美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

为当代水墨正名:当代不是一切艺术的评判标准[图文]

时间 : 12-05 投稿人 : 小元 点击 :

为当代水墨正名:当代不是一切艺术的评判标准 | 美术理论

王天德作品《后山图HoushanNo.14MSHT012》178cm×115.5cm拓片、宣纸、皮纸、墨、焰2014年

为当代水墨正名:当代不是一切艺术的评判标准 | 美术理论

谷文达作品《碑林-唐诗后著-No.13〈春望〉唐:杜甫》180cm×90cm墨、宣纸2003-2005年(左)

北京商报:亚洲艺术中心策划“释放未来——中国当代水墨邀请展”的初衷是什么?此次展览主题“释放未来”传达出怎样的概念,在与亚洲艺术中心一直主推的“新东方精神”是如何呼应的?

赵沛:“释放未来——中国当代水墨邀请展”由殷双喜担任策展人,邀请了18位在当代水墨领域里最杰出、最具有代表性的艺术家参展,以及刘骁纯、皮道坚、杭春晓3位在水墨领域颇有研究的学者共同参与,亚洲艺术中心期待能与艺术家、学者一同探讨中国当代水墨的当代性和多元性,以当代视角反观这从古至今流传的艺术,同时也希望可以提升公众对中国当代水墨艺术的认知与理解。

为当代水墨正名:当代不是一切艺术的评判标准 | 美术理论

谷文达作品《碑林-唐诗后著-No.33〈行宫〉唐:元稹》180cm×90cm墨、宣纸2003-2005年(右)

“释放未来——中国当代水墨邀请展”系亚洲艺术中心一直以来所推广的“新东方精神”主题展览的延续,即主张立足于自身传统文化观念和价值体系,融合东西方美学理论精髓的当代美学。我们2008年与2010年相继推出“新东方精神——沉积”与“新东方精神——承启”,在赢得业内认可的同时,我们也在不断讨论与研究,到底何为“东方精神”?而当代之呈现又“新”在何处?在不断的反思与累积中,逐步探寻“新东方精神”之妙处,正如陶渊明笔下所绘“林尽水源,便得一山,山有小口,仿佛若有光”。时隔四年我们推出“释放未来——中国当代水墨邀请展”,若问两者如何呼应,可以说“释放未来”正是在“新东方精神”探索道路上的一个驿站。

北京商报:本次参展的艺术家是如何选择的,在这18位艺术家中,并非都是专攻水墨的,多数人有着很综合的身份,而且许多艺术家有着长期的海外经历,这种选择试图呈现出一个什么样的水墨面貌?

赵沛:水墨可以说是传统文化中的“精英”文化,一笔一墨都充满了东方的哲学与智慧,而我们试图呈现的正是全球华人对于这一精英文化的理解、传承、突破与再创造,正因许多艺术家有着长期的海外经历,这个展览所呈现的面貌更具国际视野。我们今天讲“万变不离其宗”,正适合形容当代水墨——继承传统的同时拓展水墨语言的多样性与可能性。在这里可以举两个例子。

一是刘丹。刘丹师从亚明,上世纪80年代初移居美国。刘丹鲜少“抛头露面”,他的艺术也很难被现有的艺术史分类方法所归纳。其作品不刻意打破形式上的传承,也不刻意求新求异,但却在高贵中透出一股很强大的当代气息,25年的海外生活经验,并没有隔断他与文化母体之间的必然联系,反而越是跳脱地域的桎梏越是能够清醒地认识到自身文化的重要性,太湖石也好,山水也好,这只是刘丹认识世界与宇宙的一个“干细胞”,中国文化特有的教养给了他对于历史的自觉。“在艺术的自身规律中,拓展传统艺术,而坚持艺术的传统。”刘丹如是说。

二是谷文达。谷文达师从陆俨少,他是“八五美术”新潮运动中的领军者之一。上世纪80年代早期,他把错位、肢解的书法文字做水墨画,借此挑战正统体制,并影响了后来的一代艺术家。然而我们今天看谷文达通过历时十年完成的“碑林——唐诗后著”这一作品时,看到他对文本和文化的翻译做了一个视觉的陈述。他试图从一个中国人的角度以其血脉中传承的历史、文学和艺术的因子与英语世界对话。而他的《基因炼金术》,则是对水墨艺术进行了一次变革,但其中又蕴含了最纯粹的中国艺术因素与物质。谷文达看似并非“专攻”水墨,但却将水墨做到了骨子里。

北京商报:此次参展的艺术家多是业内已经功成名就的人物,走大牌路线会使展览在影响力和学术性上有牢靠的保障,但就在当代水墨这个尚未下定论的范畴里,这些大牌艺术家的选择是否会显得不够冒险?

赵沛:这个展览在筹备之时的初衷并非要给当代水墨盖棺定论,意在呈现当代水墨的现状。在讨论此次“释放未来”的话题时,也是将水墨作为“新东方精神”的范畴来讨论的。我想东方精神与艺术范围之广,水墨所呈现的是其中的精英部分。对于“冒险”二字,我认为参展艺术家以及学者名单本身已是一个冒险行为,近几年尽管水墨很“热”,但却很难将这么多优秀的水墨艺术家、学者聚集在同一个展览中。当然还有很多优秀的艺术家未能在这次展览中呈现,没有能够一起合作,我们期待之后可以有更多的机会与更多的水墨艺术家交流。

北京商报:国际上对于国内当代水墨的解读是否更多从西方现代艺术的角度来进行?真正中国传统水墨到当代水墨这条线索在国际上来说是否还处于边缘化、被忽视的地位?

赵沛:中国当代水墨的发展与演变,有自身的规律和脉络可循,从古至今,水墨不仅展现艺术家个体的艺术诉求,同时也体现了当时的社会风貌、时代变革,水墨的发展简单地从西方现代艺术的角度来解读恐怕不够全面,而且西方的批评语境与我们也不相同。

观念与媒介同样重要,西方常以水墨概念与精神来定义水墨,而艺术家常常是需要通过媒介实现观念、表达诉求,水墨也是如此,没有“水墨”的实践,何来水墨精神?正如皮道坚所讲,“在特定的历史条件下,媒介就是一种文化身份、文化传统的象征,水墨即是如此。在中国当代艺术全盘西化的情况下,思想者和批评家必须站出来大声宣告:这个世界应该多样化,不能只有一种西方媒介式的当代艺术,中国传统媒介也可以做当代的表达。实践证明,水墨确实做到了”。

北京商报:随着近年来“新水墨”、“新工笔”、“当代水墨”的火爆,“向传统回归”这个概念反复被强调着,“回归”这两个字也引发了许多的争议,许多不好的艺术只是利用“回归”二字借尸还魂而已。对于传统艺术在今天被冠以“新”、“当代”等字头再度登场亮相,这种必然的进程却呈现出了一篇纷乱的景象,对于这种情况,亚洲艺术中心作为一家商业画廊是如何看待的?

赵沛:我个人认为,当代水墨不能偏离水墨传统与水墨精神。借用策展人殷双喜的话,“所谓‘释放未来’,意指中国水墨画中蕴含着深厚的东方哲学、思想与文化内涵,对于现代社会的文化建构具有重要的资源性能量”。近年的水墨热,许多展览以“新”、“当代”冠名,过于宽泛的定义给了这个时代许多“当代”而非“水墨”的机会,“当代”二字所呈现的是一种现象,而当代水墨也是一个未完成的过程,“当代”也不是评判艺术的标准。大浪淘沙终有沉淀和冷静的那一天,亚洲艺术中心作为一家注重专业的推广型画廊,始终是以学术与商业并重,在这个前提下,我们关注“新东方精神”,关注当代水墨,期待在这个领域的研究中让当代水墨延续中国传统艺术的生命。

水墨热是近年来国内艺术市场里绕不开的一个话题,“当代水墨”、“新水墨”、“新工笔”这些词汇以极高的频率出现在各种展览、拍场和市场分析报告中。行业内的从业者们似乎发现了一个更加符合国人欣赏趣味的类别,许多画廊、机构、经纪人和藏家也都不愿缺席这个历史性时刻,尽管它有昙花一现的可能,正如同2005年、2006年的中国当代艺术热潮。

而在水墨热的种种乱象之中,也有许多不同声音的出现来试图为当代水墨正名。当代水墨并不是无中生有的东西,只关注“当代”二字,而忽视水墨作为传统艺术的来龙去脉,势必会将这股水墨热导向失控。在亚洲艺术中心即将举办的“释放未来——中国当代水墨邀请展”中,包括谷文达、刘丹、刘庆和、潘公凯、王璜生、徐冰、徐累等在内的18位当代水墨领域举足轻重的艺术家的阵容带来了一股出离潮流之外的凛冽气场。他们多年在中西文化之间的探索实践,使得这次集体亮相显得严肃而又极具说服力。

相关文章

  • 汪国真:创作优秀作品是改变诗歌边缘化的重要方式[图文]
    汪国真:创作优秀作品是改变诗歌边缘化的重要方式[图文]

    汪国真接受中新网记者专访。柯小军摄中新网清远11月3日电(奚婉婷程景伟承孟华)著名诗人汪国真3日接受记者采访时表示,现在的诗歌有点被边缘化,而改变这种状态最好的方式就是创作更多优秀的诗歌,他还寄语年轻诗歌创作者深入生活、观察生活,不断积累进步。由中国新闻社广东分社、中国美林湖主办的首届诗歌文化节2日至3日在广东清远举行。汪国真作为论坛嘉宾出席了本次活动,他戴着金属框眼镜,说话轻声细语,言语间...

    1789 艺术理论 艺术常识 美术科普 美术文摘
  • 油画创作:真诚是艺术的生命[图文]
    油画创作:真诚是艺术的生命[图文]

    刘曼文作品一位成功的画家必具两个基本品质:认真地面对客观世界,在观察、分析中,丰富自己的人生体验,汲取创作的灵感;善于审视和寻找自我,不断从自我的体悟中发掘自己的才智与潜能,找到自身在艺术中的位置。对艺术家来说,表现客观世界和表现自我,应该是合二而一、互为表里的。从表面上看,画家画的是客观对象,实际上是在画自己,是在呈现自己的主观世界。刘曼文作品我一直关注女画家刘曼文的油画创作。这位受过学院...

    1272 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • “日不落”的“艺术”足球[图文]
    “日不落”的“艺术”足球[图文]

    英国画家L.S.劳瑞的作品《足球比赛》世界杯战幕拉开,各支球队正展开激烈厮杀。英国是现代足球的发源地,而英格兰队则是球场上一支远近闻名的劲旅,在世界上拥有众多球迷和粉丝。但鲜为人知的是,英国人对足球的热情不仅挥洒在绿茵场上,也同样挥洒在画布上。以足球运动为题材的艺术创作本就不多,这些艺术创作多出自英国艺术家之手。当然,一些英伦足坛的战将也悄然走进了画面。起源于中国的“蹴鞠&rdq...

    1384 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
  • 荷由心生——读韩志冰先生的水墨画[图文]
    荷由心生——读韩志冰先生的水墨画[图文]

    翻阅韩志冰先生的荷花作品,有种清清池水边凭栏四顾的感觉。但见那满池青翠,或傲然出尘,或顾盼着,如语如诉;或恣肆如瀑布式的倾泻于丽日朗照之下;或轻盈地飘摇在清风中,其墨叶,浓的蓊然沉郁,淡的洒然飘逸,浓浓淡淡间,纯粹得恍若天地鸿蒙,中锋粗壮而不涩滞,侧锋空灵而不枯扁,亭亭的荷茎和荷芰生机勃勃地滋长蔓延着,支撑着生命的绚烂绽放。粉黛出水.天生丽质似亭亭玉立的仙子在碧波中美目流盼。草下游动的小鱼.掠过...

    567 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 赵孟頫的书法成就[图文]
    赵孟頫的书法成就[图文]

    赵孟頫行书秋声赋卷元纸本纵35.7厘米、横182.2厘米辽宁省博物馆藏■特邀撰稿任道斌(中国美术学院教授、博士生导师)自5岁起,赵孟頫就开始学书,几无间日,直至临死前犹观书作字,可谓对书法的酷爱达到情有独钟的地步。他初学书法以王羲之《兰亭集序》、智永辑王羲之《干文》为宗,后学王献之、钟繇、李邕、宋高宗等,泛览百家,而一直以二王为本,追溯东晋之风。在赵孟頫的大力倡导下,宋代以来苏、黄、米、蔡&...

    261 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
  • 蓝正辉:当代与传统的对话[图文]
    蓝正辉:当代与传统的对话[图文]

    (一)在人类社会的初期,祖先们用画在砂石上的简单符号来表示他们的存在。之后,为了试图在所生存的世界中获得更多的影响力,人们开始在其居住的墙壁上刻画下更复杂的图形。后来,随着人们对世界的认识和控制能力不断增加,他们在居住的岩洞墙壁上画出了各种动物的图象。最终,当人类寻找到一种能够解释说明的,而不仅仅是直观表达的工具,他们创造的那些符号渐渐脱去了魔幻的外衣而演变为文字和书写。文字经过碰撞融合产生了...

    712 美术知识 美术资料 艺术常识 艺术杂谈
  • 袁运甫:中国艺术要有中国气派[图文]
    袁运甫:中国艺术要有中国气派[图文]

    袁运甫100年前的中国,如折翼巨龙,挣扎求存。100年后的今天,历经沧桑的中华民族终于迎来了不可阻挡的复兴之势。百年前的知识分子,为图民族自强,抛头颅洒热血;百年后的知识分子,更要肩负起建构中国形象的历史使命。出生于1933年的袁运甫,亲身见证了不同历史时期的中国命运。将临耄耋之年的他,多年来一直主张“大美术”观念,倡导艺术工作者要以具有“中国精神&rdq...

    1086 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
  • 周丽萱:艺术贵在真诚[图文]
    周丽萱:艺术贵在真诚[图文]

    周丽萱2003年作品《梦》布面油画130*93cm2012年北京匡时春节拍卖会成交价格126,500CNY周丽萱笔者注意到国内为数不多的靠“硬功夫”进行创作的女性艺术家之一。她艺术道路的选择和对古典主义油画中女性形象的看法无疑是研究女性主义退潮后当代女性艺术家创作道路的很好个案。周丽萱出生于东北辽宁,白山黑水给了这位北方姑娘吃苦耐劳的天性。在早年,周丽萱曾经以画画为生...

    1186 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
  • 布尔乔亚:用艺术缓解焦虑[图文]
    布尔乔亚:用艺术缓解焦虑[图文]

    1990年,路易斯-布尔乔亚与她1970年创作的雕塑“EyetoEye”一起。图/IC一生寻求“孤身与共处”路易斯-布尔乔亚是20世纪最重要的艺术家之一。事实上,她是从60岁后才赢得学术和商业的双重成功。1982年纽约现代美术馆为她举办大型回顾展,在此之前还没有一位女性艺术家享有此殊荣。此次林冠艺术基金会带来了布尔乔亚首次国内回顾展。在林冠画廊...

    329 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • 赵长青:建议成立海峡两岸书法交流协会
    赵长青:建议成立海峡两岸书法交流协会

    赵长青3月9日,全国政协委员、中国书法家协会分党组书记赵长青表示,今年两会建议成立海峡两岸书法交流协会,推动中国书法走向世界。赵长青谈到,书法是中国传统文化最重要的组成部分之一,建立“海峡两岸书法交流促进会”,通过开展两岸书法交流活动,增强两岸同胞对一个中国和民族文化的认可,为最终实现祖国和平统一大业服务,发挥书法艺术在实现中华民族伟大复兴的中国梦中的独特作用。赵长...

    556 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • 当代艺术品被保安当做垃圾扔掉引争论[图文]
    当代艺术品被保安当做垃圾扔掉引争论[图文]

    被扔掉的当代艺术品。劳动节假日的最后一天,这场“物质内外的当代艺术开放展”在时尚天河商业城如此喧哗的展场开幕。开展日期和展场都可以用“热闹”二字来形容。这样的展示形式与展览策划的本意正好相得益彰,丰富的物质世界在开展时刻呈现出另一种能量,从而更加反衬出对精神世界的反思诉求。在展览中发生一件有趣的事情,据策展人世宾透露:27日下午布展,约3点多钟...

    1839 艺术理论 美术知识 美术文摘 美术评论
  • 中国人为何谈性色变?[图文]
    中国人为何谈性色变?[图文]

    孟子说:食色,性也。但是直到改革开放很久以后,提到“性”这个词,中国人仍是“谈性色变”。性话题在中国文化里一直是一个禁区,长久以来,谈性色变的恐慌让国人对性讳莫如深。面对孩子“我从哪里来”的疑问,家长大多会以“街上捡来的,山上刨来”等方式转移话题。而学校虽然开设了生理卫生课,但是授业方面孜孜不倦的老师...

    775 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
  • 陈鹏举:澄江静如练[图文]
    陈鹏举:澄江静如练[图文]

    何骏书法何骏先生生于1925年,字子逸、逸盦。1947年,22岁的他,就名列当年出版的《中国美术年鉴》,成为有影响的青年书法才俊。辞书对他的评语是:“擅长书法。从永嘉马公愚氏游,书法酷似马氏”。马公愚,现代金石书法大家,精四体书,笔力浑厚,气息醇雅。何骏和马公愚是同乡,都是浙江温州永嘉楠溪江边人。他俩的家乡是中国文化紧要的地方,中国最早的山水诗就出现在那里,是南朝大诗...

    639 美术趣闻 艺术评论 美术理论 艺术知识
  • 爱和欲望的影像空间[图文]
    爱和欲望的影像空间[图文]

    梦幻(REVERIES)关于爱情、色情、友谊,我们都有自己的理解观念,也会根据不同的地域因人而异,于是也希望影像的阅读和心目中的理解一致。但是也许我们会认同一些基础点,比如爱情的物质性和精神性是有差异的。尤其是在情感上所带来的巨大的冲击,爱欲的力量也许是无人可以抵御的。但是爱情究竟有没有一种外在的形态,这的确是一个问题。人类的欲望也许是无穷尽的,但是只能通过想象的空间展示在我们面前。我们可以通...

    1297 艺术理论 艺术常识 美术科普 美术文摘
  • 记齐白石和他的画:白黑水墨敢用红[图文]
    记齐白石和他的画:白黑水墨敢用红[图文]

    齐白石《不倒翁》河南杜学强我有一个脑筋急转弯、甚至略显无厘头的问题:当我们在观看古代和现代绘画作品时,你发觉在绘画对象上的一个明显区别是什么?这当然不是一个值得你绞尽脑汁的问题——虽然乍看起来可能需要你写一篇论文才能解决。答案很简单:描绘裸体的多寡之别。或者应该统称人体吧。一般以女人体居多!齐白石《蛙声十里出山泉》对于有着几千年封建历史的中国来说,裸体女人在...

    326 美术理论 美术知识 艺术科普 艺术常识
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: