吴龙春,1966年3月出生于黑龙江省哈尔滨市。师承著名画家蒋维中先生、贾平西先生。毕业于哈尔滨师范大学美术系。2017年结业于中国国家画院承办的“文化部全国画院创作人才培训班”。多次参加国内外展览并获奖,部分作品被专业机构及个人收藏。个展“笔墨韵动——吴龙春作品展”近年来分别在北京、深圳、山东、江西等地展出。
现为中国美术家协会会员,黑龙江省美术家协会理事,黑龙江省中国画学会常务理事,黑龙江省画院绘画艺术研究院副院长、研究员,黑龙江省美术馆展览部主任、策展人。
《云南印象》97×120cm 1999年
《别有衔泥处》68×68cm2014年
刮目看龙春
李人毅
认识吴龙春十多年了,他一直忙,身为黑龙江美术馆展览部主任,策划过一个又一个展览,将一位又一位画家请进大众的视野中,展示才情,总结艺术人生的成果,及时推向新的高度。真可谓敬业尽职,殚精竭力无怨无悔地为人作嫁衣裳。
一直以来,他很少将自己的画作呈献给我们,最近看到他的一批新作,惊奇地发现,他已成为既了解画家、熟悉策展业务,又将自身的文化修养和艺术成就不断提升,成为独步画坛的丹青高手。
这就是策展人的吴龙春和画家的吴龙春。
《憩》45×60cm 2018年
《我》68×68cm 2016年
作为画家的吴龙春,他的作品总是和他的工作业绩同步进展的。应该说工作繁忙削减了他的许多创作时间,他总觉得有很多感悟和心得无暇与笔下的作品对接,一直没有机会表现出来。龙春感谢生活的馈赠,也得益这次“躲疫”能宅在家中的时日,使得他有许多想法落实到了纸上,呈现出来,才使我们一饱眼福。
龙春的新作在两方面值得美术理论家们进行研讨:
一是走出师承的影子,开辟了新的天地;建立了自己的笔墨新秩序,形成了独特的艺术风格。
二是山水画和花鸟画双修,增强创新的内力和功底,开启了从艺术的必然王国向自由王国迈进的历程,有着美好的发展前景。
《秋雨》 68X48cm 1992年(廖静文先生题字)
《惊春图》68x68cm 2007年
在花鸟画领域,他小中见大地形成了笔墨雄强又氤氲浑厚的“吴龙春模式”。在《第七只鸟》和《富贵挡不住》以及《尤物》等作品中,既展现墨韵天成,又营造了彩墨交融的艺术氛围,破茧成蝶,在早年师承的痕迹的画法中脱颖而出,鲜醒着读者的视觉。仅这一步,对于创新者来说,就是决胜之旅,可喜可贺。
花鸟画的构图,几百年来已经形成了程式化的模式,可在创新者面前却成为可以借鉴的平面构成因素。吴龙春用铺天盖地的重墨团团统治着画面,仅留出一角或半边的空白,把构成变成禅修的道场,活化了点缀其间的精彩色墨,就地取材的将中国元素来个活学活用,窥见出画家的卓越的天才灵性。
《第七只鸟》68×68cm 2009年
《栖》 68×68cm 2003年
吴龙春的山水画,营造出在画坛上异峰凸起的景观,以墨韵为先铺展开新的山水领地。画面上不见了一角、半边的传统模式,铺天盖地的墨色挥洒出阴晴阳缺的天地架构,一片活生生、水淋淋的景致扑面而来,使人置身其中成为画面的一个重要因素,增添着佳构的活力。其中《林都晨曲》《秋雨》《暮春林壑》以及《惊春图》等,就是当今写意山水的扛鼎之作,必将在画坛上产生深远影响。
吴龙春以新的建树,开启了一个艺术家的智慧之门,着实令人刮目相看。
《杏影疏香》68×68cm 2019年
《羞红了脸》50×50cm 2020年
龙春总自谦为艺术学徒,实际上,他也已成为一位成熟的艺术家了,他全身心融入艺术天地,将画品人品作为提升工作业绩的基础,使得他成为业内人士一致认定的优秀工作者和名冠艺术视野自成一格的画坛名家。
龙春是位性格内敛的艺术家,总是默默地躬耕在学术的原野上,积累着拓展着。他的人生格局和艺术追求还有我们所不知的方方面面。
《远山》45x60cm 2016年
《红衣浅复深》50×50cm 2020年
在画家山水画作品中,一幅工笔重彩《云南印象》惊艳着我们对龙春作品风格的传统印象,可以看出他正行进在表现形式的探索中。或者说,他早已进行不同风格的艺术实践,只是没有将成果展现出来而已。可以预期在前行的路上,他的艺术领域宽广而宏大,或许有很多惊奇在前面等待着读者,这也使我们对画家的发展充满了热切的期待。
2020年12月19日于西双版纳惠筠园
《林都晨曲》 186x97cm 2019年
《暮春林壑》138x68cm 2018年
《富贵挡不住》68×68cm 2011年
《尤物》40×40cm2019年
《星月日》40×40cm 2019年
《啖月》68×68cm2001年
《问香秋韵》180x96cm2017年
《晨恋》136x68cm 2017年