傅抱石的仕女画自成一派，风格统一，结合了山水画的浓墨重彩，将山水画技法充分利用到了仕女画中，创新了传统仕女画，在美术史上具有其独特的风格。傅抱石的人物仕女画，大多与文史和典故有关，具有古典风貌与韵味，表现女性的人格美。亦有以其对夫人的款款深情及高洁情操为原动力创作的仕女画。下面从本人藏品中精选呈献傅抱石《柳荫仕女图》，以飨藏家。非专业拍照，图片未经任何艺术处理。
△傅抱石《柳荫仕女图》
△傅抱石《柳荫仕女图》局部-1
△傅抱石《柳荫仕女图》中的钤印
【钤印】傅（朱文）、抱石画记（白文）、往往醉后（朱文）
【题识】抱石金陵写
【谢稚柳题诗堂】古韵流觞。稚柳。钤印：谢稚柳。
谢稚柳（1910～1997），名稚，字稚柳，以字行，晚号壮暮，江苏常州人。著名画家、鉴定家。曾为上海中国画院画师、西泠印社顾问，历任国家文物鉴定委员会委员、上海市文管会副主任、中国书协常务理事、中国美协理事、中国画研究院院务委员、上海博物馆研究员等。
傅抱石画人物画的时候，他用一种叫烘云托月的方法。经常把无论是前景或背景放在一个次要的地位，作为烘托人物一个组成部分。这张画中它的背景就是柳树，所以他用深深浅浅的这种淡墨绿色来把这个背景都烘染到了，突出了淡红色衣服的这个仕女皎洁的面庞。这个是一种艺术的手段，你看他画的并不是很多，中间有一些柳树的枝条，但是更多的是用渲染的方法。先用墨，然后再用植绿，这个植绿中间有深有浅，最后让仕女显得非常的突出。——傅抱石弟子萧平点评傅抱石为罗时慧1945年作《柳荫仕女图》
傅抱石的人物画，早期追求东晋顾恺之古朴清远的情趣，多用绵细圆劲的笔法，后又取陈老莲的造型和石涛的意态，相互交叉渗透，任其个性统率，终于形成了老辣中见潇洒，飘逸中见深沉的艺术风格。傅抱石的人物仕女画反映的就是这种特色。对仕女的勾画，兼具魏晋与盛唐的遗风及美感。
傅抱石在抗战入蜀后屡屡绘画仕女图，成为自己在兵荒马乱之际的精神寄托。傅抱石从事仕女画创作大概始于1940年12月，尽管他年轻时已偶然涉及人物画创作。1943年后，随着杜甫《佳人》诗意、白居易《琵琶行》诗意等一系列描绘唐宋宫怨诗意画出现，傅抱石仕女画风格逐渐形成。画中所绘佳人或倚竹而立，或罢曲归来，或踏青游春，展现出女子的婀娜身姿与娇艳颜容，美艳惊人身伴芳华。
杨柳有女性美的意象，所以历代画家们都喜欢描绘柳荫仕女。傅抱石“游春仕女”系列的创作，以杨柳为主要元素，用大片温润的绿色渲染杨柳，将妙龄女子至于柳树披拂、柳林荫蔽的情境中，定格于“缓步轻抬玉线裙”的瞬间，人物描绘工细精致，飘扬飞舞的衣带行如流水，绵劲不绝，与杨柳、土坡的粗率画法形成精致与粗放的对比，演绎出一幅幅动人的游春图景。
超凡脱俗、朦胧似水又若即若离的女子，成为傅抱石笔下游春仕女图的典范。后来，傅抱石一而再地绘画，或册页，或立轴，或扇面乐此不疲，技法逐渐成熟，创作了一系列柳荫仕女新形象，这幅晚年所绘的《柳荫仕女图》中柳荫仕女更是成了对夫人爱情的化身，使作品内涵得到进一步升华，画面意境也不断扩展，这是一次情感激荡的过程，具有扣人心弦的魅力。
是幅《柳荫仕女图》傅抱石以精湛的技巧真实表现了仕女的丰富与微妙，生动描绘出幽雅的画境与诗境。仕女粉衣长裙，略施粉黛，整齐的秀发，细长的修眉，轻柔的身段，漫步于柳荫溪边，回眸流转，顾盼生姿，风韵绰约，弥漫着清新明媚的春光。图画仕女，漫步于柳荫溪边，朴素无华，娴雅高贵而又风姿绰约，优美动人，这是印刻在傅抱石心中夫人的模样。
描画柳树时，他先用墨再用植绿，深深浅浅的淡墨绿色将整个背景都烘染到了，让中间淡红衣服的仕女显得非常突出。仕女的眼睛刻画极妙，淡墨勾，浓墨点，再用淡墨散锋画双眸瞳孔，渲染数次，配上浓密的睫毛，深邃含蓄，又显得玲珑剔透，回眸流转，顾盼生姿。傅抱石能描绘出如此动人眉目，功力可见一斑。
傅抱石先生许多仕女画中间，大部分都是画古人，画屈原笔下的湘夫人、湘君画的尤其多。这个仕女并没有具体名称，实际上她是代表着他心目中他的夫人罗时慧在春风杨柳中间，在田埂上漫步，作回首状，所以顾盼有情。傅抱石篆刻“抱石画记”白文石印是1962年才开始使用的一方印章，现收藏于南京博物院。因此本作虽无年款，但有此印章，创作年代大约在1962-1965年之间。
日本当代最著名的美术评论家河北伦明屡屡赞叹说：傅抱石的仕女画太富有魅力了，没有人会对之而不心动的，这已经不是仅囿于中国画这个范畴里的问题了，对中国画熟悉也好，不熟悉也好，都能感受，都能陶醉，因为傅抱石在画里倾注的不是技巧，而是真情。
所谓伊人，杨柳依依。在傅抱石的眼中，夫人宛若洛神的美德似是其笔下的湘君，湘夫人，尽显古典女性之美。融入了他强烈的民族情感，对高尚品格的追求以及对坚贞傲骨女性的赞扬。与本幅藏品构图设色和画中人物姿态极其相似的傅抱石为罗时慧1945年作《柳荫仕女图》，不足3尺，但在刚刚结束的北京秋拍中以9775万的天价成交。加之本幅傅抱石《柳荫仕女图》作为傅画谢题的唯一面世作品，堪珍之。
需要提及的是，1957年以来，傅抱石已经很少使用早年常用闲章往往醉后，除非他自己心仪的古典题材之自娱作品，即使像《镜泊飞泉》等哪些写生佳作也绝不使用。这在一定程度上反应出傅抱石在公众面前的一种谨慎心态。当时日益政治化的社会环境，也绝不不允许他“往往醉后”。但在封闭的私人空间里，偶尔为之。另外此作中题识为篆书题款，更可见傅抱石对此作的认可。
傅抱石晚年的仕女画，无论笔墨风格或审美趣味，还是人物造型比例、眼神刻画等细节方面发生了诸多微妙变化。例如，眼神少了些许忧郁与妩媚，多了几分端庄、宁静与肃穆，洋溢着一股仁慈安详的温情感。这一细微变化也成了傅抱石若干无年款仕女画的断代依据和鉴定傅抱石仕女画真伪的主要因素。此作中兰惠之质的美人为其眼中的夫人也好，亦或是其常作的《楚辞》中的女性形象也罢，必是又一面世的仕女画之精品佳作无疑。识者当宝之！
