“四王”入手,敬畏传统[图文]
    从“四王”入手,敬畏传统[图文]

    上海博物馆藏王翚《重江叠嶂图卷》(局部)清初“四王”由于受明董其昌——扬南抑北理论的影响,一直以元四家为经典,对传统山水画的技法梳理、归拢作出了独特的理解与实践,对后世的山水画影响至今不衰。王原祁曾道:学不师古,如夜行无火。曾记有人这样认为:当这个社会以文人为中心转动的时候,文人的审美就显得特别重要。清皇家对“四王”偏爱与...

    1954 艺术理论 艺术常识 美术科普 美术文摘
  • 裹挟在商业利益之下的青年艺术家[图文]
    裹挟在商业利益之下的青年艺术家[图文]

    “HIHEY中国未来——新兴艺术家计划”随着前一阶段国内大规模青年艺术家群展的纷纷落幕,“青年艺术家的成长”、“艺术品低端市场前景”、“艺术品消费产业化”等成为业内讨论的话题。那么,大型“汇展”、集中推广的模式,能否真正做到扶持青年艺术家?能否为沉闷、...

    1983 美术理论 美术常识 艺术科普 艺术杂谈
  • 人民大学校长:希望推动社会重视人文社会科学[图文]
    人民大学校长:希望推动社会重视人文社会科学[图文]

    昨日,人大75周年校庆,国学社的同学表演中国古代传统婚礼。新京报记者郭铁流摄人大75周年庆生先为老学者颁奖首设“吴玉章人文社会科学终身成就奖”,奖金一百万元;邬沧萍、冯其庸、汤一介获奖昨天是中国人民大学75周年校庆日,学校举办一系列活动庆祝生日。其中上午9时举行的第一项活动是颁发奖金百万元的“吴玉章人文社会科学终身成就奖”。三位耄耋之年的学...

    1414 美术理论 艺术理论 艺术知识 美术观点
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: