方大开,字泽朴,号方山子、上山人、自在堂主。一般人心目中认为方大开是“中国当代实力派书画家”,这自然没错,但简单用书画家来概括他的艺术成就似乎有些不够全面。可以说,他的胸中流淌着四条文化“河流”,那就是挺秀流逸,得右军神韵,雄深、大气、严谨的书法;人物、山水、花鸟、草虫无所不能的绘画;致力于金石书画、文物搜集、考证、展览出版的收藏;金石书画、青铜器、玉器、陶瓷、文房及古典家具的鉴赏。
方大开在书法、绘画、诗词和金石鉴赏、古器物考订上都下过苦功夫。他早年毕业于鲁迅美术学院,得季观之、晏少翔、钟质夫等前辈书画大家的指导教诲,后师从著名书画家宋雨桂、韩天衡、张洪千等。方大开苦练绘画基本功,汲取唐宋以来传统绘画之技法精髓,用笔细腻严谨,点染一丝不苟,工写兼擅,不拘一格。他自幼临池,楷、行、草、隶、篆皆工,小则蝇头小楷,大至榜书,无所不能。他钻研古文字学、金石学,独擅西夏古文字的研究与创作。他苦读经、史、子、集,并曾就学于词家王焕墉,钻研古典诗词,学有所成,为天津崇碧词社副社长。他酷爱收藏,古今大家之丹青墨宝,盈箱累箧。方大开艺术馆藏有元代陈汝言,明代王孟端、徐渭、吕纪、陈继儒、陈道复,清代康熙帝、乾隆帝、光绪帝、高其佩、翁方纲、刘墉、郑板桥、钱杜、任伯年、阮元、苏六朋等名家的作品,还有张大千、齐白石、刘海粟、林风眠、徐悲鸿、李可染、启功、吴冠中等大家的作品。同时收藏有战国、汉、唐、宋、辽、金时期铜镜百余方,明、清、近现代金石篆刻百余方,瓷器杂项百余件。他在鉴藏中练就了鉴别古物真伪及年代的一双慧眼。我看过他的古瓷、佛像等藏品,既真又精。看他鉴别古画,有根有据,头头是道,不差分毫。
当然,方大开最大的成就还是在绘画方面。他集书家、画家、藏家、鉴赏家于一身,也正由于此成就了他非凡的艺术,使他的绘画具有“以书入画,画中有诗,以书为骨,以诗为魂”的独特意韵。其实,中国绘画本就讲究“书画同源”,必得有学识,诗、书、画、印兼通,游艺于仁山智水,修身立世者,方能创作出好的作品。
多方面的文化修养和对书画艺术的不懈追求,使方大开在绘画艺术创作上有了深刻的领悟,同时造就了他严谨、开阔、富有意境的画风。他的人物画师法唐、宋、元诸家及近现代人物画大家,熔传统和现代于一炉,使笔下形象千差万别,顾盼多姿。除致力于线条造型的娴熟外,方大开还注重人物内心活动的描写,既见其人,若闻其声,浓淡并施,跃然纸上,交相辉映。方大开对传统画论、文论、诗论等有独到的见解,这也体现在其绘画意境的营造上。《津城古韵》是一幅生动表现近代天津民俗风情的长卷。作品以天津卫的风土人情为背景,以老城鼓楼、天后宫码头海河沿岸风光为中心内容,多角度、全方位地再现了天津的历史风貌,展示了当时的政治、经济、文化、风景、名胜、建筑、兵备防御、民俗风情。画家用细腻的笔墨描绘了一幅美轮美奂的景象,光线、色彩、色调的把握使整幅画面呈现出朦胧的意境;运笔纯熟,墨色简洁明快,老宅、拱桥、石板等静态物体被刻画得富有生机和活力。画家通过细腻的笔触和淡雅的设色把国画的意境渲染得恰到好处,描绘出一派绚丽的景象。
笔墨是中国画的传统和灵魂,有笔有墨才是真正意义上的中国画。中国画历来讲究“骨法用笔”,方大开本身就是功力深厚的书法家,用笔能力是其绘画个性面貌最为凸显的一点。他的画劲健洒脱,气势宏博澹宕,人们从他那雄强韵雅的笔墨中感受到了中华文化的精神特质与博大的民族艺术情怀。诚如著名书画家宋雨桂先生所言:“读大开画友之作,笔含千古之韵,书法入画甚为难得,重气重境,不舍笔墨,今之画家颇罕耶。”著名书画鉴定家杨仁恺先生则称他“书画兼工,艺苑白眉”,说他的画“线条与造型功力之深邃,并赋予各类描写对象的无限生机,使之更具有蓬勃旺盛之生命力与艺术之感染力”。《飞玉峡挂碧峰》是方大开创作于2019年的巨幅山水画。此画吸收了宋代画家马远、夏圭及明四家的艺术精华,峻拔的山崖、盘虬的奇松和流泉飞瀑,使人领略到浙东山河之美。山以粗笔浓墨勾勒形状,以大笔皴染,笔墨迅疾、畅快;松树以浓墨写成,显得挺拔健壮;瀑布用淡墨笔勾画、渲染。画上题曰:“余家乡浦江,山青水秀,人民安居乐业,咏七绝一首:‘仙华涧涧涌清泉,云霭晴岚认翠烟。我望青山亦忘我,此行又到浦阳边。’”有人说:“大开的画是用笔写出来的。”此言着实不虚。
“诗情画意”是方大开绘画的主旨。他注重形态的构建和画面的美,但又不完全执着于图式与技法的探索,而是努力营造出一种诗意,演化出独树一帜的艺术语言。他的画,无论是山水、人物、树木、花卉、草虫,都富有诗意,自然和谐,天人合一,其《漓江风光》《通济湖山色》《数尺寒丝一竿竹》《一片风帆》等作品体现的完全是山水田园诗般的意境。方大开的诗情更体现在他对作品的题跋和书写上。他以所题诗词进一步展现了画的境界,表达了深刻的内涵和画家的内心世界。而他的画题写的也几乎都是他的自作诗,信手拈来,画龙点睛,耐人寻味,颇能展现他的文化底蕴和学养,而绝无“作家气”,更不同于一般就画论画式的题跋或图解式的文字。《仙华胜境》画的是方大开家乡的仙华山,抒发的是“乡音亘古今,乡愁暖人心。走遍天涯路,最是故乡亲”的思乡情结,充满了浪漫主义色彩。“四君子”是方大开喜爱且常画的题材,但他笔下的“四君子”却是有生命的。他创作的梅兰竹菊作品中都题有高雅的诗句,表现出一种寓意或寄托,极具“精神品位”和“人格魅力”。如他在《兰香蝶舞》一画题诗曰:“凭风转蕙雨珊珊,绿水兰香更眇然。石隙峰腰都遍布,金枝玉叶竞芳妍。”
我们从方大开的作品中可以看到一位画家深厚的笔墨功力和对“外师造化,中得心源”的理解,也可以看到这位饱学之士在诗、书、画、印方面所收获的丰硕成果。方大开说:“在艺术方面,我永远是一个忠诚的实践者,因为我所信奉的是艺术的真善美,其中浸润着你的良知、智慧和从善的本性,从中都得到了真实不虚的流露。艺术家自身灵魂的净化乃是艺术成功的前提,它所有的诗情画意都摒弃了私欲和杂念。”这是大开的追求,也是他艺术人生的写照。(附图均为方大开画作)
兰芳竹翠
蝶舞兰馨