| 中文名 | 百花图卷 |
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| 外文名 | |
| 创作者 | |
| 别名 | 百花图卷 |
| 时代 | |
| 门类 | 绘画 |
| 出土 | |
| 备注 | 文物号(新00147486) |
| 文保级别 | |
| 馆藏地点 | 故宫博物院 |
百花图卷❖图片
百花图卷❖简介
《百花图》卷，宋，纸本，墨笔，纵31.5厘米，横1679.5厘米。
唐代诗人吴融的《折枝》诗中写：“不是从来无本根，画工取势教推折。”所说即折枝花之妙处。这幅《百花图》卷的构图即取 “折枝花”的形式，撷取自然花卉中最具特征的局部入画，较之整体描绘更见细腻动人。
画面上花鸟之间穿插自然，毫无牵强拼凑之意。其间又点缀蜂、蚊、蜻蜓、蝴蝶、游鱼、青蛙之类，显得生意盎然。全卷纯使水墨，亦加白描花卉，除卷首的梅花近似扬无咎的画法略带写意笔外，其他全用墨笔工写，以墨代色，兼勾勒墨染与白描，且融入了没骨画法，体现了宋工笔花鸟精密不苟的画风。又以单纯的水墨代替艳丽的设色，呈现出清淡典雅的情趣。一脱繁复刻板的院体末路，突破了传统花鸟画的时空限制，呈现出崭新的面貌。这种技法对元代钱选、王渊、赵衷的墨笔花卉以及后来文人水墨花卉都有一定的影响。
此幅画四季花卉约60种，长近17米，堪称辉煌巨制。尾纸钤鉴藏印“棠村”、“蕉林梁氏书画之印”等，有乾隆、嘉庆、宣统鉴赏印及清内府鉴藏印多方。曾经《石渠宝笈》著录。
相关知识科普
折枝
花卉画的一种。画花卉不写全株，只画从树干上折下来的部分花枝，故名。有折枝梅、折枝莲、折枝牡丹、折枝果实等。
花卉
古建筑彩画绘画的一种题材。清代中期之前多画绿叶子花卉，清代晚期画黑叶子花卉。
白描
传统中国画的技法名称，指用墨线勾画物象，不施任何色彩者，名为“白描”。
扬无咎
扬无咎（1097─1169年），字补之，号逃禅老人，又号清夷长者，清江（今属江西省）人，寓居南昌。自称为东汉著名文学家扬雄之后，故其姓氏从“手”而不从“木”。生平事迹不详。他为人正直耿介，绍兴（1131─1162年）年间，奸相当道，朝廷对外妥协苟安，无咎“不直秦桧，累征不起”，一生没有作官，是一位藐视权贵的画家。他为梅花传神写照，以“墨梅擅天下，身后寸纸千金”，成为中国梅画的初始者之一。事实上，“画如其人”，无咎笔底高标清韵的梅花，正是画家素洁坚贞的高尚操守的化身。
没骨
中国画技法名。不用墨笔为骨，直接以彩色描绘物象。相传为南朝梁张僧繇所创，唐代杨昇擅此法。明代董其昌、蓝瑛等仿之。
院体
亦称院画。是指宋代翰林图画院及以后宫廷画家工致精整一路的宫廷绘画。作品多以花鸟、山水、宫廷生活及宗教内容为题材，作画讲究法度，重视形神兼备。南宋院画在继承北宋宫廷绘画“状物精微”、“写实之极”风格的基础上，更加讲求构图的简洁，强调画面的空灵，又有新的发展。
钱选
钱选，字舜举，号玉潭、清癯老人、巽峰，晚年更号溪翁，吴兴（今浙江省湖州市）人。生卒不详，主要活动在13世纪中后期至14世纪初。南宋景定（1260—1264年）年间的进士，入元不仕，遂寄情山水，流连诗酒，隐于绘事，终其一生。他是一位技法全面的画家，花鸟、山水、人物、鞍马无一不擅，且造诣颇深，时人有“老钱丹青当世无”的赞誉。元初，与赵孟頫、王子中、陈式等人并称“吴兴八俊”。
王渊
王渊（生卒年不详），字若水，号澹轩，浙江杭州人。他一生不仕，专擅墨笔花鸟、竹石。画意蕴藉清润、幽静深秀。
尾纸
又名“拖尾”，是书画手卷的一部分，位于后隔水之后。用镶料纸接成，主要用以加大手卷的轴心圆周，以适于在手中把玩并起到保护画心的作用，同时可供鉴赏者题写跋语。
内府
职官名，见《周礼·天官》，执掌贡赋货藏，以供邦国之用。后泛指皇家府库或宫廷。
石渠宝笈
清乾隆、嘉庆间宫廷书画著录书，共有三编，初编成书于乾隆十年（1745年），共四十四卷；续编成书于乾隆五十八年（1793年），共四十卷；三编成书于嘉庆二十一年（1816年），共二十八函，一百二十册。书中收录了清朝宫廷所藏五帝御笔、历朝书画、本朝书画以及少量的碑帖和织绣作品近万件。
