合作化运动初期的农村宣传画[图文]

时间 : 12-15 投稿人 : 凡凡点击 : 次

1952年初农业互助合作运动正式发动并掀起了高潮。为配合运动而创作的宣传画最为集中强调的主题是组织起来力量大、发展生产夺丰收，同时还提出了农业生产的机械化、推广卫生知识等口号。此期的宣传画与土改运动宣传画的最大区别在于农业现代化叙事的成分大为加强，另一方面也为“过渡时期总路线”引领下的社会主义叙事铺垫了创作路径。

合作化运动初期的农村宣传画 | 艺术美文

王彬创作的《组织起来力量大》（上），强调了组织生产合作社的好处。由中南军政委员会文化部组织画家创作和编印的1953年农事历画《试验新农具》（中）描绘了一位干部遵照工作布置把新式农具优先送到了某个互助组。赵延年1953创作的《丰收细打多收粮食》（下）则强调了“细打”。

合作化运动初期的农村宣传画 | 艺术美文

1950年代全国土改运动刚基本结束，作为当时“过渡时期总路线”基本任务之一的农村社会主义改造就迅速到来。在此之前，农业合作化运动从1951年下半年就开始酝酿，至1952年初正式发动农业互助合作运动，并在当年就掀起了高潮。在此期间，为配合合作化运动而创作的宣传画最为集中强调的主题是组织起来力量大、发展生产夺丰收，同时还提出了农业生产的机械化、推广卫生知识等口号；另外在这时期还组织创作了参加选举、宣传婚姻法等社会改革活动的宣传画。因此，一方面此期的宣传画与土改运动宣传画的最大区别在于农业现代化叙事的成分大为加强，表面上的革命斗争叙事有所缓和，但是另一方面，以改造农民为目标的感恩与服从叙事明显高扬，为很快就带来的“过渡时期总路线”引领下的社会主义叙事铺垫了创作路径。

合作化运动初期的农村宣传画 | 艺术美文

应该强调的是，从土改运动到合作化运动的初期和后期，农村宣传画的创作主题都以相应具体的形势变化作为延续和转换的依据。延续在图像主题上往往表现为相同性、重叠性，而转换则是指看似相同的主题实质上已经产生了根本区别。例如土改与合作化运动，不仅在时间上有部分重叠，而且在最高领导人的心目中根本就是要差不多同时推进的。因此在宣传画的主题上，这两大运动的某些方面的重叠与实质性转换是必然的。如同描绘丰收的图像，土改丰收与初步走上合作化道路的丰收，其主题的真正内涵是有实质性区别的。

合作化运动初期，很重视在农村开展各种形式的宣传工作，如组织小学生宣传队在各村敲锣打鼓地巡游，组织农民收听时事广播，在乡村生活环境中以黑板报的形式传播重大新闻和政府公告，以颁发锦旗的方式树立先进典型等。这些宣传活动使传统乡村生活的外在环境迅速意识形态化，为很快就到来的政治规训、互相揭发、批判大会等运动形式打下了心理基础。

现在分析一幅在合作化运动中比较有代表性的农村宣传画。王彬创作的这两幅《发展生产爱国家，组织起来力量大》宣传画实际上合起来为一幅，从主题思想来看重点是组织生产合作社，特别强调“组织起来力量大”。这时的互助组运动已经发展到一定阶段，宣传部门对集体化农业的好处进行广泛宣传，全国出现了农业合作化运动的小高潮。这两幅宣传画的主题词非常明确，而且具有很典型的概括性：以“互助”和“丰产”作为“模范”的标准。画面中的两位主要形象都是农村的壮年男女劳动力，形象亲切，表情喜悦；人物下面的生产和丰收景象对主题做了很好的烘托。从样式上看，这两幅宣传画采取的是传统门神画的样式，很适合农村的张贴习惯。

