【艺术简介】
徐祥民,1955年生于北京,河北磁县人,1978年毕业于安徽师范大学美术学院,师从张自申先生、吴栋梁先生、朱迪先生……,1995年参加法国著名画家大卫在华举办的《大卫蛋彩画、油画材料与技法研讨会》、油画训练班。现任教淮北师范大学美术学院,教授,硕士生导师,安徽省油画学会理事,中国美术家协会会员。
主要作品入选第八届、第十一届全国美术作品展,全国第二届高校教师优秀作品展,第五届全国水彩粉画展,第五届全国体育美展,以及这一时期的重要国内、国外展览,获第三届安徽美术大展银奖,第四届安徽省美术大展优秀奖,第六届安徽省美术大展优秀奖,第九届安徽省艺术节金奖。
《看大戏之一》140cm×190cm布画油画2012年
消逝的耕作
——有感于徐祥民的乡土油画
1982年我从浙美毕业回到淮北,开始了人生的新生活,但这“新生活“并不美好,因为从杭州回到淮北,从美院学堂回到现实空间,就像是从天堂回到凡间。那时现实中的落差使我很苦闷。然而,唯一能消解苦闷的方式就是和祥民在一起画画。
祥民当时所在的矿务局中学有一间教室,足可以装下我和他。我们为迎接第六届全国美展拼命的创作,那时我们都很年青,有的是精力,总是想着以优异的创作业绩来改变我们的生活处境。淮北是著名的煤都之一,我们当时不约而同的将表现的主题投向矿工。
《看大戏之二》140cm×190cm布画油画2012年
我们辗转于矿区之间,亲自下井观察工人在第一线劳作的情景,也不约而同地将我们内心想出的“深刻的内涵”强加在矿工身上。记得当时,我画了两幅,其一名《光》,画一名矿工在漆黑的井下拭擦着矿灯,表现矿工在给人们带来光明的时候,自身却处在黑暗中的无悔品质。另一幅是《更衣》,表现着矿工上井沐浴的情景。祥民的画名为《开采光明的人》,画的是一群黑压压的矿工从一片霞光中行过,情景浪漫而又有诗意,当时我们很努力,但第六届美展都落选了。
《守望·耕地之一》132cm×190cm布画油画2009年
时光在画布上的的涂抹中流过。当第十一届全国美展在湖北展出时,已是2009年,25年过去了,我终于看到祥民的大作《守望·耕地》,悬挂在全国美展的展厅里,心中感慨油然而生。
祥民画中的主题由矿工走向淮北的农民,这变化不知从何时开始,祥民在画布上描绘的方法也从粗犷变得更加细腻,这变化也不知从何时开始。毕竟25年是一段漫长岁月。然而,我也感受到他未变的东西,那就是对生命之中最质朴的精神的表现,早年画矿工可能赋予了他们更多的政治含义,但画中描绘的仍是现实生活中一身灰头土脸的人,是那些最低层的劳动者。
《守望·耕地之二》150cm×150cm布画油画2010年
今天,他把目光转向了农村,但细心者仍可发现,祥民笔下描绘的用牛耕田的情景早已过去,今天的耕作方式早已机械化了,今天的新农村也早已让农民住进了整齐划一的红砖白墙大楼房,那么,我们不禁想问:祥民在画面中所要“守望”的是什么?
也许我们再找不到陶渊明的田园,但内心总还希望着一片洁净之地,也许绘画终会被图像所蒙盖,但画家又总是被迫要充当冲破雾霾、回归视觉的人。希望在视觉中回到心灵的家园,也许以牛耕地的行为早以消失,但我们向往的精神落脚之地的愿望也许会永远不变。
杨参军
2014年2月2日
《守望·耕地之三》160cm×175cm布画油画2011年
《毛妮》120cm×150cm布画油画2008年
《虎娃》120cm×150cm布画油画2008年
《暖阳》150cm×175cm布画油画2013年
《青苹果》120cm×150cm布画油画2009年
《淮北老农》130cm×200cm布画油画2013年