美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

时振华:“画”说建希[图文]

时间 : 03-20 投稿人 : 樵儿 点击 :

时振华:“画”说建希 | 美术学术

“画”说建希

文/时振华 

中国画的学习和传承有着不同的路径。新中国成立以来,尊苏联的西画教学模式为“正统”,过了学院派几代人的强化训练,在艺术造型和艺术观念上,已让传承千年的意象造型的中国,面目全非,体无完肤,进退两难——既望“洋”兴叹,又去“中”日远。想回归纯粹,谈何容易。只是“笔墨”一关,就把百万大军挡在了门外。

时振华:“画”说建希 | 美术学术

然而,中国画如同其母体中国文化一样,有着极大的包容性和顽强的生命力,总有有识之士在坚守和传承。这种方式就是以师傅带徒弟的方式进行的。千百年来,随着绘画的发展和艺术表现力的逐渐丰富与完善,成为一种有规律可循的“法”。而这种法即是前人的艺术成果,也是一种巨大的精神财富,学画的成与败,创作的优与劣,于取“法”乎上有极大的关系。所以,中国画的学习过程,主要是以临摹前人的遗迹,掌握各种画法和程式为入门的路径。

记得黄永玉先生有一篇文章的名字叫《鬼手何海霞》,说何先生早年跟随张大千先生学画并为大千先生代笔,学谁像谁,出神入化,堪称“鬼手”!其称羡之情溢于言表。张大千和何海霞自然而然也凭藉此种本事而终成大家。

时振华:“画”说建希 | 美术学术

似乎中国的文学、书法、戏曲、中医、武术以及各种技艺和绘画一样都是这样传承:先是“临摹”师傅,继而“临摹”前人,尔后遍“临”各家,最后才是自立门户。这有可能是中国画学习的最为直接的门径,或者说是不二法门。之所以要说这些,是因为建希也是如此画出来的。建希和50年代出生的这一代画家一样,生不逢时,从上学起就在各种运动和变革中左冲右突,摸爬滚打,文化的“命”革的比较彻底。在无书可读,无画可看,万马齐喑的年代,如同建希与我这样的喜欢画画的少年,即使对绘画酷爱,也只有一条路可走——偷偷摸摸的拜老师,以临画稿的形式,临摹,临摹,懵懵懂懂的临摹……对古人和老师的崇拜,让我们觉得这样学画是天经地义的,当然也就乐此不疲。不存在像现在的众多美术院校的学子,陷入进退两难的维谷——既要全盘接受西画的理论,又要重新认识传统;既要讲透视光影,又要找回笔墨,瞎碰瞎撞,如坠五里雾中,一片混沌……

哈!如此说来,建希和我等倒成了幸运的现代美术教育的“漏网之鱼”,误打误撞的走了条较为纯粹的国画学习的“野路子”。因为不是学院出身,连我们自己都觉得这样学画是“业余耍”。“业余”没有什么不好,一部中国美术史,自宋以后,处处都写着业余二字……

建希是我四十多年的画友,十几岁时共同得到了建希的父亲——著名画家孙立荣先生的启蒙。1975年我俩又同年进入当时潍坊唯一的有绘画专业的工艺美术研究所。跟随潍坊卓有建树的画家和老艺人学画的同时,着实的画了多年的宋画小品、国画屏风以及近现代大家作品的复制等等所谓工艺品出口的任务。笔上的功夫也伴随着日复一日大量临摹复制在不知不觉中练就了。

时振华:“画”说建希 | 美术学术

让我们能坚持下来的,就是真心热爱绘画!还有的是在加班加点完成出口任务的同时,每年都有一次外出写生的奖励。雁荡、黄山、华山、桂林、泰山、崂山等名山大川,都留下了我们年轻的足迹……而写生的方式也顺理成章的用传统的“古”法用笔来操作。即使自己想画的画——创作,也在不知不觉中溶进了“外师造化,中得心源”的传统中国画的创作精神。与古人暗合,当然是一种幸运。

在学画的道路上,建希更为幸运。本身的家传不说,早在1983年他就有机会去浙江美院学习深造了。画界的人都知道,当年的浙江美院受吴昌硕、黄宾虹、潘天寿、陆俨少等近现代大师的影响,特别注重传统中国画的教学。建希南下学习时正是精力最为旺盛的28岁,这个年龄是一个画家确立艺术观念的黄金时段。他在学习期间,临画得到了美术教育家童中焘先生的指导,系统临摹了范宽的《溪山行旅图》,郭熙的《早春图》等古代名迹。他甚至可以到山水画大师陆俨少先生家里上课,聆听感受陆先生边讲边画的言传身教。先生的丰采,建希现在回想起来依然如在目前,说起陆先生的笔墨纯熟,更是叹为观止。对大师的崇拜,使建希临摹了不少陆先生的作品和写生稿。而外出写生则跟随美术界的风云人物谷文达和卓鹤君先生,领略九华山之秀、黄山之奇。这二位先生是以精到的笔墨展示现代观念的探索者。超前的美学思想和带有抽象意味的写生方法直到现在还影响着建希的笔墨观。

建希这一年的学习虽短,但在这样几位先生的影响下,视野大为开阔,眼界遽然提高,专业的水平更是日益长进。奠定了他审美的极高眼力,特别是在日后书画收藏和鉴赏方面的天赋显现了出来……

近些年来,我们纵观建希山水画的面貌——粗犷、雄伟,有着北方山水的气度。但在笔墨的运用上,还是南派山水的路数,依然有着陆俨少先生用线和谷文达先生用墨的影子。

时振华:“画”说建希 | 美术学术

提起用墨,实际上是用水,而用水的妙处是较为聪明的画家才能为之。建希在这方面尤为擅长——他以积墨、泼墨、泼水营造出一种云烟宕荡、浑厚华滋、深沉幽暝的画面意境。他在笔法的运用上,力追石涛,用笔时而浑厚古拙,时而灵动活泼。在山势形态的造型上,他更是借助了白石先生的意象造型,舍弃了自然形态的变化和细节,以方圆之间的构成形态,使画面中的山庄重而大气——已然形成了建希自己的山水风貌。而在花鸟画的学习上,他崇尚白石并以临习白石的笔墨为乐趣,所追求的是用笔大气,以书入画。所以看建希的花鸟画构图饱满,布局开张,用笔沉厚,变化丰富,不落俗套而显富贵之气。总之,通过这本画册可以看出建希的勤奋和用功的巧妙……

过来人都明白,作为画家几十年笔耕不辍是职业生涯,而真正懂得笔墨三昧却不易得!能达到一定的高度并与大师对上话更为难能可贵……

我与建希兄结谊四十余年,视兄为画中知音,见面就有说不完的“画”。所以,在他首本画册出版之际,说这几句画中有话的心里话,以畅其情,以襄雅举。

时振华:“画”说建希 | 美术学术

孙建希艺术简介

孙建希职业画家。 1956年生于潍坊。 1975年就职于潍坊工艺美术研究所, 从事专业绘画的学习 研究 创作;1983年深造于浙江美院国画山水系, 受教于陆俨少、 孔仲起等先生。

创作作品多次参加学术大展: 1992年《九华云起》入选全国首届山水画展;1993年《黄山印象》在全国职工美展中获二等奖; 1994年《暮色天外来》入选文化部迎春画展并发表于文化部专刊《艺术通讯》; 1997年参加新加坡举办的 “春到河畔” 艺术节中首次举办个人画展; 作品多次参加对外交流并有学术论文《曲线与直线的联想》发表于中国美术报。

作品力求以骨法用笔达到传统精神与现实的浪漫主义相结合。崇尚 “笔墨当随时代” 。 志向 “书以言志” “画为心声” 。

相关文章

  • 翰墨丹青:画家常美娟作品赏析[图文]
    翰墨丹青:画家常美娟作品赏析[图文]

    【个人简介】常美娟,山西侯马人,中国美术家协会会员,中国工笔画学会会员,中国女画家协会会员,山西省工笔画学会副主席,中国人民大学继续教育学院助理导师,中国国粹书画院院长,山西省晋南工笔画院常务副院长,临汾市政协委员,2007年在北京荣宝斋举办个人画展.2009年在天津人民美术出版社举办个人画展.2017年10月在今日鉴藏美术馆举办《静观》个人展览,11月在河北画院美术馆举办《那年那月》个人展览...

    1017 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 青瓷美学:不同朝代的青瓷审美有哪些区别[图文]
    青瓷美学:不同朝代的青瓷审美有哪些区别[图文]

    青瓷的出现,最开始是一种技术落后的无奈,后来,却慢慢变成一种情感寄托的必然。应该这么说,当商朝的人们们刚刚学会烧制瓷器的时候,他们烧制出的第一批产品就是青瓷,这个时候的青瓷还比较粗糙,被称为原始青瓷。随着技术的不断革新和进步,终于在1000多年之后的东汉时期,出现了现代意义上的青瓷产品!在后来的时间里,青瓷文化与当时的主流的文化思潮互相交融,都呈现出令人叹为观止的发展,在南宋时期更是达到了...

    1604 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 当灯光艺术成为成为一种艺术流派[图文]
    当灯光艺术成为成为一种艺术流派[图文]

    城市中的公共景观——灯光装置灯光艺术装置不同于普通照明,普通照明的作用主要是空间照明和光线营造,但是灯光艺术装置利用声、光、电的美学创作。光具有强度、颜色、氛围三个主要特质,使灯光艺术装置相对于其他艺术形式具有无与伦比、与众不同的艺术特性。无论是在世界顶级美术馆和画廊的展览中,还是在城市的公共景观中,灯光艺术已经发展为独立的艺术流派。这种以人工光源为主要媒介的艺术形式带给参观者愉悦的视觉享受和...

    451 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 艺术品国际化渐成趋势东西方市场差异在缩小[图文]
    艺术品国际化渐成趋势东西方市场差异在缩小[图文]

    在近日的香港佳士得春拍融艺亚洲20世纪及当代艺术晚拍中,特别呈现了11幅战后及当代艺术作品,共成交10幅。有不少亚洲买家参与了西方艺术品的竞投。从纽约拍卖会到中国香港,中国藏家对西方艺术品的购藏路径又顺畅了很多。业内人士认为,香港艺术品市场更加国际化,和纽约、伦敦的差别在日益缩小。不仅东方藏家在接触和认知西方艺术家的作品,西方藏家也在重新理解中国当代艺术以及中国传统书画,在全球化和多元化的艺术...

    1337 艺术理论 艺术知识 艺术科普 美术学术
  • 姚伯齐书法赏析
    姚伯齐书法赏析

    《人民美术网》编者按语:姚伯齐毕生致力于中国山水画的研究和创作,在焦墨和泼彩领域开创了新的表现形式,以自己独创的(伯齐皴)和独有的泼彩法构建《伯齐山水》极其鲜明的艺术语言确立了自己的学朮地位。而他书法作品与画作相得益彰,有着丰富的精神内涵,营造出大美之境。姚氏书法之美,来自对传统书法的继承与创新。在古法汲取其精髓的同时与时俱进,融入现代审美理念。呈现出既具有传统韵味又不失现代书法的格调,个性鲜...

    1998 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 令人生厌的八种收藏家[图文]
    令人生厌的八种收藏家[图文]

    收藏是一个人综合学问的有效利用,而不是道听途说。从我这些年来在艺术界以及艺术市场上所经历的一些事情看,大概有这么八种令人生厌的所谓收藏家,我从他们对艺术市场危害程度上,讲出来一起共鉴,依次为:混淆是非型、混淆黑白型、耳听为实型、闻枪即倒型、别人都是假的型、前怕狼后怕虎型、不懂装懂型、名人后人自居型。混淆是非型:这种收藏家,不在少数。他们懂一点书画常识,也认识一些书画家。他的危害性在于把事情搞混...

    1702 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 感受深厚底蕴——人民艺术家老尤国画欣赏[图文]
    感受深厚底蕴——人民艺术家老尤国画欣赏[图文]

    人物简介:老尤,本名尤淑悌 ,1933年3月出生于浙江临海,定居杭州。毕业于复旦大学。学者、诗人、美术家。国家一级美术师、国家特级书画家。法兰西皇家美术学院“艺术学”博士。先后在上海、内蒙、杭州从事党的宣教、文艺的行工作和党校教学工作。为中国管理科学研究院研究员(长久)。其间,1960—1963 兼任舞台美术设计并舞美工作队副队长。1986—1988 北京齐白石艺术函授学院国画专业学习并毕业...

    388 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 浅聊近期贵金属纪念币市场[图文]
    浅聊近期贵金属纪念币市场[图文]

    新冠肺炎疫情在全国范围内基本得到控制后,全国的邮币卡交易场所陆续开始正常营业,但是,由于客流不多,要完全恢复到以前,估计需要较长的时间了。在有限的成交中,可以发现,部分金银纪念币品种的市场价格也有所下跌,与春节前相比幅度在5%左右。150克圆形精制银质彩色纪念币背面图案通过走访,笔者整理了一下近期部分贵金属纪念币品种的市场成交情况,如下:熊猫金银币板块:由于新冠肺炎疫情全球蔓延,在避险资金驱动...

    948 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 投资艺术品是一种时髦的资产[图文]
    投资艺术品是一种时髦的资产[图文]

    艺术品是一种越来越时髦的资产这一事实,并不能说明艺术品是一个特别好的投资品种。甚至那些资金基础非常坚实的人也开始宣称艺术品投资不是一个特别有利可图的项目,虽然他们给出的理由和有些艺术品经销商不尽相同。一些专家努力了十来年,试图评估和预测艺术品投资的回报率,也“撞上了南墙”。讨论的重点从艺术品是否仅仅是一种金融资产,转移到了不管艺术品是什么它都不是一种金融资产。本书的目的就是评估艺术品是否是一种...

    1578 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 翰墨丹青——书画博士之田熹晶[图文]
    翰墨丹青——书画博士之田熹晶[图文]

    田熹晶:生于黑龙江省绥化市,中国书法家协会会员,河北大学教师。博士毕业于首都师范大学中国书法文化研究院,师从欧阳中石先生与王元军教授,研究方向为书法文献学,近年多从事晋唐书法史论研究,发表多篇学术论文。教授课程为《文字学》、《中国书法理论史》、《中国文学史》和《古体诗词创作》等。孟云飞:读田熹晶博士的书法田熹晶博士,幼承家学,父兄皆喜古文、诗词与书法,家中藏书甚富,故多受熏染。她少时修习诗词...

    393 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 国画里的诙谐——陈子庄作品欣赏[图文]
    国画里的诙谐——陈子庄作品欣赏[图文]

    陈子庄的绘画艺术,是继承传统基础上的创新,在他的作品中时常可见到一些前辈先贤的元素。陈子庄是一个善学的人,他在学习、消化吸收前人优点的同时,又融入自己的风格特点,最终自成一家。他学吴昌硕的笔墨浑沦苍劲,齐白石的真率简劲,更学到了黄宾虹的笔墨真谛。...

    613 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 艺术品市场出现回暖迹象[图文]
    艺术品市场出现回暖迹象[图文]

    经过了几年的沉寂之后,中国艺术品市场正在悄然生变。据媒体报道,近日刚刚闭幕的上海国际艺术品交易月的两场大型艺术博览会,人气火爆,一些画廊成交率高达70%以上。其中,西岸艺术与设计博览会吸引了遍及亚洲、欧洲、北美洲和大洋洲的109家画廊参展,展示作品超过3000件;第七届ART021上海廿一当代艺术博览会汇聚了110家来自18个国家57个城市的顶尖画廊参展,吸引了数万名观众。上图:西岸艺术与设计博览...

    974 美术学术 美术知识 美术趣闻 艺术美文
  • 傅清泉满族剪纸艺术作品欣赏[图文]
    傅清泉满族剪纸艺术作品欣赏[图文]

    [编者按语]满族剪纸具有标识性的承传亮点,并以此形成学术支撑的应是傅作仁的满族世家几代人的艺术成就。中国满族剪纸以此为核心,与群众性剪纸创作相结合,形成了既有领尖高手又有骨干群体相互推挽共同繁荣的创作局面。傅作仁的剪纸世家有着引人注目艺术成绩。从他的祖母起,至今已有五代人致力于剪纸艺术创作。傅作仁有二子三女,受父亲的影响,他们都挚爱剪纸艺术。儿子傅清良、傅清强,女儿傅清萍、傅清超、傅清泉,在剪...

    1208 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 珠宝企业如何定价才能赢得市场?[图文]
    珠宝企业如何定价才能赢得市场?[图文]

    近几年,由于市场不景气,珠宝业也遇冷。很多珠宝企业为了能够抢占市场,分得一杯羹,纷纷通过压低利润空间来争夺中低端与大众市场,我们将之称为“价格战”。“价格战”是指企业之间通过竞相降低商品的市场价格展开的一种商业竞争行为,其主要内部动力有市场拉动、成本推动和技术推动,目的是打压竞争对手、占领更多市场份额、消化库存等。可以说“价格战”是一场没有硝烟的战争,现实生活中有许多企业陷入价格战的泥潭不能...

    735 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 生活的极致是艺术[图文]
    生活的极致是艺术[图文]

    自艺术产生伊始,便与生活密不可分。从物质上的衣食住行,到精神上的琴棋书画,生活中的艺术无处不在。千百年来,人们于生活中创造着艺术,于艺术中也享受着生活。在国家博物馆推出的《癸卯金安》迎春展览上,就很好的体现出艺术与生活的关系。《癸卯金安》展览中的文物兼具实用性与艺术性,多为古代皇室及富裕家庭所用,是历代的能工巧匠将艺术融入生活的生动体现。它们是生活之物,却没有简陋庸俗的气息,具有很别样的艺术审...

    1524 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: