美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天[图文]

时间 : 04-29 投稿人 : 骅儿 点击 :

任建国1957年生于北京,现居住、创作于北京和悉尼。他1978年考入中央美术学院,1982年毕业于中央美术学院中国画系,师从李可染、蒋兆和、李苦禅、叶浅予、刘凌仓、卢沉、周思聪等画坛名家。任建国早在1980年代就在学术领域获得关注,成为那个时代的中国美术家协会会员、北京美术家协会会员和北京工笔重彩画会会员,这在那个年代的学术界具有重要意义。

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 我们开的饭店 82×82cm绢本工笔重彩 1985年 中国美术馆藏

任建国年轻时便在艺术界取得学术建树,他的早期作品中国画《我们开的饭店》1985年参加了展览史上具有里程碑意义的“前进中的中国青年”全国美术作品展并被中国美术馆收藏。早在1982年任建国的另一组中国画组画《种苞谷的老人》参展北京工笔重彩画展也同样被中国美术馆收藏。他在1981年代的《燕京四景》系列中较早在工笔重彩画领域实验和探索了“现代构成”的绘画语言。卢沉和周思聪两位先生对他有很高的评价和期望。任建国在1980年代参加的其他重要展览还包括“第六届全国美展”和“第二届全国青年美术作品展”,这都是研究那个时代的美术史所需要关注的重点展览。任建国二十出头就令画坛瞩目,当时最为权威的《美术》杂志于1985年第五期设专栏介绍任建国的艺术创作。同年任建国获得了北京文学艺术工作者的表彰。

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 种苞谷的老人之六 18.8cmX15.5cm绢本工笔重彩 1984年 中国美术馆藏

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 种苞谷的老人之七 18.8cmX15.5cm绢本工笔重彩 1984年 中国美术馆藏

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 种苞谷的老人之八18.8cmX15.5cm绢本工笔重彩 1984年 中国美术馆藏

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 种苞谷的老人之九 18.8cmX15.5cm绢本工笔重彩 1984年 中国美术馆藏

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 种苞谷的老人之十18.8cmX15.5cm绢本工笔重彩 1984年 中国美术馆藏

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 种苞十二谷的老人之十一18.8cmX15.5cm绢本工笔重彩 1984年 中国美术馆藏

任建国近来的艺术创作在保留中国画笔墨语言的基础上,大胆融入抽象表现的绘画语言,与写意精神形成了现代意义上的融汇,展现了一种似曾相识但又别具一格的水墨现代性的独特画风。近年来,任建国创作了大量的水墨作品,他将20世纪八十年代的水墨现代性精神与21世纪初艺术世界活跃和呼唤的传统主义进行了大胆交融和探索,将他多年对于古典文化的陶养与年轻时代就显现出的“现代语言”充分融汇,题材从人物到山水,从山水到抽象不拘一格,丰富多变。任建国对中国古代文化特别是古物具有很深的研究造诣,他沉潜于中国传统文化,深受古代中国文化的熏陶,融入传奇人生的丰富感悟,在浓浓古意中联系当今生活的意趣。

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 二月春 102x95cm 纸本设色 2016年

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 二月飘香 113x96cm 纸本设色 2015年

近八年以来,任建国在“人物和风俗画”的题材上有新的推进。到目前为止,任建国在人物和风俗画这个方向的创作由1980年代的早期作品和最新的写意人物画两个来源构成。早期作品如《种苞谷的老人》和《我们开的饭店》是中国美术馆1980年代收藏的两组国家典藏,前者以六张不同画面构成的叙事传达着画家对于田园生活的关注,后者以工整的用笔和富于时代朝气的色彩笔调描述了那个时代身着朴素而典型服装的人物情态。风俗类的其他代表作品还包括《燕京四景》系列等描绘时代生活的内容。自1980年代的青年时代开始,任建国在中央美术学院读书时,除了以笔头功夫好,基本功扎实,出手顺为特征外,他在作品中显示的另一鲜明特征就是对生活的热爱和对未来的向往。这些作品内容也十分丰富,显现了画家任建国对城市新貌、田园牧歌和土地家园的热爱。这些工笔重彩的早期人物作品是任建国近八年来“写意人物画”新面貌的精神前引。任建国人物画的第二部分是2014年以来创作的写意人物画。这些作品是任建国围绕自己在中央美院读书和下乡时的青春足迹,沿着当年常去写生的地点为线索展开的新创作。画家以此进行青春足迹的“再访”,将“此时”与“彼时”的感受凝于“此地”和画中。经过画家的人生提炼和语言转化,进行一种“写意”的再访,在创作过程中唤起曾经的记忆,将“往日”和“今时”在画纸上重现。画中人物是对巴蜀凉山汉族和彝族乡民的写意塑造,由此也完成了任建国从工笔向写意的风格转型。在这些新的人物画中,任建国将那些松散而灵动的笔墨在画面中有序穿插和建构,激活记忆中的时光和当下的感知。人物和风俗画的题材,让人联想到任建国画作中的一句题画诗曰“西风楼上我兄醉”,在浓浓的醉意中重启记忆中的景象。

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 燕京四景之冬雪 52x42cm 绢本工笔重彩 1981年

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 燕京四景之春夕 52x42cm 绢本工笔重彩 1981年

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

(此图请竖立排版)任建国 冬去春又来 123×234cm 纸本设色 2016年

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 暖风正午102x95cm 纸本设色 2016年

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 十月果香 113x95cm 纸本设色 2015年

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 春早大凉山 68×137cm 纸本设色 2017年

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 凉山清风暖 68×137cm 纸本设色 2017年

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国 晴日大凉山 68×137cm 纸本设色 2017年

任建国的人物和风俗画创作,从1980年代的工笔重彩到今天走向写意的笔墨画法,提供了生机勃勃的当代中国画探索之路。他的风俗和人物画从田野到城市生活的变迁记录了社会发展和转型的人物情态,为时代人物的形象塑造立起了“任氏形象”,具有亲切的感染力和笔墨表现力,在20世纪连接21世纪的中国画史上,开辟了独具一格的个人风貌,为研究20世纪以来的中国画和人物画史提供了富有启迪性的个人经验。

画家简介

任建国:“以情写形”的人物和风俗画 ——从1980年代到今天 | 美术教学

任建国,著名画家,1957 年 2 月生于北京

自1980年代早期开始为中国美术家协会会员、北京美术家协会会员、北京工笔重彩画会会员

1977

毕业于北京艺术学校

1978

考入中央美术学院中国画系

1982

大学毕业并获得中央美术学院颁发的文学学士学位

1985 年《美术》杂志第五期对他的创作和艺术思想进行专栏介绍

1985 年获北京市文学艺术工作者表彰,曾任光明日报社美术记者、编辑

1987年至今创作、生活于悉尼和北京

展览经历:

1978

北京市美展 (中国画《古代艺术传友谊》)

1979

北京市青年美展 (中国画《到底谁是敌人》)

中央美术学院第一届学生习作展 (六幅习作)

1980

第二届全国青年美术作品展览 (中国画《到底谁是敌人》,获三等奖)

1981

中央美术学院第二届学生习作展 (中国画《燕京四景》《孪生》,获二等奖)

1982

北京市“八十年代”画展 (中国画《静》)

中央美术学院毕业生作品展 (组画《巴蜀纪行》,中国画《看戏去》《开春》《小牛馆》《童年》等 12 幅)

北京工笔重彩画展 (中国画组画《种苞谷的老人》,中国美术馆收藏)

1983

北京工笔重彩画展 (中国画《南海拾零》)

“八十年代”画展(二展) (中国画《巴山球迷》《女人总也不能闲着》)

1984

第六届全国美展 (中国画《扑不灭的烈火》)

光明日报奖美术作品展览 (中国画《渡口》,获二等奖)

1985

“前进中的中国青年”美术作品展 (中国画《我们开的饭店》,中国美术馆收藏)

中国体育美术作品展 (中国画《家乡的篮球赛》《飞吧,白鸽》)

代表作:

1980

《到底谁是敌人》(第二届全国青年美展三等奖)

1982

《巴蜀纪行》(毕业创作,中央美术学院叶浅予奖金二等奖,一等奖空缺)

1984

《就职宣誓》(连环画,北京市优秀艺术作品二等奖)

《渡口》(中国画,光明日报奖美术作品展览二等奖)

《种苞谷的老人》(中国画组画,中国美术馆收藏)

1985

《我们开的饭店》(中国画,中国美术馆收藏)

作品发表:

1976

《抗震救灾速写》四幅,人民美术出版社出版

1980

连环画《智胜刁婆》,人民美术出版社出版

1981

中国画《到底谁是敌人》,发表于《美术研究》杂志 1981 年 1 期

连环画《孟尝君》,人民美术出版社出版

小说《明清皇宫故事》插图,河北人民出版社出版

1982

中国画《燕京四景》之二,发表于《美术》杂志 1982 年 2 期

中国画《开春》,发表于《人民文学》1982 年 10 期

中国画《童年》,发表于《人民中国》杂志及《中国画》刊物

1983

中国画《小牛馆》,发表于《中国画》1983 年 2 期及《中国书画》第 15 期封面

中国画组画《种苞谷的老人》,发表于《连环画报》1983 年 1 期

连环画《李大虎与小刺猬》,河北美术出版社出版,1983 年

1984

连环画《就职宣誓》,发表于《连环画报》1984 年第 1 期

中国画《渡口》,发表于光明日报及香港文汇报,1984 年

连环画《晚年》选页,发表于《连环画报》1984 年 7 期封面

收藏:

中国美术馆(中国画《我们开的饭店》)

中国美术馆 (中国画组画《种苞谷的老人》)

美国西部博物馆 (中国画《孪生》)

北京市美术家协会 (中国画《静》《女人总也不能闲着》)

相关文章

  • “古今相辉” 博物馆的一种先锋的表达[图文]
    “古今相辉” 博物馆的一种先锋的表达[图文]

    城市不仅需要公园绿地提供物质上的氧气,也需要精神上的吐故纳新,而博物馆正肩负着这样的使命。古今共在的策展方式,在展厅中形成了超越时光的对话空间,也可以让观众从古代文物中形成更多解读文物的灵感,进而将这种灵感迁移进他们自己的生活,其实正是在实现博物馆作为“都市之肺”的价值。“古今相辉”的策展方式,正在成为一种展览的新风尚。刚于上海大学博物馆结束的“铭心妙相:龙门石窟艺术对话特展”中,除了展示来自...

    350 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 当代油画家张春亮艺术创作[图文]
    当代油画家张春亮艺术创作[图文]

    张春亮,1951年出生于安徽蚌埠,祖籍山东,安徽省第二代著名油画家。中国美术家协会会员,中国油画学会会员,安徽省人民政府参事室文史研究馆研究员,中国民主同盟安徽省委盟员,中国油画学会安徽省常务理事,安徽省美术家协会油画艺术委员会常务理事,安徽省艺术馆专职画家。毕业于安师大艺术系油画专业,师从于中国著名油画家高泉、张自申先生,深得真谛。在深圳发展期间,系列作品被美国、英国、日本、台湾、香港等海外画...

    1337 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 天分 学养 人品 ——田红霞的绘画人生[图文]
    天分 学养 人品 ——田红霞的绘画人生[图文]

    “天分高、学养厚、人品正。”这是美术圈内熟悉田红霞的人们对她的一致评价。首先是天分高。俗语说得好,一方水土养一方人。九朝古都洛阳,自古以来人才辈出,爱书善写者甚众,尤其是在绘画方面有着无与伦比的文化遗存——龙门石窟的雕刻、唐三彩的彩绘、古墓群里的壁画……从小生活在有着几千年历史的洛阳,饮河洛水,观黄河景,赏牡丹花,田红霞从小就对绘画着迷,并表现出很高的天分。随着在艺术道路上的进步,她愈发表现出超...

    564 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 2020年特别推荐艺术先锋人物:黎晶[图文]
    2020年特别推荐艺术先锋人物:黎晶[图文]

    艺术简介黎晶,男,北京市人,1951年出生于西安市。研究生学历,文革老三届赴北大荒知青。曾任中共黑龙江省五大连池市委书记。北京市延庆、门头沟区委副书记、北京市文联七届驻会副主席党组副书记。中国知名作家诗人书画家音乐词人。中国作家协会会员、中国音乐家协会会员、中国书法家协会理事,北京书法家协会副主席、北京美术家协会会员。代表作长篇小说〈殉猎〉、〈柳根〉、〈第一枪〉,中篇小说〈信访局长〉、〈男...

    1429 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 周京新:作画追求干干净净地写[图文]
    周京新:作画追求干干净净地写[图文]

    周京新作画的时候,我一贯追求干干净净地“写”。“写”是从书法的“书写性”里引来的一股有型无踪的高贵灵魂,画里的笔墨、造型、意趣等等若与纯正的“写”接上了血气脉韵,就能出落得品洁格高,不同一般。因此,我从来无心去搞那种因特殊技巧而得特殊效果的制作,我始终觉得堂堂正正、自由自在地“写”远比那些“不可告人”的“制作诀窍”要高明得多,快活得多。我喜爱青藤、八大那般法度超然、出神入化地“写”,我认为那...

    1971 美术学术 美术知识 美术趣闻 艺术美文
  • 中国太湖石文化与荷花:何晓虎[图文]
    中国太湖石文化与荷花:何晓虎[图文]

    【艺术简介】何晓虎,1970年生于四川省自贡市,自幼习画, 1989 年考入中央工艺美术学院(现清华大学美术学院),师从名家,在校期间,多幅作品获学院收藏, 1993 年毕业获学士学位,1997年获得壁画研究生同等学位。现为美国The ART door基金签约画家,中国美协会员,中国书画研究院常务副院长,四川省博物院特聘画家,中国对外文化艺术交流协会理事,香港国际画院常务理事、客座教授,一级美...

    808 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 那黑色的眼睛——再读石虎《非洲写生》画册[图文]
    那黑色的眼睛——再读石虎《非洲写生》画册[图文]

    《非洲写生》是中国人物画“洗心革面”、走向自由的生命状态的重要里程碑,如荒漠甘泉,成为一代人的记忆,也成为一代人青春岁月的美学启蒙。石虎 摄影:王二广石虎(1942-):河北徐水县人,1958年入北京工艺美术学校,1960年入浙江美术学院;1977年任职于人民美术出版社;1978代表国家远赴非洲13国写生访问,其作品集结成《非洲写生》;1995年应邀出任世界华人艺术家协会主席。1980年代初,...

    1212 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 2020特别推荐艺术先锋人物——余新志[图文]
    2020特别推荐艺术先锋人物——余新志[图文]

    【艺术简介】余新志,学者、杰出书画大家,1941年生于四川乐山,现居北京。成吉思汗黄金家族后裔。国家一级美术师、教授,中国香港文联副主席,新志石竹斋书画院院长,中国沫若书画院终身院长,徐悲鸿画院艺术顾问,国际书画家协会常务主席,中国陶行知教育基金会艺术总监等百余职。1989年就在中国美术馆成功举办个人书画展,声震画坛。2007年蒙古人民共和国纪念成吉思汗成立800周年之际,被授予“成吉思汗”...

    310 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 抱朴守正,境高韵新—孟刚的中国画[图文]
    抱朴守正,境高韵新—孟刚的中国画[图文]

    孟刚百合96x90cm中国书画伴随着中国文化的发展,历史悠久而深远。我们的先辈为我们留下了很多宝贵的文化遗产,浩瀚的历史长河为我们沉淀和过滤了传承悠久的文化瑰宝,给我们的学习和生活提供了很多的典范。中国画历经几千年的传承,经典的作品和发展脉络,也是华夏民族的精神史。如何学习和传承,是我们当代书画家思考和探索的问题。应该说时值今日,我们的书画家生活在一个在历史上都称得上的好时代。做为书画家生存的政...

    514 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 快来围观:一元纸币能让你成为暴发户吗[图文]
    快来围观:一元纸币能让你成为暴发户吗[图文]

    当下这个时代谈论收藏的人越来越多,子正君认为收藏无外乎考验人们两种能力,一是眼光,一是眼力。眼光这个问题说起来很简单,无非就是收藏的这个东西日后会不会升值,但细化开来就又很复杂,因为人毕竟没有长着前后眼,对于许多年之后的事情我们一无所知。这就要求我们在收藏时注意知识积累和一些历史资料的收集,从规律当中找到收藏的脉络,进而对自己收藏的物件加以判断。眼力就是技术问题了,最起码你得知道什么是真的,...

    1444 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 当代艺术是当代文明的艺术表达[图文]
    当代艺术是当代文明的艺术表达[图文]

    当代艺术是否已经终结?在国际范围内,以探索艺术自身形式规律为主的现代主义艺术,在1960、70年代完成任务。从此,艺术不断向曾经不是艺术的领域拓展、渗透,泛化为“当代艺术”。“当代艺术”既是艺术的终结,也是艺术的解放:生活就是艺术,人人都是艺术家,把自己的生活做成艺术,把自己做成艺术品。它回到了艺术的原点后再次出发:生活最重要,可以没有艺术,不能没有生活。艺术家首先是人,他的生活状态比他的“艺...

    1108 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 妙手丹青写 赋得大世界——徐浩书画印象记[图文]
    妙手丹青写 赋得大世界——徐浩书画印象记[图文]

    和徐浩先生认识,偶然在一个画展上,经朋友绍介,逐渐熟悉起来。他是我所见到的济南画家中,给我印象最深刻的一位。我觉得他为人憨厚、爽直、温雅、坚定,而且很有抱负。他在济南大学执教多年,是中国画专业徐浩工作室导师。他喜欢各种艺术门类,喜欢以自己眼光的方式解构这个世界。他经历过工笔重彩、水墨写意画、壁画、版画、雕塑、书法、篆刻、陶瓷、平面设计、环境艺术设计、计算机三维动画设计等多项领域的学...

    1783 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 李金豹:媚俗好似一剂春药[图文]
    李金豹:媚俗好似一剂春药[图文]

    2014年浙江一书法展当下这个世界(社会)处处标榜成功,不推崇责任。鼓励娱乐、享受、消费、便捷,有意推崇科技文明,刻意贬低人文价值,极端缺乏终极关怀,中西概莫能外。这个世界(社会)突出自我,自我的感受最重要,自我的价值要最大化,自我的权利最神圣,但漠视他人,很少顾及别人的感受,甚至自然界中的美景也是为我 所需、所有,一面似以吃斋念佛的生活方式向他人标榜以示距离,一面时刻不忘股票上的余额变化锱铢必...

    1793 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 宋 马远 《梅石溪凫图》赏析[图文]
    宋 马远 《梅石溪凫图》赏析[图文]

    宋赵佶绢本设色纵82.8厘米横52.8厘米台湾故宫博物院藏此图写一株腊梅枝干略弯而劲挺直往上伸,极富弹性,互相交错而有变化。枝头几点黄梅开放,似乎有阵阵清香袭来。腊梅枝头上的一对山雀相互依偎均向着左侧画面,将观者视线引向画外。刻画工整细致,富有生活情趣。腊梅枝干以劲细墨笔钩勒,再用水墨渲染;山雀、萱草均用水墨画出。笔墨的细粗、干湿配合协调和谐。左下有画家以瘦金书的题诗一首:“山禽矜逸态...

    218 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 宁静淡雅 意境幽远—读刘安民的花鸟画[图文]
    宁静淡雅 意境幽远—读刘安民的花鸟画[图文]

    中国花鸟画历史悠久,在唐代已相当成熟,经五代直至宋元,花鸟画与山水画一样逐渐成为中国绘画的主流。花鸟画家历代辈出,如唐代的薛稷、边鸾、黄筌、徐熙,宋代的赵昌、崔白、吴元瑜、吴炳、林椿,元代的赵孟頫、李衎,明代的陈淳、徐渭,清代的八大山人、恽寿平,近代的吴昌硕,当代的齐白石、李苦禅等,皆一代名手,绵延不绝。而刘安民先生则是国画大师李苦禅的再传弟子。刘安民,号施纶,祖籍水泊梁山。幼承家学,垂髫之年便...

    1346 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: