近日结束的周杰伦 x 苏富比「Contemporary Curated:Asia」拍卖专场中,黑人艺术家让·米歇尔·巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat)1985年的作品《无题》以2.89亿港元高价成交,成功刷新西方艺术品在亚洲的第二高价。自此,亚洲最贵的西方艺术品TOP 3,全部为巴斯奎特作品。
让·米歇尔·巴斯奎特《无题》,1985年作
成交价:289,316,000 HKD
香港苏富比2021年6月
《无题》是巴斯奎特的经典代表作,曾登上1985年《纽约时报》杂志封面。画面中,巴斯奎特的标志性黑人战士借鉴了非洲面具的视觉语汇;此外还有阿兹特克传说中骁勇化身的美洲豹、酷似骑士唐吉诃德的人物。如此一来,巴斯奎特将非洲和中美洲视觉文化的原始凶猛,与欧洲骑士精神的傲慢自负互相对比。
让·米歇尔·巴斯奎特《战士》,1982年作
成交价:323,600,000 HKD
亚洲拍卖史上西方艺术品最高成交价
香港佳士得,2021年3月23日
据悉,2005年《无题》曾在伦敦以101.6万英镑成交,16年间价格猛增26.8倍,也见证了巴斯奎特市场的飞速崛起。作为非裔艺术家,巴斯奎特的作品总是围绕着自传、黑人英雄及社会议题等,其天马行空的想象力,也让我们更加相信,每一个黑人艺术家都拥有神奇的“脑洞”。
让·米歇尔·巴斯奎特《无题》,1982年作
成交价:234,290,000 HKD
香港佳士得2021年春拍
周杰伦 x 苏富比「Contemporary Curated:Asia」专场中,另外几位黑人艺术家:拉希德・约翰逊、莎芭拉拉・塞尔弗、亨利・泰勒等艺术家的作品也都取得超估价成交的好成绩。凭借强劲的市场表现力、极高的辨识度与文化内涵,黑人艺术家的作品将逐渐成为当下艺术市场的宠儿?
寻求身份认同感
艺术行业对黑人艺术的关注并非空穴来风。近年来,随着后殖民理论的兴起和平权运动的发展,多元文化的激荡与交融塑造了异彩纷呈的当代艺术图景。从艺术语言和主题的角度来说,目前炙手可热的黑人艺术家可以被划分为两类:其一,坚持在画布上寻求身份认同感。从1963年美国民权运动的高潮时期,黑人艺术家们就在通过自己的创作来唤醒黑人对自身民权的表达,但直到今天,有关黑人身份、黑人权利的问题依然存在。性别、种族和阶级始终是很多黑人当代艺术家们探讨的几个核心议题。
克里·詹姆斯·马歇尔《Nat-Shango (Thunder)》
成交价:7,500,000 USD
纽约佳士得2021年5月
克里·詹姆斯·马歇尔(Kerry James Marshall)被看做是当代最伟大的画家之一,他的作品非常具有辨识度,画面中只有黑人形象,并融入了历史与文化因素。他试图打破美国社会对非裔美国人的固有印象,从而得到更多的身份认同。因此马歇尔也填补了非裔美国画家在博物馆界长期缺席的问题,其作品不仅被各大博物馆收藏,还在芝加哥当代艺术博物馆、洛杉矶当代艺术博物馆、纽约大都会博物馆布劳耶分馆等机构举办展览。
克里·詹姆斯·马歇尔《Two Works: (i) Study for Bride of Frankenstein; (ii) Study for Frankenstein》
2009年作
估价:700,000 - 1,000,000 USD
纽约富艺斯2021年6月23日
这也为马歇尔在艺术市场中不断攀升奠定了基础。2018年5月16日,马歇尔作品《昔日》以2111万美元(约1.4亿元人民币)成交(同比1997年增长800倍),刷新了马歇尔的个人拍卖纪录,同时突破了有史以来在世非裔美国艺术家最高的拍卖记录。
以探讨历史上及当代文化所呈现的黑人女性形象见称的莎芭拉拉・塞尔弗(Tschabalala Self )在国际上备受赞誉。她曾言:“我希望纠正人们对黑人形象的错误理解与投射到黑人形象的错误观念。”
莎芭拉拉・塞尔弗(B.1990)《莉莉丝》,2015年作
估价:1,000,000 - 1,500,000 HKD
成交价:3,276,000 HKD
香港苏富比2021年6月
其作品《莉莉丝》描述的是亚当在夏娃之前的第一任妻子(犹太民间传说),画中的她面无表情,正抬步迈过灌木丛,身姿丰满、形象朴素。在许多传说和起源故事中,莉莉丝均被描绘成为魔鬼或异端,本作的莉莉丝则是塞尔弗用以反驳并挑战传统大众文化中的理想性别形象、性别歧视、种族与黑人身体政治的强力象征。
莎芭拉拉·塞尔弗《紧凑》,2017年作
估价:800,000 - 1,200,000 HKD
成交价:3,250,000 HKD
香港佳士得2021年春拍
以黑人的身体为创作核心的还有库扎奈·维奥莱特·瓦米(Kudzanai-Violet Hwami),她强调这个题材并非一向都为西方肖像画传统所接受。她认为,具象艺术的复兴终有一天“会超越黑皮肤的肉体”,“使肖像画升华至代表每一个人的种类,而这就是这股复兴浪潮的美好之处”。
罗伯特·科尔斯科特(Robert Colescott)《大海的馈赠》1984年作
估价:300,000 - 500,000 USD
纽约富艺斯2021年6月23日
海恩德·维里Kehinde Wiley《经过/作势(追随在拉斐尔后的马克利)》2003年作
估价:150,000 - 250,000 USD
纽约富艺斯2021年6月24日
虽然,以巴斯奎特为首的黑人艺术家及其创作的黑人艺术,在近两年得到了市场的认可,占比逐年上升,然而,这在整个艺术市场中,仍然是占比很小的一部分。尤其是在对性别、种族和阶级的偏见仍无法全盘瓦解的情况下,黑人艺术的发展也可以说是任重而道远。
库扎奈·维奥莱特·瓦米《斯凯·威尼汉达(i)》
估价:300,000 - 500,000 HKD
成交价:3,780,000 HKD
香港苏富比2021年4月
所以,许多由黑人艺术家创作的黑人艺术,不仅仅是在记录和描绘黑人文化或非洲文化,更是作为一个个黑人个体为集体发声的过程。而这些艺术在艺术家强烈的个人情绪和时代背景中便充满了革命和抗争的力量。
泰特斯·卡帕尔(Titus Kaphar)《无题 III》
2015年作
估价:300,000 - 400,000 USD
纽约富艺斯2021年6月23日
艾米·谢拉德(Amy Sherald)《这很有理......主要在她的脑海中》2011年作
估价:500,000 - 700,000 USD
纽约富艺斯2021年6月23日
对非裔身份的重新解读
除了对黑人形象的描绘和叙事性手法,同样有艺术家另辟蹊径,摆脱再现性传统的同时,注重表现自己的内心,以抽象画和大型装置对非裔身份进行了重新解读。
诺曼·刘易斯《抽象城市》约1950年作
估价:800,000 - 1,200,000 USD
纽约富艺斯2021年6月23日
2017年,曾代表美国参加了第57届威尼斯双年展的黑人艺术家马克·布拉德福特(Mark Bradford)不愿随波逐流,在其作品《晴天雨》中,日常材料无疑是艺术家着力投身本地社群的最佳力证,通过组合这些材料,艺术家将社交互动与现代艺术常常忽略的边缘化社群重新呈现在观者眼前。