年终思考,我们不想再去引述那些大表格制作的数据图、饼状图、柱状图、数字模块、网状图和曲线表,也不想具体把事情一件一件的梳理,那样工作太繁杂,太细致,太耗案头功夫,而且容易陷于冗余和琐碎。
我们只是想将探索的结果直接共享于众,并希望能够抛一块石头,引来一堆砖头也可、鲜花也可、臭鸡蛋亦可,我们均全盘接收。
我们理解的动漫2013年,这是一个真正的行业拐点。因为前些年靠扶持出来的风光和华丽正在迅速褪去虚有表象,露出本该有的残局和危机——动漫,动漫,正面临着大概率的生存危机,面临着大面积的盈利困难,面临着深刻而曲折的低谷。
面对如此局面,各路人士及行业专家也有不同的把脉和解读:
有人说,搞动漫应该回归其本质,专注于做擅长的事情;也有人说,搞动漫应该有产业链思维,不仅要某个环节突破,还要链条式突破;还有人说搞动漫就是一场资本游戏,没有资本推动,再好的内容也没用。最后也有人说,搞动漫,不突破平台的垄断不行,不去对接政策不行。
其实,我们认为这些观点都很对,也起到了对行业和产业发展很好的良性促进的作用。但真正能够救于水火、挽于倒悬吗?
动漫是什么?动漫行业真正的痛点在哪里?
我们也做了深深的思考和探索,我们也向产业界高人和专家们取经,努力的学习、系统的总结。
到最后,我们找到了自认为是目前最靠谱、最关键的答案,是一个感性而简单的答案,一个两个字的答案:
——粉丝。
这就是我们对2013年动漫行业的年终思考。
长久以来,我们说产业、说政策、说平台、说内容、说形象、说品牌、说数据、说授权、说衍生,但是没有多少人在说:我们的粉丝在哪里?
粉丝是什么?
粉丝不是全民,不是所有人,它是一定有自己的界定范围的。职业,是一种界定范围;年龄,也是一种界定范围;社会阶层、不同收入人群,也是一种界定范围。
儿童是粉丝吗?他们是,但只是大蛋糕上的一小块儿。那这一小块是一整块吗?答案是NO,它还分婴幼儿、有儿童、有青少年,还分男生、女生,还分开朗型、熊孩子型、忧郁型、公主型、女汉子型、自闭型、缺乏安全感型。
家庭是粉丝吗?他们是。一家人喜欢一个动漫卡通形象是存在的。但家庭也是一个由不同职业、不同年龄、不同性格、不同生存空间、不同社会地位的人组建而成的分子社会形态。
因此,我们在定义动漫的时候,用粉丝这把钥匙,最能突破行业困局、改变行业发展现状,并冲破行业堰塞湖之闸,化淤塞为瀑流,奔流于江河湖海。
从受众人群的角度来说,粉丝的界定有一个好处是,让做动漫的人不要再异想天开的说:“我要做一部6岁到60岁甚至120岁的人都喜欢的作品。”那是不可能的。国人的审美和眼光是越来越刁毒且不留情面,别太想靠一部作品做到全龄化。
一招打败天下人,古龙的小说里面存在,现实中没有。《坛经。机缘品》慧能大师说过一句“汝足下出一马驹,踏杀天下人。”那也是禅语,指的是正统佛法。
只有首先意识到动漫是粉丝,才能做受众人群的定位和细分市场,才有可能从其中找到各自生存和发展的空间,才不会造成大量的题材拥堵和资金资源的浪费,才会缓解行业内容环节之间的相互冲抵内耗。
同时,意识到动漫是粉丝,才能将目前的“政策本位思维”真正彻底转向“市场本位思维”。从末端的受众和消费者为痛点做行业倒推,最后再决定做什么样的内容和做什么样的授权、产品开发。
再谈一下粉丝具备的能量。
请问好莱坞的电影是什么?迪士尼的公主们是什么?苹果土豪金是什么?小米发烧友是什么?极客产品是什么?比尔盖茨和乔布斯身上的光环是什么?为什么土豪以及土豪太太们争先恐后的去消费全世界的奢侈品?
没错,是粉丝。
那粉丝为何具备如此强大的能量?在于它背后的无形生命力——情感消费。在制造业和传统行业技术成熟的今天,吸引消费的手段是什么?是品牌,是具有情感消费特征的品牌。无论我是土豪还是屌丝,无论是汉子还是女汉子,无论是包租婆还是火云邪神,你不入我的法眼,不对我的品味,没有听到我闺蜜、男神、红颜、蓝颜、基友的推荐,对不起,我不会鸟你,更别说要为你花钱。
因此,从粉丝往上推,将不得不让你尊重市场,尊重调研,尊重你想要针对的人群,然后让内容去吸引他们,去打动他们;同时这也决定了你将为他们开发什么样的产品,你会选择和什么样的行业、企业进行合作。
如果我的粉丝定位是婴幼儿,那我不得不去趴在地上研究3岁孩子是怎么想的,4岁宝宝对什么感兴趣。他如果喜欢玩便便,那你得从内容中真心的体现出玩便便的乐趣。
说到这里,可能有人会说,我们做动漫,要引领而不是迎合。我还真不知道为什么要把引领和迎合去割裂开而不是一体的看待。你尊重你的受众人群,不代表你将失去引领的权利。作品中表达的牛B世界观、对世界对人生的看法,一样可以用每秒500公里的速度融入其中。但能不能引领成功,最终还得看粉丝买不买这个账。
从“一个馒头引发的血案”这个案例可以看出,粉丝没有买这个账。从“绿坝娘”的强植入案例可以看出,也只是自作多情。因此引领可算失败。
最后一点,粉丝的价值是什么?是圈子。当下的社交状态,是圈子社会。人以群分,物以类聚,这句话还真不盖的。很多圈子小,但能量巨大。所以不要小看粉丝的圈子能量。你能迎得一个能量大的足以影响整个圈子的粉丝,也会很容易迎得整个圈子的全部粉丝。
一句话,粉丝定位好了,你才知道作品的重点在哪里、市场的关键在哪里。给谁看,谁来掏钱买单?粉丝聚集起来了,你才可以花低成本搞营销,搞产业开发,才能形成具有核心竞争力的品牌。
大道通天,殊途同归,没有粉丝聚焦的作品,不存在市场的生命。至于目前很多作品没有粉丝也能赚钱,我们认为——它是畸形的,能不能长大很难说。
粉丝打造是一个系统化的工程,简单的几句口号根本没用,需要系统的策划和规划。
常看吴晓波的《激荡三十年》。现在的传统行业当年还是新兴行业,诸如瓜子花生、保键品、VCD、空调、彩电、个人PC、汽车、饮料……当年这些行业诞生的很多杰出人物把电视报纸当成了主战场,聚集粉丝的手段是声嘶力竭的大面积宣传,不惜配上虚假夸大万能神化的手段。但神化的结果无一不是牛皮吹破,过度宣传的结果无一不是粉丝伤心,产品沦落,最后遗恨离场。最后剩下来的,还是真正靠内容、产品和服务把粉丝聚拢的品牌。
在当下的互联网和移动互联网的时代,虚假的鼓吹和煽情是很难持久的,只有真心实意的将情感和消费结合起来,让内容真正具备吸引粉丝感动粉丝的情感价值,才有可能促成消费。
而粉丝一旦掏钱包,是奔着心中的那份情感而去。只要在消费能力范围内,那些山寨假货伪劣产品,通通滚粗。惟其如此,品牌才会有可能减少盗版和侵权的啃噬。
2013动漫行业年终总结到此结束。
2014年的动漫去哪儿
痛点所在,也正是生机和价值所在。
不要过分再乎分钟量的下降、行业的低谷、政策的退出、播出平台的垄断、盈利的瓶颈、产品的盗版等等。行业陷入低谷的同时,新的生机早已经孕育其中,新的品牌已经开始诞生和成长。
在这片土壤上,有如此庞大的消费人群和难以预估的消费能力,根本不用担心动漫存在的意义和市场价值,也不用担心行业的瓶颈。做动漫本身就是一个长期坚持的过程,它不会排斥前浪,也不会拒绝后潮。浪潮相逐,奔腾激荡,生生不息,这才是未来动漫的壮观生态。
最后,借用国母的几句歌词来收尾,以点明粉丝对动漫发展的价值:旧日宫墙,寻常巷陌,是谁把英雄的故事一说再说;几番起落,风雨振作,赶他个天时地利与人和。