美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

郝春燕:丰子恺“金石书画同源”观

时间 : 04-21 投稿人 : 阿梓 点击 :

丰子恺是我国当代著名的艺术教育家,在美育启蒙层面的贡献不仅有艺术审美知识介绍,还有基于中国艺术经验的艺术观、育人观铸造。他在中外艺术比较考察中捕捉到中国“金石书画同源”的族群艺术特色和美育人生论价值,对当代艺术教育一度过于强调艺术门类划分导致的主体综合素养缺失,器识与艺术割裂,艺术视域分裂等弊病具有重要启示启蒙价值。

作为二十世纪的艺术教育先驱,他首先做的是致力艺术知识的传播和建构,一方面,其“西学中用”进行艺术分类本土化建构,提出十二种艺术种类观,“绘画”、“书法”、“金石”依次位列前三位,且站在世界艺术语境中视之,特别指出视觉艺术中有两类是西洋艺术没有的,就是“书法”和“金石”,给予中国艺术独立的类的地位,并且补充了绘画的中国画内涵。另一方面,他由中国艺术“同源”观和艺术“生命精神”说的基点高屋建瓴地阐发了“金石书画同源”说素养内涵和艺术审美精神内涵,既与当前“艺术跨界”的学术热点视域有对话性,又落脚于主体人,融通艺术和人生的内涵,对当前艺术教育尚需努力的美育育人核心有学理和教育实践层面的启发。

他提出的“金石书画同源”观有两个层面的美育内涵指向:一是艺术人才综合素养层面的“通”境。第一层“通”是艺术家需持以“先器识而后文艺”【1】的人格修养之源头,强调艺术教育人格为本的“美育人格观”。这个思想可以说是深受其师李叔同先生的影响,李叔同本人也一直持以此观,在谈书法时曾深入提到将“做人”放在重要位置,提出修习佛法、学问等是写字的前提应当将道德修养放在人生存在的第一位,不能“以字传人”,应当“字以人传”。【2】丰子恺自己也提出大人格论,他指出人类中胜任百千年寿者“那是‘大人格’,‘大人生’”。【3】这种大人格怀抱着“真”、“善”,应该是像孩子一样拥有最“明慧的心眼”,【4】不为世智尘劳蒙蔽,艺术家的本质不在艺术作品本身,而在表现己心,陶冶他心,美化生活,艺术家不限于画家、诗人、音乐家等,广义讲“以全人类为心的大人格者”,即使不画画、写字也是“最伟大的艺术家”。【5】由此可得出,丰子恺以是否有人格修养来判断艺术的价值和艺术家。

第二层“通”则是具备鉴赏和创作多种艺术的“通”才,并且能够打通艺术壁垒,实现修养层面的互促。他本人是跨界式艺术家,有“通艺”艺术体验能力和创作能力。作为当代文人艺术家,他钟情中国传统艺术,打通中西、古今,形成独到的艺术观,并创新性传承。他通过古人艺术鉴赏,自己和友人的艺术实践经验,体悟到艺术素养可以融通互促。在艺术分类研究时他就发现中国艺术本身就是“通艺”,在中国欣赏一幅画,“便是欣赏‘书’、‘画’、‘金石’三种艺术”,【6】由此追溯出古人能够创作这样的艺术本身就是中国文人具有“兼通”性艺术修养。在为友人金石书画展撰写的序言中其更为清晰阐释了此观点,将传统的“书画同源观”拓展为“金石书画同源观”,【7】提出金石第一,书法第二,绘画第三的观点,并结合古人和友人的艺术实践历程,艺术体验以及艺术创作成就辨析了三种艺术的关系,提出金石为艺术高峰的基石,金石功夫可以提升书法神韵,书法功力则可以成就绘画,三者的修养是由根至末的关系,同时也是互促关系。 二是艺术创作审美精神的生命“通”境。第一个层面他提出书法和其他艺术的创作和欣赏都是潜移默化塑造人心的过程。从学术源头看,他凝炼中国哲学核心为“万物一体观”,与古典绘画“神韵”观,西方艺术的“有情化”、“移情”说融通,生成艺术审美生命本体的艺理观。他认为“凡有同情与想象之人,皆能有情化”,【8】诗人、器物、自然皆能在艺术审美活动中“有情化”,就书法而言,他认为书法有人姿、人脸等人之个性和神气,鉴赏之和临摹之都是“有情化”的内化过程,也是这种能力的练习。同样,绘画也是人与自然“情通”的结果,在“有情化”物我合一的关系中,书法与绘画同源,都追求与自然万物的神似而非形似,实现艺术的“迁想妙得”,“气韵生动”。更为可贵的是,能够“化无情为有情”,书法艺术教育的价值也正在此,经由对有情化之艺术的鉴赏和临习,进行人生有情化转化,最终生成人与自然、艺术、社会、他人的同情心,理解力,交流力等诸能力,成就“平等心”,促进人健全发展。

第二个层面是艺术的产生、创作、欣赏都是生命情本体运动的结果。他传承了中国生命美学的传统,与西方“移情论”等理论结合,提出“有生既有情,有情既有艺术”,【9】从艺术起源“情本体”视角阐释了金石书画三位“一体”的内在统一性。

具体到作品鉴赏来看,他将书法笔画、结构视为整体性存在的生命,他谈到字要有“装法”:“避就”、“相让”都是化繁为简,“偏侧”、“撑住”、“包裹”、“均势”都着眼稳定,“应副”等着眼均匀;“意连”决定全局的整体气息呼应;“附丽”着眼距离,如人拎包等,如“谢”字是夫妻路遇友人的情景,“身”“寸”似夫妻,妻子跟着丈夫走,途中遇到“言”,丈夫与朋友说话,妻子站在身后听。“储”则是向长者请教的情景,似三人,“者”端坐,左侧立两人向他请教问题。“锄”可以想象为朋友互助的情景,“力”搬重物,左侧友人来帮助抬。这种从人生存在的生活场景层面帮助理解字体结构的整体关系,在艺术欣赏中自然完成了艺术人生化,人生艺术化的双向生成,将艺术作品之“通”境还归于人的生命艺术化境界。同样,绘画、金石、文学、甚至建筑在他眼中也是充满人生情味的形式,都是为人生和以人生为内容的。

丰子恺金石书画“生命精神”层面的同源不仅停留在学理的形而上层面,还在艺术实践中落地,印证其关于艺术审美和美育为人生的“生命通律”。他擅长诗文、绘画、书法,在漫画创作中实现形式和意蕴层面的“艺术生命一体化”特征。书法和印章本身就是其漫画重要的组成部分,从艺术造型角度看,他长期临习碑帖,兼收并用,有北碑和章草痕迹,受李叔同影响,喜用实笔,充实厚重,外廓清晰,凝炼成天真、古拙、活泼富有趣味的风格,配合人生情趣事件的视觉化捕捉和文学性表达,图文有情趣,洋溢着率真和坦然,浸润着浓浓的文人纯真志节。其既有真挚的生活体悟,又得多种艺术的协调益彰,古典文化的素养和人文情怀在漫画这种综合整体艺术中统一。此外,书法作品的个性风格面貌也与其他艺术创作有着应答关系。

他本着为人生的目的,关注接受者大众的审美视域,也注重艺术本身的艺术审美规律,两者结合,既创作了“手头画”,又创作了“手头字”书法,尝试将书法的生活实用简化结构纳入创作中。他在自述自传中专程提及“我与手头字”,着意论及日常结构简化的“手头字”与其绘画相通之妙:一是这种化繁为简的艺术形式为大众所喜爱,具有生活气息,由此,他甚至呼应“手头字”而命名自己的绘画为“手头画”。二是二者都有抽象性,概括力,有中国画的“意到笔不到”之艺术效果,有美学层面的“个中全感”。学界也有共识,认为丰子恺书法与漫画、诗文的情趣性和个性风格有异曲同工之妙,有自己的面貌可以被辨识,为大众喜欢,具有民族特征。的确,为大众,为人生是其艺术的主要特征。

总体而言,丰子恺的“金石书画同源观”在实践和理论层面融通统一,并与音乐、文学等其他艺术呼应,在中西艺术对话的理论视域下,形成了具有民族特色的艺术生命整体观和艺术美育观,对当代艺术教育重归人格和人生具有重要的指引价值。

本文发表于《中国书法》,2019年第1期(A)

注释:

【1】丰子恺.丰子恺全集﹒文学卷[M].北京:海豚出版社,2016:25.

【2】李叔同.李叔同谈艺术[M]. 北京:新世界出版社,2017:65.

【3】【4】丰子恺.还我缘缘堂[M]. 北京:华夏出版社,2009:3,23.

【5】【6】丰陈宝,丰一吟,丰元草.丰子恺文集﹒艺术卷第四卷[M].浙江:浙江文艺出版社,浙江教育出版社,1990:16,82.

【7】丰子恺.丰子恺全集﹒艺术理论艺术杂著卷四[M].北京:海豚出版社,2016:268.

【8】【9】丰子恺.丰子恺全集﹒艺术理论艺术杂著卷 十一【M】.北京:海豚出版社,2016:166,3.

【10】丰子恺 丰子恺自述:我这一生【M】.北京:中国青年出版社,2015:61.

本文作者简介:

郝春燕,女,(1977年——),湖北襄阳人,博士,硕士生导师,聊城大学美术学院副教授,北京师范大学访问学者,出站博士后,书法理论教研室主任,主要从事文艺美学、艺术理论、艺术批评等方面的研究。系山东省美育专家库专家,聊城市青年书法家协会主席团成员、山东省美协美术理论委员会会员、山东省文艺评论家协会会员、山东省书法家协会会员、中国艺术人类学学会会员、中国艺术学科研究生教育联盟理事。

相关文章

  • 江山秋色图:真正的宋代青绿山水画国宝[图文]
    江山秋色图:真正的宋代青绿山水画国宝[图文]

    《江山秋色图》南宋 赵伯驹 长卷 绢本设色 56.6X323.2厘米 北京故宫博物院藏北宋后期青绿重彩山水画复兴,流传至今最具代表性的作品应该是赵伯驹的《江山秋色图》卷。而不是据传为宋代“希孟”所画的《千里江山图》。因为《千里江山图》的成画时间,是一个颇有争议的问题。虽然如此,但这并不妨碍,《千里江山图》是中国绘画史上的一幅杰作。《千里江山图》作为一幅青绿山水巨制,其有据可查出现于世的时间是明...

    886 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 书画修复:古画缺失部分该不该接笔补全[图文]
    书画修复:古画缺失部分该不该接笔补全[图文]

    南唐 董源《溪岸图》 现藏于美国大都会博物馆对于一张破损的古画,修复好之后,画面缺失的部分该不该接笔补全,业界一直存在不同观点的交锋,至今仍没有统一的标准来遵循。当下的普遍做法是,一些古书画修复师会倾向于在破损处进行补笔,而西方一些博物馆采取的做法是只有全色没有补笔。何以如此?知名书画鉴定家、书画大家谢稚柳生前说,“西方修复不全色不接笔,是因为他们没有中国书画接笔的技能。如果说我们一千多年以...

    1638 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 典雅灵秀 意境传神——工笔画家王淑梅作品赏析[图文]
    典雅灵秀 意境传神——工笔画家王淑梅作品赏析[图文]

    2015年的初春,又一次走访了著名女工笔画家王淑梅,在聆听她关于书画艺术的创新思路的同时,也欣赏到了她的最新画作。她的新作典雅清秀,意境传神,给人美的享受。应该说,王淑梅的绘画存在一种独一无二的个性。不同的情境,不同的意韵,不同的色彩令人陶醉其中。她的作品,透着一种富贵典雅、宁静之美,一种传统、庄重、典雅婉约的风格极富灵感。那淡淡的花瓣,把春意带到画面,从早春带到初夏,从深秋带到浅冬,让人流连忘返...

    1290 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 徐冰作品“艺术为人民”的观念考察[图文]
    徐冰作品“艺术为人民”的观念考察[图文]

    徐冰《艺术为人民》在纽约MOMA美术馆徐冰在多处自述他的创作来源有二:中国传统文化和毛时代的营养。其中毛时代营养即“文艺为大众”的艺术思想,但在艺术家自我表述中还转化为“走向大众”、“艺术为人民”等词汇,此处我们视之为同一观念,实则是那个时代给徐冰留下的集体主义思想烙印。这种潜在的集体主义思想就是徐冰作品中一些选择有群众基础的题材倾向的根源。同时,“艺术为人民”还是一件作品。(Art for t...

    1670 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 书剑堂趣谈[图文]
    书剑堂趣谈[图文]

    《说文解字》曰:堂,殿也。高大的房屋称之为“堂”。明窗净几,高屋大厅,给人以舒适之感。不难想象,“堂”之主人往往气象正大,胸襟宽博,格局宏大,人格高迈。孟云飞教授即在此列。孟云飞教授,知名文化学者、清华博士后、著名书法家。其书斋号为“书剑堂”,先生为人、为学、志趣可见一斑。他以文安身,文武并举。这在当下,为数不多。书剑堂(岳维信刊)东汉许慎云:文者,物象之本;字者,言孳乳而浸多也。著于竹帛谓之...

    1834 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 象形书法出神入化 此境界唯静心凝神[图文]
    象形书法出神入化 此境界唯静心凝神[图文]

    刘汉民在钞票满天飞,富翁满屏晃,裸官处处有的今天,多少人迷茫了,但我却欣喜的收获了美好,那是一笔精神财富。在数不清的网络视屏中我认识了一颗平静的心,一位慈爱有加、年过古稀依然静静地研究书法的老人,他就是1943年出生,号长勺居士,山东省莱芜市人,刘汉民。同时也认识了他的书法——象形书体。真是“书到妙时书似画,画至臻处画亦书”。其作品笔法豪放、潇洒飘逸。章法布局、用墨,心平气和,大巧若拙,尽情...

    1148 艺术理论 艺术知识 艺术科普 美术学术
  • 著名画家吴成槐作品鉴赏[图文]
    著名画家吴成槐作品鉴赏[图文]

    吴成槐,1943年生于沈阳市,职称编审。历任辽宁民族出版社社长、总编辑,辽宁美术出版社社长、总编辑,中国美术出版社研究会副会长,辽宁省政协第八届委员。现任辽宁省美术家协会顾问(原副主席),中国美术家协会会员,中日韩书画交流协会副会长。 作品艺术特色吴成槐致力中国画山水、梅花的创作,其画作洋洋洒洒、自成一格、雅俗共赏。他深厚的艺术功底,创新技法和人文精神的表现力,赋予...

    375 艺术理论 艺术知识 艺术科普 美术学术
  • 刘育新:尚春绘画之所见所思[图文]
    刘育新:尚春绘画之所见所思[图文]

    尚春 《春山积翠》97cm×97cm尚春绘画之所见所思2014年夏天,我在北戴河度假,一位相交多年的好友对我说:“我引荐你去见一见尚春。”我问:“尚春是谁?”他说:“见了你就知道了。”于是我就跟着好友去了尚春的画室。那是一个周末的上午。我们在秦皇岛下车,尚春早在门口等候了。他高高的个子,端正的五官,双目炯炯有神,透露着英俊帅气。朋友介绍之后,我们来到他的画室。那是一个几十平米的画室,十几平...

    864 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 传艺术之大美——著名画家贺成才山水作品欣赏[图文]
    传艺术之大美——著名画家贺成才山水作品欣赏[图文]

    艺术简介贺成才国家一级美术师中央文史馆书画院研究员文化部艺术发展中心国画院副院长全国中国画学会常务理事中国美术家协会六、七、八、九届理事中国美协综合绘画艺委会委员北京市政协书画院副院长北京美术家协会常务副主席兼秘书长《漓江春晓》198cm×50cm《漓江胜境》198cm×50cm画激扬情怀 取恢宏气势——著名画家贺成才作品读后文章作者:李耀林在很多美术大展和画集中,都会...

    1063 美术学术 美术知识 美术趣闻 艺术美文
  • 孟云飞:经世致用是书法艺术发展的不竭动力[图文]
    孟云飞:经世致用是书法艺术发展的不竭动力[图文]

    “经世致用”是在中国古代知识阶层居主导地位的文化价值观。这种价值观认为,一种文化学术的价值标准是它的“实用性”,即由文化学术价值向政治伦理价值的转换。在封建社会,书法是读书人的基础课,是科考内容、入仕阶梯。众多学子练习书法的终极目的就是学优则仕、经世致用。一帝王的偏爱和参与是书法成为经世之器的重要保证,这是书法艺术发展的动力之一。随着造纸术的发明与改进,书写工具的进步以及字体演变的渐趋完成、书法...

    1335 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 当文物保护遇上私有产权 书隐楼困局如何解[图文]
    当文物保护遇上私有产权 书隐楼困局如何解[图文]

    黄浦区天灯弄77号,上海老城厢一片低矮的房屋中,掩藏着一座老建筑书隐楼。记者昨天随市政协委员现场调研,走进这幢清代民居,只见部分房屋摇摇欲坠,精美木雕构件堆在地上,很难想象此处是上海市文物保护单位。据介绍,书隐楼曾是明代沪上著名私家花园日涉园的一部分。日涉园为明代进士陈所蕴所建,后陈家败落,到清康熙年间,日涉园被上海名绅陆明允所购,至乾隆年间其后代增扩书屋并改名书隐楼。故书隐楼主体为清代建筑。...

    1860 艺术理论 艺术知识 艺术科普 美术学术
  • 当代画家金晓海作品赏析[图文]
    当代画家金晓海作品赏析[图文]

    【艺术简历】金晓海(晓海),古墨堂史主,浙江临安人。1990年毕业于中国美院,现为杭州兰亭画院院长,中国民族书画研究院副院长、中南海紫光阁画院院士、中国文联书画艺术交流中心会员、中国美术研究院研究员、新华网书画频道艺术顾问、浙江省美术家协会会员、浙江省国际美术交流会理事、浙江省诗书画之友社理事、一级美术师、教授,国礼特供艺术家、中国非物质文化遗产画家、G20峰会会晤厅背景画作者。代表作品作品...

    1264 艺术理论 艺术知识 艺术科普 美术学术
  • 巍巍高山  浩浩长风——中国山水画家陈克永
    巍巍高山 浩浩长风——中国山水画家陈克永

    陈克永,1953年生于北京市平谷区,1976年毕业于首都师范大学美术系。北京市美术家协会理事、中国山水画研究院院长,中国美术家协会会员。经历了诸多思潮碰撞的中国山水画,在新时代焕发出新的生命力。“时代变了,笔墨就不能不变”,表现新的生活,反映新审美,一大批有责任、有抱负的山水画家走向历史前台。北京市美术家协会理事、中国山水画研究院院长陈克永就是其中有代表性的一位。陈克永用传统水墨工具,在宣纸上的...

    1326 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 2020年特别推荐艺术先锋人物:丁凯[图文]
    2020年特别推荐艺术先锋人物:丁凯[图文]

    艺术简介丁凯,1970年生于山东诸城,别署小凯、东园。中国美术家协会会员,山东省美术家协会会员,李翔工作室成员,北京万葫堂美术馆画家,诸城超然画院院长,政协诸城市第八、九、十届委员会委员,非物质文化遗产“诸城丁氏装裱技艺”传承人。问道于中国美术学院,清华大学美术学院国画高研班。先后就读于教育部高等学校青年骨干教师中国画高级研修班,中央美院陈平山水画创作高研班,首都师范大学“李翔中国画造型高研班...

    1998 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 品味《水上舞境》[图文]
    品味《水上舞境》[图文]

    张继鸿水上舞境2012中国杭州第四届西湖国际雕塑邀请展近日在西溪湿地公园开展。本报记者采访了参展艺术家张继鸿,谈了她的参展作品及对公共艺术的理解。自1993年至2004年,张继鸿作为职业艺术家居住荷兰,2004年至今往返于中国与世界各地从事艺术创作和参加展览。参展作品《水上舞境》便是她耗费2个半月创作的雕塑作品,它安静地坐落在风景秀丽的西溪国家湿地公园东门附近的湖面上。张继鸿之前已参加过两届中...

    511 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: