从近年吴湖帆作品的拍卖纪录来看，行情最好的是他的山水，吴湖帆的山水画融古开今，不愧为海派山水画的翘楚。2017年北京春拍中，其1939年作《翠岫琼林》以977.50万的高价成交。《翠岫琼林》为吴湖帆一生反复描绘的母题。下面从庋藏多年其数百件作品中甄选谨献吴湖帆盛年青绿山水巅峰之作《翠岫琼林》，以飨藏家。设色纸本，镜框。67×33cm。非专业拍照，图片仅供参考，所有藏品信息以实物为准。
△吴湖帆《翠岫琼林》67×33cm
△吴湖帆《翠岫琼林》局部-1
△吴湖帆《翠岫琼林》局部-2
△吴湖帆《翠岫琼林》局部-3
△吴湖帆《翠岫琼林》局部-4
△吴湖帆《翠岫琼林》局部-5
△吴湖帆《翠岫琼林》局部-6
【题跋】翠岫琼林。仿张僧繇青绿法。乙亥七月，吴湖帆。【钤印】吴湖帆、倩盦（庵）
吴湖帆 （1894-1969），现代绘画大师，书画鉴定家。早年与溥儒被称为“南吴北溥”，后与吴子深、吴待秋、冯超然、在画坛有“三吴一冯”之称。作为对20世纪中国传统绘画有着重要影响的画家之一，吴湖帆是继任伯年、吴昌硕之后又一海派绘画的领袖，其恪守传统格调的画风引领一时风骚。
王翚有句画论也许对吴湖帆颇有影响：以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵，乃为大成。吴湖帆早年便深深沉浸于宋元绘画的艺术世界里。1929年，教育部在上海举办全国第一届美展，吴湖帆任全国常委。后又以上海博物馆筹备委员及董事的身份接受故宫邀请，前往北京鉴定文物并任故宫评审委员。故宫博物院藏品赴伦敦参加国际展览前在上海预展，吴湖帆又以审察委员身份负责整理。
第二届美展在南京举行，吴湖帆曾去南京观摩历代作品。吴湖帆饱览了范宽、董源、李唐、郭熙、赵孟俯、高克恭、黄公望等宋元大家的逸品。这一切为他广开视野，加深对传统书画本身的认识打下了坚实基础。他在青年时期即对中国历代绘画，南北百派，无不师法借鉴，如饥似渴地汲取传统绘画的精华。
他由四王、吴、恽入手，上追沈周、唐寅、董其昌，冶唐宋元诸家法于一炉，寝馈南宗正脉传统，高怀卓识，改造古法，为己所用，渐自形成了蕴藉纯正、立意高妙、以词入画，色彩浓丽、缜密秀润的独特风范。《翠岫琼林》图，就是这样的一幅极为难得的杰作。
南朝梁时画家张僧繇（画家四祖之一）相传为青绿没骨山水的创立者，唐代杨升发扬其法，此二人画迹今均不传，但能见明清诸家摹本。此幅作于1935年，乃吴湖帆仿张僧繇青绿法所作。可窥见吴湖帆穷根溯源、反复探究青绿山水发展之历程。吴湖帆山水多为仿古或临古之作，虽云仿某人之笔意，实则多流于自创，画风秀丽丰腴，清隽雅逸。《翠袖琼林》写如夏花般绚烂的七月，是愉悦心情的呈现，整个画面极尽丘壑之美，得澹荡明艳之致，深穆渊厚之气。
造景图式则以唐人笔墨运宋人丘壑，沉沉密密，有条不絮，严谨而挺秀，澹定而文雅，用笔极密处愈见虚灵，笔松理密，俱见画家经营之妙。画面近处构图缜丽丰腴，远处留白意境空灵；用笔着墨滋润秀雅，富有情趣；设色妍丽而秀润。画中山石层岩迭翠，以石绿色主敷，略笼石青，间衬以水墨岩石，以彰其阴阳晦明；坡岸水渚以色墨濡染，敷色滋嫣动人；画面上属临葱茏，枫叶吐艳，溪流迤逦远去，显得幽窈深邃，增加宽广深远的美感。
全图色彩和谐统一，又是一年盛夏季，满眼夏色关不住，洵为吴氏青绿山水画中的代表之作，灿烂如万丈锦绣，山色如娥，花光如颊，水波如缕，温风如酒。崇尚水墨之画家有「以墨当色」一说，倩庵先生反其道而行之，以色当墨，于极富变化色彩之上，再施以浓重之色线加以勾皴，色墨交融而含光氤氲。
色彩的运用是吴湖帆绘画的一大特色，尤其是他的山水画。这幅《翠岫琼林》图缜丽丰腴，滋嫣秀雅，饶有情趣。其青绿设色，妍丽而不媚俗，装饰味足而无匠气，可谓独标树高格。唐宋是青绿山水画的高峰时期，有许多青绿山水的不朽名作。元之后，青绿山水则每况愈下。吴湖帆在上世纪30年代，对青绿山水的设色作了深入研究和实践，遂使青绿山水面目一新，独树一帜。
吴湖帆出身世家贵族，使用定制光熟纸，细薄光韧宜于笔墨水份表达；顶级油烟墨，加工细腻，画面墨气光泽而亮丽；又所施青绿、赭石、花青等颜料都是由珍贵的天然矿石、贝壳、植物制成，不少采之于宫廷旧藏的颜料，工艺繁复，使画面明净、透亮而艳丽。观其山水叠嶂重峦而不觉滞重，烟云缥缈，虚实均绕，林中小径崎岖，芳草鲜美，落英缤纷，填丽丰润，苍翠华滋，正是他内心世界奔放喜悦的写照。
遇到这样好的丹青墨宝，是藏家之幸，识者必当珍赏之。
附：1939年作《翠岫琼林》拍卖详情
△吴湖帆 1939年作 翠岫琼林
尺寸：59×36cm
拍卖日期：2017-06-03
成交价：RMB 9,775,000