从“互助”和“丰产”这两个主题与当时真实状况的关系来看，必须承认1952年的农业生产形势总的来说是比较好的，粮食产量超过最高历史水平9.3%，农业经济在总体上恢复到历史最高水平，完成了国民经济的恢复任务（见萧国亮、隋福民编著《中华人民共和国经济史(1949-2010)》，第67页，北京大学出版社2011年3月）。在这种形势下关于“互助”与“丰产”的宣传比较能够与农民所感受到的现实相吻合，从今天的角度来看这幅宣传画，对于认识当时农村合作化运动初期的历史状况有一定的参考价值。尤其应该强调的是，这两幅宣传画所反映的是处于互助组阶段的农村生产情况和农民的精神面貌，歌颂的是在农民拥有土地与生产资料基础上的生产互助。因此，画面上的劳动者主体形象是单个出现的，而主体形象下面的生产与丰收劳动则是互助式的，这种关系仍然属于中国农村传统中比较自然地形成的乡亲邻里的互助关系。

但是，“爱国家”的口号已经表明这种宣传在性质上与以前各种民间团体或宗教团体的推动乡村生产互助活动有根本区别，它是在新的国家意识形态统辖下的运动，而“组织起来力量大”这样的口号在逻辑上也已经预示着进一步的急速发展势必到来。只是在画面的形象上，这两位男女农民那种勤劳、朴实和充满信心的形象尚未在政治化口号的塑造下变得过分的“意气风发”和“战天斗地”。

由中南军政委员会文化部组织画家创作和编印的1953年农事历画《试验新农具》描绘了在干部的鼓励和支持下，互助组的农民积极改革、试验新农具的情景，画面上充满了吉祥喜庆的氛围。在欣赏这幅看起来比较一般的农历宣传画——把传统的农历画图像改换为适合形势宣传需要的图像——的时候，应该结合具体的历史背景认识其构思与内容上的真实性的一面。在1952年2月，中央人民政府政务院作出了《关于一九五二年农业生产的决定》，其中提到“要大量制造改良的新式农具，并优先供给互助组和生产合作社，以便进一步推动互助组的巩固和发展”（中共中央文献研究室编《建国以来重要文献选编》第三册，第77页，中央文献出版社，1993年7月）。这幅绘制于当年的农历画应该正是对《决定》中的这段话的形象诠释：画面上的干部并非仅是一般地鼓励试验新农具，而是遵照上面的工作布置把新式农具优先送到了这个互助组。在缺乏更多实证资料的情况下，或许还不能确证作者是有意突出“优先供给”这种构思，但是在画面中间那位衣冠整齐的干部一手拍着农民的肩膀、一手指着送来的新农具，那种形象的确颇有一点“恩赐”和引导的意味。

但是，在这些宣传画的背后，农村生产与农民命运的历史阴影也正是在这一年开始出现的。就在1952年，“农民负担”的问题就已经在新政权下明显浮现出来，一直延续到进入了21世纪以后，成为20世纪中国农民最为悲怆的命运主题曲。专门进行“农民负担”问题调查的两位研究者指出，就在1952年，农业部门的负责人已经发现农民因各种交粮、纳捐摊派而身受“苛重的负担”。解放以后第一个提出“农民负担”的，是那时负责农业工作的廖鲁言。1952年10月21日，他在向中央报告的《关于乡村财政、农民负担、乡村小学教育及乡政工作的情况和意见》中反映，各种乱收费现象已经在各级新政权中开始出现。根据六十一个乡的实地调查，他发现，国家公粮、地方附加、抗美援朝捐献和乡村摊派四项税费合计，就已占到农民常年产量的百分之二十一点五三，除此而外，还有许多数目难以估计的项目，例如，银行、贸易、合作社、邮政局、新华书店等涉农系统，都以“发展业务”为幌子，强迫农民“认购”与“乐捐”，群众意见很大，说乡村干部已经成了卖画的、卖邮票的、卖红茶的、卖粉条的、卖税票的，影响极坏，已经造成农民“苛重的负担”（陈桂棣、春桃《中国农民调查》，第137-138页，人民文学出版社，2004年1月）。

与“农民负担”严苛这个问题比较起来，更重要的问题是农民身份的固化，自由劳动身份的可能性开始被剥夺。在1952年8月由政务院颁布的《关于劳动就业问题的决定》中已经提到了农村劳动力“盲目地向城市流动着”的问题，提出“必须大力说服农民，以克服农民盲目地向城市流动的情绪”作为对策，甚至还提出组织农民向东北、西北、西南地区移民、垦荒的计划（见中共中央文献研究室编《建国以来重要文献选编》第三册，286-293页，中央文献出版社，1993年7月）。这是第一次提出与农民联系在一起的“盲流”的概念，这个概念直到今天仍然与农民捆绑在一起。到1957年12月，国务院颁布的《关于各单位从农村中招用临时工的暂行规定》更为明确地规定“各单位一律不得私自从农村中招工和私自录用盲目流入城市的农民”。在1953年的粮食统购统销政策出台后，农民即便进了城也买不到口粮，1958年的全国人大常委会通过的《中华人民共和国户口登记条例》更是筑起了城市与农村的身份鸿沟，至此中国的身份社会全面形成。农民的身份被固化，在这短短的几年中，中国农民在公共社会生活中的地位与形象实际上是发生了断裂性的巨变。

可惜的是——当然也是必然的，所有这些惊天的变化，在这时的宣传画和所有的图像资料中都是无法看到的。应该特别强调的是，宣传画的政治性功能往往都是集中在传播政府所提倡的号召、所动员的行为方面，而对于限制性、禁止性的政策、规定出台之后，较少进行相应的宣传画创作，这种对比从目前所见宣传画出版物和艺术收藏市场中可以证实。这是有意识地不希望引起广大农民对于被剥夺自由出售农产品权利和身份自由转换权利的关注、敏感和不满。中国农民形象的政治性与现代性叙事，在很大程度上就是由于在经济、政治和身份上的独立性的丧失而呈现出根本意义上的负面性质，使所有在农民宣传画中被建构的农民主体性形象具有无法解脱的虚假性与扭曲性。

我们知道1953年在农业生产上遇到了严峻的形势，全国粮食严重紧缺。但是正如上述，试图在宣传画中发现这种变化几乎是不可能的。在这种形势下，我们看赵延年创作的宣传画《丰收细打多收粮食》（1953年）可能就会有所思考：为什么在这时要强调“丰收细打”?当然，由于还缺乏对作者当时创作这幅宣传画的真实背景的了解，因此无法对作者的创作动机作出具体判断。而且，“细打”这个主题带有劳动美德的精神属性，与“紧缺”事实的联系并非是一定的，因此我们只能作为对思考的启发。在画面上，我们看到的是在丰收的打谷场上，一位青年农妇非常认真地扬场风谷，她的神情很专注，应该说画家很好地传达出“细打”这个主题。在艺术表现上，这幅画的手法很细腻，像人物身上的阳光与环境反射光的描绘都很准确、丰富。从宣传画的角度来看，这幅作品是比较写实的，甚至有某种程度的自然主义审美倾向。如果以19世纪法国写实主义绘画中的农村题材作品来看，这幅20世纪50年代中国的农村宣传画反而具有某种与其相似的审美理想：平凡而朴素的劳动场面，劳动者专注的神情，以及在劳动者的动态身影中透露出来的劳动者审美理想。但是，我们如果以历史的眼光来看待的话，在许多审美理想的背后，都有可能存在着虚伪。

在当时的斗争催化下，合作化运动的高潮很快到来。合作化运动初期的宣传画中那些尚包含有的真实叙事，很快就会被运动的狂风吹得烟消云散。

标签美术教学美术文摘艺术理论艺术知识

上一篇：摄影师王志刚传授经验：如何通过读书改变人生[图文] 下一篇：孙振华：又闻毕业歌

气势恢宏格调高逸——刘国权的书法艺术[图文]

刘国权，归侨，中共党员，1941年7月生于新加坡，现定居北京。是著名的书法家、美术评论家、诗人、编辑出版家。现任世界书画家协会名誉会长、世界科教文卫组织专家、中国人才研究中心研究员、香港东方文化研究中心理事、北京国艺东方书画院名誉院长。兼任中国书法史学会常务理事、中国文艺家联合会顾问、中国艺术教育促进会理事、中华炎黄文化研究会理事、新华网艺术委员会副主席、世界刘氏联谊总会创始人、永久名誉会长等职...
219 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
李叔同油画《半裸女像》确定为真迹——疑点多多[图文]

中央美院举办的“芳草长亭————李叔同油画珍品研究展”，是件很有意义的事，是一件研究中国早期油画的个例。特别是把李叔同在日本留学时的自画像进行展出，第一次让人们目睹了大师的真迹。另外还有一幅自称（中央美院）是李叔同油画的真迹《半裸女像》，也同时展出，这幅画是否为真迹？在没有弄清楚的情况下，就自下定论，是否欠妥？最起码是不严...
1730 美术理论艺术理论艺术知识美术观点
黑成义：书法作品应易于辨识[图文]

近年来，一些求生、求拙、尚奇、尚怪的书法作品开始出现在各种展览之中，这类夸张变形的书法不仅让人难以辨识，更令书法的造型美、章法美、意境美统统不复存在，仅仅给人留下了满纸的“病态”。对于这种现象，津城书法家黑成义认为，书法家可以在创作中展示个性，但前提必须是写出来的字能让老百姓看得懂，既易于辨认又带有美感的书法才是好作品。好看又好认才是好书法作品广受书法界人士好评的黑成...
1198 美术趣闻艺术评论美术理论艺术知识
“把摩天大楼变成雕塑是个误区”[图文]

■专访上海金融交易广场建筑师弗朗西斯科·冈萨雷斯-普利多芝加哥JAHN建筑事务所总裁、建筑师弗朗西斯科·冈萨雷斯-普利多陆家嘴，世纪大道和杨高南路的交会处，一处工地正在打地基。2015年底，这里将成为上海这个国际金融中心的焦点地带——上海证券交易所、中国金融期货交易所、中国证券登记结算有限责任公司共同开发的上海金融交易广场将矗立在此，成为高楼林...
1195 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
张泽川：中国水墨遇上美国抽象[图文]

艺术家张泽川先生作画现场中国水墨遇上美国抽象网易艺术：您的抽象水墨也可以称为新水墨吧？你是从什么时候开始抽象水墨创作的？张泽川：2000年开始的，这种新水墨跟抽象水墨还有一点不太一样，也许新水墨包括抽象水墨，抽象水墨是纯粹的超越具像和意像之外的一种表现形式，就是美国的抽象表现主义，跟水墨的结合，生成的一种新的画法。张泽川作品网易艺术：是不是这种抽象的表现形式特别能反映当下美国绘画风格的整...
1296 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
文化艺术交流促进民间外交

图为：（右一）基金会企业工作部张爱华部长、（左一）著名画家梁永学先生中国报道11月7日讯（李传军）近日，中国国际问题研究基金会对外交流与合作中心企业工作部部长张爱华在京连续走访、看望了一批为中国民间外交做出突出贡献的我国著名画家和书法家。梁永学号玥鸣，北京人，1955年生，祖籍山东烟台市。受家庭影响自幼喜好书画，早年随中央美院王国卿教授学习传统中国书画，同时受益于当代名家娄师白、陈大章、阿老...
361 美术理论艺术理论艺术知识美术观点
《清明上河图》画面背后隐藏的危机[图文]

北宋张择端《清明上河图》（局部）全国各地博物馆作为最主要的收藏机构，汇集了中华民族五千年历史中最为完备的收藏序列和典藏精品。对于各大博物馆的“镇馆之宝”，许多读者都希望能够一睹风采、一探究竟。本报从今天开始推出“镇馆之宝”栏目，展示全国各大博物馆最有价值的藏品，用现代人的视角，去感受“镇馆之宝”的震撼力量，探寻其历史根源和...
295 美术理论艺术理论艺术知识美术观点
“黑白”世界写情缘--女画家阚玉敏印象[图文]

如果说东北的厚土养育了她,那么“老佛山”的灵性是她走进“黑白”艺术世界的奠基石。八年岁月几不平，阅尽黑白写丹青;不与世间争桃李，敢以水墨画苍生。阚玉敏国画作品我不知道一生的时间究竟有多长，但我知道，八年的时光对于岁月来说实在算不上漫长。阚玉敏，一位从围棋的“黑白”世界里走进另一个“黑白”世界水墨...
790 美术知识美术资料艺术常识艺术杂谈
杨佴旻自述—关于水墨画现状的一点思考[图文]

杨佴旻当今的水墨画现状和社会太不匹配。在今天这样一个社会背景下，产生的实在不应该是眼下这样的水墨画。更甚至是︰很多人，似乎已经安于水墨画的现状，他们以为水墨画已经很现在了！鉴于水墨画目前的实际，我想到了“大水墨”。先生们有严格的规范，批评家有成套的理论，我不是文艺理论的研究者，我有的可能只是一点偏见。当今的水墨画现状和社会太不匹配。在今天这样一个社会背景下，产生的...
809 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
仕女图所画美女为何都是单眼皮[图文]

唐·《簪花仕女图》（局部）经常翻阅画册，不期然地发现了一个有趣的现象：历代仕女图所画的美女，全都是单眼皮，双眼皮的一个也没看到。这是为什么？我开始思索。单眼皮是蒙古人种的特征之一，其起因是由于上眼睑的上方脂肪较多，形成一道褶襞，将上眼睑盖住。这样看来，古代的汉人是”纯系”的蒙古人种啰？但所谓“古代”，要看古到什么时候。秦、汉以前，...
414 美术理论美术常识艺术科普艺术杂谈
世俗化之旅：从扬州到上海[图文]

陈师曾《读画图》从高雅自适走向通俗普及、精神寄托走向情感抒发的世俗化进程，将文人画推向了日趋开放的境地。执着于精神理念追求的艺术品质越来越导向社会现实性，人与现实生活的直观感受成了艺术主体最重要的参照物和信心源。随着传统意义上的文人阶层退出历史舞台，艺术家被视为拥有独立身份和特定社会职业的承担者，文人画终于走到了尽头。新时代的崛起，向人们提出了与文人画时代全然不同的艺术课题，但文人画作为有待开...
1828 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
聚焦艺术直言心声——读《中国文艺发展态势丛书》8卷本

《文艺大视野》封面一超摄年前逛北京潘家园古旧书市，发现有中国艺术报社去年底编辑出版的一套精美的《文艺锐批评（上、下）》理论书籍出售，后来我致电向老友、中国艺术报社国际通联部主任孟祥宁道兄索要此书，未料一周以后，他就快递了一套共7种8卷本、5.6公斤重的《中国文艺发展态势丛书》，着实让我大吃一惊。这套丛书，由中国艺术报社编、向云驹主编、中国文联出版社2013年11月出版的新书，被列为&ldquo...
1911 美术趣闻艺术评论美术理论艺术知识
艺术人生的智慧之光[图文]

麻凡蝶恋花·梦里幽兰小篆当我听说书画家麻凡写出了30万字的《禅画酒言》时，既有疑惑，更有好奇。对麻凡的书画，我是了解的，还曾写过评论文章，尤其欣赏他的泼墨狂草和大写意花鸟。但我却未曾想到他在悄悄地进行着深邃的人生思考。几十年来，看书、读画、行旅、创作，凡有所惑、所悟、所得，他都及时记录下来，日积月累，零篇散章竟自汇成了洋洋大观。麻凡虎泼墨狂草麻凡这一论著的诞生，应当与他这些年远离世...
1318 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
姜庆共：万卷旧书觅字体[图文]

①1966年《柜台内外》上海文庙旧书刊交易市场是姜庆共几乎每周日都要逛的地方，通常他都会拎着一个环保袋，在此起彼伏的讨价还价声中，沿着书摊一家一家看过去。看到感兴趣的东西，他便与摊主砍价，“当你看到一样找了很久的东西，也不能表现出很想要的样子，这样才能用你的心理价位把它买下来”。有时候只能空手而归，但也有时候他会有意想不到的收获，比如他最新买的一期《收获》杂志和两期《电...
1497 美术理论美术知识艺术科普艺术常识
俞强水墨:超以象外得其圜中[图文]

俞强作品当微风掠过之时，枝叶纷披，竹竿挺拔，枯笔淡墨更显阳光。从而有机地将笔墨饱满、参差错落的画面与兰花紧紧呼应着春风的韵味，逸枝横出的兰叶，蕴逸出疏朗有致、灵活巧偃的天姿国香，具有极强的艺术性，而作者的自题，又赋予出作者的休闲人生和深刻思想性。题曰“清竹一竿立乾坤，千枝万叶分浅深。枝须浓淡相衬托，叶宜疏密来呼应。顽石添势恰有度，幽兰烘景应无痕。一笔一划气贯注，神思妙构出奇品&rd...
1830 美术理论艺术理论艺术知识美术观点