美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

博物馆是如何从私人收藏发展到现代机构的[图文]

时间 : 04-16 投稿人 : 锡儿 点击 :

“Museum”既是文化教育中心又是文物保护中心,在保护文化方面博物馆一直起着举足轻重的作用。虽然每个博物馆的规模和专业各不相同,但它们的使命都围绕着展品和藏品的保护与管理展开。在博物馆的藏品中,通常包括艺术作品、手工艺品、民俗家居、墓葬古物等历史文物,及其他物品。

今天的博物馆已经是世界上参观人数最多的地方之一,所以了解这一重要的文化现象是如何形成的,以及了解它的起源、探索它的演变、追踪它的角色是如何随时间的变化而变化是非常重要的。

博物馆是如何从私人收藏发展到现代机构的呢?

博物馆是如何从私人收藏发展到现代机构的 | 美术知识

Jan Brueghel the Elder and Peter Paul Rubens,‘Sight’ ,1617年。图片来自维基共享,马德里普拉多博物馆

什么是博物馆?

从最基本的意义上说,博物馆是存放、照料和展示物品的空间和机构。通常,这些物品都具有文化、艺术、历史或科学意义。“Museum”这个词来源于拉丁语,而拉丁语的灵感则来源于希腊术语“a shrine to the Muses”(缪斯神殿)。在古希腊神话中,九位缪斯女神是艺术与科学的神,是这些知识机构的完美庇护者。虽然严格意义上的博物馆直到18世纪才出现,但其实这种类似现代的收藏现象和行为可以追溯到几千年前。

在古巴比伦,公元前6世纪,纳波尼德斯国王(King Nabonidus)统治着新巴比伦帝国,他的女儿恩尼加迪公主(Ennigaldi)就收集和整理了跨越1500年的美索不达米亚文物。1925年,考古学家伦纳德·伍利(Leonard Woolley)在纳波尼德斯国王宫殿的废墟中发现了这些奇特的收藏品。这些藏品中包含了刻有铭文的泥板、雕像碎片等。当伍利把这些藏品组织起来,并标记好了来源后,他才意识到自己可能在无意中发现了这世上最古老的“博物馆”。

博物馆是如何从私人收藏发展到现代机构的 | 美术知识美索不达米亚古城乌尔的挖掘现场,图片来自维基共享。

古董柜

16世纪,收藏家们基于展示物品的愿望创造出了艺术品陈列柜,就像恩尼加迪公主组织她的藏品一样,这些房间专门用来存放独特的收藏品。然而与她收藏的美索不达米亚文物不同,陈列在博物馆陈列柜里的藏品往往具有折衷性和百科全书的性质——从自然历史标本、科学奇观到艺术品、宗教文物等。

这些独一无二的空间也被称为“神奇的房间”,是由富人,即贵族和教会成员建造的,是在意大利文艺复兴时期以及巴洛克时期开始形成的。在18世纪后期,它们开始被公共机构所取代,移动的物品展示方法使它们开始接近现代博物馆。

公共机构

1683年,英国古董商伊利亚斯·阿什莫尔(Elias Ashmole)把他“神奇的房间”里的东西捐赠给了牛津大学,这奠定了阿什莫尔博物馆(Ashmolean Museum)的收藏基础。阿什莫尔相信“大自然的知识对于人类的生命和健康是非常重要的”,他的目标是通过他史无前例的捐赠来教育大众。

在启蒙运动期间,欧洲各地许多志同道合的收藏家也追随了他的脚步,将收藏品的注意力从私人用途转向了公共参观。在此期间,世界一流的博物馆,如伦敦的大英博物馆(1759年)、马德里的普拉多博物馆(1785年)和巴黎的卢浮宫(1793年)都开始向公众开放,公开展示它们的艺术收藏品。佛罗伦萨的乌菲齐美术馆(Uffizi Gallery)是梅第奇家族收藏文艺复兴时期绘画和雕塑的地方,也是欧洲第一家公立博物馆,直到1765年它才向公众开放。因此,1759年开馆的大英博物馆被正式认定为第一个博物馆,而圣彼得堡的艾尔米塔奇博物馆(Hermitage Museum)于1764年开馆,被认定为第一个专业艺术博物馆。

这些机构的开放在19世纪引发了一系列类似的行动,包括1852年伦敦的维多利亚和阿尔伯特博物馆(Victoria and Albert Museum)以及1870年纽约大都会艺术博物馆(Metropolitan Museum of Art)的首次亮相。

今天,世界上的202个国家有55000多家博物馆。

博物馆是如何从私人收藏发展到现代机构的 | 美术知识

弗朗斯·弗兰肯(Frans Francken the Younger),艺术品与神奇的房间,1636年。图片来自维基共享,Kunsthistorisches Museum Wien,Bilddatenbank

作为世界上绝大多数最有价值的绘画、雕塑和手工艺品的“故乡”,博物馆是一个知识的宝库,它提供了一种独特的机会让公众在历代创造性的表达中进行人类思想活动历史的导航。

公共艺术机构在今天比以往任何时候似乎都更加重要。博物馆除了管理收藏品并使其面向大众之外,许多博物馆还开始利用新技术新展览方式改造其公共项目,使其藏品数字化,并分享研究成果。通过这些现代的方法,博物馆能够以新的方式吸引更多的观众,并将他们的使命和影响扩展到墙外。

艺术品私有制

艺术品私有是自古以来收藏界的常态,是富有的艺术爱好者的一种消遣。将藏品公开展示才是例外。

现代美术馆的出现和公共机构的建立,将这些“私有制”心态转接到了一种具有共享性质的教育和展览平台的“高架”之上。如果一位喜欢收藏的人拥有额外的资金、大量的收藏品,及艺术的理想,那么创办一个私人美术馆就可以成为他的理想依托。美术馆可以作为其收藏行为的拓展和延续,并在公共层面上最大化其藏品的价值,让藏家的收藏行为在将来更加合理,更加有收藏空间,行为模式也更加完善。

博物馆是如何从私人收藏发展到现代机构的 | 美术知识

托马斯·阿洛姆(Thomas Allom),卢浮宫大画廊,约1844年。图片来自维基共享,Marie-Lan Nguyen

现代美术馆

现代以后兴起的“Museum”,或许我们应该称它为“美术馆”了,因为它们的功能跟传统博物馆相比有些明显的区别。这些现代美术馆的建立往往是地方性的,大多数具有对特定地域历史文化的追溯、总结、回顾和畅想,或者是拥有一种“技能”般的特殊功能和使命。比如收藏和展示漂流海外的非洲裔美国艺术家的Zeitz非洲当代美术馆(Zeitz MOCAA,南非),拥有一个世纪的展览资料档案的伯尔尼美术馆(Kunsthalle Bern,瑞士),以及除了当代艺术收藏还有各个大洲稀有植物种植和收藏的因赫泰姆艺术中心(Museu Inhotim,巴西)等。它们往往更专注于某一特定范围的现当代艺术品的收集、整理、研究和展示,以及短期建筑历史、公共艺术教育等。

美术馆继承和发扬了传统博物馆的一部分古老功能——收藏和展示,又生长出了一部分新的功能属性,或者说选择了新的对象,成为了我们所看到的现代美术馆,成为它们在今天社会和艺术世界中存在的基本条件。

现代美术馆的一个具体功能是,把现当代人的生活与思想放在其中 - 公开讨论,而博物馆是把历史上的人类生活与思想放在其中 - 瞻仰过目。当然两者都有可研究的地方。这是“museum”在人类思想观念以及学术上的一次进化和分支,它们共同开启了公共艺术机构在社会进程中的精确专业分工与社会功能的定位,以及艺术系统的建立也使整体艺术的研究和发展更加全面了。

博物馆对传统型知识结构的维护和研究,担当了绝对的对艺术历史和档案文献梳理的考古式思想活动;美术馆则走入了现代人的现实生活,它们通过对当代艺术作品的展示,策划新型的艺术活动,不断提供给公众进行反思的思考领地,以及对文化和视觉审美的培养和提升。

私人美术馆

世界上许多地标性的美术馆在开馆之前都有一段属于自己的特殊经历和故事,这些经历和故事奠定了一个美术馆存在的小小使命,它们通过艺术收藏和展示的方式与当地人和城市进程发生关系,并伴随着艺术家们的想象带领公众走进理想中的未来。(下一期会分享几个美术馆的开馆故事)

严格来说,中国并没有公共当代艺术博物馆(非传统官方博物馆),首当其冲提供这种功能的是私人美术馆,这并不是身份的替代关系,而是中国的社会形态和本土文化进程让对于当代艺术的公共收藏晚于西方当代艺术的发展。

除去对个人财富以及自信的艺术品位投资的考虑,私人美术馆如何能真正的将其公共性功能建设全面?美术馆是一个培养艺术家视觉敏锐度的地方,也是一个启蒙普通观众在一瞬间想要进行艺术创作和表达的地方。教育,顾名思义,可教授的东西,即使是“审美”这种抽象的东西,它要让观众获得与自身以往不同的对艺术的认知。美术馆不能只是为了艺术和学术做企划,而也应该把公众所不知的潜在的审美需求体现出来,并尽量保持一个最高标准。

实现艺术机构的“公共性”是一个艰难的过程,这不仅需要一个相对成熟的个体艺术机构系统和价值的定位,还要通过展览及活动的细节设置,培养观众的艺术眼光,让普遍的公众扩展其思考范围。

当一个机构足够清晰自己之所以成立的特殊意义和宗旨时,它就开始拥有一种特殊的魅力:当观众关注这个机构时,自己就可以想象来此参观学习有可能会获得怎样的具体收获,这是一个机构的使命所带来的促进作用。

相关文章

  • 2020年特别推荐:著名画家石文君[图文]
    2020年特别推荐:著名画家石文君[图文]

    艺术简历石文君,女,中国美术家协会会员。中国国画家协会理事、重庆市女子书画协会副会长,重庆梦斋艺术创作中心副院长,重庆红岩书画院副院长。跟随著名画家彭志灵,彭柯先生习画多年。80年代画风学习著名画家郭怡琮,苏葆桢先生,喜其色墨互融。崇尚石涛,八大,白石诸家。石女士一直致力于山水,人物,花鸟画的研究,尤擅花鸟。1999年至2014年作品十八次入选中国美协大型展览,并有作品获奖.创作的多幅作品得...

    1708 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 发展中的“传统”[图文]
    发展中的“传统”[图文]

    有很多“老派”书画家,经常会把“传统”挂在嘴边,总爱拿传统做为唯一标尺,来衡量和评判一切形式的书画创作,对诸如实验水墨、抽象水墨、新水墨等这些当代语境下的新探索、新领域、新门类,也依然要拿传统做为标尺予以丈量。似乎在他们看来,传统永远是万能的,传统的那些法则永远是“放之四海而皆准”的,只要不符合他们所理解的那个“传统”,就认为作品有问题,是“野狐禅”。其实他们反复念叨的“传统”,很多时候不过是...

    1120 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 孔雀绿釉是中国本土创造还是舶来品[图文]
    孔雀绿釉是中国本土创造还是舶来品[图文]

    唐 波斯孔雀绿釉陶瓶孔雀绿釉为一种以铜元素为着色剂的低温彩釉。1965年2月,福建省博物馆在福州市北郊新店公社战坂大队莲花峰发掘了五代十国时期割据福建的闽国第三主王延钧妻刘华墓。墓中出土三件孔雀绿釉陶瓶,器形高大,敛口、广腹、小底,通体施孔雀绿釉,釉厚晶莹,瓶内着青灰色,橙红胎,质松。其中一件四绹纹环耳陶瓶,微敛口,丰肩,长腹斜收,腹最大径在偏上,平底、沿外突,肩颈部饰四个绹纹环形系、系孔不通...

    606 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 宋徽宗与宋高宗书法艺术考论[图文]
    宋徽宗与宋高宗书法艺术考论[图文]

    道艺可归一 江山不复识宋徽宗与宋高宗书法艺术考论袁恩东中国书法史上以家学传承、父子相继的书法家历来为人称赞,王羲之与王献之、米芾与米友仁、赵孟与赵雍等对书法艺术的传承具有重要意义。这种家族式的书法传承在宫廷书风中同样表现突出,其中书法艺术有杰出成就且处于历史变更时期的书法家当属两宋二帝宋徽宗与宋高宗父子。两位虽为父子,但却成为两宋王朝的易代之君。研究徽宗与高宗父子二人的书法艺术渊源与书画一...

    448 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 清新典雅 绚丽多姿——著名画家徐宁人物画[图文]
    清新典雅 绚丽多姿——著名画家徐宁人物画[图文]

    【徐宁简介】徐宁1936年4月生,江苏盐城人。现为国家一级美术师、中国美术家协会会员、江苏省国画院专职画家,原江苏省国画院人物画创作室主任,荣获中国文联授予“99中国百杰画家”、“2000年中国百杰画家”,应聘为国内外多家专业艺术单位的“艺术顾问”及“名誉院长”等职。自幼随父习画,20世纪50年代起即发表作品于国内外主要报刊和入选艺术展览。毕生从事文化宣传与美术创作事业。80年代初,担任江苏省...

    1368 美术资料 美术科普 美术评论 美术常识
  • 李人毅《中国画家研究·山水卷》之——陈迎平:用画稿积累起沉甸甸的年轮[图文]
    李人毅《中国画家研究·山水卷》之——陈迎平:用画稿积累起沉甸甸的年轮[图文]

    陈迎平,男,1961年8月出生。中国书法家协会员、浙江省美术家协会理事、陆维钊研究委员会委员、宁波市书法家协会常务理事、慈溪市书法家协会主席、慈溪画院副院长、宁波画院画师。作品入展第五届全国书坛新人展,全国第二届扇面书法展,“走进青海”全国书法展,首届全国书法小品展,中国敦煌书法艺术节。入展浙江省第二、三、四、六届中青展,第二、四、六、七届全浙展,西泠印社首届中国书法展,首届扇面展,全省职工书...

    1228 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 浅议中国艺术博览会产业现状[图文]
    浅议中国艺术博览会产业现状[图文]

    全球化语境下,我国的经济体制逐渐加快与国际接轨。其间,我国当代艺术市场与产业的形成与发展具有典型的代表意义。就艺术品行业来讲,画廊与拍卖业、艺术博览会三位一体的市场经营主体与产业结构已初步建立。艺术品市场的蓬勃兴起为中国艺术博览会产业打下了坚固基石,并迅速成长为中国会展业中一支不可忽视的生力军。艺博会在专业和市场上双“低端”自1993年中国艺术博览会首次举办以来,对艺术博览会的市场身份定位便一...

    1287 艺术理论 艺术知识 艺术科普 美术学术
  • 文物鉴定 绕不开的路[图文]
    文物鉴定 绕不开的路[图文]

    为什么把各种古玩的工艺特征作为鉴定的一条重要证据和科学鉴定的路径呢?原因很简单,那就是古玩不可再造。尽管造假者可以用某些传统的技术和手段,针对古玩的纹饰造型等进行多方面的伪造,但是古玩在特定的历史时期和条件下,采用特定的加工方式所产生的工艺特征,是古玩不可完全复制的根本原因。通俗一点说,就是赝品在制造过程中,如果不具备某一个时代的设备工具这些基本的制作条件做保证,那么伪造的赝品就不可能与真品相...

    502 美术资料 美术科普 美术评论 美术常识
  • 胸中有丘壑,笔下生风云——著名画家徐雪城作品欣赏[图文]
    胸中有丘壑,笔下生风云——著名画家徐雪城作品欣赏[图文]

    【艺术简介】徐雪城,职业书画家,擅长山水,兼工人物、花鸟、诗词。系曹大铁入室弟子、张大千再传弟子。北京荣宝斋画院李少文导师人物工作室画家北京中国国家画院乔宜男导师花鸟工作室画家北京坦博艺术中心、坦博艺苑专职画家北京新华书画院特聘画家中国美术家协会会员;江苏省美术家协会会员;中国书画家协会理事;中原书画院客座教授;中国壶口书画院副院长;中国石涛艺术研究院研究员;中国艺术研究院(文化艺术...

    1968 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 守旧与分权的谋略 2017香港巴塞尔观察[图文]
    守旧与分权的谋略 2017香港巴塞尔观察[图文]

    “这两年来我并未改变自己的工作方式,香港巴塞尔也没有巨大的变化。”对于人们期待中的新鲜感,该展会总监黄雅君如是说。2017年,香港巴塞尔度过了落户中国东南之隅后的第五个年头。中国与它的“蜜月期”已然度过,其自身的变化也微乎其微。但纵使香港巴塞尔不再神秘,展陈模式相对固定,它的吸引力却未降低。在3月末的一段时间内,艺术界人士或文艺青年的社交平台中都充斥着它的身影。5天8万人次的观展数字,也在提醒人们...

    1647 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 西汉海昏侯墓文物:墓中巨大财富或来自昌邑国[图文]
    西汉海昏侯墓文物:墓中巨大财富或来自昌邑国[图文]

    南昌西汉海昏侯墓的考古发现震惊海内外,也引发了学术界对于汉代历史的大讨论。墓中出土了一万余件文物,这些财富究竟从何而来,其中出土的《齐论·知道》的价值等问题也引起了广泛的关注,近日,北京大学历史学教授辛德勇结合历史资料与文物考古成果,得出了全新的看法。西汉海昏侯墓出土的金饼墓中巨大财富或来自昌邑国海昏侯墓出土了一万余件(套)珍贵文物,不仅数量众多而且门类丰富。那么,如此巨大的财富从何而来?辛德...

    1874 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 醉心川西笔绘田园│名家周平:笔墨当与时俱进[图文]
    醉心川西笔绘田园│名家周平:笔墨当与时俱进[图文]

    画家周平艺术简介周平,一九五九生于四川成都,一九九一年至九二年就读于中央美术学院国画系,2000年在全国首届中国画高研班学习。现任新都画院院长,中国美术家协会会员,四川省美术家协会理事,巴蜀画派文化促会副会长,四川省诗书画院原研究员,四川美协中国画艺委会委员兼中国人物画秘书长。2001年11月,作品《圆了的梦》和 2004年11月作品《阳光下成长》、《明天的太阳》三次荣获文化部、中国文联等...

    661 艺术理论 艺术知识 艺术科普 美术学术
  • 佳节赏佳作——著名书画家吴山石中秋国庆专刊[图文]
    佳节赏佳作——著名书画家吴山石中秋国庆专刊[图文]

    【艺术简历】吴山石,1963年出生于山东夏津,中国民革党员。先后就读于天津美院、中国艺术研究院、中国国家画院,现为中国美术家协会会员、中央国家机关美术家协会理事、文化部国韵文华书画院画家、山东省美协山水画艺委会副主任、山东省美术家协会理事、山东省中国画学会常务理事、山东国画院副院长、德州市美术家协会主席。作品获2006李苦禅全国中国画提名展优秀奖、2006全国中国画展优秀奖、绿色和谐第四届全国...

    1231 美术资料 美术科普 美术评论 美术常识
  • 酒标里的“艺术味儿” 促进名酒升值[图文]
    酒标里的“艺术味儿” 促进名酒升值[图文]

    法国武当罗富齐家族1945年开始,每年请一个艺术家为葡萄酒设计酒标,特殊的年份,会有更特别的设计,例如2000年的酒标,是把金羊刻在瓶子上。艺术酒标风靡欧美很多酒厂都希望将葡萄酒与艺术结合,作为一种精致的生活附属品销售,如将艺术作品印制在酒标上,吸引消费者。以华盛顿的Ste.Michelle酒庄为例,他们的Meritage系列红酒,常采用太平洋西北部艺术家的作品做酒标。加州索诺玛的Ken...

    1624 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 吴冠中《双燕》与孤独的文艺青年[图文]
    吴冠中《双燕》与孤独的文艺青年[图文]

    吴冠中《双燕》|对我影响最大的艺术品|赵媛媛纵观很多吴冠中的作品和文章,不管是“我负丹青”还是“丹青负我”,终其一生,他都是一个“文艺青年”。也许是从电机科转入杭州艺专开始,也许是从青年时期追随鲁迅开始,也许是从放弃法国的梦想坚持回国发展开始,这些独具时代背景的选择都是吴老创作的根基。如果说对我影响最深的则莫过于吴老对...

    1963 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: