美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

崔振宽与长安画派[图文]

时间 : 05-15 投稿人 : 囡囡 点击 :

崔振宽与长安画派 | 艺术市场

黄河赞歌 崔振宽/绘 中国美术馆藏

长安画派是新中国成立以来极具艺术革命性的画派,它发端于1942年赵望云先生对西部自然、风物、人情的创造性发现与表现,引领了以陕西为重点的西部画坛风尚;酝酿于20世纪50年代初期,与石鲁等来自延安的美术力量汇合;渐成于1956年,吸纳了流散于社会上的何海霞、康师尧等画家;成名于1961年10月,在中国美术馆举办的中国美协西安分会国画研究室的汇报展,及随后在上海、杭州、南京、广州的巡展。这种成功具体体现在《人民日报》以《长安新画》为题所作的整版报道,及《美术》杂志长达两年余的大讨论,长安画派从此成为艺术史上的学术命题。

长安画派在若干方面改变了中国画的发展路径与方向。首先,清末,尤其是五四运动以来,对中国画的改造主要有传统创新模式、引西润中模式和全面西化模式,由赵望云从20世纪20年代所倡行,长安画派及其周边画家所秉持,并为后来绝大多数艺术家所信守的民间写生模式,为中国画开辟了第四条道路;其次,“一手伸向传统、一手伸向生活”的主张,打破了中国画程式化的创作困局,重文脉、重理论、立足现实、融入现场的创作观念为中国画的活化指明了方向;再次,书法造型观念对素描造型观形成对冲,促使中国画重回本源;最后,长安画派核心精神即创新导向深刻影响了中国画的理论与实践。

如果从新中国成立之初以14岁弱龄成为西安市美术工作者协会最年轻的会员算起,崔振宽的艺术生涯至今已有73年。他的艺术轨迹与国家的发展同行同构,一生都在为新中国的山水精神立传,为山水画的形式创新和精神拓植而不懈努力,至今仍笔耕不辍,发明不休。在他漫长的艺术探索中,长安画派的艺术风格影响过他,长安画派的精神实质融入他的艺术创造中。

在大学期间,崔振宽就尝试将学院派西式写生与长安画派技法笔墨相融合,这从1959年的《南五台》,1961年的《宝成铁路》《灵岩寺一角》等作品中可见一斑。从1975年的《万仞峡谷出平湖》等一批作品中,可以看出,崔振宽已能娴熟地将写生转化为创作。除了在自己的创作中积极吸收长安画派的技术外,1978年,崔振宽还在由他执笔的西安“春潮画会”成立章程中明确主张,“学习和继承长安画派老一辈画家的创作理论和实践”。此后十年余,他秉持着这一理念,创作了一大批重要作品,如1981年的《黄河赞歌》(中国美术馆藏),1983年《画到形貌难辨时》《陕北要隘劳山关》,1984年《秋雨》(中国美术馆藏),直到1989年的《西北风》等。此后崔振宽逐渐与长安画派拉开距离,尤其是20世纪90年代初西部行之后,他开始有意识地创建自己气象苍茫的风格。

崔振宽与长安画派诸大家都有过或深或浅的交往。1953年初秋的一天,崔振宽看见一个50余岁长者和一个身着皮衣皮靴的男子,在一辆军用吉普车旁写生,他意识到,这是赵望云和石鲁,远远望之,憾未交一语,但二位先生的气质给他留下了深刻印象。每每谈及,崇敬之情溢于言表。1958年,就读西安美术学院期间,崔振宽亲见石鲁课堂人物写生示范,对年轻的崔振宽而言,这是难忘的记忆和难得的教益。1960年初,他陪罗铭先生到美协拜访赵望云先生,并获赠画一幅,珍藏至今。毕业后下放西安特艺厂工作期间,崔振宽与康师尧是同事,常就国画相关问题进行交流。

崔振宽与方济众的缘分最深。1981年,陕西省国画院建院之初,方济众作为首任院长,调入的第一个画家就是崔振宽。方济众“对具象的抽象是美的质变”“艺术的生命就是从生活中发现新的美和新的表现手段”“为什么人家画的是画,而我们画的是生活”等艺术思考,与崔振宽对艺术真谛的认知相契合。他对方济众在赵、石二位巨匠遮蔽下能够开出清新一格画风,时有赞佩之语。

崔振宽与何海霞的交流较密,何海霞在北京等地所画的众多华山题材作品,皆是崔振宽提供的底稿或图式。虽然,崔振宽与赵望云只有一次交往,但他研究赵望云作品最多,也多次谈及对其笔墨的肯定——“赵望云了不起,他咋弄的呢?尤其是晚年的笔墨,蕴藉深厚,气韵生动”。在崔振宽的心目中,赵望云是极重要的研究对象。

在长安画派诸老凋零后,崔振宽成为陕西画坛上的重要一员。和长安画派的方向一致,崔振宽对时代的讴歌是建立在对祖国大好河山的深情描绘之上的。崔振宽在表达的同时更注重创新——语言、形式、笔墨、精神。他的表达是艺术家的表达,即自然之美的艺术性建构。作为山水画家,如果仅仅简单地再现山水之美,而不能够赋予山水以更为隽永的意味或永恒的精神内涵,那么艺术之为艺术的真确性就会失去支撑。明代董其昌《画旨》中言:“以蹊径之怪奇论,则画不如山水;以笔墨之精妙论,则山水决不如画。”这意味着艺术必须超越自然。艺术不是机械化的再生产过程,而是一种新的经验模式。这种经验模式,在本质上是文化生产,是文明生产。对不可能亲临自然现场的人们而言,艺术家创造的第二自然会以凝固的方式为人们提供艺术之美——形式,提供超越于艺术的价值之美——精神。

崔振宽2001年焦墨作品《延安》系列,厚重苍郁的画面视像背后有一种时间的沧桑感、沉重感喷薄而出,令人不由得进入某种历史语境之中。2015年他创作的《南海渔港》则以纵横斜圆各种线条钩织出一片繁忙景象,形式出精神,精神寓形式,既写实又抽象,达到了十分高妙的艺术境界。

崔振宽的山水精神是什么呢?一言以蔽之,就是笔墨构建的雄浑苍莽之韵、刚健阔远之势和正大光明之象,以内美的方式释放艺术的移情作用,以创新的实践推动中国山水画向深处推进。

长安画派的精神实质在于创新,在七十余年的创作历程中,崔振宽不变的精神就是创新。早期将学院写生与长安画派技法融合;20世纪80年代末融汇长安画派范式与长线大点;90年代中期开始进入黄宾虹课题,在解体山水、纵笔大写意及笔墨系统方面锐意变革,美术理论家刘骁纯名之以“黄崔系统”;21世纪以来对于平面化、抽象化画法的推进;近期对透明空间以及观念植入的尝试,都说明了崔振宽是长安画派创新精神的践行者。

因此,崔振宽的作品为多元阐释提供了可能:“他发明了‘木橛皴’,2005年以后的山水虚空粉碎,吉光片羽”(王鲁湘语),“建构了织体性的符号化视觉图像系统”(殷双喜语),“实现了超越具象直溯造化之理与心灵本源的笔墨精神”(薛永年语),“进入语言层面的探索中来”(贾方舟语),“达到如彼看很传统,如此看很现代的奇特视觉观感和心理效果”(程征语)。因之,“崔振宽的(焦墨)山水是中国当代思想史中的画学个案”(皮道坚语),“无论作为话题,还是课题,崔振宽是一座山,而不是一棵树”(张渝语)。笔者认为,在当代中国山水画领域,崔振宽是唯一一个经由传统实现了现代转型并进入当代形态创作的画家。

崔振宽抓住了中国山水画最核心也是最具挑战性的笔墨,以追求笔墨自身独立的审美价值为出发点,并借求笔墨的无限可变性达成结构、空间、关系、丘壑等方面的营建,最终形成可靠的艺术品质。而对于笔墨的发明运用,就是创新。

古人讲笔墨,长安画派讲笔墨,黄宾虹讲笔墨,足证笔墨是极难把握的。无论从什么角度来判断,崔振宽都做到了石鲁所说的“不屑为奴偏自裁”。石鲁还说过“美术家是创造家”,崔振宽亦无愧斯言。

黄宾虹先生将中国山水画千年以来的发展概括为“屡变之体貌,不变之精神”。于崔振宽而言,不变的精神就是创新,这也是中国画存在与发展的唯一要诀。

(作者:吴克军,系文学博士、西安美术学院副教授)

相关文章

  • 从东方的视角看波兰当代艺术[图文]
    从东方的视角看波兰当代艺术[图文]

    展出作品:莫妮卡•扎瓦兹卡 黑面包张 帆波兰,一个熟悉又陌生的国度,一个在历史上曾几度在世界的版图上消失,而又重新出现的国家。这里曾诞生了享誉全球的音乐家肖邦,他用他的音乐才华让世人认识了这个民族的艺术天赋。2015年,一个不为人所熟悉的波兰,将他的当代艺术带到了中国,为中国观众呈现了波兰民族不一样的“生活状态”。此次名为“生活状态:全球环境中的波兰当代艺术”展览由中国美术馆、波兰罗...

    430 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 为什么说未来8年中国最大的投资来自于钱币邮票[图文]
    为什么说未来8年中国最大的投资来自于钱币邮票[图文]

    来源:中金在线之前聊过一个话题,钱币市场8年后再现辉煌,很多人表示不信,今天继续专门针对这个话题来讲,为什么说未来8年中国最大的投资机会来自于钱币邮票投资收藏?一、决定中国最大投资机会的核心要素是什么?这是我们首先需要解决的问题。经济发展的优先秩序取决于国家的最高决策层,在芸芸众生难以看透的背后,其实都是一个国家的整体布局,说到底,国家如何发展,以谁为优先,都是国家的一个局而已。治大国如烹...

    1089 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 孟云飞:钱学森的绘画情怀
    孟云飞:钱学森的绘画情怀

    钱学森(1911~2009)钱学森(1911~2009),出生于上海,祖籍浙江杭州,是世界著名的科学家,是中华人民共和国的“两弹元勋”。他不但在科学上成就非凡、功勋卓著,而且在艺术方面也有着很深的造诣。他非常强调科技与艺术的结合,认为科学家需要懂一些具体的艺术,艺术家也要多了解一些科学知识。在这方面,他不但一直身体力行,而且也卓有成效,拿他的话来说自己就是一个艺术与科学结合的受益者。他的艺术修...

    1708 美术资料 美术科普 美术评论 美术常识
  • 墨点日月 笔扬清风——解读梅兴保先生书法之美[图文]
    墨点日月 笔扬清风——解读梅兴保先生书法之美[图文]

    墨点日月 笔扬清风——解读梅兴保先生书法之美“上善若水,水利万物而不争。”这是梅兴保先生近日赠予我的墨宝。其实,老子的“上善若水”与梅先生的人品、家风极为吻合。梅先生是我的好姐妹喜安姐姐的夫君,了解其人品高洁、清正,治家严谨、妻贤子慧,但见识到他书法,还是最近几年的事。三年前的一个秋天,我和一位好友去北京西山脚下的一个小型社区拜访梅先生及夫人,他正在客厅式书房书写兰亭序。记得那天秋高气爽,一...

    488 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 当下艺术品市场可捡大漏[图文]
    当下艺术品市场可捡大漏[图文]

    傅抱石 风雨归舟图“我一向认为任何时候艺术品收藏都是机会。”拍卖行家陈直言谈收藏市场:整理:收藏周刊记者 陈福香当下的中国古董 艺术品市场用“市场萎缩,交投冷清”这八个字描述我认为比较准确。从今年春拍到秋拍,国内外大型拍卖公司的成交情况看,应该说是近四年来销售额最低的,成 交最不理想的!本来GDP在增长,财政收入也是在增长,人民生活水平也在不断提高,艺术品投资应该会正增长才行呀!但事与愿违,...

    1027 美术学术 美术知识 美术趣闻 艺术美文
  • 汪吟泉《猴王宴乐图》赏析[图文]
    汪吟泉《猴王宴乐图》赏析[图文]

    汪吟泉的《猴王宴乐图》王柳汪吟泉的瓷板画《猴王宴乐图》给人以强烈的视觉冲击。这件瓷板画是汪吟泉正值创作巅峰期的作品之一。首先映入眼帘的是美猴王和群猴设宴饮酒玩乐的景致,细细品味发现,每只猴子姿态各异,神态万千,衣着不尽相同,在作者的细笔勾勒下显得栩栩如生,就连猴子的衣襟、毛发都是那么生动细微。前景是群猴和筵席的食物,中景突出威风凛凛、势压群“猴”的美猴王,远景则只有一...

    1276 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 惊世骇俗之器 昂扬帝王之风[图文]
    惊世骇俗之器 昂扬帝王之风[图文]

    珐琅彩瓷器是清代康熙、雍正、乾隆三朝著名的宫廷御用瓷器。是在宫中产生并专门供宫中观赏的一种极为精美的艺术珍品。它是釉上彩瓷瓷器的一种,它的工艺是先在已经烧好的素面胎上涂彩料做底,然后在底色上加绘纹饰,再经炉火烧制而成。“珐琅”又称“佛琅”,是13世纪由阿拉伯地区传入我国的一种铜质工艺品,珐琅彩又可分为“掐丝珐琅”与&ldquo...

    204 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 2021年辞旧迎新当代实力派画家――王赛[图文]
    2021年辞旧迎新当代实力派画家――王赛[图文]

    王赛1989年生于北京,自幼研习绘画。师从于北京的工笔画家陈保立先生,学习传统工笔花鸟。中国人民大学美术学研究生国家一级美术师中国书画家联谊会会员当代美术家网会员北京工笔重彩画会会员北京市东城区美术家协会会员北京市海淀区七一小学附属实验幼儿园艺术总监2020年“百花艺术奖”全国书画大赛金奖王赛艺术作品欣赏【春常在】138cmx69cm纸本【春水依依知鱼乐】64cmx64cm...

    1025 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 不断创新 让传统工艺更好地回归现代生活[图文]
    不断创新 让传统工艺更好地回归现代生活[图文]

    2月11日正月初七,春节假期后的第一个工作日,在贵州省赤水市大同镇竹编体验中心,30多名身着民族特色服饰的工作人员在紧张忙碌地工作。其中,全国人大代表、“90后”省级非遗项目赤水竹编传承人杨昌芹的身影尤为吸引人,她正用一块蜡染手帕反复擦拭着一幅用竹丝编织的2.6米长遵义会议会址画,几天后杨昌芹将带着这幅画参加在香港举办的“山地公园省·多彩贵州风”2019欢乐春节香港文化庙会。在2018年全国两会上...

    1715 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 特别推荐艺术先锋人物:王亚庆[图文]
    特别推荐艺术先锋人物:王亚庆[图文]

    【艺术简历】王亚庆,承德人。北京墨彩画院副院长,北京美术家协会会员。多次参加全国性艺术大展并获奖,作品被多家美术馆及艺术机构收藏。...

    1558 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 拥有650万粉丝 卢浮宫靠了什么燃爆网络[图文]
    拥有650万粉丝 卢浮宫靠了什么燃爆网络[图文]

    800年卢浮宫依然年轻卢浮宫始建于1204年,距今已800多年。占地面积42万平方米,建筑面积23.3万平方米,展厅面积7.3万平方米。据我们最新的统计,卢浮宫现拥有50万件藏品,仅展出了3.8万件。卢浮宫是全世界参观人数最多的博物馆之一,2017年接待了810万游客,在社交网络上有650万粉丝。来访者中54%是30岁以下的年龄段,对于年轻人的美育工作是非常重要的,我们希望能够帮助他们提升文化素...

    202 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 关于艺术市场你需要知道的六件事[图文]
    关于艺术市场你需要知道的六件事[图文]

    苏富比在查茨沃思庄园展出的雕塑今年是艺术市场不断分裂的一年。虽然在过去的十年,其极大增长的价值不可避免地带来了改变,但是2014见证了这些改变朝着先前未曾预知的方向放大和演变。最引人注目的方面之一便是拍卖行拓展他们生意的方式,持续性的收购覆盖了所有的营收领域。关于他们进入私售领域也已经有了很多的报道,两者都作为他们内部运作的一部分,并经由以二级市场资源为重点的专门零售网点(佳士得不久前才增加了...

    1943 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 苍茫大气写湘土——著名泼墨写意山水画家余和平作品欣赏[图文]
    苍茫大气写湘土——著名泼墨写意山水画家余和平作品欣赏[图文]

    【艺术简介】余和平,笔名术平,1958年生,湖南浏阳人,中国美术家协会湖南分会会员,长沙美协会员,浏阳美协顾问,中国田汉研究会书画委员会委员,中国艺术家数据库画家,国家一级美术师,专家顾问委员会终身艺术顾问,金陵画坛签约画家,悉尼中国书画院特邀艺术家,北京名人数据库入驻艺术家,山东菏泽牡丹美术研究院名誉院长,长沙阅读会艺术总监,北京国韵汉画研究院院士,湖南湘土画派创始人,中国浏阳红色文化传播有...

    1159 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 书法学习创作:“天然”与“功夫”缺一不可[图文]
    书法学习创作:“天然”与“功夫”缺一不可[图文]

    在中国人看来,书法不仅仅是写字而已,更是深蕴着民族历史凝成的文化精神和哲理内涵,熊秉明先生曾说:“书法是中国文化的核心的核心”,正是体现了这种思想。然而,在书法学习、创作的过程中,写好书法,创作出可经典传世的作品?刘永军认为,在将书写作为日常的古代,想要写出好作品,“天然”与“功夫”缺一不可。宋 赵佶 《夏日诗帖》册页 楷书书法中的“天然”与“功夫”之辨书法艺术的传承与革新离不开作为主体的书...

    586 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 灵性而澹然的水墨世界[图文]
    灵性而澹然的水墨世界[图文]

    王平山外数重山68×136cm2013年王平家乡为安徽桐城,是清代“桐城派”文人的故里。这片富有文气的山水万物,文风昌盛的氛围孕育了众多名家,也使其成长过程中受到潜移默化的熏染,并对其气质产生了很大影响。有了如此的成长背景,王平的山水画也总带有些文气。他的画不是那种剑拔弩张、霸悍雄强;也不是那种精工写实、艳丽悦目;而是天真平淡、含蓄蕴藉、从容挥写心中之性情...

    448 美术资料 美术科普 美术评论 美术常识
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: