闫景阳,字逸石,现为黑龙江省画院专职画家,黑土画派创研人。
黑龙江省画院专职画家闫景阳近年来以宏扬黑土文化为宗旨,提出了创立黑土画派的主张,并组织了大量的画家集体采风活动,亲率画家团队深入野外乡间,收集素材,精研创作。黑土画派深入黑土龙江腹地的山山水水,先后到过呼玛、青冈、杜蒙等地写生采风,创作了大量的取材于龙江黑土地的中国画作品。他本人也在黑土画派的绘画风格创立方面辛勤墨耕,步履坚实,渐入佳境。
黑土画派的作品以表现龙江黑土地的乡野风光、风土人情为主,重点挖掘龙江大地的大美奇情,意图填补中国传统山水画笔墨皴法与图式系统中对塞外黑土地个性描绘的空白点。黑土画派画家的创作已经突显出独特的地域风格,呈现出鲜明的艺术特点。作为黑土画派的召集者与创研人,闫景阳的黑土题材作品代表了黑土画派的主导风格。他先后创作了龙江湿地、东北老家、禅风荷韵、黑土墨魂等系列作品,多角度、多方位展现了黑土文化滋养下的龙江自然风光及人文景观的独特魅力与神韵。
一、朴厚拙雅的整体风貌
大巧若拙,大雅若俗。黑土画派的作品立足于对中华大文化传统与地域小文化传统及当代人的审美情趣的整合延伸,在美学追求上意图雅俗共赏、文质兼善。黑土画派的作品表现的是东北原生态的自然风光与浓郁的乡土民情,画派的整体风格是朴茂厚重,拙中见雅。黑土画派在朴素的描绘中以外在的拙隐含着内在的雅。这既是龙江地区的自然风貌所蕴含的美学特征使然,又和黑土文化的形成与发展有着密切关联。龙江黑土文化是黑土地上生长出的原生民俗文化和汉族文化的杂糅的结果,又受到日、俄具有开拓精神和新的生长点。
东北的山川景物不同于中原地带的名山大川,大部分是秀美的小山岭,山川景物的自然风貌是朴厚敦实,不以奇险峭拔取胜,这种境界不是中原和江南的美所能代替的。那些描绘中原大山大水,江南氤氲旖旎的笔墨在这里是失效的,这也是当年傅抱石等南方名家来东北写生采风未能有理想佳作问世的原因。黑土地的朴实厚重,深沉博大,只有长期生活在这里,真正扎根于此的人才能深切体会。那些南方画家、文人不经这里的风霜,短时期内是不能感受到这里的独特的雄浑壮美的。黑土画派的主创画家群体土生土长于这片土地,能够更深切地体会到这里一草一木的风云际会,这种微妙的传达是十分可贵的。
二、变化分明的笔墨构成
“笔墨”是中国画的核心概念,笔法与墨法的运用和相互关系是历代画家们研究的中心议题。传统的古典中国画的笔墨呈现出千变万化的笔痕墨象,营造出画面的点、线、面的关系,但又不同于西画构图的点、线、面,中国画的“笔墨”是一种更加人格化的主客观表现的融合体。黑土画派的画家们立足传统笔墨语言的生发拓展,以创造出能体现黑土地特点的新时代新形式的笔墨语言符号,更真切更完美地表达出黑土地的无疆大美为旨归。
东北地区四季分明,春夏秋冬四时的感觉都储存在了东北人的潜意识中,人们的性格趋于轮廓分明的粗线条特点,这种棱角分明,也体现在东北画家的作品中。他们的作品不是温婉的浅唱低吟,而是用笔豪放,墨色分明。以黑土画派主创画家闫景阳的作品为例,他从龙江湿地系列到黑土墨魂系列作品发生了一系列的转变,他对龙江土地的笔墨表现语言进行了深入的探索,起初重于追形摹物,经过发展演变成为具有个人风格特性的意象符号。他的画面构图整合了中西方审美的特点,试图创立出属于黑土地的笔墨语言,完善中国画笔墨体系对东北黑土地个性表现语言的建立。卢禹舜笔下的北方山水是抽象的构成符号与心象幻境的结合,闫景阳的黑土墨魂系列作品则是在探索用更直接有效的图式与笔墨语言。表现黑土地的本真面貌。
三、气韵苍茫的大美之境
早在一千五百多年前,谢赫的《画品录》中提出了著名的“六法论”,确立了传统中国画的品评和创作标准,人们评价一幅中国画作品的优劣,最高标准是“气韵生动”。“气韵”原本是指人的精神状态,“气”指阳刚美,“韵”指阴柔美,“气韵”是二者的有机结合。后来“气韵”作为画评用语,从人物画的评论拓展到对山水、走兽、花鸟各种题材作品的评论上。(参见:陈传席.中国绘画美学史[M].北京:人民美术出版社,2012年5月.102.)中国历代山水画的气韵格调是由山水自身的神气和画家主观精神的注入和合形成的,正所谓“人品既已高矣,气韵不得不高”(宋·郭若虚语)。现在人们在提及“气韵”一词时一般是说画中难以言传的东西,内涵与外延都有扩大化的趋势。
其实,气韵是有很丰富的内涵的,不是一种固定的表现方式,不同的山川景物会有不同的气韵,同样的一方水土在不同的时令在不同的画家笔下会表现出不同的气韵。于志学先生在冰山雪谷中发掘出“冷逸”之美,把易消易融的白色精灵凝固在他的画面上走向了世界各地,冰魂雪魄于纸素间永留芳华。冬日里纯洁的白雪和冰川给了这片大地一个又长又甜的美梦,让她为下一个春种秋收贮存足够的精力和水分,貌似荒寒,却蕴藏着无限的生命力。闫景阳为代表的黑土画派画家却是直面这看似无奇的莽原,赤裸裸地表达着北国赤子对生养自己的黑土大地最直接最炽烈的爱。他们如痴如醉地一遍又一遍画那些熟悉的大湿地大草原,那些在看惯了风光无限的崇山峻岭的人们眼中显得平淡无奇的一马平川。他们深情地把那些并不伟岸的树木画得个性十足,神采飞扬;他们在极力表现这片土地上更火热的季节,更丰富更有活力的另一种性格,不仅仅是“冷逸”和“荒寒”更有着生命的温暖、自然的博大、人文的隽永……黑土画派的作品表现出的是黑土大地冷峻之外的独特气韵,带着北方荒原沃野的苍茫辽阔,又蕴含着蓬勃的生机,使得中国画对黑土艺术美学的表现更趋于完美全面。
结语:黑土文化随着文脉的延续,在新的历史时期有许多本土人士自觉地对其进行承传发扬,黑龙江美术界也并不例外。黑土画派的代表画家即对中国画传统笔墨语言与地域文化的结合进行了积极的探索。他们仍然坚信传统中国画的血脉还是在绵延不绝的,他们没有被当下林林总总,光怪陆离的美术文化现象冲昏头脑,而是义无反顾地将自己的生命激情和旺盛的创造力投入到对书写性中国画传统与黑土文化的整合、再造的探索中。我们祝愿黑土画派为黑龙江乃至全中国的美术发展史谱写新的篇章。