【编者按语】
一位画家能在画坛上立足,要靠实力。
实力派画家的实力在哪里?在于对大型的主题性绘画的创作上。绘画的领域多而广,唯有创作出主题性绘画作品,才能凸显出一个画家的综合素质,画家景洪壮就是其中的一位。
《鸿运当头》
《鸿运当头》局部1
《喜事连连》
《喜事连连》局部
他在近两年间,就有人物画《万事如意》《喜事连连》《母亲》等主题性人物画入选全国性美展,其中《生命之光——疫胜归来》入选第九届中国北京国际美术双年展,使得他的艺术人生有了一个新的亮点。
应该指出的是,景洪壮的这批作品都是疫情施虐的时日创作和展出的,产生了积极地社会效应,成为一位在疫情中崛起的画家。
心系家园走进民生,撷取具有典型的生活细节,来揭示疫情下的人性之美,《喜事连连》表现的就是在北京地铁行进中的情景。画面中心是一对抱孙子的老夫妻,老人兴趣盎然的在看手机,与孩子边看边交流着。这是在疫情中的感人的一幕,表现了老百姓从容面对灾害的生命状态。
《母亲》
《母亲》局部1
《母亲》局部2
《母亲》一画营造出马背上动人的一幕,带着严严实实的防疫口罩的妈妈紧紧搂着孩子,从容的面对远方,将清新纯静的美好透入了浓烈的情感中,使母爱走进心灵深处,在灾害面前化作永恒的美好。
《生命之光—疫胜归来》
《生命之光—疫胜归来》 局部
《生命之光——疫胜归来》一画的主体部分也是母与女,她们走在归来的路上,母亲的表情平和中若有所思,是对不平凡的日子的追忆吧?抑或是痛定思痛的思考。总之,在平静的外表下,呈现的是不平静的心绪,使无声画面声情并茂,牵系着画前的每一个观众的心。
《万事如意》
《万事如意》局部
用作品给人们送去衷心的祝福艺术家们,笔耕在在希望的田野上,心灵总是充满着阳光。《万事如意》画面上老人沧桑的脸微微上扬,在富足之感中寄托着对年轮的厚望。这幅表现柿子丰收的画面,也寄托着一位生活在老百姓中间画家的家国情怀。这种情怀,来自作者与民生的血肉亲情。只有饱尝人世间的沧桑和冷暖的人,才能从更深层的品读丰收和表现丰收。
《吉祥如意》
《吉祥如意》局部
景洪壮的实力还不仅如此,他的山水画作品在全国性的展事中连连获奖。《吉祥如意》荣获《中国经济年鉴.书画艺术卷》嘉利杯第一届全国书画大奖赛金奖,《情系山乡》入选全国第六届线描艺术展并获奖。能够在人物、山水两个领域齐头并进的画家在当代画坛中是鲜见的,景洪壮的人物画与山水画双修,都有建树,且正值年富力强之际,艺术发展前景令人看好。
个人画风的形成,贵在创新,他的山水画看是传统笔墨,但在经营理念上却学习了版画油画和抽象化作品的表现方法,以平面构成的形式,走了一条山水画的创新之路。
在《吉祥如意》中的民房、粮食架囤、树与山的肌理是平面构成的基本元素,统一在精到的线性造型中,错落有致,有条不紊,富有视觉冲击力,荣获嘉利杯·第一届全国书画大奖赛金奖,实至名归。
《美丽的家园》一画,也是用平面构成法用于山水画来表现主题的佳作,其艺术魅力就在于充分利用了构成元素的造型,将郁郁葱葱的树木和依山而建的民居营造得节次鳞比,这种以形式感展现的艺术魅力,化作诗性语言,传达出重复美的学术价值。同样,《情系山乡》《山乡秋色》也都是在学术引领下的丹青建构。《山乡秋色》则将浓重色彩注入到画魂中,这种表现方法很新颖,使得他的山水画有了新的面貌。
同样,这种画面的浓重感,是他人物画的主要风格。景洪壮很善于运用重色,而且更会运用黑白的对比来突出主题,参展作品中两个母亲的形象就是来自浓重的衬托,才如此令人心动。这种黑色在画面中很和谐,在浓重沉稳中,展现出舒朗阳光的艺术氛围,是作者作品的学术特点。形成了画家人物画的风格样式。如何解读一个画家画风,还要到艺术之路上去探讨解读,这将是我们继续研究的话题。
感谢生活,给我们一个又一个面对挑战的机会,抓住了当下,就会拥有了年轮的华彩。
景洪壮,加油!
李人毅
2023年2月于北京
景洪壮近照
景洪壮,笔名:子予、大吉,号:朝阳老井、一木堂主。
1965年生于大连,1986年毕业于大连师范美木系,现为中国工笔画协会会员、辽宁省中国画学会理事、辽宁省美术家协会会员。
2016年《美丽的家园》入展吉祥草原·丹青鹿城全国中国画作品展;
2019年《山乡秋色》入展新时代,新意象·首届全国山水画双年展;
2020《吉祥如意》荣获《中国经济年鉴.书画艺术卷》嘉利杯·第一届全国书画大奖赛金奖;
2021年《情系山乡》入选全国第六届线描艺术展并获奖,《万事如意》入选第四届“邮驿路、运河情"全国美术作品展,《喜事连连》入选百年辉煌、武汉记忆·庆祝中国共产党成立100周年全国美术作品展,《母亲》入选南岳衡山·首届全国中国画双年展;
2022年《生命之光一一疫胜归来》入选第九届中国北京国际美术双年展;
曾在大连举办个人画展,已经具备加入中国美术家协会会员的条件,待批中。