美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

为什么中国的老画家很少随身带着速写本?[图文]

时间 : 04-09 投稿人 : 椰果 点击 :

为什么中国的老画家很少随身带着速写本? | 美术观点

中国传统画家绘画心理的运作过程是“概略表象”的运作过程,而西方传统画家从绘画心理学的角度来说是“具细表象”的运作过程。由此,写生在中国画的学习和创作过程中,就与西方绘画不一样了……

西方是必须对着静物、模特,看一眼画一点。中国画家以往则主要是对程式的理解和把握,通过对程式的修正来达到直接表现特定对象的物(当然,20世纪以来受西方的影响,已不完全这样,这个变化不在本文讨论之内)。

—— 潘公凯

为什么中国的老画家很少随身带着速写本? | 美术观点创作中的潘公凯

比如:画一个人的脸,不是像现代美术学院里画素描打轮廓,然后每个局部循序渐进地画出来,而是首先脑子中有“三庭五眼”等基础的程式口诀,有基本的比例概念,而特定对象的三庭五眼不一样,两个眼睛之间近一点还是远一点,鼻子比标准的鼻子大多少(画家根据程式知道基本比例中的鼻子有多大)则随机调整,这就是对程式的修正。

这种方法,很重要的前提是基础口诀起到规范和导向的作用,而在作画(包括写真)的过程中又有所改变,这种改变既是为了贴近具体的对象,同时也是画家自己的风格创造的潜在的空间,这就是“程式”的概念。

为什么中国的老画家很少随身带着速写本? | 美术观点潘公凯《疏雨过湖西图》90x69厘米 中国画 1998年 中华艺术宫藏

在西方的传统绘画中,对景观察和写生是非常重要的一个视觉心理步骤;而在中国传统的绘画心理中,理解默记是一个重要的环节。

——潘公凯

所以,这就是为什么中国的老画家很少会随身带一个速写本子。

虽然黄宾虹有时候也拿小本子勾一勾,但是画的却与对象相距十万八千里之远,根本不是一回事,心情好时可以把山画成圆的,心情不好时可以画成方的,而这些都是他对山的写生。

为什么中国的老画家很少随身带着速写本? | 美术观点靳尚谊《黄宾虹》83x73厘米 油画 1995年 中华艺术宫藏

黄宾虹画他所居住的栖霞岭每次都不一样,因为那座山没法推远看,他住在那里几乎没法写生全貌。如果让油画家画,他只能坐在院子里画一个角,那一角不是栖霞岭,而是栖霞岭的一棵树。

然而黄宾虹非但要把栖霞岭画出来,而且画了无数遍,画成各种各样的。即便那里不好退远看,无法看到其整体面貌,但是他每天在那里散步,他走多了以后知道栖霞岭大概是什么样子,比如说这座山是香蕉状还是苹果状,是他走了多次以后理解出来的,然后回家画成约略的香蕉状或者是苹果状,而且每天的感觉都在变,今天觉得像岭,明天觉得像峰,所以“横看成岭侧成峰,远近高低各不同”。

为什么中国的老画家很少随身带着速写本? | 美术观点黄宾虹《山水》33.5x69厘米 中国画 中华艺术宫藏

每次画出来的栖霞岭都不一样,为什么?理解当中的不同,而不是真正靠看一眼、画一笔写生出来的,这是中国传统绘画的心理运作和西方传统绘画的心理运作的不同。

在这个比较中,一定要加上两个“传统”,否则,这种说法是不严谨、不对的。只有中国的传统绘画和西方的传统绘画比较的时候,他们的差异才是这样的。

——潘公凯

如果中国的传统绘画和西方的现代绘画比较那是另外一回事。因为西方的现代绘画和西方的传统绘画有一个根本性的大的变化(在我看来,主要是西方传统绘画“具细表象”的运作转变成西方现代绘画“概略表象”的运作),最典型的就是马蒂斯、毕加索。

他们画出来的东西绝对不是眼睛直接看到的,而是脑子里概括、变形、抽取、建构出来的图式或借鉴了别的图像(例如非洲雕刻和日本浮世绘)而形成在脑子中的图式。当然,他们的图式与中国的程式也不一样——中国的程式是很多代人积累形成的,而毕加索他们的则是在自己个人艺术历程中形成的。

为什么中国的老画家很少随身带着速写本? | 美术观点潘公凯《秋荷》180x192厘米 中国画 2006年 中华艺术宫藏

其实,实证心理学的科学成果已经回答了我们争论不清的写生与临摹之间的关系问题,也已经验证了临摹和学习在绘画过程中的重要性,更证明了创造不能凭空产生,是要以前人的图式为起点的,了解和学习前人的图式是创造的起点,否则任何所谓的创造都是无根之木、无源之水。

为什么中国的老画家很少随身带着速写本? | 美术观点潘公凯课徒倪瓒

为什么中国的老画家很少随身带着速写本? | 美术观点潘公凯课徒吴昌硕

实证心理学证明,一旦没有前人的图式记忆,你的绘画心理活动就难以进行。所以,先要学习图式。当然,学习图式的方法可以不一样,中国是靠临摹,西方是靠看前人的画册,或者是到博物馆看作品。看作品和到博物馆临摹作品是学油画的重要课程,这是大家都知道的。我们在上世纪80年代很多留学生到欧美的博物馆临摹,都有这个过程。

为什么中国的老画家很少随身带着速写本? | 美术观点潘公凯《一团荷气图》138x138厘米 2014年

为什么中国的老画家很少随身带着速写本? | 美术观点潘公凯《高秋图》98x180厘米 2014年

相关文章

  • “电场: 超越超现实”重点作品解析[图文]
    “电场: 超越超现实”重点作品解析[图文]

    雷内·马格利特创作于1928年的布面油画作品《共性的论战》。弗兰克·斯特拉作品《波伦布》,艺术家拉利用计算机信息技术重复利用自己以往作品中的图案,创作成一系列超大型油画,《波伦布》就是这个系列中的一幅。这种使用电脑的处理方式和荧光色水彩布满画面的外观特点可以被视为蓬勃发展的技术主义文化的产物。作品标题“波伦布”其实是一座想象中的城市的名字,出...

    1863 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 天价拍卖对艺术品市场的导向作用[图文]
    天价拍卖对艺术品市场的导向作用[图文]

    黄宾虹《黄山汤口》——从黄宾虹《黄山汤口》3.45亿元成交说起上海 朱浩云两年前,我曾在媒体上发表过《有望挑战亿元的黄宾虹》和《黄宾虹作品后劲十足》等预测文章。但是,谁又能料到今年嘉德春拍,黄宾虹《黄山汤口》连过三道亿元关口,以高达3.45亿元的天价拍出,轰动拍坛。据悉,买家为山东雷丁新能源汽车集团。如果去除被媒体报道未成交的齐白石《松柏高立图·篆书四言联》(2011年嘉德4.25亿元成交)...

    821 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 刘艺先生谈草书系列文章之二:《草书的历史演变及成就》[图文]
    刘艺先生谈草书系列文章之二:《草书的历史演变及成就》[图文]

    第一节 草书的起源目前存在的篆、隶、楷、行、草诸书体中,篆书最为古老,盛行于秦以前。隶书也很古老,盛行于汉代。楷、行、草三体则出现于汉魏之间。草书的历史不短于楷、行书,也不是由楷书或行书演变出来的。草书究竟什么时候正式出现,很难确切说清。在篆书以及隶书通行的时期,便存在着所谓的“草篆”和“草隶”,本世纪(20世纪)初大量出土的“刑徒葬砖”,上面刻的文字就是一种潦草的隶书。广义的草书,也就是潦草...

    1020 美术学术 美术知识 美术趣闻 艺术美文
  • 如何让中国动漫今非昔比![图文]
    如何让中国动漫今非昔比![图文]

    上海美影厂制作的动画电影《哪吒闹海》于1979年上映赛璐珞原画 中国动漫博物馆藏中国动漫博物馆已于2021年6月底在杭州滨江区白马湖畔闪亮登场。其开馆,为“动漫之都”增添了新地标、为动漫产业发展增添了新动能,为广大市民群众感受动漫活力增添了新场景。中国美术学院影视与动画艺术学院动画系系主任韩晖在接受本报记者采访时表示,受邀参加开馆仪式,面对馆中珍藏的前辈们的手稿,回忆起童年时黑白日立电视机...

    1551 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • “党旗飘飘”七一专辑:周志高书法作品欣赏[图文]
    “党旗飘飘”七一专辑:周志高书法作品欣赏[图文]

    周志高,1945年1月出生,江苏兴化人。中国书法家协会第一、二届常务理事,第三、五、六届理事,中国书法家协会资深评委,1977年创办上海《书法》杂志並任执行主编,策划和主办中国书坛〝五个第一〞重大活动,被誉为〝中国当代书法复兴奠基人之一〞。2003年任中国书协《中国书法》杂志主编。现为《中国书法》杂志特约编委,中国书协编辑出版委员会副主任,中央文史馆书画院研究员,国家人社部中国人才研讨会书画人才...

    1018 美术学术 美术知识 美术趣闻 艺术美文
  • 达利欲念之作 《加拉丽娜》袒胸露乳[图文]
    达利欲念之作 《加拉丽娜》袒胸露乳[图文]

    如果说,达利和弗洛伊德有什么关联,那就是他们对潜意识的关注。1938年,达利曾经和弗洛伊德见面,弗洛伊德问达利:"你的艺术当中有什么东西使我感兴趣?不是无意识而是有意识。"这话对达利产生了启迪,他决定把这体会用在绘画中。这件达利的作品叫《加拉丽娜》,现藏于西班牙的萨尔瓦多·达利美术馆。这幅画体现了达利对弗洛伊德潜意识的兴趣,他试图在肖像中表现出人物的精神世界。在达利的一些画上,...

    1794 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 中国艺术品基金:十年浮沉记[图文]
    中国艺术品基金:十年浮沉记[图文]

    艺术诞生至今,已经不再局限于纯粹的审美,即便流通性差,依然被无所不能的人类变成了一种金融资产,成为热火朝天的金融体系里的一分子。《艺术商业》6月刊带您“解读艺术品金融”。“当艺术基金行业正在向着可预见的未来转变之时,艺术品投资已成为一种新的理念和商业实践……它所体现的是现代的全球金融趋势。”《交易的艺术:全球金融市场中的当代艺术品交易》作者诺亚·霍洛维茨(Noah Horowitz)的这一观点...

    1320 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • “党旗飘飘喜迎建国70年”劳石艺术欣赏[图文]
    “党旗飘飘喜迎建国70年”劳石艺术欣赏[图文]

    【个人简历】长在秦地黄土中,这里的土地和人民养育了我,我的一切,都是这块土地赐予的。—— 劳石劳石原名劳实,号终南寒士。生于1943年,陕西户县人。自幼酷爱文学诗词、书法、篆刻和绘画,受著名国画家关山月、黎雄才、石鲁及著名书法家刘自椟指点,习书绘画、作诗刻印四十余载。系中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、中国作家协会会员、中国神州大学艺术系教授、陕西文史馆研究员、陕西画院研究员、陕西书画...

    318 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 艺术展热了 艺术评论却为何刷不出存在感[图文]
    艺术展热了 艺术评论却为何刷不出存在感[图文]

    如今的艺术生态缠绕着太多错综复杂的利益关系,艺术界本身对作品去芜存菁的运作机制有时运转不灵。知性与批判性的艺术探讨常常因为某些艺术家、画廊、艺术机构的利益渗透而被边缘化。与此同时,艺术圈里很多时候对于艺术作品的评论,或限于浅层的介绍性文字,或杜撰一套谁也看不懂的话语“阐释”体系,更多的是关于作品是什么,或者可能是什么。在学界看来,艺术评论应该是伴随艺术创作发展的,甚至推动、导引艺术创作的发展。艺...

    1049 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 西汉南越王博物馆藏枕鉴赏[图文]
    西汉南越王博物馆藏枕鉴赏[图文]

    图1唐河南巩县窑的三彩花枕广州陈馨广州西汉南越王博物馆的枕藏品成系列、有规模,纵可囊括中国历史上各个时期的陶瓷枕,横可比较各时期不同地域所生产枕的特色。以下试以其藏品为例,对我国枕的历史与文化形成作一简要梳理与分析。我国的枕种类很多,但总的可分为软枕与硬枕两大类,至少在汉代以后一直是软硬两种枕并行的。在古代,枕的用材多是因地制宜,最先可能用木头、石头、土块、竹藤…&helli...

    1808 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 2020年特别推荐艺术先锋人物:画家邱文银[图文]
    2020年特别推荐艺术先锋人物:画家邱文银[图文]

    【艺术简介】邱文银,笔名:秋雨,1958年元月出生,重庆市开县人,系苗重安入室弟子。现为中国美术家协会会员、中国摄影家协会会员、新疆艺术学院客座教授、景德镇中外陶瓷协会理事,美术、摄影作品多次在国内外重大美术、摄影展览中展出并先后分别获得两次全国金奖、一次铜奖、一次自治区金奖。曾两次荣立三等功。作品及传略被多部辞书收录。艺术成就和作品先后被全国多家媒体报道。编著有画册《邱文银山水画精品集》、...

    417 艺术理论 艺术知识 艺术科普 美术学术
  • 著名山水画家翟晖赏析[图文]
    著名山水画家翟晖赏析[图文]

    【翟晖艺术简介】翟晖,中国传媒大学美术传播研究所研究员,中国美协会员,陕西宝鸡市美协副主席,专职画家。 作品多次参加全国性展览并获奖。2003年应澳门基金会邀请在澳门教科文中心举办个人画展。2004年参加长安画坛当代书画名家5人特别邀请展。2005年参与西安大唐芙蓉园《大唐江山万里图》的绘制。2006年在大连现代博物馆参加四人国画邀请展。2008年5月在南京荣宝斋举办个人画展。2009年作品...

    488 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 美国艺术史中那些不能言说的爱[图文]
    美国艺术史中那些不能言说的爱[图文]

    2015年6月26日,美国最高法院宣布同性婚姻合法化,美国成为第21个承认同性婚姻的国家。相关论题迅速成为全球热点话题。王尔德曾经称同性恋为“不能言说的爱”。在美国最高法院前不久宣布同性婚姻合法化后,相关论题迅速成为全球热点话题。从混沌、藏匿,到找寻、波折,及至坦承、抗争……所有这些都在艺术作品中都有所呈现。而在中国明清时代,对之同样也有表现。《东方早报·艺术评论》本期将对艺术中的这一题材进行解...

    792 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 为什么古埃及艺术作品中的人物又扁又平[图文]
    为什么古埃及艺术作品中的人物又扁又平[图文]

    去过历史博物馆或看过古埃及墓穴卡通描绘的人们,都会认得古埃及艺术中扁平的、身子朝前脸朝侧面的人物形象。你可能还思考过这些人为什么会被描绘成这么别扭的姿势。布鲁克林博物馆的古埃及、非洲和亚洲艺术馆总馆长EdwardBleiberg表示,当他在布鲁克林学院教埃及艺术课时,他让学生们尝试像埃及墓穴和寺庙雕刻的人一样站立。很明显,他们做不到。例如,虽然是侧脸,但却看得到整个眼睛,或者下半身侧着,但两只...

    1564 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 一问世就充满争议、矛盾和不确定的当代艺术[图文]
    一问世就充满争议、矛盾和不确定的当代艺术[图文]

    90年代起,“后现代主义”逐渐被“当代艺术”所取代。伴随着“现代艺术已死”的感叹而起的,是一种新的审美倾向,它首先在建筑领域出现了……011966年,美国建筑师兼理论家罗伯特·文丘里在他的《建筑的复杂性和矛盾性》一书中宣称:“我喜欢混杂而不是纯粹,爱好折衷而不是简洁,欣赏含蓄而不是直率,宁要模糊而不要明确、怪戾、无个性、或‘有趣’,宁要通俗而不要造作,我赞成兼容而反对...

    701 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: