陈之佛(1896~1962)和于非闇(1889~1959)两位是二十世纪工笔花鸟画两大家。北方的于非闇,他以富丽堂皇的风格闻名于世。南方的陈之佛,他以典雅清新的风格著称于世。他们两人都为二十世纪中国工笔花鸟画的复兴和繁荣作出了不可替代和不可磨灭的贡献,在画界有南陈北于之称。下面从庋藏多年陈氏数十件作品中甄选谨献陈之佛于非闇书画珠联璧合之中堂精品《富贵双寿图》,以飨藏家。132×47cm。非专业拍照,图片仅供参考,所有藏品信息以实物为准。
△于非闇陈之佛《书画中堂》
△陈之佛作品《富贵双寿图》
△陈之佛《富贵双寿图》局部-1
△陈之佛《富贵双寿图》局部-2
△陈之佛《富贵双寿图》局部-3
△陈之佛《富贵双寿图》局部-1
△于非闇《履端献岁七言联》
△于非闇《履端献岁七言联》局部
【题识】江头落日照平沙,青山碧波夕阳斜。山鸟棲林迎风立,见人惊去入落花。丙辰秋九月,陈之佛。钤印:陈之佛印(白)
【释文】履端春满椒花颂,献岁香浮柏叶樽。非闇。钤印:蓬莱于照(白)、玉山砚斋(朱)
一般说来,北方的画家多认为于非闇高于陈之佛,而南方的画家又认为陈之佛高于于非闇。但史论界的意见是一致的,都认为陈之佛是工笔画的第一大家。史论界的意见还是正确的。当然,陈、于两家画各有特点:后者沉着浑厚而重传统;前者清逸秀润而多新意。——陈传席
整个20世纪,陈之佛与于非闇以“南陈北于”并称于中国花鸟花坛。与于非闇从中国传统缂丝、刺绣等民间艺术出发上溯宋元传统形成自身面貌不同,陈之佛的花鸟画一方面取法西方工艺美术图案造型设计,另一方面,复兴中国双钩重染的工笔花鸟化传统,融合中西,打通古今,最终形成自己鲜明的艺术特色。
陈之佛先生,20世纪中国最为杰出的美术家和美术教育家之一,以图案设计和工笔花鸟画驰名世界。陈之佛早年怀揣振兴实业之心留学日本,是中国第一个去日本学习工艺图案的留学生。曾在东京美术学校进修工艺图案,致力于工艺图案的设计和创作,兼及中国画的研习,直到1935年开始逐渐把主要精力转到了工笔花鸟画的创作上。
他曾精心研究过黄荃、徐熙、崔白等人的大量作品,于五代、宋、元写生花鸟之意境、气势、章法、造型、笔墨、设色极为用心,对写生的注重,使其所绘的工笔花鸟,形象逼真而富有质感,还曾专辟小圃家中,种花养草,饲雀喂兔,生态神情了然于心。陈之佛继承了唐、宋、元以来花鸟画的精髓,作品笔力非凡,线条细劲,造型准确灵动,而且构图巧妙、疏密得宜。
从画史的角度来看,陈之佛是元、明、清以来在工笔花鸟画方面最有造诣的一代大家。对于陈之佛的作品,美术界的评价是“汇古通今,中外合璧,开拓了工笔花鸟画的新境界,在我国工笔花鸟画的发展史上,树立了又一个丰碑。在国画界,陈之佛是大器晚成的工笔花鸟画大师。他博采东西方艺术之长,开拓了前无古人的新意境,其独树一帜的画风给沉寂了许久的工笔画坛注入了全新的时代气息,在近代画坛上产生了巨大影响。
此幅《富贵双寿》中绶带鸟和牡丹寓意着长寿和富贵,海棠花妖娆艳丽,皆是陈之佛钟爱的吉祥题材。这幅笔法兼工带写的《富贵双寿图》,整个画面安详静谧、意境幽远,神接宋人,无一丝烟火之气。细品此画,景物虽不繁杂,但主次分明、动静相应、虚实相生,于平淡中彰显出独特的韵味。于非闇对联中圆劲细硬的宋徽宗瘦金体风格与陈之佛画貌相得益彰,极大地提升了工笔花鸟画的格调意趣。
纵观陈之佛先生的作品,既有院体画的严谨,又有文人画的洒脱;既有传统的风韵,又有现代的气质,具有很强的艺术冲击力和感染力,有极其优美的艺术境界。此幅《富贵双寿图》作于1916年,是年陈之佛毕业于杭州甲种工业学校机织科,留校教图案课。此乃陈之佛早年笔下稀见之作,作此画时先生年仅20岁,应为迄今为止发现的陈之佛最早发表的存世作品。其对陈之佛早期艺术活动和绘画研究有着不可或缺的重要地位,具有里程碑的意义,其价值难以估量。
本幅陈之佛早期佳作多继承了宋元花鸟的审美之风,流露着文静典雅、精工秀逸的古典气质。与该作匹配的于非闇瘦金体对联,劲健柔媚、爽利挺拔、端庄大气,且文意极佳:“椒花献颂,柏酒浮春。”,以示新春祝寿拜贺之意与《富贵双寿图》一样,所表达的是画家的美好祈望。如此一堂书画堪称于非闇陈之佛书画合璧的铭心绝品,是收藏家们难得一觅的,识者当宝之。