书法直播的利与弊[图文]

直播，到今天已经不是什么新鲜的话题了，在走在新媒体风口的人眼中，也即将变成“传统”媒体。但是，就在不久前，直播带货界的“一哥”李佳琦、“一姐”薇娅在短短几个小时内创造的数据“神话”再一次证明了，直播方兴未艾。

从起初的分享生活，到随着电商直播行业的变化，直播从建构在娱乐基础上的单一商业模式，变成新零售变革和数字营销时代新的增值点，斗鱼、虎牙、抖音、腾讯、哔哩哔哩、花椒、快手、火山、西瓜、小红书、梨视频……仅是罗列一些耳熟能详的APP，就已经令我们眼花缭乱。据统计，2019年中国线上直播行业用户规模达5.04亿人，增长率为10.6%，2020年预计将达5.26亿人。

直播场景的全面普及，只要你有特长，找到适合自己的平台，人人都有机会成为主播。据CNNIC发布的数据显示，截至2019年底，日均活跃的主播数量达到50.4万人，这其中，当然也包括了书画主播。打开搜索引擎，搜“书法直播”：“月收入3万”“流浪大师秀书法，书法吸引众多粉丝！如今直播一个月轻松赚20万！”“直播卖书法”这样的标题屡见不鲜。

网络图片，与文章无关

简单的分析书法直播的内容，大致可以分为几部分：书法活动、展览直播、书法课程直播、书法销售直播。在各大展览中，直播的运用越来越广泛，传播速度快、实时沟通交流、不受地域限制，“名家访谈”直播、“主播带你去看展”等成为新的发布形式；线上示范书写、作业点评、师生互动，书法课程的直播因突如其来的疫情的助推，院校的“网络课堂”有了井喷式的发展，另一方面，各大商业平台中的直播课也被带动起来，观众只需用较低的资金成本甚至免费，就可以共享到教学资源，与书法家交流，满足学习书法的渴望；现在被讨论更多的书法销售直播，其实是粉丝积累到一定程度之后“流量”变现的结果，书法主播通过前期长时间的内容产出，吸引和积累粉丝，提升自己的知名度，“打赏”、“礼物”、销售、定制随之而来，实现经济效益、社会效益双丰收。当然，有不少主播是业内已有名气的，自带流量，更是在网络中寻找到发展空间。

我们常常认为，平台覆盖越大，渠道越通畅，流量越充足，就越能盈利。然而我看到，尽管直播用户数增加，但平台将会减少，来疯直播负责人刘蜜在“第三届中国网络红人营销大会”上表示，2020年综合类的直播平台可能只保留20~30家。在如此之大的竞争之下，如何才能脱颖而出？

在记者的调查中，有业内人士表示，做直播的书法主播，有些是出于分享生活的目的，有些则是以此为生，但在“流量为王”、“粉丝就是金钱”的法则下，没有名气的主播收入基本上会被平台抽成，等做到有名气了，从“小”主播变成“大”主播，可以分成，收入就会相对好一些，因此，有些主播为了博眼球、有关注，迅速积累人气，过度迎合受众对娱乐的偏好，“盲书”“鼻书”“射书”“吼书”等以猎奇、怪诞为特点相继出现，“江湖书法”这类被诟病的所谓的“书法”由此产生，令不少人对书法直播产生不好的印象。而一些真正喜爱书法艺术的主播，利用直播的方式，通过或深入浅出，或富有内涵，或扎实的书写功底，打开了书法等传统文化通往年轻人的大门。他们不仅收获了利益，更是得到网友、甚至官方媒体的点赞。

无数的事实证明，无论时代如何变化、科技如何发展，人们对高品质产品和服务的需求不会改变。人们越来越愿意为优秀的知识付费，仅从微信付费阅读来看，此项功能上线后，9月付费比例约为阅读数的9%，较1月份的8%有所上升。如果没有高品质的内容支撑，渠道和流量将难以维持。直播也是同理。

不难想象，这些书法主播利用人们对书法绘画等传统文化的猎奇心理而造成的“火”只能是昙花一现，在喧嚣过后，剩下的只有茫然和唏嘘。

延伸阅读：

书法直播：一种新兴文化传播

在各种艺术门类中，作为语言载体的书法是具有较高群众普及性的艺术形式之一。因为键盘的出现，书写功能的大大减弱，书法如果抽离掉实用功能的话，多以一种纯粹的欣赏性的视觉艺术形式存在于公众的视野。书法作为中国最古老的艺术之一，群众基础好，受众面较广，其经典性作品是能引起大家关注和达到共识的焦点。语言交流的多元和国际化以及视觉传达的选择优化，汉字的辨识性和公共性被再一次放大，书法艺术的呈现空间在一定程度上受到限制，甚至可能仅限于书法爱好者圈了。因此，除了历代书法名家和当代优秀的书法家的作品会经常在公众空间传播，受到艺术市场的青睐，名气一般的书法家和功底较好的书法爱好者的作品，在大众空间很少有人去关注、欣赏、打赏和收购，而当下直播书法现象的出现，似乎使这一现状有所改变。

抖音、快手等网络直播平台，充分发挥了网络媒体的优势，当下每一个人都可以共享到这个丰富多彩的媒体资源，都可以展示自己的爱好和特长，如唱歌、舞蹈、表演等，甚至是烹饪、养花和萌宠等生活技能和娱乐情调。直播成为了一个虚拟的空间，可以包罗万象，也可以通过吸“粉”，通过虚拟打赏而获得经济收益，只要是有足够的人气，也可以成为一种固定的职业。借直播平台这种开放式、互动空间的资源优势，使书法的可视性、可读性和参与性加强，再一次和大众拉近了距离。

疫情期间，太原师范学院书法系教师王鑫直播上课

各种形式的直播五花八门，直播书法仅仅是其中之一，直播书法只要是具备一定的可视性、可读性，其实直播的就是文化，是新媒体时代文化传播的另一种方式。唯一不同的是，传播平台由以前官方单一的电视书法讲座的传播方式走向多元化和个人化，不再一板一眼并更能符合现代人的生活习惯和审美需求。但是仍需要指出的是，这些直播平台因个人化和随意性而具有弊端，并非都是优质平台，层次参差不齐，信息泛滥也在所难免，而一些庸俗和低级的直播内容因为分散和随机，给监管带来一定的难度。在这种情况下，只有直播者讲究一定的质量、水平，增加可视性、可读性才会吸引更多人的关注，才会吸引更多的粉丝互动和参与，长久存在产生效果并获得经济收益。书法作为网络直播内容之一，虽没有演唱、表演等形式受众群体那么大，但如果直播者具有较为出色的直播方式和表达方式，其表演的生动性可以为自己的书法增色不少，可以受到欢迎、吸引大量的粉丝、增加人气。

直播书法在直播虚拟空间中的互动性作用是其赖以生存和发展的重要条件，其现场是一个虚拟的艺术市场，网络现场的互动交流所体现出来的优势是形成交易的前提。如果主播者具有声情并茂的直播效果，书写的艺术性和趣味性切合观者的视听感受，可以激发观者对书法的浓厚兴趣，使观众愿意看愿意学也愿意跟着练。如果还认同直播者的书法作品，只要认为价格合理，“现场”认购作品的情况就会自然出现。直播平台设置了不少的互动功能，观者的花钱打赏、购买鲜花、汽车等模拟道具，是对直播者的精神劳动付出的肯定和酬谢，在直播合规合法的前提下，也是合理的文化消费方式。直播空间的认购往往比现场认购更直接和迅速，是价值互相认同的交易方式，也可能是处于低迷的中低端艺术市场的一种激活方式。

直播书法在书法“现场”的各种互动环节中，是以一种轻松愉快、寓教于乐的方式进行，在无形之中可以提高大众对书法的审美水平，拓展传统书法传承的困境，还可以起到传播和弘扬经典文化的良好社会作用。如果这样，直播书法是利大于弊的，是值得鼓励的。

网络书法直播：让我欢喜让我忧

如果说，2003年的“非典”使电子商务驶入快车道，进而以网络购物、移动支付等为代表的新经济迅速带动了经济社会的转型与发展，那么，17年后的今天，新冠肺炎却使网络直播异军突起，使之成为时下最流行的传播与营销方式，深刻改变了大众的生活与消费习惯。而书法作为大众文化生活中备受欢迎的艺术门类之一，自然深受影响，网络书法直播亦随之成为艺术界的新现象。

疫情期间，学生通过观看直播习字

但对于这一新鲜事物，业内持不同看法，肯定并积极试水者有之，抨击且恨不能封杀者有之，冷眼旁观不以为然者亦不在少数……这不由让笔者想到周华健演唱的《让我欢喜让我忧》这首歌。那么，网络书法直播“喜”在何处？笔者以为：

其一，有利于弘扬书法艺术。直播的开放性改变了长期以来书法学习与创作多为个体相对私密的惯例，使原本缺少机会接触甚至了解书法的民众有了更多感知书法的机会，尤其是直播平台的转发功能具有“核裂变式”效应，进而为书法艺术的广泛传播提供了条件。据中国互联网络信息中心（CNNIC）最新发布的《中国互联网络发展状况统计报告》显示，截至2020年6月，我国网民规模达9.40亿，其中抖音、快手、斗鱼等短视频用户规模达8.18亿，占网民整体的87%，这之中15-35岁者又占60%以上。而书法艺术传承的基础，就是吸引更多的青少年去了解和学习书法。

其二，有利于推动书法教育。此次新冠疫情加速了在线教育的发展，包括书法在内的艺术教育亦不例外。从目前的网络书法直播来看，视频内容主要是书法教学，也有部分是书法创作、书家访谈、书法展览和书法拍卖。有些书家凭借精湛的书法技艺或专业的教学能力，获得了许多用户的好评；有些书家依托专业的摄像设备，能将书写过程惟妙惟肖、原汁原味地传递给受众，使其快速掌握书写技巧和要领，提升学习效能。尤其是直播使地处偏远地区或非专业院校的广大书法爱好者有机会享受到优质的书法教育资源，从而为书法艺术的普及与教学创造了良好的条件。

其三，有利于开展书法批评。网络直播良好的实时交互性增强了发布者与受众之间的互动。相比传统的展厅、报刊、电视、书籍等传播工具与手段，受众可以根据自己的审美感受与判断直接提出批评、建议，或给予点赞甚至打赏，以示支持、鼓励等。当然，发布者在收到受众的意见和反馈后，也可以口播或弹幕等形式表示感谢等回应。这也使网络书法直播对大众保持强烈的吸引力。

其四，有利于拓展书法市场。直播带货作为一种全新的零售模式，从网红主播“带货”到业界名人亲自出场，再到各家老字号纷纷入驻直播平台，直播带货俨然成为新的风口。书法网络直播中发布者与受众双方在互动同时，其实也难免存在一种商业关系，那就是“销售”技能或其作品。众多书家通过直播带货不仅可以取得一定的经济收益，同时也可以确保所售作品的真实性，并因去中介化而降低销售成本，从而惠及更多的收藏者。

毋庸讳言，任何事物都有两面性，网络书法直播也是一把双刃剑，其对书法艺术的传播与发展也产生了一些负面效应，可谓“忧”之所在：

直播的浅表性消解了书法艺术的内涵。在借助网络直播平台传播书法艺术时，只能以视频、文字、图片等方式进行，这种二维感官体验很难将书法艺术的精髓如文化特质、精神内涵等全面、深刻地展示出来，更多则是一种书写技巧的示范及其过程的展现。同时，以摄像镜头代替受众主观视角进行的艺术呈现，虽然能满足一部分受众的新鲜感，但不能符合真正懂行者的审美需求。

直播的大众性降低了书法艺术的权威。直播平台是一个无门槛的信息传播渠道，可以让每一位书法家或书法爱好者来展示自己的存在，但也因其无专业的审核能力和必要的把关程序，以致良莠不齐、鱼龙混杂乃至江湖书法盛行，甚至出现专业书法家不及江湖书法家更受欢迎与追捧的怪象，这无疑严重影响了书法艺术的传统性与经典性。

直播的娱乐性削减了书法艺术的传统价值。互联网时代，流量为王，粉丝为本。为博人眼球、吸引粉丝，使得网络书法直播过度迎合受众对娱乐的偏好，而忽略了其本身应传达的讯息，如一度备受争议甚至有违社会伦理的“盲书”“鼻书”“射书”“吼书”等相继出现，不仅不利于书法艺术的完美呈现，而且对书法传统标准与核心价值观造成了巨大冲击。

直播的功利性损害了书法艺术的纯粹性。网络直播商业化发展已成为主流趋势，由于平台本身设有打赏功能，受众可向任何直播者进行打赏，粉丝“打赏”已成为网络直播者的主要收入来源，许多不法商家与个人打着传播书法的旗号牟取暴利。例如：部分直播者以书法拍卖、书法鉴定、书法工具销售等为名进行直播，但其售卖的作（商）品却与直播推荐的作（商）品完全不符，甚至存在以次充好、强买强卖等现象。这些活动不仅不能有效促进书法艺术的传播，反而破坏了书法传播生态，加速了书法艺术的功利化、商业化和世俗化。此外，书家若为名利而过度沉湎网络直播，也会耗费大量的时间与精力，进而影响自身书艺的进步与提升。

尽管网络书法直播还存在诸多问题，然而技术革命正在发生，未来值得期许。作为新时代的书法家和书法爱好家，不能简单地对书法直播做出利或弊的判断和扬或弃的选择，而应主动拥抱变化，通过传统艺术与现代技术的有序融合，扬长避短，为书法艺术的繁荣与发展注入新的活力与动能。