美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

抽象表现主义 艺术的创新与糅合[图文]

时间 : 04-21 投稿人 : 关关 点击 :

抽象表现主义 艺术的创新与糅合 | 美术学术

抽象表现主义孕育于战后纽约,对二十世纪影响深远。此风格源于欧洲现代主义,不过在二战战火蔓延之际,许多欧洲艺术家走避美国,在另一片大陆茁壮成长,成为第一代抽象表现主义艺术家,促使纽约成为现代艺术之都。抽象表现主义鼓励个人主义,着重绘画手法,为战后艺术家带来汰旧立新、不拘一格的创作自由。

作为第一道席卷全球的美国艺术风潮,抽象表现主义立刻为世界各地艺坛带来冲击。其魅力远及巴黎,影响了因祖国政治局势动荡而移居当地并展出作品的中国艺术家。那一代远渡重洋的先辈侨民接受崭新艺术思潮的洗礼,并思考它对自身的裨益。当他们的同辈在中国遭受外在政治环境左右时,游历巴黎或在当地从事创作的中国现代艺术家得以专注于内在省思,糅合中西技法,催生出抽象或半抽象风格。

抽象表现主义 艺术的创新与糅合 | 美术学术

张大千在加州卡梅尔小镇作画,1970年。图片提供:THE ESTATE OF ROGER FREMIER

中国艺术市场的崛起,为曾在巴黎创作或办展的着名中国艺术家引来全球关注和国际声誉,当中包括丁雄泉、赵无极、朱德群、张大千和萧勤。每位艺术家各自有投身和回应抽象艺术的独特方式,把他们的作品与美国同道并列对照,就能领略令人惊叹的异同。我们将中西艺术互相比照,探讨海外中国艺术家如何回应二十世纪涌现的抽象表现主义风潮。

弗朗兹・克莱恩与丁雄泉

弗朗兹・克莱恩(Franz Kline,1910-1962年)的《「贯穿市镇」的习作》是纸本初稿,为创作大幅画布作品而准备。遒健苍劲的黑色笔触叫人不期然联想到书法,但是克莱恩坚称自己的艺术别有渊源:「书法是书写的艺术,而我并非在书写。」若不考虑艺术家的说辞,我们可以看到他笔下的形态确实近似书法之道。

抽象表现主义 艺术的创新与糅合 | 美术学术

丁雄泉在纽约工作室的楼顶作画,约1960年。

丁雄泉(1929-2010年)在巴黎度过六年时光后,于1959年抵达纽约,并于工作室的楼顶画下一批大型抽象作品,包括《流星》。他受法国不定形流派艺术家的抒情抽象启发,尝试行动绘画风格,与克莱恩技法相若。这个时期的丁氏作品衍生自汉字,或从古典诗词中寻找灵感,堪称中国传统文化的延伸。

抽象表现主义 艺术的创新与糅合 | 美术学术

左:《流星》,丁雄泉

1959年作,油彩画布,76.2 X 101.6公分

© THE ESTATE OF WALASSE TING

右:《「贯穿市镇」的习作》,弗朗兹・克莱恩约

1956年作,墨纸本,21.6 X 27.9公分

© 2020 THE FRANZ KLINE ESTATE / ARTISTS RIGHTS SOCIETY (ARS), NEW YORK

菲利普・加斯顿与赵无极

菲利普・加斯顿(Philip Guston,1913-1980年)的《访问》作于1955年,当时油画的革新让他深深迷上粗糙的笔触和肌理。加斯顿的即兴创作模糊斑驳,强调无拘无束的创作自由,带出关于艺术和创造本质的叩问。这种艺术上的哲学探讨,与中国文人的雅好不谋而合。

1957年,赵无极(1920-2013年)在为期四个月的访美行程中结识了加斯顿和其他美国艺术家,其后于1958 年创作油画《无题》。赵氏从1948年起客居巴黎,对西方艺术深感兴趣,并表示:「塞尚助我找到自我,让我重新成为一名中国画家。」此画布满类似上古甲骨文的半抽象象形符号,这些自由发挥的形状和抽象空间彼此产生作用,与加斯顿的《访问》在形式上有异曲同工之妙。

抽象表现主义 艺术的创新与糅合 | 美术学术

左:《无题》,赵无极

1958年作,油彩画布,81 X 75公分

© ZAO WOU-KI FOUNDATION

右:《访问》,菲利普・加斯顿

1955年作,油彩画布,173.7 X 149.2公分

© 2020 THE ESTATE OF PHILIP GUSTON

马克・罗斯科与朱德群

马克・罗斯科(Mark Rothko, 1903-1970年)在1968年创作压克力彩纸本作品《无题》,各色色块在静谧的画面上漂浮。罗斯科着迷于表达深沉的人类情感,例如「悲恸、狂喜、绝望」,认为只关注他画中色彩关系的观众,其实是不得要领。他画中的视觉空间呈现罗斯科对无意识的兴趣,而且作品无需立体透视,就能营造出细腻的氛围和光线感,与中国山水画遥相呼应。

抽象表现主义 艺术的创新与糅合 | 美术学术

朱德群在工作室。图片来源:上海博物馆展览图录《朱德群画展》,上海书店出版社,2000年。

朱德群(1920-2014年)曾是赵无极在国立杭州艺术专科学校的同窗,他在1955年抵达巴黎,随后毕生定居当地。朱氏深受瓦西里・康丁斯基启发,发展出一套中西并蓄的抽象山水。他说过:「我希望透过西方色彩关系和书法的抽象线条,熔铸成新风格的抽象绘画。」在1963年的油画《144号》里,画家用颜料和画框把作品的内在力量凝聚起来,但却依然阻挡不住诗意、感人的搏动。

我希望透过西方色彩关系和书法的抽象线条,熔铸成新风格的抽象绘画。——朱德群

抽象表现主义 艺术的创新与糅合 | 美术学术

左:《144号》,朱德群

1963年作,油彩画布,147 X 97.5公分

© FONDATION CHU TEH-CHUN

右:《无题》,马克・罗斯科

1968年作,压克力彩纸本,裱于画布裱,70.5 X 54.6公分

© 1998 KATE ROTHKO PRIZEL & CHRISTOPHER ROTHKO /ARTISTS RIGHTS SOCIETY (ARS), NEW YORK

海伦・弗兰肯塔勒与张大千

1952年秋天,海伦・弗兰肯塔勒(Helen Frankenthaler, 1928-2011年)用未经打底的画布,完成第一幅使用「渗透染色」技法的画作。《冬日水滨》绘于三十年后,见证她如何继续透过颜料的流动,用泼洒、渲染的方式,创造出抽象风景。

张大千(1899-1983年)是中国传统书画大家,一生四处游历,不断接触欧美现代主义艺术。张氏的泼墨泼彩山水名满天下,水墨和颜料层层交融漫漶,勾勒出景物的轮廓。1966年的《莽莽风雨压城来》可见他与弗兰肯塔勒一样,深信色彩和颜料流动的痕迹能够刻画天气。

抽象表现主义 艺术的创新与糅合 | 美术学术

赵无极在巴黎的工作室,1958年。

虽然巴黎对于我的整个学艺生涯有着毋庸置疑的影响,但我还是想说,我渐渐重新发现了中国。——赵无极

抽象表现主义 艺术的创新与糅合 | 美术学术

上:《莽莽风雨压城来》,张大千

1966年作,设色纸本,59.4 X 94.9公分

下:《冬日水滨》,海伦・弗兰肯塔勒

1980年作,压克力彩画布,75.6 X 139.7公分

© 2020 HELEN FRANKENTHALER /ARTISTS RIGHTS SOCIETY (ARS), NEW YORK

肯尼斯・诺兰与萧勤

肯尼斯・诺兰(Kenneth Noland, 1924-2010年)被誉为是抽象表现主义之后、色域绘画的重要人物。艺评家克莱门特・格林伯格(Clement Greenberg)将这种风格归类为「后绘画性抽象」,1964年,诺兰举办了一场同名作品展。压克力彩画布作品《枯燥的选择》作于1965年,画中四道彩色的V形色带,呼应呈对角摆放的画布。与其他活跃于六十年代的色域画家一样,诺兰找到把几何形状和色彩熔冶共生的方式,探索出充满个人特色的和谐与阵列。

艺术家萧勤(生于1935年)五十年代在台湾生活工作,直至1959年才定居米兰。在那里,他接触到以「静观」精神为宗旨的庞图运动。《冥想的能量》具有鲜明的对称结构,跟肯尼斯・诺兰和弗兰克・史蒂拉的早期绘画风格相近,并引申出关于「心识」的佛家概念。萧氏在1966年开始往来纽约,结识了不少知名美国艺术家,期间继续磨砺自己创造图像的能力,把中国水墨传统和借镜自欧美现代抽象艺术的崭新技法融为一体。

抽象表现主义 艺术的创新与糅合 | 美术学术

左:《枯燥的选择》,肯尼斯・诺兰

1965年作,压克力彩画布,215.9 X 215.9公分

右:《冥想的能量》,萧勤

1964年作,压克力彩画布,160 X 130公分

风靡国际

二十世纪后半叶,抽象主义为美国、欧洲和中国艺术家提供了一个寻找美学共识的契机,在国际上风靡一时。抽象主义驱使人们内思自省,吸引一代来自东西方的艺术家孜孜探寻,糅合新旧思潮。

相关文章

  • 创造意象 兴象抒情:浅谈杜世禄的积墨写彩山水[图文]
    创造意象 兴象抒情:浅谈杜世禄的积墨写彩山水[图文]

    杜世禄,浙江东阳人,美术学博士、教授、国家一级美术师,中国美术家协会会员,中国书法家协会会员,中国摄影家协会会员,中国文艺评论家协会会员,浙江省高职高专艺术设计类教学指导委员会主任,金华市美术家协会名誉主席。《白光》2002年 68cm×72cm创造意象 兴象抒情——浅谈杜世禄的积墨写彩山水邵大箴我们考量一位当代中国画家的艺术成就,主要看他能否在缜密而完善的中国传统绘画脉络中,仍然能够...

    959 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 陈熙:画画,集一生的修养[图文]
    陈熙:画画,集一生的修养[图文]

    陈熙兄的画室临着钱塘江,市区的喧嚣似乎打扰不了他。画室充满着植物的气息,兰、竹、菖蒲……大大小小的盆栽,看似随性实则错落有致地摆放着。看得出主人对他们照料有加,它们生机勃勃地生长着。画室一角这些盆栽,除了朋友友情相送,很大一部分都是陈熙从山上找来的。“这非常有意思,我可以从中了解植物的结构和习性,感受自然界内在的精神”。事实上,他对植物培养颇有心得,这与他从小生活在农村分不开的。不仅如此,他从...

    699 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 曹星原:模仿和剽窃何以成为中国艺术的关键词[图文]
    曹星原:模仿和剽窃何以成为中国艺术的关键词[图文]

    她说,一部美术史鉴证的是人类视觉语言创新史,而教育,不仅是学习知识,更是学会发现问题和解决问题的能力。有了这些能力,才有创新。透过今天的艺术教育现状展望未来的变革,辉煌的未来始于今天的创见。1、未来:我们可曾脱离过去?“未来还没有到来,我只能去预测、我只能去想象,但我不能给你展现。可是我在讨论未来的这个场景之下,想讨论一下我们是怎么从过去一步一步走到未来的。在我们今天的教育当中,会遇到一些什...

    1385 美术资料 美术科普 美术评论 美术常识
  • 文艺作品中的西藏情节[图文]
    文艺作品中的西藏情节[图文]

    消费西藏成为改革开放后影视剧的常态在电视剧《创业时代》中,黄轩饰演的男主角创业受挫后决定暂离都市,骑行西藏洗涤心灵,到西藏后他心情大好,不但遇到了得道高人,还迎来了事业转机,西藏成为男主角的心灵圣地,它和岁月静好、远离尘嚣联系在一起,一个与“浮躁的大都市”对立的圣洁符号在电视剧中冉冉升起。在2017年的电影《冈仁波齐》中,张杨导演把镜头对准了西藏的朝圣者,不但记录他们“禅修、念经、打坐、吃斋...

    1537 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 爱家收藏的扩张困局 行业洗牌在所难免[图文]
    爱家收藏的扩张困局 行业洗牌在所难免[图文]

    跨界十年 爱家收藏的扩张困局“南有潘家园,北有大钟寺”,这是业内广为流传的一种说法,而盘踞在大钟寺地区的爱家收藏无疑是这里规模最大的收藏品市场。自2004年在此首战告捷之后,爱家收藏开始不断开疆拓土。从爱家收藏大观楼到爱家珠宝城、爱家臻品宫,其战略意图可见一斑。然而在市场持续下行的形势下,爱家收藏后续项目遭遇“寒流”,甚至一向火爆的大钟寺店也出现了人气缩水的现象。爱家收藏似乎正遭遇盲目扩张下选址...

    541 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 内地文博综艺节目火热背后的文化思考[图文]
    内地文博综艺节目火热背后的文化思考[图文]

    《传奇老字号》剧照。 山西卫视提供 摄从《中国诗词大会》到《国家宝藏》,近两年的文化类综艺节目成为电视荧屏的一股“清流”,让更多传统文化“飞入寻常百姓家”。而在文博综艺节目火热的背后,是传媒人的文化觉醒,也是五千年中华文明酝酿出的文化自信。2019年1月1日,由山西广播电视台发起,联合湖北、河北、吉林、云南五省电视台共同策划推出的大型电影纪录片《传奇老字号》1日在山西卫视播出。此前在吉林卫视首...

    486 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 高兴博士:有关设计当下使命的思考[图文]
    高兴博士:有关设计当下使命的思考[图文]

    当代社会是一个以众多的设计产物不断填充而成的巨大社会容器。这个容器的形成和存在,意味着其中的组成部分不仅仅限于“衣、食、住、行”这些最基本的部分,而且也包含着围绕“信息”所形成的搜集、分析、交流、接收等一系列较为高级的行为和产物。尤其在社会不断进步的过程中,这个部分的内容不仅越来越多,而且表现出的程度也越来越高,诸如各种虚拟技术及相应的虚拟产品的大量出现,就一方面显示了这种社会发展的趋势,另一方面...

    801 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 我们要看什么才能治愈强迫症?[图文]
    我们要看什么才能治愈强迫症?[图文]

    巴尼特·纽曼《Vir Heroicus Sublimisf》,布面油画,242.2×541.7cm,1950-1951年上世纪50年代中期,美国流行的硬边艺术是强迫症的最爱,因为每一条没有偏差的线条都是对完美的诠释。如果你对几何和直线毫无抵抗力,那硬边艺术正是你的首选。硬边艺术(Hard-edge painting)虽然从抽象表现艺术中衍生出来,但它更倾向以直线为主,使用大量色块且画面平滑。...

    1931 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 聚焦:碧玉市场的发展之路[图文]
    聚焦:碧玉市场的发展之路[图文]

    在不列颠哥伦比亚省的卡里布地区(位于加拿大西部)发现的北美碧玉用品可以追溯到4000多年前,但是直到19世纪50年代的淘金热时期,该地区的碧玉才被中国矿工在弗雷泽河发现而由此进入市场。他们从这两个地区将碧玉原料运送到中国,以进行加工。一些高品质的原料被王室宫廷拿走,并成为其收藏的一部分。从那以后,加拿大的碧玉一直被源源不断地进口到中国。从1885年到1949年,加拿大的碧玉通过不同渠道进入中国...

    1267 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 画坛新面孔•乐颜[图文]
    画坛新面孔•乐颜[图文]

    【编者按语】三年疫情,这突如其来的灾难,对当代画坛冲击很大,在冷暖自知中,画家们走进了春暖花开季节。当回首进丹青队伍时,我们看到了一些陌生的面孔,女画家乐颜就是其中的一位。在这短短三年里,她由从没有摸过画笔的城市青年,来了个华丽转身,成为作品不断面世,书画兼修的职业画家。乐颜在疫情中学画的经历,是值得研究的个案。锦鲤合欢图(河卵石画)戏剧人物一(河卵石画)翠羽天籁(河卵石画)一禅系列(河卵石画...

    827 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 国泰民安 同贺祖国71华诞——画家张泽光[图文]
    国泰民安 同贺祖国71华诞——画家张泽光[图文]

    【画家简介】张泽光,字有明,别署半一我,三师轩主等。山东高青人,自幼酷爱书画。早年师从乍启发,乍启典先生学习中国画,后投师于凹斋门下,师从刘怀勇先生专攻山水。后得著名画家张复兴,程振国先生指导,转益多师,勤学不缀。先后有十二幅作品入展中国美术家协会主办的全国性展览并有获奖。作品入编百余部专业画刊。现为中国美术家协会会员,山东省美协会员,中国国画家协会理事,北京人民画院创作院副院长。2002年...

    1023 艺术理论 艺术知识 艺术科普 美术学术
  • 翰墨丹青——书画博士之熊沛军[图文]
    翰墨丹青——书画博士之熊沛军[图文]

    熊沛军1975年8月出生于湖南益阳2008年6月毕业于首都师范大学,获美术学(书法方向)博士学位现为山东大学历史学博士后,副教授,硕士生导师广东肇庆学院书法专职教师,书法学专业学科带头人,珠海中国书学院特聘教授,广东省中小学书法课程师资培训基地主任,中国书法家协会会员,肇庆市书法家协会艺术委员会委员。长期从事书法创作及理论教学、科研工作,发表论文二十多篇,出版著作、教材数部。孟云飞:...

    1611 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 疼痛:画家刘小东笔下的中国[图文]
    疼痛:画家刘小东笔下的中国[图文]

    “我可以非常有把握地说,世界范围内,画人物那么好、那么有力量,我看不出现在活着的还有谁。”陈丹青说。新周刊封面故事刘小东画的“大都是历史的匿名者,他们是人群中的人”,汪民安说:“如果后世的人们要从绘画中去了解20世纪末期的中国人的生活状态的话,他的作品毫无疑问是最重要的窗口。”中国在改变,中国艺术家也在往前走。刘小东离开...

    1240 美术学术 美术知识 美术趣闻 艺术美文
  • 品读蒙克作品《呐喊》[图文]
    品读蒙克作品《呐喊》[图文]

    蒙克作品《呐喊》杨小民这幅举世闻名的作品是蒙克1893年创作的,现藏挪威奥斯陆国家美术馆。《呐喊》为我们呈现了这样一幅图景:残阳映照下,如血般的云彩化成涌动的暗潮,染红了一湾海水;海滩和城市就像刚刚经受过野火肆虐,显现出死一样的沉寂;血红的栏杆和路面神秘而又迅急地向地平线延伸。在这死亡正在降临的空间里,幽灵般的黑衣人无助地向着前方莫名嘶喊,这令人充满极度恐惧的嘶喊之声,响彻寰宇,振聋发聩,...

    1738 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 西蒙:一个法国艺术家的“中国心”[图文]
    西蒙:一个法国艺术家的“中国心”[图文]

    西蒙不仅是位有国际影响力的法国画家,还拥有诗人、作家、旅行家等多重身份。西蒙十几次来到中国旅行与创作,他用自己用自独特的笔墨语言,记录和探寻着东方文明古国的神秘和魅力。2019年5月8日,西蒙“景观-四重奏(Paysages-Quatuors)”个人画展在巴黎举办,展出了艺术家在北京自2012-2016年4年间创作的系列作品。西蒙为读者在画册上即兴创作展台上展示的精美小简介及西蒙的旅行游记现场...

    584 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: