最近,看到许多关于创新与毁灭的讨论,以至于思考文明的起源,石头与石头磨擦出的火花,即是思想的开始。穿越人类文明的历史长河,似乎觉得,每一次创新的进化,都意味着是对当下和原先的毁灭。这些思考,就像沉睡在体内的基因和密码,突然间就跃动起来。它的形状与存在,有些朴树迷离,不禁让我联想到杨耀宁先生笔下山水画里的奇妙世界。且极为相似。
于是,我想换一个视角,再次走进耀宁先生和他的作品。然而,我越是带着对美的寻思,越是不能摆脱他笔下山水画里存在的某种磁场。通过耀宁的笔墨意象特征,再次深入而无我的迷失在他的大山大水之中。以一种从未有过的生命体验,去感知他作品世界里的一切现象和本质,去揣摩其形与神之外的升华。发现,耀宁的山水画,已超越了传统意义上的山水本身的存在,如同马斯克对宇宙的探索,我深刻的对杨耀宁先生的作品,充满了无边的好奇。特别是对他玄思妙想的艺术想象力,产生了前所未有过的魔幻般的着迷。
相比耀宁先生的低调和谦逊,我总有一个发自内心的愿望,想把我这些于他画中看见的景象和动人心魄的密码,告诉给所有的人。在我看来,他的山水画,早已突破了传统的约束,最难能可贵的是他可以摒弃许多外界的干扰,沉浸在自己不断超越自我的艺术探索之中,有新的发现。我总觉得,他画的不只是常人目之所及的山水,他想要描述的是沉睡在每一座大山深处不为人知的故事,或许在他洞开的大千世界里,看见的是另一个世界。
因此,我曾多次当面与耀宁先生交流过我的感受。他的画是有灵魂的,以至于我每次静立在他的画前,都能听见山的内部心跳的声音。我还真诚的问过几位同样热爱艺术的朋友,对耀宁先生的画有什么样的看法?好友江南著名画家浦炯说,我虽未见过杨耀宁,但他的山水画一定是当代最好的,也是我最喜欢的。这样的评价,来自于一个艺术家的视角,则显得更加充满了真情实感。我常与许多热爱杨耀宁先生绘画作品的人进行探讨,他们也表达了类似的看法。这便是艺术家所创作的作品,给我们带来的真实共鸣。
当我带着这样的感知,一次次走近耀宁先生的笔墨世界,越来越深感有一种强大的内在力量,将我深深地吸引。走着走着 ,仿佛身体忽然间被某种力量托起,到了一个没有人的空间。一种超越了我对绘画艺术魅力有限认知的体验,由此因心像而生。感觉,自己就像是一个飞驰于宇空世界的对美的探索者,对这份深层次和多维度之间的发现,已产生了内在的强大能量与震撼。以至于,时间久了,我更以为耀宁先生,他是一个以宇宙思维在作画的人。当你看见他笔下,宁静而飞驰的线条交汇之处,层层叠叠的笔墨气象,定不禁会感受到自然的神奇与再造。
猛然回首,才发现自己,如同乘坐在耀宁先生或浓或淡的笔墨线条之上。顿时,我自觉的愿意,通过耀宁的笔墨间盛开的万千条路,深入而持续的走进他作品更深更美的深处。于是,趁着心魄律动的旋律,想无数次沉浸在耀宁先生的画和他笔下超然的艺术世界。我于他的画里,就像走在圣洁的西域高原,可以遇见离别了很久的自己。这是我的内心,真实的感动之处。
我曾多次冷静的思考过,耀宁先生的绘画,为什么给人带来如此大的触动?我想,这不只是他几十年集成而来的深厚的传统绘画功力,更是融合了他曾经对西方油画与哲学思考后的思维升级,然后再回到中国画的精神内部,加以大胆的创新和突破,在思想的层面上回归到了大道的本源。在有无之间,有了更高、更远的对宇宙世界的思考与认识。才有了如今的妙象。
这也是我在理解他画的时候,长期汇融在心间的那条河流,构成的交响与沉思。我常会感到震撼,心灵之弦被触动,还会不由自主的被带入,时感放大了自己从未有过的视角和襟怀。我能真切的感受到,似乎被一种神境般的来自天外世界的某种能量,深深地吸入其中。甚至,这已远远超越了情感与艺术本身。我于他沉厚而奔放的笔墨中,看到的是亦真亦幻的世界,仿佛能看见科学家们常说的黑洞的存在,并有穿越其间的感观。常自问 ,这是一种什么力量?总令人着迷和兴奋。一个画家修行到如此地步,我不仅深含着敬佩,还有神游其中不愿复返的向往。
无疑,耀宁的画,持续的在打动着我。我无法从美学和哲学等更高的思想层面,对他和他的画作什么研究。只是希望,在中华民族文化复兴的新时代,这样一位令人尊敬的山水大家,他的画笔悬握在高山之巅,永远不要停下。他能于他喜欢的静寂惯了的绘画世界,带着他不同凡响的宇宙思维,画出更多属于这个时代的作品。并给更多的人们,带来精神的喜悦与享受。我想,这或是耀宁先生探索的宇宙世界里,所要抵达的归途吧。
艺术家简介:杨耀宁,当代著名画家。1958年11月生于江苏南京。现任江苏省国画院副院长,江苏省国画院艺术委员会副主任兼山水画创作研究所所长。国家一级美术师,江苏省政协委员,享受国务院政府特殊津贴。
本文作者郑强斌,1972年生于江苏淮阴,居于南京。著名诗人,艺术评论人,资深媒体人。