中国写意人物画的形神关系是人物画的一个独特内容。人物画中的写形实际上就是写人,写人实际上就是写“神”,形和神都是人物画的本体。“神”是通过“形”表现出来的,没有形,神就无所寄寓,形神是矛盾的统一体。即重神又不忽视形,“神”的传达和表现离不开“形”的描写和刻画。
王家训的人物画重视形神的表现,以线条为主,稍加淡墨、淡色或笔皴擦,也有泼墨写意和工写兼顾的多种表现手法。他的画在勾勒方面,善于从篆、隶书法中提炼出极富表现力的因素,线条的运用,或若行云流水,或若春蚕绵绵吐丝,或若折铁顿错方硬,真实而美妙地展示了所绘物象的质感、量感、空间感和韵律感。他以飘逸、洒脱的笔法描绘隐者,以淡雅、细柔的描法画仕女儿童;以凝重苍润的用笔画山石、树干,浓淡疏密,各臻其美,气概成章,意韵无穷,给人以强烈的审美感受。有极高的收藏价值和审美价值,其作品构图有寓意之美、笔法有韵味之美、造型有夸张之美和设色有古雅之美。传达了王家训创新审美的思想,使得读者耳目一新,在欣赏作品时能体味到呼之欲出的神韵。
王家训画作的这些特征,是他透彻地研究所要表现对象的本质之后,体验入微,掌握了常理,才能从容的表现出来的。也可以说王家训的画是“写”出来的,他一方面遵循六法,对传统画法进行透彻的研究,汲取其精华,却又不囿于古法,能对自然各造其妙,“写”代表了王家训用笔的功力,这是他画作中最为重要之处。他以一种创新的精神,对自己对人物的理解,运用个性化的笔墨和线条,塑造出了一个又一个新颖的自具风裁的人物形象,化入了氤氲的自然,神韵生动。贯通了传统与现代,融汇了人物与山水,形神并至,笔境兼夺。其意象、境界和笔墨之美,显现出特有的艺术魅力。
他的画风源于自身的求变精神,是为了抒情传神,是根据客观物象的形体规律,对形象特点加以合理的取舍与夸张,使形象更符和他的理想,是王家训按照美的规律去创造的成果,在当代画坛独树一帜。