岁末年初,欧美各大媒体纷纷评选了2014年最佳展览,为过去一年的艺术界做一个总结。总体而言,评论家都倾向于选择本区域、自己亲历过的展览,以做出最为中肯的评价。看看这一份英国《卫报》评论家乔纳森·琼斯列出的榜单,不得不感叹欧洲作为西方艺术之根的深厚积淀,以及身为英国评论家的幸运。
乔纳森·琼斯
①安塞姆·基佛回顾展|英国皇家学院
①安塞姆·基佛回顾展
英国皇家学院(伦敦)
庭园的玻璃柜里悬挂着生锈的潜艇,满是照片和黑漆的书本形成怪诞而挑衅的效果……安塞姆·基佛的回顾展让我震撼不已。这一年我们见识了很多古代和现代的大师,但是,能够遇到一位活生生的当代巨匠依然令人感到幸运无比。就像托马斯·品钦的小说,弗兰克·盖里的建筑,安塞姆·基佛的绘画让我相信这个时代依然充满了创造力。
基佛的史诗般的展览中最重要的一个房间献给了德国历史。在他的绘画里,庄严的纳粹建筑被尘埃所覆盖,将心灵的创痛冻结于凄凉的恐惧中。基佛画面上密集的表面处理,仿佛将溃烂的污迹斑斑的历史凝结在上面。
历史并不仅仅是一场噩梦而已。基佛的视野超越了上世纪40年代,触及了古罗马历史学家塔西佗的《日耳曼尼亚志》。古罗马军团在黑森林中被日耳曼部落所屠杀的故事,丢勒的木刻版画,古代的炼金术……组成了基佛丰富的世界景观。
②毕加索博物馆(巴黎)
②毕加索博物馆(巴黎)
毕加索博物馆在闭馆多年后终于重新开启。从艺术家早期亦步亦趋模仿劳德累克的绘画,到1960年代他想象德加的性生活而创作的淫秽小版画,毕加索博物馆的展览呈现了丰富、有趣、亲切的毕加索的艺术。
③马蒂斯:剪切|泰特现代美术馆
③马蒂斯:剪切
泰特现代美术馆(伦敦)
这个展览全然颠覆了世人对于马蒂斯的认识。艺术家本人曾经自嘲,称自己太容易被视为给“疲倦的商人”提供资产阶级趣味装饰的创造者,而他晚年的剪切作品或许可以视为一个艺术家的自我救赎。马蒂斯的剪切作品有一种文艺复兴壁画的慷慨,并带着以美拯救世界的渴望。优雅地挑衅旧俗,无惧于奔赴自由。
④伦勃朗:晚期作品|英国国家美术馆
④伦勃朗:晚期作品
英国国家美术馆(伦敦)
伦勃朗笔下的人物是老派的,无论贫富贵贱,不管是顽固的市民,抑或是罪犯般的人物,在这些人物身上,在他的晚期作品中,具有一种对于生命痛苦的体察。这次展览最精彩之处便是集合了阿姆斯特丹国立博物馆、卢浮宫等欧洲众多博物馆的精品,这些或耳熟能详,或稍显陌生的作品,无一例外如此动人。
⑤委罗内塞:威尼斯文艺复兴的辉煌|英国国家美术馆
⑤委罗内塞:
威尼斯文艺复兴的辉煌
英国国家美术馆(伦敦)
一些艺术家,例如提香,永远处于流行的尖端,受到世人的热烈拥戴。而另一些艺术家似乎不公平地被世界所忽视了,委罗内塞便是这样一位艺术家。他曾被印象派所尊敬,但如今却被视为传统的代表。本次展览展现了委罗内塞画作中令人惊叹的光影效果,他对于人心如莎士比亚般的洞察力,以及对于文艺复兴时期人物外貌的华丽而纯粹的刻画。
⑥埃贡·席勒:激进的裸像|考陶德美术馆
⑥埃贡·席勒:激进的裸像
考陶德美术馆(伦敦)
展览最令人称道的是席勒画作中勇毅而现代的表达。在弗洛伊德时代,这位出生于维也纳的艺术家将人类的身体视为灵魂表达的途径。他的裸体像显得绝望、忧郁、孤独。他们在性中寻找慰藉。他画笔下的女性强健而肉感。这些奥匈帝国最后时光中的脆弱的爱者称得上是现代艺术的标志性画面。
⑦晚期特纳:绘画中寻得自由|泰特英国美术馆
⑦晚期特纳:
绘画中寻得自由
泰特英国美术馆(伦敦)
特纳的太阳在2014年照耀了艺术界。本展览揭示了他在艺术领域的自由挥洒。艺术家在20多岁已经获得事业的成功,这也给他摆脱旧有陈规自由创作的机遇。他可以进行不同的实验,仅仅为了取悦自己,而非应付客户。他留下的杰作既有捕鲸的辉煌场景,也有普通平民围着火炉坐的平凡桥段,这些画作点亮了现代绘画之光,并将在莫奈的《日出》中化为熊熊燃烧的大火。
⑩发射安迪·沃霍尔|泰特利物浦美术馆
⑩发射安迪·沃霍尔
泰特利物浦美术馆(利物浦)
这一丰富而有趣的展览对安迪·沃霍尔的多媒体实践进行了详实考察,同样也呈现了艺术家的绘画作品。霍沃尔令人难忘的丝网版画作品上充斥着脸孔和花朵,这些图像受益于地下丝绒乐队的音乐,后者在隔壁的展厅中不断回响。沃霍尔总是对世界充满好奇,满怀开放心态,最终成为了现代生活充满同情心的观察者。
⑧乔凡尼·巴蒂斯塔·莫罗尼|英国皇家学院
⑧乔凡尼·巴蒂斯塔·莫罗尼
英国皇家学院(伦敦)
乔凡尼·巴蒂斯塔·莫罗尼似乎是被艺术史遗落的明珠。莫罗尼生活于16世纪晚期意大利北部,他笔下的人物显得敏感、神秘而富有诗意。这些人信心十足地看向画面以外,甚至让人仿佛觉得他们心底在密谋着一些不可告人的事件。艺术家和他的模特分享着笑话和秘密,而观赏者仿佛在窃听一个失落的世界。莫罗尼就仿佛是意大利小镇上某种珍稀的美酒,令人馋涎,又令人感到奇异。他笔下的人物将会不朽。而这个展览给世界介绍了一位艺术明星。
⑨这一代:苏格兰当代艺术25年|苏格兰国家美术馆等
⑨这一代:
苏格兰当代艺术25年
苏格兰国家美术馆等
6月,苏格兰多个场馆轮番开启的这一超大型盛事令人信服地呈现了苏格兰作为当今英国艺术创意中心的现实。其中令人拍案叫绝的亮点包括Jim Lambie在爱丁堡水果市场画廊呈现的鲜亮缤纷的创作,Douglas Gordon令人不安的视频剪辑,Richard Wright的玻璃天窗画则将天堂般的美景带到了格拉斯哥的心脏地带。