美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

素描色彩不适合培养大师级国画家

时间 : 03-07 投稿人 : 乖乖 点击 :

如今不少人提起“学院派”,从字面上及一般人理解,是指接受过正规且完整的教育的人。与没有接受过完整美术教育,多以自学或者私承师门方式进入学术圈的“自生派”有所区别。

但这种俗称的“学院派”,却与美术理论和美术史上的“学院派”或“学院主义”关系不大。严格传统意义上的“学院派”,始于16世纪末的意大利,17、18 世纪在意、法等流行。 Academy of Fine Arts(美术学院)、 Academism(学院派、学院主义)最早源于希腊,现已成为美术学特定词语,被国内美院沿用。在美术史上,“学院派”是一个贬义词,这一画派对题材、 技巧及艺术语言严格规范,以宗教题材为创作,僵化保守、反对艺术革新与创造,反对表现现实生活。

19世纪末,“学院派”受到印象派及其后近现代艺术诸流派影响,地位受到严重挑战,在欧洲与西方呈日渐式微之势。但后来在当时的俄国得到发展。19世纪 60年代,以克拉姆斯柯依、盖依、彼罗夫等画家为代表,俄国一批美院学生退出只准画宗教题材的皇家美术学院及其“学院派”,进而研究创作现实主义及“批判 现实主义”绘画艺术,发展成为“巡回画派”,逐渐取代皇家美术学院的“学院派”,成为艺术界公认影响深远的俄罗斯学派。20世纪50、60年代,俄罗斯学 派传入中国。受其影响,中国的美术学校、艺专、美院形成最早的“学院派”,并出现了两种美术办学思想,一种是以徐悲鸿提出的主张欧洲古典素描、色彩为基础 的教学方式,另一种则是林风眠主张的发展近现代、当代艺术的新观念、新思潮。至当今,许多美院又形成今天新的“学院派”,排斥“巡回画派”和20世纪 50、60年代中国的“学院派”,倡当代艺术、后现代艺术、当代流派形式,这恰恰是17、18世纪意、法等“学院派”所强烈反对、排斥的艺术。进而,现在 的“学院派”,完全不同于美术史、美术理论上所指的17、18世纪的“学院派”,彼此所持的,是两种相反的艺术主张。

提到“学院派”,不能不提“科班出身”,它的演变,与“学院派”有着异曲同工之处。“科班出身”原指没有受过专业训练的戏子,他们在江湖上拜师学艺,随师 父到各地演出。“科班”尤指行走于江湖卖艺的戏班。与如今常俗称的“科班出身”恰恰相反,指的是受过专业美术系统正规教育出来的人。

判断一种教育方式的高低,主要看在这种教育方式下,能否培养出大师级人才。多年来,徐悲鸿等提出的“素描是一切造型艺术的基础”的教学方式确实培养了不少 徐悲鸿式、吴作人式的融贯中西的优秀画家,大大拓展了中国画与其他画种表现时代和表现生活的能力。素描、色彩等绘画方式对表现国画尤其是现代人物画,功不 可没。所以,“素描是一切造型基础”虽然引起不少争议,但全国的美院仍然坚持素描、色彩的基本教学方式。

但是,我们也应该注意到,徐悲鸿等人的“素描是一切造型艺术的基础”的教学理念难以培养出吴昌硕、齐白石、黄宾虹这样的传统国画大师。他们从小接受私塾式 的诗、书、画、印等中国传统文化教育,有着深厚的传统文化基础,他们没有接触素描、西方色彩,但仍阻挡不了他们成为一代国画大师巨匠。由此看来,许多人反 思,中国的美院对于中国画的教育,以素描、色彩为基础,究竟是对还是不对,还是不太对?利大于弊还是弊大于利?

值得欣慰的是,潘天寿在浙美担任国画系主任期间,曾丰富了美院的中国画教学方式。他在素描、色彩的教学基础上,增加了许多书法、篆刻等中国绘画文化基础课 程,但潘天寿不可能一下子改变以素描、色彩为基础的美院教学大环境。“素描是一切造型艺术的基础”,这个结论放在中国画上,不但不合适,反而可能是比较错 误的。因为在这种教学方式下,中国画几乎变成了只是中国人画的画。

对于中国画,素描或色彩式美院的培养模式确实存在不少弊端及问题。从美院式的素描、色彩等西方绘画方式培养出来的师资,难有培养中国传统国画大师级画家的 教育水准。受其影响,学生多往素描、色彩及西方艺术的观念、形式、审美方向发展,无疑不利于中国画高端教育的发展。因此,美院在坚持素描、色彩等基本课程 时,也应有意识让教师、学生回归传统的诗、书、画、印等中国文化。

作者:梁照堂(著名画家、美术理论家)

相关文章

  • 浅聊水粉画中的中国风[图文]
    浅聊水粉画中的中国风[图文]

    作为一种绘画手段,水粉画法历史悠久。这从中外古代石窟、寺院的壁画中可以得到大量佐证。作为一个画种,水粉画则是近代艺术的产物。目前可知,欧洲大陆最早运用水粉作画的是15至16世纪的德国画家丢勒。但直到18世纪,水粉画才在英国逐渐发展完善。不过,在西方,“水粉”往往被当做“水彩”综合表现手段之一,不太被看做独立的画种,因而也不太受到重视。反倒是传入中国之后,水粉画获得了蓬勃发展。究其原因,主要是水粉...

    864 美术资料 美术科普 美术评论 美术常识
  • 案头雅物话臂搁(图)
    案头雅物话臂搁(图)

    案头雅物话臂搁江苏镇江张剑臂搁,又名搁臂、腕枕、手枕等等,是书写、绘画时垫臂肘的用具,古往今来,颇受文人青睐。笔者要介绍的这组近代群仙上寿臂搁(一对,见图),象牙质;长25.5厘米,上宽4.5厘米,下宽5.9厘米;形似从中剖开的竹节,上窄下宽,面圆拱而背凹弧,画面基本左右对称,构图和谐,线条流畅;是一件既具有实用价值又具有欣赏价值的艺术品,现藏江苏镇江博物馆。该组臂搁,每只凹面内容可分为下、...

    902 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 焦宣洛:简说抽象主义绘画[图文]
    焦宣洛:简说抽象主义绘画[图文]

    图为部分中国抽象画家作品。朱德群作品华夏收藏网讯 二战以后,抽象主义绘画虽然都称为"非描绘性绘画"、"非主题绘画",但实际上呈现出的面貌是多种多种多样的,主要可以概括为两类,一类是依稀可以见到主题或物象,表达一定精神世界的"抒情抽象",或称"热抽象”,带浪漫主义倾向,代表是康定斯基,其它还有克利、麦基弗、格雷夫斯等。另一类是以点、线、面、纯色等为基本元素,没有具体主题和对象的"几何抽象",或称"...

    695 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 中国最美女画家说:美女这个标签太廉价[图文]
    中国最美女画家说:美女这个标签太廉价[图文]

    没有什么事是必须要做的。我做记者的时候,最火的几个女艺术家,现在都不见了。我觉得这很正常,有的艺术家成功过,再去做别的。活得好,和做不做艺术相比,更重要。我相信,做艺术还是放弃做艺术,并不是一个艰难的抉择。一个人如果真的喜欢这件事,不论受到怎样的阻挠,还是会去干的。中国不缺女艺术家,全世界女艺术家都挺多的。作为女性,我甚至嫌太多,真是看花眼。当然,普通人会觉得,女性更容易掉进生活事务里,这没有...

    1390 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 彩钻:拍卖市场上的宠儿[图文]
    彩钻:拍卖市场上的宠儿[图文]

    全球各地的秋季珠宝拍卖会轮番上演,拍出彩色钻石的价格也屡创新高。近几年,彩钻的价格一路飙升,向来是各大钻石拍卖会上的宠儿。即使是在经济衰退期,仍能拍出高价。这些原因包括拍卖行的国际影响力、顶级宝石的稀有性,以及前往拍卖会的私人买家数目的日益庞大。那么,什么是彩钻?彩钻又是如何形成的?通常,钻石呈透明色彩,但彩钻是除透明以外的钻石。世间有颜色的钻石,又称为彩钻,主要成因是无色钻石内的微粒起变化...

    1414 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 那些价值连城的瓷碗 [图文]
    那些价值连城的瓷碗 [图文]

    碗是如今最常见的餐具,但下面这些碗,若作为饭碗可就大材小用了,更别说失手打碎,那可是上亿元的损失。那么现在,就请大家认识下这些拍卖史上极为罕见、珍贵的亿元瓷碗,感受下它们的精致奢华。    在2018年的香港苏富比(微博)春拍中,一只清康熙御制粉红地珐琅彩花卉纹碗以2.38亿港元成交,打破了碗类瓷器的拍卖价格纪录。此碗直径14.3厘米,以罕见的粉红色釉作底,以五瓣花朵式开光,内绘花卉,色彩艳丽...

    471 美术学术 美术知识 美术趣闻 艺术美文
  • 行为艺术:“坚硬”世界与“柔软”人体[图文]
    行为艺术:“坚硬”世界与“柔软”人体[图文]

    艺术家SebastianReiser的这组作品旨在探寻都市人当下的迷惘,他在冰冷坚硬的城市建筑中植入人体的器官,表达了都市生活的冷漠和都市人的无助。...

    1766 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 法国人刨制“木头手工键盘” 功能一样不落 [图文]
    法国人刨制“木头手工键盘” 功能一样不落 [图文]

    在这个现代技术充斥着人们生活的社会,不免有人开始缅怀纯手工的传统工艺。法国设计工作室Orée为了将两者融合在一起,设计了这个木制的键盘。该键盘拥有一切普通键盘的功能,比如无线蓝牙技术。采用了坚硬的优质枫木和胡桃木制成,在工艺上下了十分巨大的功夫,键盘上木纹均匀美观、手感舒适。环保理念极强,所有木材均来源于Orée所在的法国南部地区,具有当地的文化气息。(工业设计)...

    308 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 喜迎二十大 翰墨绘华章——著名画家邹昌义[图文]
    喜迎二十大 翰墨绘华章——著名画家邹昌义[图文]

    艺术简介邹昌义,籍贯四川省安岳县,1944年生于重庆市,早年毕业于四川美术学院绘画系。现任四川美院老教授协会副会长、重庆书画院副院长、重庆渝州画院副院长、重庆华龙网书画艺术联谊会顾问、重庆现代禅画院顾问、中国美术家协会会员、中国版画家协会会员、原重庆美术家协会理事。作品曾参加:“第七届”、“第八届”、“第九届”、“第十届”全国美术展览;“第十一届”、“第十三届”、“第十四届”、“第十五届”全国...

    1113 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 国泰民安 同贺祖国71华诞——画家张泽光[图文]
    国泰民安 同贺祖国71华诞——画家张泽光[图文]

    【画家简介】张泽光,字有明,别署半一我,三师轩主等。山东高青人,自幼酷爱书画。早年师从乍启发,乍启典先生学习中国画,后投师于凹斋门下,师从刘怀勇先生专攻山水。后得著名画家张复兴,程振国先生指导,转益多师,勤学不缀。先后有十二幅作品入展中国美术家协会主办的全国性展览并有获奖。作品入编百余部专业画刊。现为中国美术家协会会员,山东省美协会员,中国国画家协会理事,北京人民画院创作院副院长。2002年...

    1018 艺术理论 艺术知识 艺术科普 美术学术
  • 黄君璧“云水法”山水画精品欣赏[图文]
    黄君璧“云水法”山水画精品欣赏[图文]

    黄君璧作品《此间合是幽人住》黄君璧(1898-1991),原名韫之,又名允瑄,号君翁。黄君璧出生在广东省广州市,其父能书画,家藏古玩字画十分丰富。当时广州的“岭南三家”提出“折中中西”,革新国画的主张,但黄君璧志在传统国画。从20世纪20年代起,黄君璧就活跃在中国画坛上,先后在广州美专、中央大学、国立艺专等著名高等院校任职传习中国画;先后与张大千、黄宾虹、徐悲鸿等共事、结友,在长期从事中国画教...

    439 美术资料 美术科普 美术评论 美术常识
  • 中国当代著名美术家:杨乾钊[图文]
    中国当代著名美术家:杨乾钊[图文]

    艺术简历杨乾钊,重庆巴县人,西安美术学院教授,中国美术家协会会员,西安水彩画学会副会长,西安美术学院老教授协会会长。1965年从四川美院毕业后从事艺术设计工作,多次获奖。1978年任教于西安美院。1994年后任西安美院成人教育学院常务副院长,获得省优秀教学成果奖、成人教育先进个人奖等多种奖励。并在繁忙的教学和行政工作之余坚持科研、创作,于近年发表专著、出版画册、参与编著辞林等10余部(册)...

    212 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 浅析书画投资收藏的门道[图文]
    浅析书画投资收藏的门道[图文]

    近年来,面对艺术品市场持续的深度调整,书画市场两极化的“瘦身”趋势显现。尽管近现代名家高端精品和小名头的低价位作品市场表现尚可,但当代书画市场却不容乐观,画廊遭遇了前所未有的市场困境。有藏家指出,当代书画交易有很多处于停滞状态,无论是藏家还是艺术品的经营者,都不同程度地面对着作品价值缩水现象,很多收藏家高价入手的藏品价值大幅下调,巨大的价格落差导致很多交易无法进行。当代书画市场未来将走向何处,成为...

    821 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 评曾成钢的雕塑创作:从现代到民间[图文]
    评曾成钢的雕塑创作:从现代到民间[图文]

    武松(雕塑)曾成钢曾成钢的雕塑是我们时代有代表性的作品。他的成就可以从几个方面来解读。首先,曾成钢受过完整的、系统的当代学院教育。他的本科和研究生都是在中国美术学院读的,使得他能够受到中、西两方面的教育,现实主义写实功底很强。浙江自宋朝以后就是一个文人画荟萃之地,而且形成了历史的高峰,直到近现代海派的形成都与浙江文人画有很深的渊源。曾成钢在中国美术学院前后学习工作了近20年,不仅系统地承接了扎...

    1049 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 杨佴旻:为中国画缔造色彩的魔力[图文]
    杨佴旻:为中国画缔造色彩的魔力[图文]

    杨佴旻《假日》68x69cm 2004年作 纸本设色田庄一切皆源于色彩的魔力,色彩的变化本无有穷尽,更何况那如风中天际白云般自由无碍的心——你应该好好观读一下佴旻笔下的蓝天白云,那简单之纯美美到无物之境!琢磨艺术创作的达成自然需要直觉和灵感的驱动,但未经深思的创作恐难以成就卓越乃至伟大。因此对杨佴旻艺术成就的研究和对其创作态势的关注,不能仅限于对其作品作赏读观感式的解析,我首先更有兴趣于艺...

    292 美术学术 美术知识 美术趣闻 艺术美文
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: