方济众（1923～1987），笔名雪农，陕西勉县人。著名山水画家，长安画派主将之一。早年从师长安画派泰斗赵望云，长期从事美术创作，先后担任陕西省国画院院长，美协副主席，文联主席等多项职务。为陕西美术在文革后的振兴做出了巨大贡献。下面从本人藏品中精选呈献方济众1980年作丈二巨制《山村秋色》。设色纸本。已装裱。手机拍照。图片未经任何处理。
△方济众《山村秋色》
【题识】山村秋色。一九八〇年济众。
【钤印】济众长寿、北国风光
△方济众《山村秋色》局部 – 1
△方济众《山村秋色》局部 – 2
△方济众《山村秋色》局部 – 3
△方济众《山村秋色》局部 – 4
△方济众《山村秋色》中的钤印
△方济众《山村秋色》局部 – 5
方济众在继承长安画派的艺术创作思想的基础上，师古不泥于古，面对当时中国画继承与发展面临的种种问题，致于笔墨语言的创新，将传统文人画引入现实生活，将现实生活导入田园诗意化的感受，从而变革了传统山水画模式的格局，把中国山水画的审美境界和笔墨推向了一个新的发展阶段。
方济众主张「学古人而不雷同古人，学今人而不雷同今人，学洋人而不雷同洋人，自己的作品也不要雷同自己的作品」，而是侧重于自然本身的抒发，给长安画派增添了朴素亲切自然的山水画风。其山水画讲求以形写神，追求一种妙在似与不似之间的感觉，在创作过程中，也注重神的表现，笔墨潇洒自如，古朴天真，而意境深远，注重生活与笔墨的融会与运用，画风清新质朴而独具风骨。
方济众的山水画讲究骨法用笔和书法中锋的千变万化，讲究笔意收放的运动节奏和力度，将墨与色、形与意、神和气贯穿在音乐的旋律中。画面中笔笔相抱、相拆，墨与色相互碰撞又相互包容，干湿浓淡相生。色即是墨，墨即是色，墨中有色，色中有墨，自然带出淳朴、厚重、自然的壮美，表现出色的明媚和华丽、墨的润泽与苍茫。从他作品的饱满构图、笔触结构、运笔节奏上，可以看出方济众重气韵、形神和笔意，很好地把握了壮美与苦涩、优美与甜俗的界线。
此件作品是画家1980年创作的一件巨幅山水画，取材于黄土高原的深秋景色。画面构图开阔雄伟，设色清新明丽，笔法细腻多变，虚实相生，不仅注重取势，也不忘抒情，这丈二的巨幅使观者如身临其境，飒飒的秋风仿佛扑面而来。黄土高原在方济众潇洒从容的画笔下，变得质朴纯真，变得平易近人，充满了生活的真情实感。
《山村秋色》以鸟瞰的角度描绘了秋日之景。远处连绵起伏的山脉，近景山脚下高大的松树、或红或黄的树木几乎全部笼罩在青绿色的色调里。在用笔上，以破笔为主，却散而不乱，破而不浮，勾勒与皴擦笔法浑然统一，在物象与笔墨间，在勾写与点染间，在有法与无法间，给人以美的感受，这种美是明快的、亲切的、朴实的、抒情的、富有生命力的、充满真诚和热情的。画面中山坡上的羚羊，瀑布及水中的小船儿，一下子使画面灵动起来了，层次也丰富起来了。
《山村秋色》一反画家常见的写意小品的风格，是方济众倾注较多的心血刻画的大山大水的作品，表现了朝霞映照下的黄土高原及其崇山峻岭的风景，构图大气，刻画细腻，色彩丰富，层林尽染，突出了崇山的险峻和山川的秀美，山势的奇崛在秋日红晖的衬托之下，具有大气磅礴又如诗如画的美感。这种相对安静悠远，又不乏生机的山水作品，具有方济众先生这一时期典型的艺术代表性。
至今为止，方济众拍卖纪录为早在2010年上拍的《革命圣地》（123.5×248.5cm），其成交价为963.20万。可见其大尺幅作品历来价格不菲。今有幸首次释出方济众丈二巨制《山村秋色》，望藏家珍之重之。
