《骨力·风神:张旺白描作品集》,张旺著,经济科学出版社2013年8月出版
刘颖
正如畅销书作家、《悟空传》作者今何在所言:“作为范曾先生的弟子,张旺的画,每一丝一缕都是古典的,细细雕琢,似乎所有的纹路都有故事。但汇在一起又是现代的,那是因为人物造型画面想象力的独特,绝不是千年前的画者所能有。而最神奇的是,这样古风古韵的画,却是用电脑绘成,不需点墨,无数的电子数据流,竟组成了汉唐风骨,缥缈神怪。最古老的国画与最先进电脑CG技术在张旺的笔下,如神笔马良的魔术般合而为一,从而拥了新的生命。”
不一样的绘画,不一样的人物,八十七幅完美画面,幅幅堪称经典,更有陈洪教授(原南开大学常务副校长、文学院院长)题写的诗文,点缀其间。
记者:画画的灵感来源于哪里?
张旺:说句俗套的话,灵感来源于生活。一代宗师这部电影里有句话,我很有感触,“念念不忘,必有回响。”不断关注,可读性就不断放大。
记者:你之前也出过书,这次为什么选择出一本白描画集?以后还会出什么样的书呢?
张旺:我本身是学国画的,对白描有情结,对名家创作又很景仰,自己的数字国画创作对线描也很重视。正好有出版社约稿,这部集子就出版了。
传统作品,画作完成之后,线描稿藏匿其中,而现在数字国画,可以将其单独保存下来,保留其中的审美价值。
目前在写一本数字绘画教程方面的书,已经和出版社约定好了,想把自己这么多年教学和画画的经验呈现出来。
记者:当老师、做插画师、写书、模型手办收藏者,你的身份似乎很多呀,自己最认同哪个?这些身份对你的绘画有什么影响?
张旺:还是当老师吧。这些身份都会成为画画的灵感来源和营养滋补。
记者:数字国画的发展状态是什么?为什么选择做数字国画?
张旺:数字国画现在远还没有成气候。从事这种创作的人屈指可数。这是我自己的个人创作选择,还没有成为一个大的门类。随着技术手段的发展,和个人的变化,这种艺术形式可能会再产生其他的变化,也可能会成为一个成熟独立的艺术门类,我将拭目以待。
记者:国画是你最喜欢的画风吗?有没有考虑增加或转变新的风格?
张旺:目前还没有考虑转变画风。从小就喜欢传统文化的东西。上学之后,辅修了中文系,对中国古典文学就更加喜欢,这种接受是潜移默化的。所以现在的画仙侠、神话、幻想色彩比较浓重。
记者:你之前对中国传统文化的人物画的比较多,是从小对中国传统文化很感兴趣吗?最喜欢哪些人物呢?
张旺:最喜欢的就是孙悟空,也以此为题材创作了许多作品。这是我接触最早也最向往的人物。
记者:后来又将中国风和变形金刚等形象相结合,这是一个有趣的尝试,出于什么考虑做出这种尝试的?想表达一种什么想法呢?
张旺:是因为平时关注这一类的东西比较多,有许多想法是自然而然产生的。从小就喜欢变形金刚,不断关注与生活其他物象发生融合。不断地画画,在创作过程中不断地改进和完善。越画越能想到问题,画的越多,灵感越多。灵感与创作是互为影响的。在创作中发现灵感,而作者作为第一欣赏者再影响新的创作。在创作中不断深入思考、不断自我否定。
记者:向读者推荐一些你喜欢的艺术家和作家吧。
张旺:艺术家我推荐穆夏,是装饰风格强烈的画家。还有丢勒、伦勃朗,这两位都很著名了。另外,我要隆重推荐刘继卤,这是咱们天津的国画家,代表作是《大闹天宫》。
作家呢,我喜欢今何在,江南的作品,当然,跟他们也是好朋友。