中文名 | 藕荷地粉彩花卉纹捧盒 |
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外文名 | |
创作者 | |
别名 | 藕荷地粉彩花卉纹捧盒 |
时代 | |
门类 | 陶瓷 |
出土 | |
备注 | 文物号(新00078027) |
文保级别 | |
馆藏地点 | 故宫博物院 |
藕荷地粉彩花卉纹捧盒❖图片
藕荷地粉彩花卉纹捧盒
藕荷地粉彩花卉纹捧盒款识
藕荷地粉彩花卉纹捧盒❖简介
藕荷地粉彩 花卉纹捧盒,清光绪,通高17.2厘米,口径30.0厘米,足径17.3厘米。
盒呈馒头形,上下子母口套合,圈足。盒内施白釉,外壁藕荷地粉彩花卉纹装饰。盒盖顶部中心绘一正面五爪龙,四周环以桃树、水仙、牵牛花、冬青等纹饰。口沿绘变形回纹。盒体外壁描绘与盒盖相同的花卉纹,口沿及圈足外墙绘变形回纹。圈足内施白釉。外底中心署矾红彩篆体“体和殿制”四字双行款。
此捧盒 “体和殿制”款,表明它系光绪年间景德镇 御窑厂为光绪十年(1884年)慈禧太后50寿辰专门烧造的祝寿用瓷。
相关知识科普
粉彩
釉上彩品种之一。与五彩相对而言,故亦称软彩。创烧于康熙晚期,成熟于雍正、乾隆两代。粉彩在彩绘中以渲染表现明暗,使每一种颜色都有不同层次的变化。《饮流斋说瓷》中说“软彩又名粉彩,谓彩色稍淡,有粉匀之也,硬彩华贵而深凝,粉彩艳丽而清逸。”粉彩的施绘工艺是先用含砷的“玻璃白”打底;彩料有用芸香油调合。乾隆时的清宫档案对粉彩则称之为“洋彩”。
花卉
古建筑彩画绘画的一种题材。清代中期之前多画绿叶子花卉,清代晚期画黑叶子花卉。
回纹
家具上常用的纹饰之一,由陶器和青铜器上的雷纹衍化而来,寓意吉利深长,苏州民间称之为“富贵不断头”。在家具上,回纹主要作为边饰,用于边框、牙条、足端或束腰等处。家具上大量采用回纹见于清代。
矾红
一种以氧化铁为着色剂、在氧化气氛中烧制而成的低温红釉。其色泽往往带有一种如橙子般的红色,没有铜红纯正鲜艳,但呈色比较稳定,在烧造工艺上比出高温铜红容易得多,因此,御器厂便以矾红取代了铜红。清代矾红被大量使用,一般用于五彩、斗彩器。
体和殿
景德镇
中国历史文化名城之一。位于江西省东北部,原名新平,因地处昌江东南,故又名昌南镇,北宋景德年间(1004--1007年)改称景德镇,以皇帝年号名。景德镇地处群山环抱之中,自然资源非常丰富,历史上曾以瓷、茶而闻名中外。瓷、茶并茂,工商辐辏,促进了城市的繁荣和经济的发展,曾与湖北的汉口镇、广东的佛山镇、河南的朱仙镇并称我国古代四大名镇。文献记载景德镇制瓷始于汉代,但迄今为止发现的最早瓷窑遗址为五代时期。明、清以来,随着历朝皇帝在景德镇设御器(窑)厂,专门烧造宫廷用瓷,带动了民营瓷业的发展和繁荣,于是,天下至精至美之瓷器莫不出于景德镇,景德镇也因此博得“瓷都”之美誉。
御窑厂
明清两代的官窑,专门烧造宫廷用瓷,也包括朝廷对内外的赏赐和交换品。景德镇御窑厂始建于明代洪武二年(1369年),初设时有窑20座,宣德年间增至58座。厂内分工计23作,以封建的超经济强制为前提,采用协作形式进行生产。由于御窑厂集中了优秀的制瓷工匠,并可以不计工本地提高质量和创新品种,客观上促进了制瓷技术的进步和整个瓷业的发展。