王俊松·艺术简介
1951年生于安徽省蚌埠市中市区,曾就读于西安美院、西安外院日语系,中国艺术研究院研究生学历,2005年以双高人才(高学历高职称)干部调京。现为国家一级美术师、中国美术家协会会员(中直),民革中央画院副院长、北京市政协艺术顾问、北京中山书画社副社长、北京市东城美协副主席;历任安徽省第八、九届政协委员,安徽省中山画院(合肥)执行副院长兼秘书长。
巨幅山水画作品《黄河颂》镶挂在文化部一楼门厅,《大河奔流》镶挂在天安门城楼大厅正壁,《迎客松》镶挂在北京人民大会堂正门一楼接待厅,以及中南海、民革中央、交通部、国家开发银行、中国石油大厦、火车站、高铁站、部队和企事业单位的重要场所。作品参展于中国美协或文化部主办的《中国画三百家展》、《迎香港回归展》(获成就奖)、《第四届中国美协会员中国画展》、《全国第八届群星奖美展》,获中国文联第二届“徐悲鸿美术奖”。在全国政协金色大厅举行的“王俊松书画展暨研讨会”上,首都顶端美术学者们充分肯定了王俊松有国家正大气象的山水画:“修养全面,风格高尚,雄浑壮丽,对中国画笔墨语言方面有独特贡献”,权威的《美术》杂志2012·10期“美术家“专栏图文介绍王俊松雄浑壮丽的山水画。王俊松作为画家之一荣幸被选赴文昌“长征七号”发射场,见证首发成功伟大时刻和书画作品搭载返回舱开舱仪式。被《红旗》画刊称赞为德艺双馨的艺术家。
王俊松先生先后在西安美术学院和中国艺术研究院深造,现在专攻山水画。在一些大的建筑里有王俊松创作的黄山、昆仑山、长江、黄河和长城,都有非常大的气势。今天就王俊松先生的殿堂艺术的创作进行研讨,对当下中国美术,尤其是当下山水画发展的状态和趋势进行深入地分析和研究,意义非常重大。
全国政协金色大厅厅举行研讨会现场
中国美术家协会理论委名誉主任、中央美术学院教授邵大箴:
王俊松在西安美院学习过中西融合体的绘画。他的画吸收西方的体面造型,也有中国画笔墨的功力,他是很用功地在不断加强各方面的修养,自觉地提高笔墨的格调。他的那些厅堂山水画,一些地方政府,中央的某些机关很愿意挂的。我看这次展示的作品比印刷品还好。
《金涛腾瑞》135×69cm
中国美术家协会理论委员会主任、中央美术学院教授薛永年:
看了王俊松的展览后感觉结实有气魄,他画昆仑、黄河,带有时代性,民族性,能代表国家正大气象。他的画面有充足的光线,写实主义的因素运用得蛮好,黄河水流浪花、奔腾咆哮,是他自己发明的独特技法。王俊松所作皴法的努力探索也是很有收效的,已取得的成绩和他更宏伟的抱负在诸位的期望之间。
《迎客松》
中国画学会副会长兼秘书长孙克:
王俊松先生画展得到邵大箴先生的支持,这很重要。他的作品既有山河壮美的意味,也有自己的表现风格和方法,他的画给你感觉蛮有新意,很浑厚很有力量,在他的许多大画里,把画风追求的驾驭能力都发挥出来,能够达到这个境界也是很不简单的,这是要赞许和肯定的。
《仙源何处》242×122cm
中国艺术研究院美术研究所前副所长、研究员王镛:
我看他画山水、会写书法、会写文章、会素描、会日语,整个文化艺术修养全面,这么全面的画家是不多的,作为艺术家综合指数比较高。他的山水画是追求大气势,他的山水画力求出新,格调高雅,尤其是他创造出了“光影山石皴法”的表现特点,效果不错。他书法行草也有功力。厅堂山水是他总的山水画风格,把平面构成和立体的表现结合在一起,适合现代厅堂的布置。
《一份耕耘一份收获》244×122cm
中国美术家协会《美术》杂志前任主编夏硕琦:
王俊松先生文章写得蛮不错,好多画家做不到这一点。他是画自己审美感性的,在画里面抓住了灵魂性,有这个没这个是艺术的分水岭。我看他是画气又画形,而且画得很结实,有岩石的浑厚、积健为雄的艺术结构。王俊松的作品气象很宏大,给人精神感染的震撼和崇高感,特别是他光影表达的探索具有创造精神。
《中华浩气》600×120cm
中国美术家协会理论委原副主任,江苏美术馆副馆长马鸿增:
王俊松先生山和水在光感表现方面,我不知道你一层一层怎么弄上去,看起来很厚很有味道,里面的东西也很多,你跟新金陵画派傅抱石他们一样也吸收西画的因素,但他吸收光的表现还没到你这一步。你的黄河系列,技法创作性表现得比较充分,兼容东南西北稳中求变,你还重视现代构成,包括你的书法也讲究构成。相信你一定会有更大的成就。
《河岳映日》98×177cm国家刊物已发表
中国美术出版总社资深编审刘龙庭:
王俊松的画气韵生动,浩荡豪迈,很有分量,能够镇得住。他画的昆仑山有开创性,在大幅山水画方面取得的成绩更有代表性,王俊松的画受到了许多单位领导的欢迎,有人民大会堂、部队的部委的,天安门城楼都有他的大画,能画这么大的画也是基本功。我也是高兴的对他充满着希望!
中国美术馆副馆长梁江:
第一,王俊松艺术综合能力很强,作品有用水墨的,有突出光影优势的,而且还有书法和不少的文章,在现代构成方面也下了工夫。第二,他很动脑筋,胆子大,不守常规,他的野气是一个很大的优势,他画黄河瀑布追求大气魄大境界,挺难得的就是他的山水里面还有人的气势。第三,他的书法有气势有力度。王先生一定能画出更多的好作品。
《河畔秋色》
清华大学美术学院副院长张敢:
他的山水画在光的处理,色彩的运用,空间的表达方面,有一种非常通透的、空气很清新的视觉效果,尤其黄河山水画有很强的视觉冲击力和视觉张力,他的探索突破了一些传统,他营造的画面和传统文人画不一样,以写实和写意结合的探索引起当代人们的共鸣。
《横云》180×95cm
中央美术学院造型艺术研究所副所长罗世平:
他用山石大斧劈画气象宏大的山水,有意识地在破俗破小气,有体面关系光影关系造型的长处,非常可贵。古来水法不容易,从古到今的画家,也没有把急流的壮气画出来,他画黄河壶口瀑布急流的感觉怎么画?他解决了给自己出的一个大难题,画大波浪有跳起来的水与气象之间的交合的笔墨感觉,真是一个新尝试,王俊松在这个大水法上积累出一套法理程式来供大家享用是值得的,是一个非常了不起的贡献。
《黄山松云》96×150cm
中国国家画院研究员赵力忠:
关于王俊松的庙堂艺术问题,由此我想到何海霞和李可染,也都曾画过一些大作品,那一代老先生画这么大画的机会也不多,再加上由文人画的风格直接搬上大幅作品也有难度,何海霞先生题材不像你这么广阔,你的画整体来看气象宏大,注重高品位的格调,我感到很欣慰。
《移舟烟渚》68×45cm国家刊物已发表
中国人民大学特聘教授、《中国画坛》杂志主编汪为胜:
俊松先生早期上西安美术学院打下了过硬的造型基本功的基础,书法上继承传统也有创新。黄河系列的岩石用笔浑厚,线条流畅,具有书法的笔韵,你用中西结合的表现方法,吸收北派的一些表现手法为山河造像,成功创造出“光影皴法”,强化了艺术含量,显示了雄浑壮丽的大美取向,形成了一种雄强浑厚、大气磅礴的艺术风格。
天安门大会堂中南海收藏证书
全国政协主席贾庆林、党和国家领导同志观赏王俊松作品
《桃花源里》68×45cm国家刊物已发表
中国书法家协会国家机关分会原常务副会长邹德忠:
我认为他在中国画方面具有综合能力,才能形成今天这么宏大崇高的气象,也可以说是反映了我们的时代精神,而且得到了各方面的领导、行家、欣赏者的欣赏,他还有一定的市场,他已经形成了一个个人的宏大气局,俊松很聪明,现在60岁画成这样,真不简单。