| 中文名 | 黄地红彩缠枝莲纹葫芦瓶 |
|---|---|
| 外文名 | |
| 创作者 | |
| 别名 | 黄地红彩缠枝莲纹葫芦瓶 |
| 时代 | |
| 门类 | 陶瓷 |
| 出土 | |
| 备注 | 文物号(故00145718) |
| 文保级别 | |
| 馆藏地点 | 故宫博物院 |
黄地红彩缠枝莲纹葫芦瓶❖图片
黄地红彩缠枝莲纹葫芦瓶❖简介
黄地红彩 缠枝莲纹葫芦瓶，高45.1厘米，口径5.1厘米，足径13.4厘米。
瓶为葫芦形，上小下大，直口，溜肩，束腰，双鼓腹，圈足。通体黄釉红彩划花装饰，口部为朵云纹，上下二段主题纹饰绘缠枝莲花，上为四朵，下为二朵，束腰处绘缠枝灵芝纹。自上至下有六道弦纹，把纹饰分为五层。其作法是先烧成黄釉暗花，然后用矾红彩涂色地，托出黄色的主题花纹，色调对比艳丽。这种“黄上红”技法为嘉靖时期专用，后世少有仿作。此瓶足内白地青花双圈内书“大明嘉靖年制”六字款。
嘉靖时期烧制各式葫芦瓶，有大、小、方、圆、上圆下方等多种式样，此件为其中之一。此瓶器型硕大，造型规整，彩色鲜艳，花纹精美，是嘉靖时期大型琢器的代表作品。
相关知识科普
黄地红彩
此技法始于明宣德年间，嘉靖彩瓷中经常使用，多以黄釉为地，红彩涂绘，留出黄地图案构成主题纹饰，有的兼有划花。与之相反的还有一种红地黄彩，装饰效果与黄地红彩相似。此类红上黄或黄上红品种之器型有瓶、盖罐、碗、方杯、盘等。民国时有少量仿品。
缠枝
中国传统装饰花纹之一。所绘花朵系以植物的枝干或蔓藤作骨架，枝叶相互缠绕，构成四方连续或二方连续的图案，统一中寓变化。有缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹和缠枝宝相花等多种纹样。
缠枝莲
中国传统装饰花纹形式之一。其绘花朵上下周转，枝叶相互缠绕成图案形式，有缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹等。以莲花为主题者，称缠枝莲。莲花是随佛教的传入而在中国的工艺品上流行开的。魏晋南北朝时佛教艺术在中国大为盛行，莲花便作为佛的象征而广泛出现在中国的工艺品上。南北朝时瓷器上的莲花瓣装饰十分普遍，成为这一时期瓷器装饰的标志性的纹样。此后，莲花就成为瓷器装饰中最普遍的纹样之一。
葫芦瓶
瓶的一种式样，因形似葫芦而得名。多为陈设用品。“葫芦”音近“福禄”，有书“大吉”二字者，为祈求吉祥福禄之意。宋代南北方均有烧造，元以后景德镇大量烧制葫芦瓶，有八方形、上圆下方形、扁腹形、长腹形等，尤以明嘉靖时期为多。
束腰
束腰，明清家具部件名称。原是须弥座上枭与下枭之间的部分，在家具上指面框和牙条之间缩进的部。束腰是我国传统家具造型的典型式样之一。
黄釉
低温黄釉瓷器创烧于明洪武时的景德镇官窑，以后各朝多有烧造。以“黄”与“皇”谐音，故以黄色象征皇家的尊贵，黄色瓷器亦只限于御用。黄釉瓷器均采用两次烧成，即先高温烧成涩胎或素白瓷，然后施黄釉，再入窑经850-900℃烘烧而成。由于黄釉瓷器常以浇釉法施釉，故有“浇黄”之称。对于颜色娇嫩如鸡油者，人们又称之为“娇黄”或“鸡油黄”。统观历史上的黄釉瓷器，以明弘治朝之产品最受称道，被视为黄釉瓷器的典范。其釉面光洁，釉色浅淡娇嫩。从故宫博物院收藏的诸多弘治黄釉瓷器来看，其呈色几无差异，表明当时黄釉瓷器烧造技术之娴熟。
划花
用类似针尖状的竹木工具，在坯体表面用力均匀地刻划，划痕较浅，转折灵活，曲线为主，粗细一致，流畅活泼，注重形象的轮廓效果。纹饰之间相互穿插有序，布局匀称。
灵芝
蕈的一种。食用灵芝，有强筋骨、益精气的滋补作用。灵芝在中国古代民间信仰中具有吉祥长寿的寓意。灵芝的出现，预兆着国泰民安，世事昌达，所谓“圣人休祥，有五色神芝含秀而吐荣”（《神农本草》）。《瑞应图》也称：“芝英者，王者德仁而生。”灵芝图案多出现于各种材质的古代艺术品和建筑彩画中。
弦纹
古器物上最简单的传统纹饰，在青铜器上呈现为凸起的横线条。大多数情况下，弦纹是作为界栏出现的。在陶瓷等器物上亦有专用弦纹装饰者。
矾红
一种以氧化铁为着色剂、在氧化气氛中烧制而成的低温红釉。其色泽往往带有一种如橙子般的红色，没有铜红纯正鲜艳，但呈色比较稳定，在烧造工艺上比出高温铜红容易得多，因此，御器厂便以矾红取代了铜红。清代矾红被大量使用，一般用于五彩、斗彩器。
青花
瓷器釉彩之一，被用作白地蓝花瓷的专称。因蓝花在釉下，所以青花属釉下彩。其原料为含氧化钴的钴土矿，以蓝青色料在瓷胎上描绘纹饰，然后施透明釉，在高温还原焰中一次烧成。元代景德镇已能烧制成熟的青花瓷器。青花瓷器的盛行改变了青瓷为主的局面，成为明、清两代中国瓷器生产的主流。
琢器
古陶瓷研究者习惯于从造型上将瓷器分为琢器和圆器两大类。所谓琢器，是指立体型的瓷器，如瓶、尊、罐等。
