毕加索的名作《格尔尼卡》
我们关注每一年的最高价作品,也会看看最低价不幸落在哪一幅作品上。从图7和图8可以看出,在各年能拍出最高价的时候,往往低价格也会同时出现,而在1965和1966年最高价并不高,最低价也不是最低;1964年的最高价和最低价都很低。但是从1964年开始,最高价一直呈上升趋势,而最低价却呈锯齿状,不过,人们总是不在乎最低价,从另外一个角度来讲,在这个时期,毕加索的素描作品最高价和最低价之间相差165倍之多,在拍卖会上依然会出现这样的两极价格,这种现象若是发生在中国的某些著名艺术家身上,那么就会让公众立即怀疑价格低的一定是赝品,甚至怀疑毕加索居然创造出了这么不待见的作品来,可是毕加索这位艺术家,情之所至地在各个地方随意画出很多东西来,都被切切地保留着,比如朵拉收集的各种毕加索的笔迹,包括火柴盒上的涂鸦。而且,拍卖是一种价格形成的方式,所以,通过拍卖方式的商品价格决定,都符合市场逻辑。
从图7可以看出,除了1964年出现了高价中的最低价,即毕加索1905年创作的作品“The Toilette”(7,545美元),其他年份的素描都拍出了1万美金以上的价格,在60年代末价格攀升到了25,000美金,是毕加索1906年创作的铅笔画“Two Standing Women”,较之于1964年的价格,价格上升了2.3倍。从图8可以看出,最低价是毕加索1953年创作的圆珠笔画“The Bust of Faun”,在这十年内的所有作品中价格最低,为150美元。在这个短期内,没有什么价格走势特点,时高时低。
提起毕加索,我们首先想到的是他的画作拍卖出过亿美元的价格,以及他的爱情,但是似乎除了对他的作品的热爱之外,画作的价格才是一个冷冰冰的、同时又是令人激情澎湃的、能够与公众达到一致同意的标准。在上亿美元的拍卖价格形成之前,毕加索作品的价格走过了缓慢增长的过程。我们梳理了毕加索作品在20世纪60年代的拍卖价格,主要包括三个艺术种类:素描、水彩和油画,共计488幅作品,以及70年代初期,也就是1973年毕加索去世之前的部分作品拍卖价格。无论是单幅作品还是成交总价,今天的我们会觉得这个价格太低了,并伴随着一种遗憾,如果在那个年代购买这些作品,现在不是就发财了嘛,同时感慨半个世纪过去后,他作品的过亿美元的价格神话。
一、毕加索素描作品拍卖价格分析
毕加索在这一时期拍卖的488幅作品中,素描256幅,水彩75幅,油画175幅。素描作品数量最多,水彩最少。很多人喜欢毕加索的这些素描作品,他使用各种绘画工具来完成他的不同素描作品,或许由于素描作品创作的方式不同于水彩和油画,在60年代毕加索的素描作品拍卖数量的绝对优势一直持续到70年代,从70年代苏富比的拍卖图录即可以窥见一斑。
从总成交额来看,油画占据绝对的优势,这种优势一直持续到现在。油画的总成交额是素描的6.4倍,是水彩的5.5倍,在数量并不占绝对优势的情况下,意味着单幅作品价格较高。素描和水彩作品总成交额基本齐平。从平均成交额来看,素描最低,油画最高。油画的平均成交价是素描的10.4倍,是水彩的2.6倍。
毕加索在这十年里,基本上每年拍卖20-30幅素描作品,从图4和图5可以看出,每一年毕加索的素描作品总成交额和平均成交额价格走势一致,但是1963年价格下降,之后几年呈平稳发展态势,1968年到1969年六月急剧上升。由于将1961年和1962年统计在一起,1968到1969年六月之前的统计在一起,按照年平均值来算的话,整个这一时期的价格呈上升趋势。
从图6可以看出,各年拍卖最高价格居前十位的素描中,也就是这十年共计70件的拍卖是与各年总成交额、平均成交额(图4和图5)的走势是一致的,这也就进一步证明,最低价的成交作品是不大会影响到成交总额的,高价作品基本上带动了毕加索素描作品的整体价格趋势。
我们关注每一年的最高价作品,也会看看最低价不幸落在哪一幅作品上。从图7和图8可以看出,在各年能拍出最高价的时候,往往低价格也会同时出现,而在1965和1966年最高价并不高,最低价也不是最低;1964年的最高价和最低价都很低。但是从1964年开始,最高价一直呈上升趋势,而最低价却呈锯齿状,不过,人们总是不在乎最低价,从另外一个角度来讲,在这个时期,毕加索的素描作品最高价和最低价之间相差165倍之多,在拍卖会上依然会出现这样的两极价格,这种现象若是发生在中国的某些著名艺术家身上,那么就会让公众立即怀疑价格低的一定是赝品,甚至怀疑毕加索居然创造出了这么不待见的作品来,可是毕加索这位艺术家,情之所至地在各个地方随意画出很多东西来,都被切切地保留着,比如朵拉收集的各种毕加索的笔迹,包括火柴盒上的涂鸦。而且,拍卖是一种价格形成的方式,所以,通过拍卖方式的商品价格决定,都符合市场逻辑。
从图7可以看出,除了1964年出现了高价中的最低价,即毕加索1905年创作的作品“The Toilette”(7,545美元),其他年份的素描都拍出了1万美金以上的价格,在60年代末价格攀升到了25,000美金,是毕加索1906年创作的铅笔画“Two Standing Women”,较之于1964年的价格,价格上升了2.3倍。从图8可以看出,最低价是毕加索1953年创作的圆珠笔画“The Bust of Faun”,在这十年内的所有作品中价格最低,为150美元。在这个短期内,没有什么价格走势特点,时高时低。
二、毕加索水彩画价格分析
毕加索的水彩作品一共有75幅,年平均水彩作品的拍卖数量不到10幅,是数量最少的一个种类。
按照年成交总额来看,整个60年代基本呈上升趋势,其中1963年和1964年相对较低一些。从图9和图10可以看出,60年代最后一年的价格下降,如果把1961年和1962年分开计算平均数的话,其平均成交额也在第2位,因此,除了这两个年头和年尾,毕加索的水彩价格也是呈上升趋势的。
从图11和图12来看,毕加索水彩作品的最高价和最低价在这十年里基本呈上升趋势,何时能拍出最高价和最低价并没有规律可循,可能要看当时所拍的作品、买方的偏好等。毕加索于1905和1901年创作的水彩作品The Death of Harlequin,Woman Seated in a Garden 在这十年拍出了最高价219,680美元,其他作品均高于18,500美元。最低价作品是他的Composition,在1965年拍出了429美元。
三、毕加索油画作品价格分析
在这十年中,毕加索的油画作品平均每年拍卖16幅,总体呈上升趋势。大多在30万美元以上,有几年的拍卖总额已经达到了百万美元以上,油画作品是毕加索这三种绘画作品拍卖价格最高的一种。
从图14和图15可以看出,毕加索的油画作品从60年代开始最高价已经上升到了50万美元以上,最高价作品是毕加索创作于1902年的“Mother and Child in Profile(Maternity at the Seaside)”,525,160美元,而最低价的油画作品价格也有超过一万美元的,价格最低的油画作品是创作于1898年的“The Workers”,仅为2750美元。
毕加索在60年代的这三类作品拍卖价格的上涨趋势,并不意味着以后的五十年一直上涨,就在毕加索去世前几年,也就是从1970-1972年之间,毕加索的部分作品在英国苏富比的拍卖价格并不是很高。如表1、表2和表3显示的,除了极少的作品拍到了一万美元以上,其他的都在几千美元或者几百美元,还比不上毕加索60年代的一些素描作品的价格。
在这一时期,毕加索的三幅关于朵拉 玛惹的作品拍卖的价格还是比价高的,一幅是1939年的水彩画“Portrait of Dora Maar”,拍卖价格是17,000美元,还是比较高的。一幅是创作于1944年油画的“Woman with a Bodice, Portrait of Dora Maar”,价格为33,180美元,与同期的其他作品价格相比,是中下水平。还有一幅是”Dark-Haired Young Lady(Dora Maar)”,创作于1939年,那是毕加索刚认识朵拉的那一年,这幅作品在1966年的拍卖价格是52,500美元。后来,关于朵拉的作品,价格上升到了几百万美元,但是爱情已经被鞭打得伤痕累累。
不管是60年代还是70年代,毕加索的作品也会出现今年卖出,第二年就在同一个拍卖行再次出售的情况,或者隔一年后出售。这在当前的中国艺术品拍卖市场也会出现这种情况,很多人认为这种急功近利的艺术品投资行为不可取,应该在购买后把玩几年,沉淀一下再次出售。毕加索的一幅作品,创作于1953年的油画“The Chinese Chest of Drawers”在1964年拍卖的价格为46,988美元,但是在1967年再次出售,价格仅为37,500美元。毕加索的另一幅作品“Deux Femmes Nues Dans Un Arbre”在1971年4月苏富比拍卖价格为816美元,在1972年3月苏富比拍卖中,以280美元的价格卖给了Grosvenor Gallery。
但是在毕加索去世后的1974年,他的部分作品拍卖价格还是蛮高的,比如1903年创作的“Femme et jeune Garcon près d’un Voilier”拍到了34,000英镑,约85,000美元。1974年的这些作品拍卖价格是比较高的,但是没有出现疯长的现象。所以,毕加索的离世可能是作品价格上涨的一个因素,但是毕加索作品后来拍到了几亿美元,还需要时间、经济发展和艺术品市场发展的合力。